アートギャラリーモトカワ
29,400円
●画家名:ウェンディ・チャザン ●作品名:テーブルの花と果物 ●絵のサイズ:W20×H26cm ●額装サイズ:W43×H52cm ●版画の技法:リトグラフ ●サイン:作家直筆鉛筆サイン ●シリアルナンバー:143/300 ウェンディ・チャザンがリトグラフの版画で制作した花の絵・「テーブルの花と果物」は多国籍な雰囲気を持つ花の絵の版画作品です。 ウェンディ・チャザンのリトグラフの版画はサイズも価格もお手頃なので、ギャラリーにご来店されるお客様はプレゼントの絵としてご購入されるお客様が多いみたいです。 アメリカの画家なのに東洋的な雰囲気を漂わせるリトグラフの版画でとても面白いと思います。 ウェンディ・チャザンがリトグラフの版画で制作した花の絵・「テーブルの花と果物」をぜひご自宅のインテリアやプレゼントの絵としてご購入ください。 ウェンディ・チャザン プロフィール 1945年ニューヨークに生まれる。 1967年ボストン大学卒業後、ニューヨーク、ラッジャー、ニューブランジック、ニュージャージーのファイン&アブラインド・アートスクールで絵画を学ぶ。 さまざまな絵画の技法を研究し、独自の技法を生み出し、地蔵画を中心に絵画の創作活動を続ける。 1969年ニューヨークを始め、スイス、フランス等、各大都市にて数多くの絵画や版画の展覧会を催す。 1987年東京で絵画や版画のグループ展を開催する。
ココクレアcococlea
30,800円
商品の詳細 作家名/ 安田英明(やすだ ひであき) 1952年和歌山県生まれ。武蔵野美術大卒 個展和歌山大丸3回、グループ展数回、應美会会員 作品名/ ザクロ 技法/ 油彩画 キャンバスに油絵具 額外寸/ 約39x32x厚5(cm) 画寸/ 15.8x22.7(cm) SM号 作品の状態/新品 描きおろし 額付き 箱入り 額の作品保護面は透明アクリルまたはガラス ■現代の画家が、心をこめて描きあげた肉筆画です。花や果物のみずみずしく生き生きとした様子を、写実的に描いています。ご愛蔵品として、新築祝いや開店祝いの贈り物にも最適です。 【ご了承ください】 本作は、画家が1枚づつ完全手描きしています。 そのため、発送までに1ヶ月ほどお時間をいただきます。ただし、画家の手元に絵がある場合は、それより早く発送させていただきます。 また、細部の構図や色合いなどが掲載画像と多少違う場合がございます。画家が心を込め作品として仕上げたものですので、その違いは不良箇所とみなしておりません。 ■当店では他サイトとも在庫を共有しており、ご注文のタイミングによりましては完売となり、商品がご用意できない場合がございます。新品 描き下ろし 安田英明「ザクロ」 額入り 静物 油彩画
ココクレアcococlea
30,800円
商品の詳細 作家名/ 安田英明(やすだ ひであき) 1952年和歌山県生まれ。武蔵野美術大卒 個展和歌山大丸3回、グループ展数回、應美会会員 作品名/ ポピー(花言葉:思いやり) 技法/ 油彩画 キャンバスに油絵具 額外寸/ 約39x32x厚5(cm) 画寸/ 15.8x22.7(cm) SM号 作品の状態/新品 描きおろし 額付き 箱入り 額の作品保護面は透明アクリルまたはガラス ■現代の画家が、心をこめて描きあげた肉筆画です。花や果物のみずみずしく生き生きとした様子を、写実的に描いています。ご愛蔵品として、新築祝いや開店祝いの贈り物にも最適です。 【ご了承ください】 本作は、画家が1枚づつ完全手描きしています。 そのため、発送までに1ヶ月ほどお時間をいただきます。ただし、画家の手元に絵がある場合は、それより早く発送させていただきます。 また、細部の構図や色合いなどが掲載画像と多少違う場合がございます。画家が心を込め作品として仕上げたものですので、その違いは不良箇所とみなしておりません。 ■当店では他サイトとも在庫を共有しており、ご注文のタイミングによりましては完売となり、商品がご用意できない場合がございます。新品 描き下ろし 安田英明「ポピー」 額入り 静物 油彩画
ココクレアcococlea
30,800円
商品の詳細 作家名/ 安田英明(やすだ ひであき) 1952年和歌山県生まれ。武蔵野美術大卒 個展和歌山大丸3回、グループ展数回、應美会会員 作品名/ バラ・2 技法/ 油彩画 キャンバスに油絵具 額外寸/ 約39x32x厚5(cm) 画寸/ 15.8x22.7(cm) SM号 作品の状態/新品 描きおろし 額付き 箱入り 額の作品保護面は透明アクリルまたはガラス ■現代の画家が、心をこめて描きあげた肉筆画です。花や果物のみずみずしく生き生きとした様子を、写実的に描いています。ご愛蔵品として、新築祝いや開店祝いの贈り物にも最適です。 【ご了承ください】 本作は、画家が1枚づつ完全手描きしています。 そのため、発送までに1ヶ月ほどお時間をいただきます。ただし、画家の手元に絵がある場合は、それより早く発送させていただきます。 また、細部の構図や色合いなどが掲載画像と多少違う場合がございます。画家が心を込め作品として仕上げたものですので、その違いは不良箇所とみなしておりません。 ■当店では他サイトとも在庫を共有しており、ご注文のタイミングによりましては完売となり、商品がご用意できない場合がございます。新品 描き下ろし 安田英明「バラ・2」 額入り 静物 油彩画
絵画販売アートレスト
38,500円
油絵 絵画 直筆仕上げ ルノワール 南仏の果物 アートフレーム サイズ 額入りL:ブラウン 【油彩 布キャンバス 国内生産】 絵画 販売 静物画 651×541mm 複製画 送料無料 (ルノアール)ルノワール 南仏の果物:ブラウン
絵画販売アートレスト
38,500円
絵自体(キャンバス)の大きさ 455×380mm 【お届け日数】 ご注文日から 8-12日以内 に到着いたします。 ※一部在庫商品は早期出荷可能の場合がございます。 お急ぎに際は別途Eメールにてお問い合わせください。 お問い合わせメールアドレス shopmaster@artrest.jp 【留意事項】 ※注文個数によりお届け日が変わることがあります。 ※直筆仕上げ商品のため色彩が若干異なる場合がございますので 予めご了承くださいませ。ルノワール 南仏の果物
学校教材の専門店 美工社
33,000円
ウィリアム・スコット 1912生まれ(1913-1989)イギリスの画家であり、彫刻家でもあります。1913年にスコットランドで生まれ、ベルファストで育ちました。彼はベルファストの高校で美術を学び、その後、ロンドンのスラード美術学校で学びました。第二次世界大戦中は、イギリス陸軍に従軍し、その後、教師として働きながら、絵画活動を続けました。スコットは、主に静物画を中心に活動し、自然物、特に果物や食器、陶器などをモチーフにした作品で知られています。彼は、色彩感覚に優れ、単純な形と色を用いて、穏やかで平和な雰囲気を作り出すスタイルを確立しました。彼は、ロイヤル・アカデミー・オブ・アーツの会員であり、大英帝国勲章を授与されています。スコットは、1989年にイギリスで死去しましたが、その作品は世界中の美術館やコレクターによって高く評価されています。 サイズ:800x640x30mm 重量:2600g 付属品:ヒモ 素材:天然木(アルダー)・PET・MDF・紙 アートフレーム ウィリアム・スコット William Scott Way in,1963 iws-60743 絵画 壁掛け おしゃれ 送料無料(Contemporary コンテンポラリー)
学校教材の専門店 美工社
33,000円
ウィリアム・スコット 1912生まれ(1913-1989)イギリスの画家であり、彫刻家でもあります。1913年にスコットランドで生まれ、ベルファストで育ちました。彼はベルファストの高校で美術を学び、その後、ロンドンのスラード美術学校で学びました。第二次世界大戦中は、イギリス陸軍に従軍し、その後、教師として働きながら、絵画活動を続けました。スコットは、主に静物画を中心に活動し、自然物、特に果物や食器、陶器などをモチーフにした作品で知られています。彼は、色彩感覚に優れ、単純な形と色を用いて、穏やかで平和な雰囲気を作り出すスタイルを確立しました。彼は、ロイヤル・アカデミー・オブ・アーツの会員であり、大英帝国勲章を授与されています。スコットは、1989年にイギリスで死去しましたが、その作品は世界中の美術館やコレクターによって高く評価されています。 サイズ:800x640x30mm 重量:2600g 付属品:ヒモ 素材:天然木(アルダー)・PET・MDF・紙 アートフレーム ウィリアム・スコット William Scott Shapes and Shadows,1962 iws-60742 絵画 壁掛け おしゃれ 送料無料(Contemporary コンテンポラリー)
アートギャラリーモトカワ
29,000円
●画家名:ミッシェル・トゥルメル ●作品名:ピカルディの草原 ●絵のサイズ:W34×H24cm ●額装サイズ:W58×H46.5cm ●版画の技法:リトグラフ ●サイン:作家直筆鉛筆サイン ●シリアルナンバー:100/220 ミッシェル・トゥルメルがリトグラフの版画で制作した絵・「ピカルディの草原」はグリーンの色が美しいリトグラフの版画です。 この絵のタイトルにもなっているピカルディとは、フランス北部の地域でベルギーとの国境に近い静かな農村地帯です。 僕が今住んでいる熊本もとても緑が多くて、美しい風景がたくさんあります。 行ったことはないのですがピカルディもきっと熊本みたいに、自然豊かな美しいところだと思います。 ミッシェル・トゥルメルみたいなセンスのある画家が描くと、どんな所でも絵になってしまうのでしょう。 リビングや玄関・子供部屋、どこに飾っても素敵なリトグラフの版画だと思います。 ミッシェル・トゥルメルがリトグラフの版画で制作した絵・「ピカルディの草原」をぜひご自宅のインテリアやプレゼントの絵としてご購入ください。 ミッシェル・トゥルメル プロフィール 1941年フランスのパリに生まれる。 1962年パリのデュプレ応用美術学校(エコール・アプリッケ・ゾ・アール)を卒業する。 様々な分野でデザインの仕事をするようになる。 1968年フリーのデザイナーとして働くなかでミッシェル・トゥルメルのベースは培われた。 1987年水彩画やパステル画の絵画を中心に画家としての創作活動を始める。 多くの展覧会で絵画作品を発表する。 淡い色彩で光がきらめく花束や風景等を描く。 その繊細でエレガントな絵画の作風が絶賛を浴び、画家としても注目を集め始める。 現在、彼女はデザイン関係の仕事を大切にしながらも、画家としての絵画の創作活動を積極的に行なってい...
アートギャラリーモトカワ
29,000円
●画家名:アニー・ミナシアム ●作品名:夢・3 ●絵のサイズ:W18.5×H24cm ●額装サイズ:W37×H45cm ●版画の技法:リトグラフ ●サイン:作家直筆鉛筆サイン ●シリアルナンバー:207/295 アニー・ミナシアムが版画で制作した絵「夢・3」は、リトグラフとシルクスクリーンの併用で制作された版画作品です。 ベースはリトグラフで制作され、金色の部分だけをシルクスクリーンの技法で色を乗せています。 小ぶりの版画作品ですが手間を惜しまずに丁寧に制作された版画作品です。 このリトグラフに描かれている女性の様々な夢が、走馬灯のようにたくさん描かれた素敵な版画作品です。 アニー・ミナシアムがリトグラフとシルクスクリーンの版画の併用で制作した絵「夢・3」をぜひご自宅のインテリアやプレゼントの絵としてご購入ください。 アニー・ミナシアム プロフィール 1949年パリに生まれる。 1955〜1966年パリのVALLAURISに学ぶ。 その後イタリアのBRERAに留学する。 1970年ドイツのベルリンで絵画や版画の個展を開催する。 1973年スペインのイビザで絵画や版画の個展を開催する。 1975年フランスのマルセイル,モンテリマーで絵画や版画の個展を開催する。 1976年フランスのカシスで絵画や版画の個展を開催する。 1977年イタリアのフィレンツェで絵画や版画の個展を開催する。 1980年現代作家展の銀賞を受賞する。 1980年以降、毎年パリで絵画や版画の個展を開催している。 又、ヨーロッパ各国及びアメリカ、カナダでも、多くの絵画や版画の展示会が催されている。
アートギャラリーモトカワ
29,000円
●画家名:アニー・ミナシアム ●作品名:夢・2 ●絵のサイズ:W18.5×H24cm ●額装サイズ:W37×H45cm ●版画の技法:リトグラフ ●サイン:作家直筆鉛筆サイン ●シリアルナンバー:208/295 アニー・ミナシアムが版画で制作した絵「夢・2」は、リトグラフとシルクスクリーンの版画の併用で制作された版画作品です。 ベースはリトグラフの版画で制作され、金の部分をシルクスクリーンの技法で色を載せています。 小ぶりのリトグラフですが、手間を惜しまずに丁寧に制作された版画作品です。 アニー・ミナシアムがリトグラフとシルクスクリーンの版画の併用で制作した絵・「夢・2」をぜひご自宅のインテリアやプレゼントの絵としてご購入ください。 アニー・ミナシアム プロフィール 1949年パリに生まれる。 1955〜1966年パリのVALLAURISに学ぶ。 その後イタリアのBRERAに留学する。 1970年ドイツのベルリンで絵画や版画の個展を開催する。 1973年スペインのイビザで絵画や版画の個展を開催する。 1975年フランスのマルセイル,モンテリマーで絵画や版画の個展を開催する。 1976年フランスのカシスで絵画や版画の個展を開催する。 1977年イタリアのフィレンツェで絵画や版画の個展を開催する。 1980年現代作家展の銀賞を受賞する。 1980年以降、毎年パリで絵画や版画の個展を開催している。 又、ヨーロッパ各国及びアメリカ、カナダでも、多くの絵画や版画の展示会が催されている。
アートギャラリーモトカワ
33,000円
●画家名:石井清 ●作品名:熊本城の春・G・S ●絵のサイズ:W29,5×H19cm ●額装サイズ:W50,5×H41cm ●版画の技法:ジークレー ●サイン:作家直筆サイン ●シリアルナンバー:AP 石井清先生がジークレーの版画で制作した熊本城の絵「熊本城の春・G・S」は、2017年に制作されたジークレーの版画です。 熊本城が一年の間で最も華やぐ、桜の季節を描いたジークレーの版画です。 このジークレーの版画「熊本城の春・G・S」のGはジークレーの意味です。 また次のSはスモールの意味で、「熊本城の春・G」という作品のスモールバージョンという意味です。 真っ青に晴れ渡った空に向かって、熊本城の天守閣が伸び上がっているような勢いを感じるジークレーの版画です しかし、残念ながら2016年4月に発生した熊本地震により、熊本城は大きく傷ついてしまいました。 この美しい姿を取り戻すための修復には20年かかるそうです。 石井清先生は北欧の絵をパステル画の絵画で描く画家として世界的に有名な方ですが、今回は熊本城を愛する方へ、少しでも慰めになればと、このジークレーの版画を制作されました。 インテリアや熊本城がお好きな方へのプレゼントに最適なジークレーの版画だと思います。 石井清先生がジークレーの版画に手彩を加えて制作した熊本城の絵「熊本城の春・G・S」を、ぜひご自宅のインテリアやプレゼントの絵としてご購入ください。 石井清 プロフィール 1941年 神奈川県平塚市に生まれる。 1960年 神奈川県立厚木高校を卒業する。 1962年 武蔵野美術大学に入学する。 1964年 北欧へ2年間、遊学する。 1967年 武蔵野美術大学を卒業する。 1970年 銀座茜画廊で北欧の絵のパステル画の絵画の個展を開催する。 1973年...
アートギャラリーモトカワ
30,000円
●画家名:中野克彦 ●作品名:街角のカフェ・2 ●絵のサイズ:W32×H25cm ●額装サイズ:W55×H44cm ●絵画の技法:ジークレー ●サイン:作家直筆鉛筆サイン ●シリアルナンバー:6/50 中野克彦さんがジークレーの版画に手彩を加えて制作したパリの裏通りの絵「街角のカフェ・2」は、パリの裏通りの街角に実在するカフェをモチーフにしたジークレーの版画です。 中野克彦さん特有の赤い色が、とてもインパクトのあるジークレーの版画です。 中野克彦さんの油絵の絵画では、このオレンジに近い赤はほとんど使われていませんが、ジークレーの版画では中野克彦さんが好んで使う色です。 パリの裏通りには、こんなカフェが時々あるので、散策がやめられないと中野克彦さんがいつか言ってました。 中野克彦さんがジークレーの版画に手彩を加えて制作したパリの裏通りの絵「街角のカフェ・2」をぜひご自宅のインテリアやプレゼントの絵としてご購入ください。 中野克彦 プロフィール 1965年大分県に生まれる。 現在、福岡市に在住。 13歳で初めて油彩を手に取る。 1988年TSKギャラリイーにて初の油絵の個展を開催する。 1989年レインボーギャラリイーにて油絵の個展を開催する。 この時期、公募展へ多数の油絵の絵画を出展し、数多くの賞を取る。 1990年公募展への油絵の出展を一切中止し自身の絵を探し続ける。 現在、数多くの画廊と契約し油絵やジークレーの版画の個展で大成功を収めている。 海外での個展も多数開催。 今後の活躍にも注目が集まっている。
アートギャラリーモトカワ
30,000円
●画家名:中野克彦 ●作品名:街角のカフェ・Le Conti ●絵のサイズ:W34×H26cm ●額装サイズ:W55×H44cm ●絵画の技法:ジークレー ●サイン:作家直筆鉛筆サイン ●シリアルナンバー:2/50 中野克彦さんがジークレーの版画に手彩を加えて制作したパリの裏通りの絵「街角のカフェ・Le Conti」は、今までの中野克彦さんの版画や絵画とは赤の色の使い方が違っているように見えます。 一段と渋くなったような、重くなったような感じです。 先日、このジークレーの版画をご購入されたお客様がカフェをオープンさせたばかりのオーナーの方で、そのお店にこのジークレーの版画を飾り付けにいったのですが、とても似合っていて大絶賛されました。 そのお店にコーヒーを飲みに来られるお客様にも大変好評で、センスを褒められたという喜びの声をいただきました。 今まで絵画や版画などの絵にあまり興味を持たなかった方にも、中野克彦さんの絵がきっかけで好きになったと言われることがよくあります。 ちょっと渋めのインテリアの絵をお探しの方には特にお薦めのジークレーの版画です。 中野克彦さんがジークレーの版画に手彩を加えて制作したパリの裏通りの絵「街角のカフェ・Le Conti」をぜひご自宅のインテリアやプレゼントの絵としてご購入ください。 中野克彦 プロフィール 1965年大分県に生まれる。 現在、福岡市に在住。 13歳で初めて油彩を手に取る。 1988年TSKギャラリイーにて初の油絵の個展を開催する。 1989年レインボーギャラリイーにて油絵の個展を開催する。 この時期、公募展へ多数の油絵の絵画を出展し、数多くの賞を取る。 1990年公募展への油絵の出展を一切中止し自身の絵を探し続ける。 現在、数多くの画廊と契約し油絵やジークレーの版画の個展で大成功を収めている...
アートギャラリーモトカワ
30,000円
●画家名:中野克彦 ●作品名:レストラン・Le Petit Prince ●絵のサイズ:W35×H27cm ●額装サイズ:W56×H44cm ●絵画の技法:ジークレー ●サイン:作家直筆鉛筆サイン ●シリアルナンバー:2/50 中野克彦さんがジークレーの版画に手彩を加えて制作したパリの街角の絵「レストラン・Le Petit Prince」は、2013年7月に制作されたジークレーの版画作品です。 真っ赤な赤いテントがとてもインパクトがあるジークレーの版画です。 中野克彦さんの油絵の絵画やジークレーの版画には、パリの街角のレストランをモチーフにした作品がとても多いのですが、その中でもこの「レストラン・Le Petit Prince」は、とてもお洒落な版画作品だと思います。 このレストランはもちろんパリに実在していて、中野克彦さんもこのレストランで食事をされたそうです。 僕も近くにこんなレストランがあったら必ず一度は立ち寄るだろうと思います。 中野克彦さんがジークレーの版画に手彩を加えて制作したパリの街角の絵「レストラン・Le Petit Prince」をぜひご自宅のインテリアやプレゼントの絵としてご購入ください。 中野克彦 プロフィール 1965年大分県に生まれる。 現在、福岡市に在住。 13歳で初めて油彩を手に取る。 1988年TSKギャラリイーにて初の油絵の個展を開催する。 1989年レインボーギャラリイーにて油絵の個展を開催する。 この時期、公募展へ多数の油絵の絵画を出展し、数多くの賞を取る。 1990年公募展への油絵の出展を一切中止し自身の絵を探し続ける。 現在、数多くの画廊と契約し油絵やジークレーの版画の個展で大成功を収めている。 海外での個展も多数開催。 今後の活躍にも注目が集まっている。
アートギャラリーモトカワ
40,000円
●画家名:朝日みお ●作品名:花の街まで ●絵のサイズ:W24,5×H24,5cm ●額装サイズ:W41,5×H41,5cm ●絵画の技法:銅版画 ●サイン:作家直筆鉛筆サイン ●シリアルナンバー:17/50 朝日みおさんが銅版画で制作したエキゾチックな絵「花の街まで」は、アートギャラリーモトカワのお客様にも大人気の銅版画です。 砂漠のような所を花の街を目差して旅するカップルは、何処か東方のエキゾチックな雰囲気があります。 しかし二人が乗っている生き物は駱駝ではなく、山羊と馬がミックスされたような、朝日みおさんならではの不思議な生き物です。 背景の黒の中に赤い花が模様のように描かれ、お部屋に飾ると、とても良い雰囲気を醸し出してくれそうな素敵な銅版画です。 朝日みおさんが銅版画で制作したエキゾチックな絵「花の街まで」を、ぜひお部屋のインテリアやプレゼントの絵としてご購入ください。 朝日みお プロフィール 大阪府に生まれる。 立命館大学を卒業する。 1992年ミヤコ版画大賞展スポンサー賞を受賞する。(都画廊・大阪) 1993年さっぽろ国際現代版画ビエンナーレ展に銅版画を出品する。(札幌・丸井今井ホール) 1994年日本版画協会展に出品する。(東京都立美術館) JACA'94 日本ビジュアール・アート展に銅版画を出品する。(東京・伊勢丹美術館) 同海外展 シドニー展(チフリープラザ) キャンベラ展(オーストラリア国立大学・キャンベラ美術大学ギャラリー) 香港展(香港視覚芸術センター) 1995年西脇市サムホール大賞展に銅版画を出品する。(西脇・岡之山美術館) 日本版画協会展に銅版画を出品する。(東京・都立美術館) ナイーブアート大賞展に銅版画を出品する。(京都・ギャルリ華堂) 1996年高知国際版画トリエンナーレに銅版画を出品する。(高知...
アートギャラリーモトカワ
35,000円
●画家名:島 州一 ●作品名:POP85 ●絵のサイズ:W34×H28cm ●額装サイズ:W60×H48cm ●版画の技法:シルクスクリーン ●サイン:作家直筆鉛筆サイン ●シリアルナンバー:20/32 島州一(しまくにいち)さんがリトグラフの版画で制作した現代アート「POP85」は、1986年に僅か32枚の限定枚数で刷られた現代アートの版画作品です。 個人的に島州一さんの現代アートの絵画や版画は大好きで、僕の中では島州一さんは現代アーティストの中の現代アーティストです。 この「POP85」というタイトルの現代アートの版画は、色も良いですし、構図やバランスもとても良い現代アートの版画作品だと思います。 島州一さんには、これからも素晴らしい現代アートの絵画や版画をできるだけたくさん制作していただけるよう心から願っています。 島州一さんがリトグラフの版画で制作した現代アート「POP85」をぜひご自宅のインテリアやプレゼントの絵としてご購入ください。 島州一(しまくにいち) プロフィール 1935年東京都麹町に生まれる。 1958~64年「集団・版」の結成に参加する。 1959年多摩美術大学絵画科を卒業する。 1969年個展の際、カルピスの商標である黒人の扮装で画廊に座り、自分自身を作品として出品する。 キリコ、モランディ等形而上絵画に大きく触発される。 1971年現代日本美術展、芸術生活画廊コンクール展で各コンクール賞を受賞する。 1972年ジャパンアートフェスティバルでニクソン、周恩来の顔を椅子と蒲団に刷り込んだ作品「会談」で大賞を受賞する。 ポルノ写真を使ったポスター作品が猥褻物として摘発され18日間拘留されるが容疑を否認する。 田中角栄と周恩来の顔を一万個のさざれ石に刷り、個展終了後、川に返すイヴェント「石の版画」を行う。...
アートギャラリーモトカワ
40,000円
●画家名:石井清 ●作品名:モネの池・3 ●絵のサイズ: W28×H28cm ●額装サイズ:W49×H49cm ●版画の技法:ジークレー ●サイン:作家直筆サイン ●シリアルナンバー: 石井清先生がジークレーの版画に手彩を加えて制作した絵「モネの池・3」は、2016年に制作されたジークレーの版画です。 フランスのジベルニーに今も残るモネの家に、石井清先生が直接足を運び、そこで描いたパステル画の絵画を元に制作されたジークレーの版画です。 「モネの池・2」というタイトルのジークレーの版画と絵の構図は同じですが、色が違っていて、サイズも大きくなっています。 黄色や赤の睡蓮の花がとても可愛いジークレーの版画です。 石井清先生のジークレーの版画らしく、全体的にパステルで手彩が加えられ、とても美しい色合いに仕上げられています。 石井清先生がジークレーの版画にパステルで手彩を加えて制作した絵「モネの池・3」をぜひご自宅のインテリアやプレゼントの絵としてご購入ください。 石井清 プロフィール 1941年 神奈川県平塚市に生まれる。 1960年 神奈川県立厚木高校を卒業する。 1962年 武蔵野美術大学に入学する。 1964年 北欧へ2年間、遊学する。 1967年 武蔵野美術大学を卒業する。 1970年 銀座茜画廊で北欧の絵のパステル画の絵画の個展を開催する。 1973年 小田急新宿店で北欧の絵のパステル画の絵画の個展を開催する。 1977年 スウェーデンの首都・ストックホルムで初のパステル画の絵画の個展を開催する。 1978年 フィンランドの首都・ヘルシンキで パステル画の絵画の個展を開催する。 1980年 スウェーデンの古都・マルメでパステル画の絵画の個展を開催する。 以降、三越百貨店や伊勢丹等、全国有名百貨店...
アートギャラリーモトカワ
30,000円
●画家名:池崎一郎 ●作品名:コルマール ●絵のサイズ:W26×H34cm ●額装サイズ:W46×H58cm ●版画の技法:ジークレー ●サイン:作家直筆鉛筆サイン ●限定部数:50部(限定番号はかならずしも画像と同じではありません) 池崎一郎先生がジークレーの版画で制作した絵・「コルマール」はフランスの美しい町並みを描いたジークレーの版画です。 コルマールはドイツの国境近く、アルザス地方の中心都市・ストラスブールから小一時間程、南へ下った小都市です。 ジークレーの版画に描かれているのは、「プチッド・バニーズ」と呼ばれる地区でパステル調のしゃれた家並みが運河の水に映えイタリアのベニスを彷彿させます。 池崎一郎先生も大好きな町で何度も水彩画の絵画や版画作品などに描かれています。 池崎一郎先生がジークレーの版画で制作した絵・「コルマール」をぜひご自宅のインテリアやプレゼントの絵としてご購入ください。 池崎一郎 プロフィール 1952年熊本市に生まれる。 東大法学部卒業後、都市銀行に勤務する。 1981年フランス料理研究を志し渡仏する。 フランス料理の権威:辻静雄氏の薫陶を受け、辻料理専門学校フランス校・校長代行を勤める。(フランス・ボージョレワイン協会終身会員) 1992年熊本RKKテレビ「ざぁーっとサタデー」に2年間レギュラー出演する。 1998年熊本日日新聞の「くまにち・すぱいす」誌に『山里からのボンジュール』の題で エッセイやイラストを2001年12月まで連載する。 1996年から阿蘇郡蘇陽町に在住。 フランス人の妻と一男一女がある。 2000年より本格的に水彩画を描き始める。 フランスの田舎の風景画を独特のセンスで描き出す作品は、どれも穏やかで見る人の心を和ませてくれる。 〈主な著書〉 「ヒュー・ジョンソンのポケットワインブック...
アートギャラリーモトカワ
30,000円
●画家名:池崎一郎 ●作品名:プロバンスの午後 ●絵のサイズ:W31×H23cm ●額装サイズ:W58×H46cm ●版画の技法:ジークレー ●サイン:作家直筆鉛筆サイン ●限定部数:50部(限定番号はかならずしも画像と同じではありません) 池崎一郎先生がジークレーの版画で制作した絵・「プロバンスの午後」は池崎一郎先生が愛娘にプレゼントするために描いた水彩画の絵画を元にして制作された版画作品です。 こんな素敵な場所で午後のティータイムが過ごせたら毎日が幸せでしょうね。 ドアのブルーの色がとてもエレガントです。 池崎一郎先生がジークレーの版画で制作した絵・「プロバンスの午後」をぜひご自宅のインテリアやプレゼントの絵としてご購入ください。 池崎一郎 プロフィール 1952年熊本市に生まれる。 東大法学部卒業後、都市銀行に勤務する。 1981年フランス料理研究を志し渡仏する。 フランス料理の権威:辻静雄氏の薫陶を受け、辻料理専門学校フランス校・校長代行を勤める。(フランス・ボージョレワイン協会終身会員) 1992年熊本RKKテレビ「ざぁーっとサタデー」に2年間レギュラー出演する。 1998年熊本日日新聞の「くまにち・すぱいす」誌に『山里からのボンジュール』の題で エッセイやイラストを2001年12月まで連載する。 1996年から阿蘇郡蘇陽町に在住。 フランス人の妻と一男一女がある。 2000年より本格的に水彩画を描き始める。 フランスの田舎の風景画を独特のセンスで描き出す作品は、どれも穏やかで見る人の心を和ませてくれる。 〈主な著書〉 「ヒュー・ジョンソンのポケットワインブック」 「香辛料の世界史」(クセジュ文庫)(共著) 「パリ美食の響宴」(hologramme社) 「オルセー美術館」
アートギャラリーモトカワ
30,000円
●画家名:中野克彦 ●作品名:カルチェラタンのカフェ ●絵のサイズ:W34×H26cm ●額装サイズ:W55×H44cm ●絵画の技法:ジークレー ●サイン:作家直筆鉛筆サイン ●シリアルナンバー:10/50 中野克彦さんがジークレーの版画に手彩を加えて制作したパリの街角の絵「カルチェラタンのカフェ」は、中野克彦さんが初めて使うオレンジの色に近い赤い色で描かれたジークレーの版画です。 永年、中野克彦さんの油絵の絵画やジークレーの版画を販売してきましたが、こんなに明るい赤を使ったジークレーの版画を見るのは初めてです。 でもこの赤の色もまたすごく良いです。 今までよりも少しソフトになったような感じで、このぐらいの赤だと飾る場所がますます広がりそうです。 アートギャラリーモトカワに、ご来店されるお客様にもこのジークレーの版画は非常に好評です。 中野克彦さんの新作のジークレーの版画や油絵の絵画は今まで以上に変化が見られてすごく楽しみです。 中野克彦さんがジークレーの版画に手彩を加えて制作したパリの街角の絵「カルチェラタンのカフェ」をぜひご自宅のインテリアやプレゼントの絵としてご購入ください。 中野克彦 プロフィール 1965年大分県に生まれる。 現在、福岡市に在住。 13歳で初めて油彩を手に取る。 1988年TSKギャラリイーにて初の油絵の個展を開催する。 1989年レインボーギャラリイーにて油絵の個展を開催する。 この時期、公募展へ多数の油絵の絵画を出展し、数多くの賞を取る。 1990年公募展への油絵の出展を一切中止し自身の絵を探し続ける。 現在、数多くの画廊と契約し油絵やジークレーの版画の個展で大成功を収めている。 海外での個展も多数開催。 今後の活躍にも注目が集まっている。
アートギャラリーモトカワ
30,000円
●画家名:中野克彦 ●作品名:Le Consulat ●絵のサイズ:W34×H26cm ●額装サイズ:W55×H44cm ●絵画の技法:ジークレー ●サイン:作家直筆鉛筆サイン ●シリアルナンバー:7/50 中野克彦さんがジークレーの版画に手彩を加えて制作したパリの街角の絵「Le Consulat」は、パリの裏通りのカフェをモチーフに描かれたジークレーの版画作品です。 全体的にシックな色彩で描かれ、とても渋いジークレーの版画に仕上げられています。 パリに旅行したら中野克彦さんのように裏通りを散策してみるのも、きっと楽しい思い出になると思います。 中野克彦さんがジークレーの版画に手彩を加えて制作したパリの街角の絵「Le Consulat」をぜひご自宅のインテリアやプレゼントの絵としてご購入ください。 中野克彦 プロフィール 1965年大分県に生まれる。 現在、福岡市に在住。 13歳で初めて油彩を手に取る。 1988年TSKギャラリイーにて初の油絵の個展を開催する。 1989年レインボーギャラリイーにて油絵の個展を開催する。 この時期、公募展へ多数の油絵の絵画を出展し、数多くの賞を取る。 1990年公募展への油絵の出展を一切中止し自身の絵を探し続ける。 現在、数多くの画廊と契約し油絵やジークレーの版画の個展で大成功を収めている。 海外での個展も多数開催。 今後の活躍にも注目が集まっている。
アートギャラリーモトカワ
33,000円
●画家名:朝日みお ●作品名:花の音・2 ●絵のサイズ:W29,5×H19,5cm ●額装サイズ:W45×H38cm ●版画の技法:銅版画 ●サイン:作家直筆鉛筆サイン ●限定部数:35部 朝日みおさんがエッチングとアクアチントの技法を併用し、ステンシルと呼ばれる紙版や手彩で色を付けた銅版画「花の音・2」は、花の妖精を描いた銅版画作品です。 妖精の耳には緑のイアリング、髪には金色の飾り、足首にはアンクルをしています。 金色の笛を吹くお洒落な妖精が、とても素敵な銅版画作品です。 朝日みおさんの銅版画は、大変クオリティが高く、手間隙を惜しまず丁寧に制作され、しかもセンスが良いという三拍子が揃った素晴らしい芸術作品です。 朝日みおさんが銅版画で制作した妖精の絵「花の音・2」を、ぜひご自宅のインテリアやプレゼントの絵としてご購入ください。 朝日みお プロフィール 大阪府に生まれる。 立命館大学を卒業する。 1992年ミヤコ版画大賞展スポンサー賞を受賞する。(都画廊・大阪) 1993年さっぽろ国際現代版画ビエンナーレ展に銅版画を出品する。(札幌・丸井今井ホール) 1994年日本版画協会展に出品する。(東京都立美術館) JACA'94 日本ビジュアール・アート展に銅版画を出品する。(東京・伊勢丹美術館) 同海外展 シドニー展(チフリープラザ) キャンベラ展(オーストラリア国立大学・キャンベラ美術大学ギャラリー) 香港展(香港視覚芸術センター) 1995年西脇市サムホール大賞展に銅版画を出品する。(西脇・岡之山美術館) 日本版画協会展に銅版画を出品する。(東京・都立美術館) ナイーブアート大賞展に銅版画を出品する。(京都・ギャルリ華堂) 1996年高知国際版画トリエンナーレに銅版画を出品する。(高知・いの町紙の博物館)...
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38,000円
●画家名:内藤謙一 ●作品名:スタイル・11 ●絵のサイズ:W24×H35cm ●額装サイズ:W44×H55,5cm ●絵画の技法:ジークレー ●サイン:作家直筆鉛筆サイン ●シリアルナンバー:2/50 内藤謙一さんがジークレーの版画で制作した花の絵・「スタイル・11」は2014年4月にリリースされた花の版画作品です。 この花の版画作品は内藤謙一さんが描いた水彩画の絵画を元にして制作されました。 黄色や赤、ピンク、白など色とりどりの薔薇の花がとても清楚で美しい花の版画作品です。 内藤謙一さんの作品は葦ペンを使って描く風景画が特に有名ですが花を描いてもセンスの良さが光っています。 ちなみに薔薇の花の花言葉は「愛」、「美」、「愛嬌」、「新鮮」、「斬新」などです。 内藤謙一さんがジークレーの版画で制作した花の絵・「スタイル・11」をぜひご自宅のインテリアやプレゼントの絵としてご購入ください。 内藤謙一 プロフィール 1951年東京・中野に生まれる。 1974年多摩美術大学グラフィックデザイン科を卒業する。 (株)電通に入社する。 テレビCM制作を中心に数多くの広告企画に携わる。 1983年(株)電通九州の支社長として熊本に赴任する。 広告代理店勤務のかたわら画材道具を抱えて一人、国内外の街をスケッチ旅行をする。 現在は九州を中心に水彩画の絵画の個展を開催している。 福岡在住。 主な絵画の個展 「風のむくままヨーロッパ8カ国」 1986年 ギャラリー中沢(銀座) 「36.5℃の町並み」 1991年 上通りギャラリー(熊本) 「ピーターラビットの丘」 1998年 ギャラリーおいし(福岡) 島田美術館(熊本) 「豊前・長門2003」 2003年 ギャラリーオークル (小倉) 「風の向くまま2005」 2005年 ヨネザワギャラリー(熊本) ...
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30,000円
●画家名:コーダヨーコ ●作品名:雲と船とドーナツ・G ●絵のサイズ:W27×H36cm ●額装サイズ:W42×H53,5cm ●版画の技法:ジークレー ●サイン:作家直筆鉛筆サイン ●限定部数:100部(エディション番号は画像と異なります) コーダヨーコさんがジークレーの版画で制作したハートフルな絵「雲と船とドーナツ・G」は、もともとミクストメディアの技法で描かれた絵画作品でした。 初めてこのミクストメディアの絵画を見た瞬間に、とても可愛くて夢が溢れている作品だったので、コーダヨーコさんにジークレーの版画にしていただけるようにお願いして出来上がった作品です。 オリジナルのミクストメディアの絵画の良さを損なうことなく、素晴らしいジークレーの版画に仕上がっています。 絵のサイズはオリジナルに比べ小さくなっていますが、価格はご購入しやすい価格設定にしました。 100枚限定のコーダヨーコさんの直筆鉛筆サイン入りのジークレーの版画です。 コーダヨーコさんがジークレーの版画で制作したハートフルな絵「雲と船とドーナツ・G」をぜひご自宅のインテリアやプレゼントの絵としてご購入ください。 コーダヨーコ プロフィール 1970年熊本市生まれ。 A型。 1991年熊本短期大学教養科卒業する。 1995年“ART CHANNEL"グラフィックデザイナーとして独立する。 1997年七夕展を開催する。(熊本市・上通郵便局ギャラリースペースにて) 1999年月刊誌『くまもとハイカラ』の表紙のイラストを担当する。 コーダヨーコ展「Channel-1」を開催する。(熊本市・ケッヘルにて) 2000年グルメぱぁ〜てぃ「HAPPYケーキBOOK」の表紙を担当する。 2002年コーダヨーコ展 in 玉屋通り「&3m +yoko koda」を開催する。 コーダヨーコ...
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35,000円
●画家名:田原健二 ●作品名:スリー・ビッグ・ホテルズ ●絵のサイズ:W25,5×H17cm ●額装サイズ:W43,5×H34.5cm ●絵画の技法:水彩画 ●サイン:作家直筆サイン 田原健二さんが水彩画の絵画で描いた絵「スリー・ビッグ・ホテルズ」は大きな塔のようなホテルが三つ並んで描かれた水彩画の絵画です。 この三つのホテルには不思議な事に窓が四つほどしかありません。 反対側にたくさん付いているのでしょうか。 一番手前のホテルの下に付いている入り口のような所は船の出入り口でしょうか。 見れば見るほど不思議なホテルです。 こんな不思議なホテルの中はいったいどうなっているのか探検したい思いに駆られます。 田原健二さんが水彩画の絵画で描いた絵「スリー・ビッグ・ホテルズ」をぜひご自宅のインテリアやプレゼントの絵としてご購入ください。 田原健二 プロフィール 1975年油絵の絵画により中部新制作展の新人賞を受賞する。 1996年油絵の絵画により第13回FUKUIサムホール美術展の奨励賞を受賞する。 2007年第27回新風舎出版賞の特別賞を受賞し、その作品が絵本で企画出版される。 2001年~2014年岡崎市美術博物館ショップでポストカードが販売され、約400種類、2万枚の販売実績がある。 これまでに絵画の個展7回、グループ展多数を開催する。
アートギャラリーモトカワ
38,000円
●画家名:池上壮豊 ●作品名:苑-18 ●絵のサイズ:W45×H32cm ●額装サイズ:W65×H50cm ●版画の技法:シルクスクリーン ●サイン:作家直筆鉛筆サイン ●シリアルナンバー:27/175 池上壮豊先生がシルクスクリーンの版画で制作した蝶の絵「苑-18」は、赤い背景の色がとてもインパクトのある蝶の絵です。 蝶の背景の四角い模様の影のように見える部分は、透かし模様が入れられています。 池上壮豊先生のシルクスクリーンの版画のクオリティの高さが、現物を見ると一目で判る蝶の絵です。 蝶の背景を魅惑的な赤で描くことで、この蝶の絵のシルクスクリーンの版画は、他の「苑」のシーリーズとは一味違った蝶の絵になっています。 池上壮豊先生がシルクスクリーンの版画で制作した蝶の絵「苑-18」をぜひご自宅のインテリアやプレゼントとしてご購入ください。 池上壮豊 プロフィール 1940年福岡県久留米市に生まれる。 1959年武蔵野美術大学に入学する。 1960〜1963年創元会展、春陽会展、自由美術会展等に出品する。 1964年個展、二人展、グループ展等に出品する。 1965年広告、出版等、イラストレータとして独立する。 1981〜1984年 日本版画協会展に作品を出品する。 1982年期待の新人作家賞展に作品を出品する。 1985年フィナール国際美術展に作品を出品する。 1987年AJACスペイン展、東京展に作品を出品する。 1988年〜各地でシルクスクリーンの版画の新作展を開催する。 1990年〜朝日、毎日など各新聞社主催の福祉基金にシルクスクリーンの版画を賛助出品する。 1993年CWAJ現代版画展に作品を出品する。 潮文社「山頭火句集」の表紙に選ばれる。 1993〜1998年近代日本美術協会の東京展、大阪展に作品を出品する。...
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30,000円
●画家名:香月和夫 ●作品名:花 ●絵のサイズ:W13×H18cm ●額装サイズ:W30×H36cm ●絵画の技法:水彩画 ●サイン:作家直筆サイン 香月和夫さんが水彩画の絵画で描いた猫の絵「花」」は2014年7月に描かれた猫の水彩画の絵画です。 オレンジと緑の色で描かれた花の上に黒猫と一羽の小鳥がちょこんと乗っている可愛い水彩画の絵画です。 花の形が抽象的で、とても素敵な水彩画の絵画だと思います。 香月和夫さんが水彩画の絵画で描いた猫の絵「花」をぜひご自宅のインテリアやプレゼントの絵としてご購入ください。 香月和夫 プロフィール 1969年 広島県に生まれる。 現在は佐賀県唐津市在住。 佐世保高専・電気工学科中退。 鉄筋工、期間工などを経た後、 30歳頃より絵画を描き始める。 絵画の個展、グループ展を 開催しながら、 独学で絵画の勉強を続けている。
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28,000円
●画家名:織田義郎 ●作品名:スコットランドの風景 ●絵のサイズ:W24×H17cm ●額装サイズ:W46×H39cm ●版画の技法:銅版画 ●サイン:作家直筆サイン ●シリアルナンバー:25/100 織田義郎さんが銅版画で制作した美しく爽やかな絵・「スコットランドの風景」は織田義郎さんのデッサン力の確かさや色彩感覚の素晴らしさがよくわかる銅版画作品です。 最近ではジークレーの版画なども制作されています。 個人的にはやはり銅版画に一点一点、手彩が施された作品の方が織田義郎さんらしくて良いと思います。 織田義郎さんが銅版画で制作した美しく爽やかな絵・「スコットランドの風景」をぜひご自宅のインテリアやプレゼントの絵としてご購入ください。 織田義郎(おだよしお) プロフィール 1940年東京に生まれ、京都で育つ。 幼少の頃より画家であった伯父・織田寅之助の強い影響を受け絵画に親しみ、その才能を発揮する。 関西学院大学卒業後、松下電器産業株式会社に入社する。 1975年CIデザイナーとして株式会社CCIを創設する。 その間ニューヨークにてイラストレーション及びCIデザインを学ぶ。 類まれなる絵画の構成力は、このイラストレーターとしての活躍により培われた。 1989年画家としての活動を開始する。 洋画だけでなく、銅版画に自ら手彩色を施すなどして幅広く活動する。 欧米の旅を題材として描かれたノスタルジックで繊細な絵画の画風と伝統的な 銅版画に新しい色彩感覚を織り込んだ作品で注目を集める。 また、その優しい色使いは、まさに人柄そのものであり、狂いのない絵画のデッサン力には定評がある。 1991年阪急百貨店梅田本店、銀座三越百貨店、日本橋・新宿・難波・横浜等の高島屋各本支店、 松阪屋名古屋本店、東京・神戸・心斎橋他の大丸百貨店など全国の主要百貨店で絵...
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30,000円
●画家名:大場正男 ●作品名:辰 ●絵のサイズ:W19×H11cm ●額装サイズ:W33×H27cm ●版画の技法:ペーパースクリーン ●サイン:作家直筆鉛筆サイン 大場正男先生がペーパースクリーンの版画で制作した絵「辰」は、十二支の辰をモチーフにしたペーパースクリーンの版画です。 限定番号はありませんが、大場正男先生の落款が押してあります。 緑と茶色を基調にした、怖そうな辰です。 このペーパースクリーンの版画は白い紙ではなく、グレーの色が混じった特殊な紙にプリントされています。 龍が好きな人や、辰年生まれの人へのプレゼントなどにお薦めです。 大場正男先生がペーパースクリーンの版画で制作した絵「辰」をぜひご自宅のインテリアやコレクション、プレゼントの絵としてご購入ください。 大場正男 プロフィール 1928年福岡に生まれる。 1956年孔版画を始める。 同時に銅版画、リトグラフ、木版画、金工、陶芸などの技術を学ぶ。 1969年日本版画協会展、版画グランプリ展、CWAJ現代版画展に作品を出品する。 1974年現代日本の版画15人展に版画作品を出品する。(ノルウェー・オスロ市) 1978年日本美術協会賞を受賞する。 1980年CWAJ展で美智子妃殿下ご収蔵。 1983年スウェーデン1983年度アカデミー文化賞を受賞する。 1992年福岡県美術協会展に版画作品を出品する。 1994年エジプト国際日本版画展に版画作品を出品する。 第25回世界書票会議と書票展に出席し版画作品を出品する。(イタリア・ミラノ市) 1997年文部省検定教科書高等学校用の表紙絵9冊に採用される。 1998年第17回国際蔵書ビエンナーレ展で大賞を受賞する。 2000年福岡市民文化賞を受賞する。 2002年第19回国際Modern Exlibris展に版画作品を出品する...
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35,000円
●画家名:田原健二 ●作品名:風船みつけた! ●絵のサイズ:W24,5×H16cm ●額装サイズ:W43,5×H34,5cm ●絵画の技法:水彩画 ●サイン:作家直筆サイン 田原健二さんが水彩画の絵画で描いた絵「風船みつけた!」は田原健二さんらしい夢に溢れた水彩画の絵画です。 空を見ていて突然、赤い風船を見つけたら大人の僕でもこんな声を上げてしまうでしょう。 風船というのは空に浮かんでいるだけでファンタジーを感じてしまう不思議な物体です。 僕も子供の頃、赤い風船を追っかけて迷子になった記憶があります。 田原健二さんが水彩画の絵画で描いた絵「風船みつけた!」をぜひご自宅のインテリアやプレゼントの絵としてご購入ください。 田原健二 プロフィール 1975年油絵の絵画により中部新制作展の新人賞を受賞する。 1996年油絵の絵画により第13回FUKUIサムホール美術展の奨励賞を受賞する。 2007年第27回新風舎出版賞の特別賞を受賞し、その作品が絵本で企画出版される。 2001年~2014年岡崎市美術博物館ショップでポストカードが販売され、約400種類、2万枚の販売実績がある。 これまでに絵画の個展7回、グループ展多数を開催する。
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35,000円
●画家名:田原健二 ●作品名:避暑地の出来事 ●絵のサイズ:W24×H18cm ●額装サイズ:W43,5×H34.5cm ●絵画の技法:水彩画 ●サイン:作家直筆サイン 田原健二さんが水彩画の絵画で描いた絵「避暑地の出来事」は、帽子をかぶった大きな男の子が描かれた不思議な水彩画の絵画です。 この帽子をかぶった大きな男の子は田原健二さんの水彩画に度々登場するキャラクターです。 今回も沖の海からじっとこちらを見ている不思議なキャラです。 ガリバー旅行記のようにこんな大きな子供が出現したらみんな大騒ぎになるでしょう。 田原健二さんの水彩画の絵画は不思議とファンタジーに溢れています。 田原健二さんが水彩画の絵画で描いた富士山の絵「避暑地の出来事」をぜひご自宅のインテリアやプレゼントの絵としてご購入ください。 田原健二 プロフィール 1975年油絵の絵画により中部新制作展の新人賞を受賞する。 1996年油絵の絵画により第13回FUKUIサムホール美術展の奨励賞を受賞する。 2007年第27回新風舎出版賞の特別賞を受賞し、その作品が絵本で企画出版される。 2001年~2014年岡崎市美術博物館ショップでポストカードが販売され、約400種類、2万枚の販売実績がある。 これまでに絵画の個展7回、グループ展多数を開催する。
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30,000円
●画家名:朝日みお ●作品名:君と踊りたい ●絵のサイズ:W23×H28cm ●額装サイズ:W38×H45cm ●版画の技法:銅版画 ●サイン:作家直筆鉛筆サイン ●シリアルナンバー:3/35 朝日みおさんが銅版画で制作した絵「君と踊りたい」は、エッチングとアクアチントの技法を併用し、その上からステンシルという紙版と手彩で色を付けたファンタジックな銅版画作品です。 恐竜のような生き物と楽しそうに踊っている女の子も、実は耳がとんがり、足には大きな爪が生えていて、地球上の生物ではなさそうです。 女の子も恐竜のような生き物も、足首にはアンクレットを嵌めているところが、とてもお洒落です。 宇宙の何処かの星では、こんな光景が見れる所があるかもしれません。 朝日みおさんのイメージの豊かさと楽しさが、見る人を楽しませてくれる銅版画作品です。 朝日みおさんが銅版画で制作した絵「君と踊りたい」を、ぜひお部屋のインテリアやプレゼントの絵としてご購入ください。 朝日みお プロフィール 大阪府に生まれる。 立命館大学を卒業する。 1992年ミヤコ版画大賞展スポンサー賞を受賞する。(都画廊・大阪) 1993年さっぽろ国際現代版画ビエンナーレ展に銅版画を出品する。(札幌・丸井今井ホール) 1994年日本版画協会展に出品する。(東京都立美術館) JACA'94 日本ビジュアール・アート展に銅版画を出品する。(東京・伊勢丹美術館) 同海外展 シドニー展(チフリープラザ) キャンベラ展(オーストラリア国立大学・キャンベラ美術大学ギャラリー) 香港展(香港視覚芸術センター) 1995年西脇市サムホール大賞展に銅版画を出品する。(西脇・岡之山美術館) 日本版画協会展に銅版画を出品する。(東京・都立美術館) ナイーブアート大賞展に銅版画を出品する。(京都・ギャルリ華堂)...
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35,000円
●画家名:田原健二 ●作品名:波越しの富士 ●絵のサイズ:W22×H17cm ●額装サイズ:W43,5×H34.5cm ●絵画の技法:水彩画 ●サイン:作家直筆サイン 田原健二さんが水彩画の絵画で描いた絵「波越しの富士」は、これまでに僕が見たこともない富士山が描かれた水彩画の絵画です。 富士山の手前にあるのは三保の松原でしょうか。 大きな波は葛飾北斎の浮世絵のようです。 田原健二さんの独特のイメージとユーモアが溢れた、とても素敵な富士山を描いた水彩画の絵画です。 田原健二さんが水彩画の絵画で描いた富士山の絵「波越しの富士」をぜひご自宅のインテリアやプレゼントの絵としてご購入ください。 田原健二 プロフィール 1975年油絵の絵画により中部新制作展の新人賞を受賞する。 1996年油絵の絵画により第13回FUKUIサムホール美術展の奨励賞を受賞する。 2007年第27回新風舎出版賞の特別賞を受賞し、その作品が絵本で企画出版される。 2001年~2014年岡崎市美術博物館ショップでポストカードが販売され、約400種類、2万枚の販売実績がある。 これまでに絵画の個展7回、グループ展多数を開催する。
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35,000円
●画家名:田原健二 ●作品名:わたしはピアニスト ●絵のサイズ:W22,5×H17,5cm ●額装サイズ:W43,5×H34.5cm ●絵画の技法:水彩画 ●サイン:作家直筆サイン 田原健二さんが水彩画の絵画で描いた猫の絵「わたしはピアニスト」は田原健二さんらしいファンタジックな水彩画の絵画です。 田原健二さんの持っているピュアな感性がそのまま水彩画の絵画に描かれています。 僕にとって見ていて面白いと思える絵画は画家さんの心の中の宇宙が表現されている作品です。 田原健二さんの水彩画の絵画はどの作品を見てもそれが伝わってくるオリジナリティ溢れる作品ばかりです。 我が家にも飼い猫がいますが疲れて家に帰って来て愛猫がピアノを弾いてくれたらどんなに楽しいでしょう。 当然ながら我が家の猫はピアノは弾けませんがハンターとしてはかなり優秀で見たくもない色々な生き物を捕まえてきては自慢するように飼い主に見せにきます。 その度に妻はびっくりして家中を逃げ回っております。 田原健二さんが水彩画の絵画で描いた猫の絵「わたしはピアニスト」をぜひご自宅のインテリアやプレゼントの絵としてご購入ください。 田原健二 プロフィール 1975年油絵の絵画により中部新制作展の新人賞を受賞する。 1996年油絵の絵画により第13回FUKUIサムホール美術展の奨励賞を受賞する。 2007年第27回新風舎出版賞の特別賞を受賞し、その作品が絵本で企画出版される。 2001年~2014年岡崎市美術博物館ショップでポストカードが販売され、約400種類、2万枚の販売実績がある。 これまでに絵画の個展7回、グループ展多数を開催する。
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29,000円
●画家名:ロバート・チャップマン ●作品名:ドリーム・シークエンス ●絵のサイズ:W15×H22cm ●シートサイズ:W39×H47cm ●版画の技法:銅版画 ●サイン:作家直筆鉛筆サイン ●シリアルナンバー:38/150 ロバート・チャップマンが銅版画で制作した抽象画・「ドリーム・シークエンス」は1987年に制作された銅版画作品です。 ロバート・チャップマンが銅版画で制作した抽象画はまるで音楽を聴いているように軽やかでリズミカルです。 飾る場所も選びませんし、価格もお手頃ですから玄関やちょっとした壁に飾るには最適な銅版画です。 こんな抽象画の銅版画がさりげなく壁に掛かっていると、とてもお洒落だと思います。 ロバート・チャップマンが銅版画で制作した抽象画・「ドリーム・シークエンス」をぜひご自宅のインテリアやプレゼントの絵としてご購入ください。 ロバート・チャップマン プロフィール 1948年アメリカ・カンザス州ニュートンに生まれる。 コンテンポラリー・アート作家として現在も活躍中。
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39,000円
●画家名:白駒一樹 ●作品名:草舎・2 ●絵のサイズ:W42,5×H23cm ●額装サイズ:W64×H49cm ●版画の技法:油性木版+シルクスクリーン ●サイン:作家直筆鉛筆サイン ●シリアルナンバー:37/55 白駒一樹さんが油性木版画とシルクスクリーンの版画の併用で制作したナチュラルモダンの抽象画「草舎・2」は草葺の家をモチーフにした素敵な抽象画の版画作品です。 普通、木版画には水性顔料を使うのが一般的ですが、白駒一樹さんの木版画はリトグラフ用のインクを使って独自の美しい色彩を描き出しています。 その上からさらにシルクスクリーンの版画の技法で色を載せていきます。 そのため白駒一樹さんにしか出せないオリジナルな美しい表現が可能となるのです。 白駒一樹さんが版画で制作する作品には優しくてモダンでナチュラルな雰囲気が全ての作品に漂っています。 海外の美術館にも所蔵され、日本国内の保養施設や病院などに数多くの版画作品がコレクションされている凄い画家さんです。 白駒一樹さんが油性木版画とシルクスクリーンの併用で制作したナチュラルモダンの抽象画「草舎・2」をぜひご自宅のインテリアやプレゼントの絵としてご購入ください。 白駒一樹 プロフィール 1962年東京に生まれる。 1986年東京造形大学絵画科を卒業する。 1987年東京造形大学研究生を終了する。 富士ゼロックス「赤坂倶楽部」の壁画を制作する。(東京・赤坂) 1987年〜1993年CWAJ版画展に木版画を出品する。(東京アメリカンクラブ) 1990年レトレッティ現代日本美術展に木版画を出品する。(フィンランド) 1993年国際ミニプリント展に木版画を出品する。(スロベニア) 【個展】 1985年真和画廊(東京) 1986、87年ルートギャラリー(東京) 1989、90年ギャラリーポエム...
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38,000円
●画家名:キャッツ・マレー ●作品名:ザ・レース ●絵のサイズ:W30×H20cm ●額装サイズ:W53×H42cm ●版画の技法:銅版画 ●サイン:作家直筆鉛筆サイン キャッツ・マレーが銅版画で制作したヨットの絵「ザ・レース」は、スピード感溢れる海の絵の銅版画です。 キャッツ・マレーの銅版画は、卓越した技術と繊細な色彩感覚によって成り立っています。 この「ザ・レース」というタイトルの銅版画も、見事に臨場感が再現されヨットが好きな人には堪らない銅版画に仕上がっています。 プライベートな部屋に、こういう海の絵の銅版画を飾ってお酒でも飲みながら眺められたらきっと贅沢な時間を過ごせると思います。 キャッツ・マレーが銅版画で制作したヨットの絵「ザ・レース」をぜひご自宅のインテリアやプレゼントの絵としてご購入ください。 キャッツ・マレー プロフィール 1940年マサチューセッツ州ボストンに生まれる。 独学で絵画を学び、数多くの作品を生みだすとともに版画の版元も努め、「芸術界の職人」と言われている。 ヨット、海、森などの風景を主題にしたハンドカラードエッチングの銅版画の繊細で哀愁をおびた画風は、多くの人々の人気を集めている。 身近なテーマを鋭い銅版画のタッチとやさしいハンドカラーにより、絵を見る人に穏やかさと安らぎを与えている。 現在は家族とともにマサチューセッツ州ケンブリッジに住み、絵画や版画の創作活動を続けており、 ボストンをはじめニューヨーク、ロンドン、パリなどで油絵の絵画や銅版画の個展が開催され好評を博している
アートギャラリーモトカワ
35,000円
●画家名:南正雄 ●作品名:ホライズン・32-G ●絵のサイズ:W32×H32cm ●額装サイズ:W51,5×H51,5cm ●版画の技法:シルクスクリーン ●サイン:作家直筆鉛筆サイン ●シリアルナンバー:12/30 南正雄先生がシルクスクリーンの版画で制作した和モダンの抽象画「ホライズン・32-G」は、2005年に制作された抽象画のシルクスクリーンです。 限定枚数が僅か30枚の希少な和モダンの抽象画です。 この和モダンの抽象画の正式なタイトルは「horizon 32-G」です。 ホライズンとは「地平線」や「水平線」のことです。 南正雄先生のシルクスクリーンの版画は、全ての工程を南先生一人で制作された本当の意味でのオリジナル作品です。 1986年に自宅に版画の工房を設立し、これまでに2000作以上のシルクスクリーンの版画をリリースされました。 日本の画壇の中でも、極めて強い拘りを持った素晴らしい芸術家です。 シルクスクリーンの版画のクオリティの高さも、他には類を見ないほどの逸品です。 画商として南正雄先生の抽象画のシルクスクリーンは、心からお客様にお薦めしたい作品ばかりです。 南正雄先生がシルクスクリーンの版画で制作した和モダンの抽象画「ホライズン・32-G」をぜひご自宅のインテリアやプレゼントの絵としてご購入ください。 南正雄 プロフィール 1935年東京に生まれる。 1959年中央大学法学部を卒業する。 1981年神奈川の作家版画展にシルクスクリーンの版画を出品する。 1983年神奈川版画アンデパンダン展にシルクスクリーンの版画を出品する。(作品買上) 1984年版画「期待の新人作家」大賞展にシルクスクリーンの版画を出品する。 1986年自宅に版画の工房を開設する。 シルクスクリーンの版画制作に専念する。 1995年...
アートギャラリーモトカワ
30,000円
●画家名:若松愛子 ●作品名:夕茜の町 ●絵のサイズ:W18×H14cm ●額装サイズ:W30×H36cm ●版画の技法:水彩画 ●サイン:作家直筆サイン 若松愛子さんが水彩画の絵画で描いた抽象画「夕茜の町」は2009年7月に描かれた抽象画の絵画です。 夕暮れの茜色に染まった町の雰囲気が優しく伝わってくる水彩画の絵画作品です。 僕は子供の頃、この時間帯がとても嫌いでした。 この時間になると遊びを止めて家に帰らないといけないからです。 母から陽が暮れる前に帰ってきなさいと注意されていたので、この時間になるとなんだか友達と別れるのが寂しくて、もっと遊んでいたいのを我慢して家路についていた記憶があります。 あれから何十年もの月日が経ち、今はこの時間が大好きです。 いつか友人が教えてくれた、人が一番優しくなれる時間だということに納得できます。 若松愛子さんが水彩画の絵画で描いた「夕茜の町」 という抽象画も、きっと見る人を優しい気持ちにしてくれる水彩画の絵画だと思います。 若松愛子さんが水彩画の絵画で描いた抽象画「夕茜の町」をぜひご自宅のインテリアやプレゼントの絵としてご購入ください。 若松愛子 プロフィール 二十代初めより独学で絵画制作を始める。 クレー、ヴォルス、カンディンスキーなどを主体に絵画の作品を研究する。 専ら水彩画の絵画に専念し、抽象・半抽象を主に制作する。 現在は絵画の個展、企画グループ展、企画展、公募展などへ水彩画の絵画を出品している。 画 歴 1997年東松山市「バサラ」で水彩画の絵画の個展を開催する。 1999年東京・招待作家展に水彩画の絵画を出品する。 フランス・リヨンでの第21回・コレクターが賞を選ぶ絵画展に水彩画の絵画を出品する。 2000年東京でのコレクターが賞を選ぶ絵画展に水彩画の絵画を出品する。 東京...
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38,000円
●画家名:若松愛子 ●作品名:ポリフォニーSM-5 ●絵のサイズ:W15,5×H22,5cm ●額装サイズ:W33×H42cm ●版画の技法:水彩画 ●サイン:作家直筆サイン 若松愛子さんが水彩画の絵画で描いた抽象画「ポリフォーニーSM-5」は2012年10月に描かれた抽象画の絵画です。 若松愛子さんの水彩画の絵画は何度も何度も水彩絵の具を塗り重ねて描いていきます。 それは乾いて塗り、乾いては塗りの凄く時間と手間がかかる作業です。 本当に絵を描くことが好きな画家さんでなければ、これほどの手間はかけないと思います。 そのため若松愛子さんの描いた水彩画の絵画は絵の具の厚みさえ感じます。 まるでバスキアの絵を見ているような自由で伸びやかな抽象画の絵画です。 若松愛子さんが水彩画の絵画で描いた抽象画「ポリフォニーSM-5」をぜひご自宅のインテリアやプレゼントの絵としてご購入ください。 若松愛子 プロフィール 二十代初めより独学で絵画制作を始める。 クレー、ヴォルス、カンディンスキーなどを主体に絵画の作品を研究する。 専ら水彩画の絵画に専念し、抽象・半抽象を主に制作する。 現在は絵画の個展、企画グループ展、企画展、公募展などへ水彩画の絵画を出品している。 画 歴 1997年東松山市「バサラ」で水彩画の絵画の個展を開催する。 1999年東京・招待作家展に水彩画の絵画を出品する。 フランス・リヨンでの第21回・コレクターが賞を選ぶ絵画展に水彩画の絵画を出品する。 2000年東京でのコレクターが賞を選ぶ絵画展に水彩画の絵画を出品する。 東京・alternative展に水彩画の絵画を出品する。 オランダ・ライデンでの第22回コレクターが賞を選ぶ絵画展に水彩画の絵画を出品する。 2001年東京での第22回コレクターが賞を選ぶ絵画展に水彩画の絵画を出品する...
アートギャラリーモトカワ
37,000円
●画家名:白駒一樹 ●作品名:典座-007 ●絵のサイズ:W26×H24,5cm ●額装サイズ:W46,5×H46,5cm ●版画の技法:油性木版 ●サイン:作家直筆鉛筆サイン ●シリアルナンバー:9/15 白駒一樹さんが油性木版画で制作したナチュラルモダンの抽象画「典座-007」は植物の葉をモチーフにした抽象画の木版画です。 普通、木版画には水性顔料を使うのが一般的ですが、白駒一樹さんの木版画はリトグラフ用のインクを使って独自の美しい色彩を描き出しています。 そのため絵の表面に光沢がありシルクスクリーンの版画のような質感です。 この抽象画の木版画「典座-007」はアジアンテイストを感じるナチュラルモダンの木版画で、お部屋に飾ると落ち着いた雰囲気を醸し出してくれそうです。 限定枚数もたったの15枚しかありませんので、お好きな方にはソールドアウトになる前のお早目の購入をお薦めいたします。 白駒一樹さんが油性木版画で制作したナチュラルモダンの抽象画「典座-007」をぜひご自宅のインテリアやプレゼントの絵としてご購入ください。 白駒一樹 プロフィール 1962年東京に生まれる。 1986年東京造形大学絵画科を卒業する。 1987年東京造形大学研究生を終了する。 富士ゼロックス「赤坂倶楽部」の壁画を制作する。(東京・赤坂) 1987年〜1993年CWAJ版画展に木版画を出品する。(東京アメリカンクラブ) 1990年レトレッティ現代日本美術展に木版画を出品する。(フィンランド) 1993年国際ミニプリント展に木版画を出品する。(スロベニア) 【個展】 1985年真和画廊(東京) 1986、87年ルートギャラリー(東京) 1989、90年ギャラリーポエム(東京) 1990年ギャラリーみはらや 版画2人展 (東京) 1994年ギャラリーさかた...
アートギャラリーモトカワ
37,000円
●画家名:白駒一樹 ●作品名:典座-006 ●絵のサイズ:W26×H24,5cm ●額装サイズ:W46,5×H46,5cm ●版画の技法:油性木版 ●サイン:作家直筆鉛筆サイン ●シリアルナンバー:11/15 白駒一樹さんが油性木版画で制作したナチュラルモダンの抽象画「典座-006」は植物の葉や花をモチーフにした抽象画の木版画です。 普通、木版画には水性顔料を使うのが一般的ですが、白駒一樹さんの木版画はリトグラフ用のインクを使って独自の美しい色彩を描き出しています。 そのため絵の表面に光沢がありシルクスクリーンの版画のような質感です。 この抽象画の木版画のタイトルになっている典座(てんぞ)とはもともと禅宗の用語で炊飯や料理を司る重要な僧侶の役職のことです。 飲食店などの開店祝いには最適なプレゼントだと思います。 白駒一樹さんが油性木版画で制作したナチュラルモダンの抽象画「典座-006」をぜひご自宅のインテリアやプレゼントの絵としてご購入ください。 白駒一樹 プロフィール 1962年東京に生まれる。 1986年東京造形大学絵画科を卒業する。 1987年東京造形大学研究生を終了する。 富士ゼロックス「赤坂倶楽部」の壁画を制作する。(東京・赤坂) 1987年〜1993年CWAJ版画展に木版画を出品する。(東京アメリカンクラブ) 1990年レトレッティ現代日本美術展に木版画を出品する。(フィンランド) 1993年国際ミニプリント展に木版画を出品する。(スロベニア) 【個展】 1985年真和画廊(東京) 1986、87年ルートギャラリー(東京) 1989、90年ギャラリーポエム(東京) 1990年ギャラリーみはらや 版画2人展 (東京) 1994年ギャラリーさかた(小田原) 1995年エポ 版画2人展(小田原) 1999年八番館画廊(大阪)...
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30,000円
●画家名:若松愛子 ●作品名:幸福な7月 ●絵のサイズ:W18×H14cm ●額装サイズ:W30×H36cm ●版画の技法:水彩画 ●サイン:作家直筆サイン 若松愛子さんが水彩画の絵画で描いた抽象画「幸福な7月」は2009年6月に描かれた水彩画の絵画です。 「幸福な7月」という抽象画の絵画のタイトルがとても良いですね。 社会人になって7月という月が特に幸せだなと感じたことは僕自身はありませんが、子供の頃は夏休みに入る月なので大好きでした。 7月に入ると夏休みは何をしょうかと色々と妄想をはたらかせていたことを思いだします。 7月も10日を過ぎると学校の授業も全く耳に入らず、そわそわとしていたのを昨日のことの事のように憶えています。 今の子供たちは夏休みに入っても塾や習い事で、僕らの時代とは随分違っているようですが、やはり夏休みぐらいは思う存分遊ばせてあげたいです。 若松愛子さんが水彩画の絵画で描いた抽象画「幸福な7月」をぜひご自宅のインテリアやプレゼントの絵としてご購入ください。 若松愛子 プロフィール 二十代初めより独学で絵画制作を始める。 クレー、ヴォルス、カンディンスキーなどを主体に絵画の作品を研究する。 専ら水彩画の絵画に専念し、抽象・半抽象を主に制作する。 現在は絵画の個展、企画グループ展、企画展、公募展などへ水彩画の絵画を出品している。 画 歴 1997年東松山市「バサラ」で水彩画の絵画の個展を開催する。 1999年東京・招待作家展に水彩画の絵画を出品する。 フランス・リヨンでの第21回・コレクターが賞を選ぶ絵画展に水彩画の絵画を出品する。 2000年東京でのコレクターが賞を選ぶ絵画展に水彩画の絵画を出品する。 東京・alternative展に水彩画の絵画を出品する。 オランダ・ライデンでの第22回コレクターが賞を選ぶ絵画展...
アートギャラリーモトカワ
38,000円
●画家名:若松愛子 ●作品名:ポリフォニーSM-11 ●絵のサイズ:W15,5×H22,5cm ●額装サイズ:W33×H42cm ●版画の技法:水彩画 ●サイン:作家直筆サイン 若松愛子さんが水彩画の絵画で描いた抽象画「ポリフォーニーSM-11」は2012年11月に描かれた抽象画の絵画です。 この水彩画の絵画のタイトルになっているポリフォニーとは複数の独立した声からなる音楽のことです。 確かにこの抽象画の絵画は音楽のような躍動感を感じます。 下部に三つ描かれているのは蝋燭の火でしょうか? 見れば見るほど面白い抽象画の絵画です。 若松愛子さんが水彩画の絵画で描いた抽象画「ポリフォニーSM-11」をぜひご自宅のインテリアやプレゼントの絵としてご購入ください。 若松愛子 プロフィール 二十代初めより独学で絵画制作を始める。 クレー、ヴォルス、カンディンスキーなどを主体に絵画の作品を研究する。 専ら水彩画の絵画に専念し、抽象・半抽象を主に制作する。 現在は絵画の個展、企画グループ展、企画展、公募展などへ水彩画の絵画を出品している。 画 歴 1997年東松山市「バサラ」で水彩画の絵画の個展を開催する。 1999年東京・招待作家展に水彩画の絵画を出品する。 フランス・リヨンでの第21回・コレクターが賞を選ぶ絵画展に水彩画の絵画を出品する。 2000年東京でのコレクターが賞を選ぶ絵画展に水彩画の絵画を出品する。 東京・alternative展に水彩画の絵画を出品する。 オランダ・ライデンでの第22回コレクターが賞を選ぶ絵画展に水彩画の絵画を出品する。 2001年東京での第22回コレクターが賞を選ぶ絵画展に水彩画の絵画を出品する。 英国・バーミンガムでの第23回コレクターが賞を選ぶ絵画展に水彩画の絵画を出品する。...
アートギャラリーモトカワ
28,000円
●画家名:池上壮豊 ●作品名:深遠 ●絵のサイズ:W29×H29cm ●額装サイズ:W46,5×H46,5cm ●版画の技法:シルクスクリーン ●サイン:作家直筆鉛筆サイン ●シリアルナンバー:60/225 池上壮豊先生がシルクスクリーンの版画で制作した木の絵・「深遠」は地上にある木ではなく、まるで深い海の中の木のように見えます。 じっとこの木のシルクスクリーンを見ていると、自分自身が深い海の中をさまよっているようなそんな感覚に陥ってしまいます。 他の木の版画作品に比べるとダークな色使いでとても神秘的なイメージの木です。 池上壮豊先生のイメージの豊かさがよく判ります。 池上壮豊先生がシルクスクリーンの版画で制作した木の絵・「深遠」をぜひご自宅のインテリアやプレゼントとしてご購入ください。 池上壮豊 プロフィール 1940年福岡県久留米市に生まれる。 1959年武蔵野美術大学に入学する。 1960〜1963年創元会展、春陽会展、自由美術会展等に出品する。 1964年個展、二人展、グループ展等に出品する。 1965年広告、出版等、イラストレータとして独立する。 1981〜1984年 日本版画協会展に作品を出品する。 1982年期待の新人作家賞展に作品を出品する。 1985年フィナール国際美術展に作品を出品する。 1987年AJACスペイン展、東京展に作品を出品する。 1988年〜各地でシルクスクリーンの版画の新作展を開催する。 1990年〜朝日、毎日など各新聞社主催の福祉基金にシルクスクリーンの版画を賛助出品する。 1993年CWAJ現代版画展に作品を出品する。 潮文社「山頭火句集」の表紙に選ばれる。 1993〜1998年近代日本美術協会の東京展、大阪展に作品を出品する。 1996年ベルギー国際展に作品を出品する。...
アートギャラリーモトカワ
28,000円
●画家名:池上壮豊 ●作品名:舞-2 ●絵のサイズ:W29×H29cm ●額装サイズ:W46,5×H46,5cm ●版画の技法:シルクスクリーン ●サイン:作家直筆鉛筆サイン ●シリアルナンバー:161/190 池上壮豊先生がシルクスクリーンの版画で制作した蝶の絵「舞-2」は、深いブルーの色がとても美しい蝶の絵です。 この深いブルーの蝶の絵の版画作品は、池上壮豊先生の蝶を描いたシルクスクリーンの版画の中でも、郡を抜いて人気のある蝶の絵です。 この蝶の絵の深いブルーの色を見ていると、地上ではなく海の中を見ているような錯覚すらおこします。 池上壮豊先生がシルクスクリーンの版画で制作した蝶の作品「舞-2」をぜひご自宅のインテリアやプレゼントとしてご購入ください。 池上壮豊 プロフィール 1940年福岡県久留米市に生まれる。 1959年武蔵野美術大学に入学する。 1960〜1963年創元会展、春陽会展、自由美術会展等に出品する。 1964年個展、二人展、グループ展等に出品する。 1965年広告、出版等、イラストレータとして独立する。 1981〜1984年 日本版画協会展に作品を出品する。 1982年期待の新人作家賞展に作品を出品する。 1985年フィナール国際美術展に作品を出品する。 1987年AJACスペイン展、東京展に作品を出品する。 1988年〜各地でシルクスクリーンの版画の新作展を開催する。 1990年〜朝日、毎日など各新聞社主催の福祉基金にシルクスクリーンの版画を賛助出品する。 1993年CWAJ現代版画展に作品を出品する。 潮文社「山頭火句集」の表紙に選ばれる。 1993〜1998年近代日本美術協会の東京展、大阪展に作品を出品する。 1996年ベルギー国際展に作品を出品する。 1997年三人展を東京有楽町で開催する。...
アートギャラリーモトカワ
28,000円
●画家名:池上壮豊 ●作品名:静閑 ●絵のサイズ:W29×H29cm ●額装サイズ:W46,5×H46,5cm ●版画の技法:シルクスクリーン ●サイン:作家直筆鉛筆サイン ●シリアルナンバー:40/177 池上壮豊先生がシルクスクリーンの版画で制作した木の絵「静閑」は、まるで海の中の木を描いているようにも見えますし、一番後ろの木などは樹氷のようにも見えます。 絵のタイトルのように静寂を感じる作品ですが、木の持つ静かな生命力も同時に感じる不思議な木の絵です。 池上壮豊先生がシルクスクリーンの版画で制作した木の絵「静閑」をぜひご自宅のインテリアやプレゼントの絵としてご購入ください。 池上壮豊 プロフィール 1940年福岡県久留米市に生まれる。 1959年武蔵野美術大学に入学する。 1960〜1963年創元会展、春陽会展、自由美術会展等に出品する。 1964年個展、二人展、グループ展等に出品する。 1965年広告、出版等、イラストレータとして独立する。 1981〜1984年 日本版画協会展に作品を出品する。 1982年期待の新人作家賞展に作品を出品する。 1985年フィナール国際美術展に作品を出品する。 1987年AJACスペイン展、東京展に作品を出品する。 1988年〜各地でシルクスクリーンの版画の新作展を開催する。 1990年〜朝日、毎日など各新聞社主催の福祉基金にシルクスクリーンの版画を賛助出品する。 1993年CWAJ現代版画展に作品を出品する。 潮文社「山頭火句集」の表紙に選ばれる。 1993〜1998年近代日本美術協会の東京展、大阪展に作品を出品する。 1996年ベルギー国際展に作品を出品する。 1997年三人展を東京有楽町で開催する。 1998年CWAJ現代版画展、モナコ国際展に作品を出品する。...
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35,000円
●画家名:田原健二 ●作品名:奇妙な家 ●絵のサイズ:W18×H14cm ●額装サイズ:W36×H30cm ●絵画の技法:アクリル画 ●サイン:作家直筆サイン 田原健二さんがアクリル画の絵画で描いた絵「奇妙な家」は、2016年に描かれたアクリル画の絵画です。 田原健二さんといえば「水彩画のファンタジスタ」と呼ばれる水彩画の絵画のスペシャリストです。 その水彩画の絵画のポストカードが、美術館で販売されているほどの画家さんです。 しかし田原健二さんは今回、12作のアクリル画の絵画をアートギャラリーモトカワに送ってこられました。 田原健二さんのアクリル画の絵画を見るのは、僕も今回が初めてです。 水彩画に比べると色彩がはっきりしていて、しかしやはりファンタジー溢れる不思議な世界を描いた素晴らしいアクリル画の絵画だと思います。 「奇妙な家」というタイトルの、このアクリル画の絵画も見れば見るほど不思議な作品です。 もともとがこんな家なのか、それとも内部が透明なのか想像もつきません。 田原健二さんがファンタジスタと呼ばれる所以が、きっとこのへんにあるのでしょう。 田原健二さんがアクリル画の絵画で描いた絵「奇妙な家」をぜひご自宅のインテリアやプレゼントの絵としてご購入ください。 田原健二 プロフィール 1975年油絵の絵画により中部新制作展の新人賞を受賞する。 1996年油絵の絵画により第13回FUKUIサムホール美術展の奨励賞を受賞する。 2007年第27回新風舎出版賞の特別賞を受賞し、その作品が絵本で企画出版される。 2001年~2014年岡崎市美術博物館ショップでポストカードが販売され、約400種類、2万枚の販売実績がある。 これまでに絵画の個展7回、グループ展多数を開催する。
アートギャラリーモトカワ
35,000円
●画家名:田原健二 ●作品名:街道沿いの風景 ●絵のサイズ:W25,5×H17cm ●額装サイズ:W43,5×H34,5cm ●絵画の技法:水彩画 ●サイン:作家直筆サイン 田原健二さんが水彩画の絵画で描いた絵「街道沿いの風景」は心が安らぐような優しい風景画の水彩画の絵画です。 山の上には大きな建物が3棟見えます。 山の下側は静かな田園地帯で川には橋が架かっています。 日本の風景にも見えますが、たぶん田原健二さんの心象風景なのでしょう。 見ているだけで心が癒されていくような水彩画の絵画です。 田原健二さんが水彩画の絵画で描いた絵「街道沿いの風景」をぜひご自宅のインテリアやプレゼントの絵としてご購入ください。 田原健二 プロフィール 1975年油絵の絵画により中部新制作展の新人賞を受賞する。 1996年油絵の絵画により第13回FUKUIサムホール美術展の奨励賞を受賞する。 2007年第27回新風舎出版賞の特別賞を受賞し、その作品が絵本で企画出版される。 2001年~2014年岡崎市美術博物館ショップでポストカードが販売され、約400種類、2万枚の販売実績がある。 これまでに絵画の個展7回、グループ展多数を開催する。
アートギャラリーモトカワ
30,000円
●画家名:香月和夫 ●作品名:月夜 ●絵のサイズ:W12×H16cm ●額装サイズ:W30×H36cm ●絵画の技法:水彩画 ●サイン:作家直筆サイン 香月和夫さんが水彩画で描いた猫の絵「月夜」は2013年6月に描かれた猫の水彩画の絵画です。 この水彩画の絵画「月夜」が38作目の猫の絵ですが、一枚一枚の全ての作品にそれぞれの魅力があり、また同じような猫の絵はありません。 猫の絵という限られたテーマでも、これだけのバリエーションで描ける香月和夫さんに、とても才能とセンスを感じます。 香月和夫さんの猫の絵はただ可愛いだけではなく、この水彩画の絵画「月夜」のように、どことなく感じる郷愁感もその魅力の一つです。 アートギャラリーモトカワにご来店されるお客様にも香月和夫さんの猫の絵は大好評で、猫はあまり好きじゃないけど香月和夫さんの猫の絵はとても素敵と言われて、ご購入いただくお客様もおられます。 猫の絵がお好きな方にはぜひコレクションしていただきたい水彩画の絵画です。 香月和夫さんが水彩画で描いた可愛い猫の絵「月夜」をぜひご自宅のインテリアやプレゼントの絵としてご購入ください。 香月和夫 プロフィール 1969年 広島県に生まれる。 現在は佐賀県唐津市在住。 佐世保高専・電気工学科中退。 鉄筋工、期間工などを経た後、 30歳頃より絵画を描き始める。 絵画の個展、グループ展を 開催しながら、 独学で絵画の勉強を続けている。
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36,000円
●画家名:小崎侃 ●作品名:招き猫 ●絵のサイズ:W23×H30cm ●額装サイズ:W42×H54cm ●絵画の技法:木版画 ●サイン:作家直筆鉛筆サイン ●シリアルナンバー:8/100 小崎侃先生が種田山頭火の俳句の世界を描いた和の絵の木版画「招き猫」は、二匹の大小の招き猫をモチーフにした木版画です。 「大きいのが 小さいのが 招き猫が 春の夜」という種田山頭火の俳句に、小崎侃先生が自分のイメージで絵を付けた和の絵の木版画です。 限定枚数は100枚です。 小崎侃先生の和の絵の木版画には、時々動物が描かれますが、猫はあまりありません。 猫好きの方には勿論、招き猫ですから商売繁盛の飾り絵としても、とても素敵な和の絵の木版画です。 小崎侃先生が種田山頭火の俳句の世界を描いた和の絵の木版画「招き猫」をぜひご自宅のインテリアやプレゼントの絵としてご購入ください。 小崎侃 プロフィール 1942年熊本市に生まれる。 島原の加津佐を経て 長崎市に育つ。 1966年太平洋美術学校の彫刻科を卒業する。 1967年第1回目の個展を東京銀座・ルミナ画廊で開催する。 1972年スペイン、フランス、イタリア、 エジプトを外遊する。 迎賓館・旧赤坂離宮の彫刻の修復に2年間勤める。 1974年木版画の作品により太平洋美術会賞を受賞する。 1975年現代美術家協会新人賞(彫刻)を受賞する。 1976年現代美術家協会会員に推挙される。(彫刻) 1977年長崎県立美術博物館にて個展を開催する。 1978年太平洋美術会の審査員となる。 1979年第9回日動版画グランプリ展に木版画の作品が入選する。 1981年現代美術家協会会員賞(彫刻部門)を受賞する。 1982年銀座・養清堂画廊、アテネ画廊で個展を開催する。 1983年松尾あつゆき作(原爆句抄)の句を木版画の作品...
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33,000円
●画家名:田原健二 ●作品名:静かな湖 ●絵のサイズ:W20×H13,5cm ●額装サイズ:W42,5×H33cm ●絵画の技法:水彩画 ●サイン:作家直筆サイン 田原健二さんが水彩画の絵画で描いた絵「静かな湖」は絵の中から爽やかな空気が流れ出てくるような素敵な水彩画の絵画です。 静寂と平和な雰囲気がこの水彩画の絵画を見ているだけでとても伝わってきます。 僕が住んでいる熊本にも江津湖という湖が市内の真ん中にあり市民の憩いの場所になっています。 僕もこの湖が大好きでよく出かけますがいつ行っても心癒されます。 人の心の安らぎはこんな静けさが与えてくれるのかもしれません。 田原健二さんが水彩画の絵画で描いた絵「静かな湖」をぜひご自宅のインテリアやプレゼントの絵としてご購入ください。 田原健二 プロフィール 1975年油絵の絵画により中部新制作展の新人賞を受賞する。 1996年油絵の絵画により第13回FUKUIサムホール美術展の奨励賞を受賞する。 2007年第27回新風舎出版賞の特別賞を受賞し、その作品が絵本で企画出版される。 2001年~2014年岡崎市美術博物館ショップでポストカードが販売され、約400種類、2万枚の販売実績がある。 これまでに絵画の個展7回、グループ展多数を開催する。
アートギャラリーモトカワ
36,000円
●画家名:小崎侃 ●作品名:阿蘇 ●絵のサイズ:W23×H30cm ●額装サイズ:W42×H54cm ●絵画の技法:木版画 ●サイン:作家直筆鉛筆サイン ●シリアルナンバー:8/150 小崎侃先生が種田山頭火の俳句の世界を描いた和の絵の木版画「阿蘇」は小崎侃先生独特の岩絵の具による彩色のない黒と白だけの木版画です。 アートギャラリーモトカワの所在地である熊本の阿蘇を描いた、とても郷愁を感じる和の絵の木版画です。 もともと種田山頭火と熊本は深い縁があり、種田山頭火が放浪の旅をするきっかけになったのは、熊本に今も残る寺に預けられたからだと言われていますし、奥様も熊本の人だったそうです。 この黒と白だけの阿蘇を描いた和の絵の木版画は、色は無くても逆に想像力が湧き、色々なイメージが生まれてくる木版画です。 とても男性的で木版画本来の手作り感があって、個人的にとても好きな阿蘇を描いた和の絵の木版画です。 小崎侃先生が種田山頭火の俳句の世界を描いた和の絵の木版画「阿蘇」をぜひご自宅のインテリアやプレゼントの絵としてご購入ください。 小崎侃 プロフィール 1942年熊本市に生まれる。 島原の加津佐を経て 長崎市に育つ。 1966年太平洋美術学校の彫刻科を卒業する。 1967年第1回目の個展を東京銀座・ルミナ画廊で開催する。 1972年スペイン、フランス、イタリア、 エジプトを外遊する。 迎賓館・旧赤坂離宮の彫刻の修復に2年間勤める。 1974年木版画の作品により太平洋美術会賞を受賞する。 1975年現代美術家協会新人賞(彫刻)を受賞する。 1976年現代美術家協会会員に推挙される。(彫刻) 1977年長崎県立美術博物館にて個展を開催する。 1978年太平洋美術会の審査員となる。 1979年第9回日動版画グランプリ展に木版画の作品が入選する。...
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35,000円
●画家名:田原健二 ●作品名:私の住む島 ●絵のサイズ:W23×H18cm ●額装サイズ:W43,5×H34,5cm ●絵画の技法:水彩画 ●サイン:作家直筆サイン 田原健二さんが水彩画の絵画で描いた絵「私の住む島」は島好きの人にはロマンを掻き立てられる水彩画の絵画です。 実は僕も島に住んでみたいという願望を持っている一人なので、この水彩画の絵画には興味を惹かれます。 急がし過ぎる日常から逃げだして、島でのんびり暮らしながら魚釣りでもできたら、最高の人生などと戯けた事を考えています。 たぶん田原健二さんも、そんなことを考えている一人かもしれません。 田原健二さんが水彩画の絵画で描いた絵「私の住む島」をぜひご自宅のインテリアやプレゼントの絵としてご購入ください。 田原健二 プロフィール 1975年油絵の絵画により中部新制作展の新人賞を受賞する。 1996年油絵の絵画により第13回FUKUIサムホール美術展の奨励賞を受賞する。 2007年第27回新風舎出版賞の特別賞を受賞し、その作品が絵本で企画出版される。 2001年~2014年岡崎市美術博物館ショップでポストカードが販売され、約400種類、2万枚の販売実績がある。 これまでに絵画の個展7回、グループ展多数を開催する。
アートギャラリーモトカワ
36,000円
●画家名:小崎侃 ●作品名:桜が咲いて ●絵のサイズ:W30×H21,5cm ●額装サイズ:W54×H42cm ●絵画の技法:木版画 ●サイン:作家直筆鉛筆サイン ●シリアルナンバー:11/150 小崎侃先生が種田山頭火の俳句の世界を描いた和の絵の木版画「桜が咲いて」は、桜の花の桃色と草の緑が岩絵の具らしい美しく落ち着いた色合いの木版画です。 岩絵の具は自然石から採取される顔料で、とても高価なので、普通は日本画の絵画などにしか使われません。 小崎侃先生のように岩絵の具を木版画に使う画家さんは極稀です。 小崎侃先生は自分の木版画を追求するために顔料に拘り、和紙の紙にも拘ります。 小崎侃先生の木版画は公立の美術館が有料催事で展覧会を開催するほどのクオリティの高い和の絵の木版画です。 現存作家の木版画の展覧会を公立の美術館が有料催事で開催することも極めて異例の事です。 日本の木版画家を代表する小崎侃先生が種田山頭火の俳句の世界を描いた和の絵の木版画「桜が咲いて」をぜひご自宅のインテリアやプレゼントの絵としてご購入ください。 小崎侃 プロフィール 1942年熊本市に生まれる。 島原の加津佐を経て 長崎市に育つ。 1966年太平洋美術学校の彫刻科を卒業する。 1967年第1回目の個展を東京銀座・ルミナ画廊で開催する。 1972年スペイン、フランス、イタリア、 エジプトを外遊する。 迎賓館・旧赤坂離宮の彫刻の修復に2年間勤める。 1974年木版画の作品により太平洋美術会賞を受賞する。 1975年現代美術家協会新人賞(彫刻)を受賞する。 1976年現代美術家協会会員に推挙される。(彫刻) 1977年長崎県立美術博物館にて個展を開催する。 1978年太平洋美術会の審査員となる。 1979年第9回日動版画グランプリ展に木版画の作品が入選する。...
アートギャラリーモトカワ
36,000円
●画家名:小崎侃 ●作品名:柿の赤くて ●絵のサイズ:W30×H21,5cm ●額装サイズ:W54×H42cm ●絵画の技法:木版画 ●サイン:作家直筆鉛筆サイン ●シリアルナンバー:11/150 小崎侃先生が種田山頭火の俳句の世界を描いた和の絵の木版画「柿の赤くて」は真っ赤な柿の実と黒いカラスの色が対照的な木版画です。 小崎侃先生の和の絵の木版画には、カラスを描いた作品が幾つかありますが、どのカラスも愛嬌があって憎めないカラスです。 きっと種田山頭火にとってもカラスは、旅の友だったのでしょう。 小崎侃先生が種田山頭火の俳句の世界を描いた和の絵の木版画「柿の赤くて」をぜひご自宅のインテリアやプレゼントの絵としてご購入ください。 小崎侃 プロフィール 1942年熊本市に生まれる。 島原の加津佐を経て 長崎市に育つ。 1966年太平洋美術学校の彫刻科を卒業する。 1967年第1回目の個展を東京銀座・ルミナ画廊で開催する。 1972年スペイン、フランス、イタリア、 エジプトを外遊する。 迎賓館・旧赤坂離宮の彫刻の修復に2年間勤める。 1974年木版画の作品により太平洋美術会賞を受賞する。 1975年現代美術家協会新人賞(彫刻)を受賞する。 1976年現代美術家協会会員に推挙される。(彫刻) 1977年長崎県立美術博物館にて個展を開催する。 1978年太平洋美術会の審査員となる。 1979年第9回日動版画グランプリ展に木版画の作品が入選する。 1981年現代美術家協会会員賞(彫刻部門)を受賞する。 1982年銀座・養清堂画廊、アテネ画廊で個展を開催する。 1983年松尾あつゆき作(原爆句抄)の句を木版画の作品「合掌」として発表する。 原爆の木版画シリーズ(500号)などヨーロッパ各地で巡回展を開催する。 1985年長崎くんち銀屋町「鯱太鼓...
アートギャラリーモトカワ
30,000円
●画家名:香月和夫 ●作品名:音無刻 ●絵のサイズ:W16×H23cm ●額装サイズ:W30×H36cm ●絵画の技法:水彩画 ●サイン:作家直筆サイン 香月和夫さんが水彩画で描いた猫の絵「無音刻」は2013年8月に描かれた猫の水彩画の絵画です。 一匹の猫が静かな音の無い時刻に何を思うのでしょうか。 猫の後姿にとても哀愁を感じる水彩画の絵画です。 香月和夫さんが描く猫の絵はただ可愛いだけではなく、郷愁感や哀愁が滲み出ています。 僕は猫が大好きなので、こんな猫を見ると抱きしめたくなります。 画面全体を茶系の色だけで描いた香月和夫さんの会心の猫の水彩画の絵画です。 香月和夫さんが水彩画で描いた可愛い猫の絵「音無刻」をぜひご自宅のインテリアやプレゼントの絵としてご購入ください。 香月和夫 プロフィール 1969年 広島県に生まれる。 現在は佐賀県唐津市在住。 佐世保高専・電気工学科中退。 鉄筋工、期間工などを経た後、 30歳頃より絵画を描き始める。 絵画の個展、グループ展を 開催しながら、 独学で絵画の勉強を続けている。
アートギャラリーモトカワ
36,000円
●画家名:小崎侃 ●作品名:生えよ伸びよ ●絵のサイズ:W23×H30cm ●額装サイズ:W42×H54cm ●絵画の技法:木版画 ●サイン:作家直筆鉛筆サイン ●シリアルナンバー:8/100 小崎侃先生が種田山頭火の俳句の世界を描いた和の絵の木版画「生えよ伸びよ」は、富士山と向日葵の花の組み合わせが、とてもインパクトを感じる木版画です。 小崎侃先生の和の絵の木版画には度々富士山が出てきますが、この作品にはとても力強さを感じます。 種田山頭火の勢いのある句に相応しく、小崎侃先生の富士山の和の絵の木版画も明るくて生命の躍動感がみなぎっています。 小崎侃先生が種田山頭火の俳句の世界を描いた富士山の和の絵の木版画「生えよ伸びよ」をぜひご自宅のインテリアやプレゼントの絵としてご購入ください。 小崎侃 プロフィール 1942年熊本市に生まれる。 島原の加津佐を経て 長崎市に育つ。 1966年太平洋美術学校の彫刻科を卒業する。 1967年第1回目の個展を東京銀座・ルミナ画廊で開催する。 1972年スペイン、フランス、イタリア、 エジプトを外遊する。 迎賓館・旧赤坂離宮の彫刻の修復に2年間勤める。 1974年木版画の作品により太平洋美術会賞を受賞する。 1975年現代美術家協会新人賞(彫刻)を受賞する。 1976年現代美術家協会会員に推挙される。(彫刻) 1977年長崎県立美術博物館にて個展を開催する。 1978年太平洋美術会の審査員となる。 1979年第9回日動版画グランプリ展に木版画の作品が入選する。 1981年現代美術家協会会員賞(彫刻部門)を受賞する。 1982年銀座・養清堂画廊、アテネ画廊で個展を開催する。 1983年松尾あつゆき作(原爆句抄)の句を木版画の作品「合掌」として発表する。 原爆の木版画シリーズ(500号...
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33,000円
●画家名:田原健二 ●作品名:秋びより ●絵のサイズ:W22×H14.5cm ●額装サイズ:W43,5×H34.5cm ●絵画の技法:水彩画 ●サイン:作家直筆サイン 田原健二さんが水彩画の絵画で描いた絵「秋びより」は優しい絵本を見ているような水彩画の絵画です。 秋の紅葉と雲が見る人の気持ちを和ませてくれる素敵な水彩画の絵画です。 玄関やちょっとした壁に飾ると、とても心癒される空間演出ができると思います。 田原健二さんが水彩画の絵画で描いた絵「秋びより」をぜひご自宅のインテリアやプレゼントの絵としてご購入ください。 田原健二 プロフィール 1975年油絵の絵画により中部新制作展の新人賞を受賞する。 1996年油絵の絵画により第13回FUKUIサムホール美術展の奨励賞を受賞する。 2007年第27回新風舎出版賞の特別賞を受賞し、その作品が絵本で企画出版される。 2001年~2014年岡崎市美術博物館ショップでポストカードが販売され、約400種類、2万枚の販売実績がある。 これまでに絵画の個展7回、グループ展多数を開催する。
アートギャラリーモトカワ
33,000円
●画家名:石井清 ●作品名:アストロメリア・G ●絵のサイズ:W22,7×H23cm ●額装サイズ:W40×H40cm ●版画の技法:ジークレー ●サイン:作家直筆鉛筆サイン ●納期:10日 石井清先生がジークレーの版画で制作した花の絵「アストロメリア・G」は、2022年にリリースされたジークレーの版画です。 この花の絵は、石井清先生が描いたパステル画の絵画「アストロメリア」を原画として制作されたジークレーの版画です。 アストロメリアの他にも、沢山の色鮮やかな花々が生けられた花の絵の静物画です。 ちなみにアストロメリアの花の花言葉は、「持続」、「未来への憧れ」、「エキゾチック」、「小悪魔的な思い」、「援助」などです。 なお、このジークレーの版画には石井清先生がパステルで手彩を加えていますので、パステル画の絵画と見間違うほどのクオリティです。 石井清 プロフィール 1941年 神奈川県平塚市に生まれる。 1960年 神奈川県立厚木高校を卒業する。 1962年 武蔵野美術大学に入学する。 1964年 北欧へ2年間、遊学する。 1967年 武蔵野美術大学を卒業する。 1970年 銀座茜画廊で北欧の絵のパステル画の絵画の個展を開催する。 1973年 小田急新宿店で北欧の絵のパステル画の絵画の個展を開催する。 1977年 スウェーデンの首都・ストックホルムで初のパステル画の絵画の個展を開催する。 1978年 フィンランドの首都・ヘルシンキで パステル画の絵画の個展を開催する。 1980年 スウェーデンの古都・マルメでパステル画の絵画の個展を開催する。 以降、三越百貨店や伊勢丹等、全国有名百貨店、ギャラリーにて北欧の絵のパステル画の絵画やジークレーの版画の個展を開催する。 元TBS、テレビマンユニオン勤務。 日本フィンランド協会会員。...
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38,000円
●画家名:若松愛子 ●作品名:インナートリップSM-20 ●絵のサイズ:W22,5×H15,5cm ●額装サイズ:W42×H33cm ●版画の技法:水彩画 ●サイン:作家直筆サイン 若松愛子さんが水彩画の絵画で描いた抽象画「インナートリップSM-20」は2012年の11月に描かれた抽象画の絵画です。 若松愛子さんの抽象画家としての才能が光輝いているような絵画作品です。 若松愛子さんは抽象画が大好きで、これまでに数え切れないほどの抽象画の絵画を描き続けてこられました。 その数々の積み重ねがこれほどレベルの高い抽象画の絵画を生み出させるのだと感じます。 若松愛子さんだけの独特の記号のようなもので描かれた風景画のような抽象画は見ているだけで本当に楽しいです。 若松愛子さんが水彩画の絵画で描いた抽象画「インナートリップSM-20」をぜひご自宅のインテリアやプレゼントの絵としてご購入ください。 若松愛子 プロフィール 二十代初めより独学で絵画制作を始める。 クレー、ヴォルス、カンディンスキーなどを主体に絵画の作品を研究する。 専ら水彩画の絵画に専念し、抽象・半抽象を主に制作する。 現在は絵画の個展、企画グループ展、企画展、公募展などへ水彩画の絵画を出品している。 画 歴 1997年東松山市「バサラ」で水彩画の絵画の個展を開催する。 1999年東京・招待作家展に水彩画の絵画を出品する。 フランス・リヨンでの第21回・コレクターが賞を選ぶ絵画展に水彩画の絵画を出品する。 2000年東京でのコレクターが賞を選ぶ絵画展に水彩画の絵画を出品する。 東京・alternative展に水彩画の絵画を出品する。 オランダ・ライデンでの第22回コレクターが賞を選ぶ絵画展に水彩画の絵画を出品する。 2001年東京での第22回コレクターが賞を選ぶ絵画展に水彩画の絵画を...
アートギャラリーモトカワ
36,000円
●画家名:小崎侃 ●作品名:ころりと寝ころべば青空 ●絵のサイズ:W23×H30cm ●額装サイズ:W42×H54cm ●絵画の技法:木版画 ●サイン:作家直筆鉛筆サイン ●シリアルナンバー:7/150 小崎侃先生の富士山の和の絵の木版画「ころりと寝ころべば青空」は、赤い富士山がそそり立ち、種田山頭火の俳句の文字が絵の中には無い、小崎侃先生の作品としてはとても珍しい木版画です。 俳句の文字が絵の中にないぶんだけ、とても富士山のインパクトが強い和の絵の木版画です。 小崎侃先生の和の絵の木版画に描かれる山は、そのほとんどが富士山をイメージして描かれています。 小崎侃先生は若かりし頃、関東に住んでいたことがあり、よく富士山を眺めていたそうです。 小崎侃先生が種田山頭火の俳句の世界を描いた富士山の和の絵の木版画「ころりと寝ころべば青空」をぜひご自宅のインテリアやプレゼントの絵としてご購入ください。 小崎侃 プロフィール 1942年熊本市に生まれる。 島原の加津佐を経て 長崎市に育つ。 1966年太平洋美術学校の彫刻科を卒業する。 1967年第1回目の個展を東京銀座・ルミナ画廊で開催する。 1972年スペイン、フランス、イタリア、 エジプトを外遊する。 迎賓館・旧赤坂離宮の彫刻の修復に2年間勤める。 1974年木版画の作品により太平洋美術会賞を受賞する。 1975年現代美術家協会新人賞(彫刻)を受賞する。 1976年現代美術家協会会員に推挙される。(彫刻) 1977年長崎県立美術博物館にて個展を開催する。 1978年太平洋美術会の審査員となる。 1979年第9回日動版画グランプリ展に木版画の作品が入選する。 1981年現代美術家協会会員賞(彫刻部門)を受賞する。 1982年銀座・養清堂画廊、アテネ画廊で個展を開催する。...
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38,000円
●画家名:山口英明 ●作品名:窓辺の花 ●絵のサイズ:W37×H47cm ●額装サイズ:W55,5×H70,5cm ●版画の技法:ジークレー ●サイン:作家直筆鉛筆サイン ●シリアルナンバー:101/200 山口英明さんがジークレーの版画で制作した花の絵「窓辺の花」は、清楚で品格漂う花の絵のジークレーの版画です。 この花の絵の作者である山口英明さんは、かつて横浜の読売文化センターで水彩画の絵画の講師をされていたほどの水彩画のプロフェッショナルです。 山口英明さんの花の絵のジークレーの版画は、この水彩画の絵画を原画として制作されます。 もともと水彩画の絵画を描く時に、鉛筆を使わずに描かれるので、輪郭が柔らかく透明感のある花の絵のジークレーの版画ができあがるのです。 もっとも山口英明さんの花の絵が清楚で品格があるのは、ご本人の性格によるところが大きいのだと思いますが・・・。 山口英明さんがジークレーの版画で制作した花の絵「窓辺の花」をぜひご自宅のインテリアやプレゼントの絵としてご購入ください。 山口英明 プロフィール 1955年札幌に生まれる。 1977年モダンアート展に絵画作品を出品する。 1978年大阪芸術大学の芸術学士を修得する。 1981年渡欧遊学。 1977年モダンアート展に絵画作品を出品する。 2003年読売文化センター・横浜の水彩画講師に就任する。 絵画作品は国立新美術館、福岡県立美術館、芦屋ルナホール、深沢紅子野の花美術館、一枚の絵銀座ギャラリー等で展示されています。
アートギャラリーモトカワ
35,000円
●画家名:ピエール・ボンコンパン ●作品名:小さなアネモネ ●絵のサイズ:W19×H24,5cm ●額装サイズ:W30,5×H39,5cm ●版画の技法:リトグラフ ●サイン:作家直筆鉛筆サイン ●納期:7日 ピエール・ボンコンパンがリトグラフの版画で制作した花の絵「小さなアネモネ」は、限定枚数2000部のラージエディションのリトグラフの版画です。 ただしこの作品には限定枚数が記載されていません。 赤や紫、白などのアネモネの花が色どり豊かに描かれたリトグラフの版画です。 ピエール・ボンコンパンは、日本では知名度がまだそれほど浸透してない画家ですが、世界的に見ると大きな美術館で油絵の絵画の個展が開催されるほどの大芸術家への道を着々と歩んでいる画家です。 この「小さなアネモネ」という花の絵のリトグラフの版画は、1992年に12版12色で制作されました。 版元は日本のエディターカジカワです。 2000部というかなり多めの限定枚数ですが、価格もリーズナブルなので、本物のピエール・ボンコンパンのリトグラフの版画を気軽にインテリアとして楽しんでいただけると思います。 ピエール・ボンコンパン プロフィール 1938年フランス・ドローム県ヴァランス市に生まれる。 1961年パリ国立美術学校へ入学する。 1963年油絵の絵画によりコリユール賞を受賞する。 パリ、ロンドン、東京、シカゴ等で油絵の絵画の個展を開催する。 アラン・オリヒヴィエ劇団の装飾コスチュームを担当する。 1965年最初のリトグラフを制作する。 1976年ムルロー工房でリトグラフの版画を制作する。 1987年日本のエディータ・カジカワと独占版画出版契約を結び、1998年同社より「ピエール・ボンコンパン全版画集」を出版する。 その後もニューヨーク等、世界各地でピエール...
アートギャラリーモトカワ
30,000円
●画家名:秋永清二 ●作品名:南国の鳥・2 ●絵のサイズ:W24,5×H20,5cm ●額装サイズ:W43,5×H34cm ●絵画の技法:ミクストメディア ●サイン:作家直筆サイン 秋永清二さんがミクストメディアの絵画で描いた絵「南国の鳥・2」は、2017年に描かれた鳥の絵のミクストメディアの絵画です。 南国の鳥にしては色彩は地味ですが、二羽の鳥のウルウルした目がとても可愛いミクストメディアの絵画です。 このミクストメディアの絵画は黒い紙に、アクリル絵の具とクレヨンで描かれています。 秋永清二さんらしい自由奔放で何とも言えない魅力のあるミクストメディアの絵画です。 秋永清二さんは子供たちのための造形教室を主宰してこられました。 とてもピュアな方で、子供たちと同じ目線で物事を感じ取る能力を持っています。 このミクストメディアの絵画を見ていると、あのアンリ・ルソーのナイーフ画の世界を思い起こさせます。 秋永清二さんの児童画のようなミクストメディアの絵画は、見る人の心を優しくしてくれます。 秋永清二さんがミクストメディアの絵画で描いた鳥の絵「南国の鳥・2」をぜひご自宅のインテリアやプレゼントの絵としてご購入ください。 秋永清二 プロフィール 大阪に生まれる。 講談社フェーマススクール・デザイン専科を卒業する。 大阪教育大学を卒業する。 大学院美術教育学を中退する。 1997年造形教室を各幼稚園にて展開する。 こども絵画療法・こどもアートセラピスト講師。(こども心身医療研究所) 講談社フェーマススクールこども美術学園の講師。 幼児造形教育連盟・研究委員。 国際美術審議会会員。 現在は子どもを主体とした造形絵画教室「楽描工房」を主宰する。 関西6箇所で教室を開き、私立幼稚園、保育園で造形絵画を指導しています。 出版活動 幼児体育あそび(1・2...
アートギャラリーモトカワ
36,000円
●画家名:小崎侃 ●作品名:春夏秋冬 ●絵のサイズ: :W23×H30cm ●額装サイズ:W42×H54cm ●版画の技法:木版画 ●サイン:作家直筆鉛筆サイン ●シリアルナンバー:62/100 小崎侃先生が種田山頭火の俳句の世界を描いた富士山の和の絵の木版画「春夏秋冬」は、赤い富士山がとてもインパクトのある木版画です。 小崎侃先生の和の絵の木版画には富士山がよく出てきますが、どの富士山もとても個性的でインパクトがあります。 小崎侃先生の富士山の和の絵の木版画で「山あれば山を観る」というタイトルの作品があるのですが、種田山頭火の俳句が同じでも絵柄が違うと、まったく別の句のように感じるのは、やはり小崎侃先生の木版画の持つ力だと思います。 小崎侃先生が種田山頭火の俳句の世界を描いた富士山の和の絵の木版画「春夏秋冬」をぜひご自宅のインテリアやプレゼントの絵としてご購入ください。 小崎侃 プロフィール 1942年熊本市に生まれる。 島原の加津佐を経て 長崎市に育つ。 1966年太平洋美術学校の彫刻科を卒業する。 1967年第1回目の個展を東京銀座・ルミナ画廊で開催する。 1972年スペイン、フランス、イタリア、 エジプトを外遊する。 迎賓館・旧赤坂離宮の彫刻の修復に2年間勤める。 1974年木版画の作品により太平洋美術会賞を受賞する。 1975年現代美術家協会新人賞(彫刻)を受賞する。 1976年現代美術家協会会員に推挙される。(彫刻) 1977年長崎県立美術博物館にて個展を開催する。 1978年太平洋美術会の審査員となる。 1979年第9回日動版画グランプリ展に木版画の作品が入選する。 1981年現代美術家協会会員賞(彫刻部門)を受賞する。 1982年銀座・養清堂画廊、アテネ画廊で個展を開催する。 1983年松尾あつゆき作(原爆句抄...
アートギャラリーモトカワ
40,000円
画家名:石井清 作品名:ウサギと花束・G 絵のサイズ:W29,7×H26,5cm 額装サイズ:W48×H45cm 版画の技法:ジークレー サイン:作家直筆サイン 納期:14日 石井清先生がジークレーの版画で制作したインテリアの絵画「ウサギと花束・G」は、2023年に制作された花の絵のインテリアの絵画です。 この花の絵のジークレーの版画は、石井清先生がパステル画の絵画で描いた「ウサギと花束」を原画として制作されたインテリアの絵画です。 ラッパを吹く可愛いウサギと綺麗な花束の静物画は、インテリアに最適なジークレーの版画だと思います。 大きさも手頃で、色々な場所に飾って楽しめる花の絵のインテリアの絵画です。 勿論、このインテリアの絵画には石井清先生のパステルによる手彩も十分に加えられていますので、パステル画の絵画と比較しても見劣りしません。 石井清 プロフィール 1941年 神奈川県平塚市に生まれる。 1960年 神奈川県立厚木高校を卒業する。 1962年 武蔵野美術大学に入学する。 1964年 北欧へ2年間、遊学する。 1967年 武蔵野美術大学を卒業する。 1970年 銀座茜画廊で北欧の絵のパステル画の絵画の個展を開催する。 1973年 小田急新宿店で北欧の絵のパステル画の絵画の個展を開催する。 1977年 スウェーデンの首都・ストックホルムで初のパステル画の絵画の個展を開催する。 1978年 フィンランドの首都・ヘルシンキで パステル画の絵画の個展を開催する。 1980年 スウェーデンの古都・マルメでパステル画の絵画の個展を開催する。 以降、三越百貨店や伊勢丹等、全国有名百貨店、ギャラリーにて北欧の絵のパステル画の絵画やジークレーの版画の個展を開催する。 元TBS、テレビマンユニオン勤務。 日本フィンランド協会会員。 現在無所属...
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