アートギャラリーモトカワ
85,000円
●画家名:ポール・ギヤマン ●作品名:5頭の馬 ●絵のサイズ:W67×H46cm ●額装サイズ:W89,5×H70,5cm ●版画の技法:リトグラフ ●サイン:作家直筆鉛筆サイン ●納期:14日 額に小傷がありますのでお好みの新品額に交換してお届けいたします。 ポール・ギヤマンがリトグラフの版画で制作した馬の絵「5頭の馬」は、ポール・ギヤマンらしい激しい色使いのリトグラフの版画です。 赤や黒、黄色などポール・ギヤマンが好んで使う色で描かれた素敵な馬の絵です。 ポール・ギヤマンの馬の絵と言えば、アンドレ・ブラジリエと人気を二分するほど世界的に有名です。 しかし2007年にポール・ギヤマンが亡くなってからは、マーケットから油絵の絵画やリトグラフの版画がめっきり減ってしまいました。 昔から馬の絵は「何事もうまくいく」と言われ、大変お目出度い絵柄です。 インテリアとしては勿論、贈り物などにも大変喜ばれると思います。 ポール・ギヤマン プロフィール 1926年フランス、サン・カンタンに生まれる。 1945年 パリ国立美術学校に学び、ブリアンションに絵画の指導を受ける。 1952年油絵の絵画によりローマ大賞を受賞する。 サロン・ドートンヌ、サロン・ド・メ、青年絵画展などに油絵の絵画を出品し、種々のコレクションに加えられる。 1957年油絵の絵画によりマントン・ビエンナーレで二等賞を受賞する。 油絵の絵画により青年絵画展でマルベラ賞を受賞する。 1968年日本に初来日し、全国各地で油絵の絵画やリトグラフの版画の個展を開催する。 2007年死去。 1958年以降メキシコ・シティーやモスクワをはじめ欧米各地で油絵の絵画の個展を開催。 官能的な赤と青を主体とする鮮やかな色彩で、馬やバイオリン、女性像などを表現し、機知に富んだ色面構成に特徴がある。...
アートギャラリーモトカワ
85,000円
●画家名:ポール・ギヤマン ●作品名:ピンクの基調の静物と馬 ●絵のサイズ:W55×H41cm ●額装サイズ:W85×H69,5cm ●版画の技法:リトグラフ ●サイン:作家直筆鉛筆サイン ●納期:14日 額に小傷がありますのでお好みの新品額に交換してお届けいたします。 ポール・ギヤマンがリトグラフの版画で制作した馬の絵「ピンクの基調の静物と馬」は、ポール・ギヤマンらしい色使いのリトグラフの版画です。 赤やピンク、緑、黒などはっきりとした色彩で描かれた馬の絵のリトグラフの版画です。 ポール・ギヤマンと言えば、馬の絵と言われるほど有名なモチーフです。 2007年にポール・ギヤマンが亡くなってから、マーケットから油絵の絵画やリトグラフの版画がどんどん無くなっています。 ポール・ギヤマンの絵画や版画のコレクターやファンの方には、作品が入手できるうちにご購入されることを心からお薦めいたします。 昔から馬の絵は「何事もうまくいく」と言われ、大変お目出度い絵柄です。 インテリアとしては勿論、贈り物などにも大変喜ばれると思います。 ポール・ギヤマン プロフィール 1926年フランス、サン・カンタンに生まれる。 1945年 パリ国立美術学校に学び、ブリアンションに絵画の指導を受ける。 1952年油絵の絵画によりローマ大賞を受賞する。 サロン・ドートンヌ、サロン・ド・メ、青年絵画展などに油絵の絵画を出品し、種々のコレクションに加えられる。 1957年油絵の絵画によりマントン・ビエンナーレで二等賞を受賞する。 油絵の絵画により青年絵画展でマルベラ賞を受賞する。 1968年日本に初来日し、全国各地で油絵の絵画やリトグラフの版画の個展を開催する。 2007年死去。 1958年以降メキシコ・シティーやモスクワをはじめ欧米各地で油絵の絵画の個展を開催。...
アートギャラリーモトカワ
85,000円
●画家名:池上壮豊 ●作品名:甲斐駒ケ岳 ●絵のサイズ:W64×H44,5cm ●額装サイズ:W88×H72cm ●版画の技法:シルクスクリーン ●サイン:作家直筆鉛筆サイン 池上壮豊先生がシルクスクリーンの版画で制作した山の絵「甲斐駒ケ岳」は甲斐駒ケ岳の雄大さをしみじみ味わえる素晴らしい山の絵のシルクスクリーンの版画です。 実は日本には駒ケ岳と言う名の付く山がたくさんあります。 駒ケ岳と言うのは山の名称で、駒とは馬のことです。 山体が馬の形をしていることや、雪形に馬の形が出ることなどで名づけられています。 甲斐駒ケ岳は山梨県北杜市と長野県伊那市に跨り、標高2967mを誇る南アルプスの名峰です。 山に登る人には堪らない山です。 僕も機会があれば一度は挑戦してみたい山の一つです。 池上壮豊 プロフィール 1940年福岡県久留米市に生まれる。 1959年武蔵野美術大学に入学する。 1960〜1963年創元会展、春陽会展、自由美術会展等に出品する。 1964年個展、二人展、グループ展等に出品する。 1965年広告、出版等、イラストレータとして独立する。 1981〜1984年 日本版画協会展に作品を出品する。 1982年期待の新人作家賞展に作品を出品する。 1985年フィナール国際美術展に作品を出品する。 1987年AJACスペイン展、東京展に作品を出品する。 1988年〜各地でシルクスクリーンの版画の新作展を開催する。 1990年〜朝日、毎日など各新聞社主催の福祉基金にシルクスクリーンの版画を賛助出品する。 1993年CWAJ現代版画展に作品を出品する。 潮文社「山頭火句集」の表紙に選ばれる。 1993〜1998年近代日本美術協会の東京展、大阪展に作品を出品する。 1996年ベルギー国際展に作品を出品する。...
JESUS YUMMY
99,800円
■ 商品風景画(原画) 作家:Yumi Kohnoura、制作年:2024■ サイズ(フレーム)約H51.8×W61cm×D2cm (作品サイズ)F6(31.8×41cm)■ 特徴「明日へ駆ける」 透明水彩と作家自身がオリジナルで制作しているパステル、JESUSPASTEL(ジーザスパステル)の混合技法で描いた馬の登場する作品です。 原画に合わせた高級感あるアンティークゴールド×ブラウンのフレーム付きです。 ■ 注意平置き・メジャーでの採寸の為、若干の誤差が生じる場合がございます。また、画面上と実物では多少色具合が異なって見える場合もございます。ご了承ください。作品原画は一枚のみです。実店舗、他モールのどこかで売約いただいた場合、入れ違いにより在庫切れとなる場合がございます。※近頃ディスカウント・セールの表記で掲載し、作品原画を販売しているかのようにみせかけた悪質サイトがございます。被害に合われぬようご注意ください。
JESUS YUMMY
99,000円
■ 商品風景画(原画) 作家:Yumi Kohnoura、制作年:2019■ サイズ(作品サイズ)F6(41×31.8cm) (額縁サイズ)598x506x21mm、額縁幅30mm、内寸550x458mm、窓寸396x304mm■ 特徴「爽風」 透明水彩と、作家がオリジナルで制作しているパステル、JESUSPASTEL(ジーザスパステル)の混合技法で描いた馬の登場する風景画です。 そよ風を感じていただけましたら幸いです。 原画に合わせたナチュラルなライトブルーのフレーム付きです。■ 注意平置き・メジャーでの採寸の為、若干の誤差が生じる場合がございます。また、画面上と実物では多少色具合が異なって見える場合もございます。ご了承ください。 作品原画は一枚のみです。実店舗、他モールのどこかで売約いただいた場合、入れ違いにより在庫切れとなる場合がございます。※近頃ディスカウント・セールの表記で掲載し、作品原画を販売しているかのようにみせかけた悪質サイトがございます。被害に合われぬようご注意ください。
絵画販売のアート名画館
86,680円
額装選択をお忘れなくお願いします! ≪↑クリックで全体図を表示↑≫ 有名絵画の油絵複製画は祝い事のプレゼントにも大人気!誕生日プレゼント・母の日プレゼント・新築祝い・結婚祝い・出産祝い・還暦祝い・風水インテリアに、ポスターやシルクスクリーンでは得られない感動を呼び起こす油彩画を!絵画(油絵複製画)制作 F20(72.7×60.6cm) ロートレック 「ムーラン・ルージュの踊り」 ▼画家紹介 ----------------------------------------------------------------------- 1864年−1901年 後期印象派アンリ・ド・トゥルーズ=ロートレック(Henri de Toulouse-Lautrec) 通称「小さな怪物さん」と呼ばれるロートレック。1864年、南フランスのアルビにて伯爵家の長男として誕生。幼少期に転んで足の骨を骨折し、足の成長が止まってしまってしまったことから、馬に乗ることもできない世継ぎとして父親から失望される。そんなロートレックは画家の道へ進むことを決心する。1882年にパリに出て以降、創作活動を続ける。ロートレックはダンスホールや酒場を渡り歩いて酒を飲み、作品の題材にすることが多かった。1901年、37歳酒などの不摂生のため死去。 ▼作品紹介 ----------------------------------------------------------------------- ロートレック【ムーラン・ルージュの踊り】 ムーラン・ルージュは、モンマントルにて1889年に開店し、当時人気を博したダンスホール。当時人気だった老舗のダンスホールであるムーラン・ド・ラ・ギャレットと差を付けるべく、こちらではプロのダンサーの踊りを見せていた。ロートレックは...
絵画販売のアート名画館
86,680円
額装選択をお忘れなくお願いします! ≪↑クリックで全体図を表示↑≫ 有名絵画の油絵複製画は祝い事のプレゼントにも大人気!誕生日プレゼント・母の日プレゼント・新築祝い・結婚祝い・出産祝い・還暦祝い・風水インテリアに、ポスターやシルクスクリーンでは得られない感動を呼び起こす油彩画を!絵画(油絵複製画)制作 F20(72.7×60.6cm) ロートレック 「赤毛の女(化粧)」 ▼画家紹介 ----------------------------------------------------------------------- 1864年−1901年 後期印象派アンリ・ド・トゥルーズ=ロートレック(Henri de Toulouse-Lautrec) 通称「小さな怪物さん」と呼ばれるロートレック。1864年、南フランスのアルビにて伯爵家の長男として誕生。幼少期に転んで足の骨を骨折し、足の成長が止まってしまってしまったことから、馬に乗ることもできない世継ぎとして父親から失望される。そんなロートレックは画家の道へ進むことを決心する。1882年にパリに出て以降、創作活動を続ける。ロートレックはダンスホールや酒場を渡り歩いて酒を飲み、作品の題材にすることが多かった。1901年、37歳酒などの不摂生のため死去。 ▼作品紹介 ----------------------------------------------------------------------- ロートレック【ベッド】 1892年頃 原画サイズ(70.5×54cm)所蔵:オルセー美術館(パリ) ロートレックは、この作品を描いた時期から娼家に住み娼婦の生活を描くようになった。この作品もそのうちの一つで、娼婦の様子を描いた作品である。 ■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■...
香川県丸亀市
78,000円
内容シルクスクリーン 馬 ブラック×1(絵のサイズ:24cm×46cm /額のサイズ43cm×55cm×2.3cm)事業者公益財団法人ミモカ美術振興財団お届け時期入金確認後、随時発送いたします。備考※画像はイメージです。 ・ふるさと納税よくある質問はこちら ・寄附申込みのキャンセル、返礼品の変更・返品はできません。あらかじめご了承ください。【ふるさと納税】丸亀市猪熊弦一郎現代美術館 シルクスクリーン 馬 ブラック 【絵画】 お届け:入金確認後、随時発送いたします。 猪熊弦一郎が手掛けた壁画がご自宅でもお楽しみいただけます。 寄附金の用途について 1.日本一の高さを誇る丸亀城石垣を修復する事業 2.「子育てするなら丸亀」をめざす事業 3.自然環境を守り活用する事業 4.子どもたちの教育に関する事業 5.産業の振興、中心市街地の活性化や観光PRなど、地域を元気にする事業 6.文化・スポーツの振興に関する事業 7.保健・福祉を充実する事業 8.災害に強いまちをめざす事業 9.その他の事業 10.市長が選んだ事業 11.新型コロナウイルス対策の支援への寄附 12.日本遺産「せとうち石の島」を後世に伝え、離島振興に資する事業 受領証明書及びワンストップ特例申請書のお届けについて ■ 寄附金受領証明書 ・入金確認後、注文内容確認画面の【注文者情報】に記載の住所にお送りいたします。 発送の時期は、入金確認後1~2週間程度を目途に、お礼の特産品とは別にお送りいたします。 住民票住所が返礼品の送付先と異なる場合は必ず備考欄に住民票住所をご記入ください。 ■ ワンストップ特例について ・ワンストップ特例申請書は、寄附金受領証明書と共にお送りいたします。 寄附翌年1/10必着でご返送ください。 住民票住所が返礼品の送付先と異なる場合は必ず備考欄に住民票...
デコレ
81,200円
「紳士とワインを飲む女」 The Glass of Wine 2011年制作・ジクレー版画 本作品は1658〜1660年頃に描かれた 油彩をジクレーにて復刻したもの。 日本語題は『ぶどう酒のグラス』ともいわれる。 室内の男女、ワインを飲む女性というテーマは 明らかに男性から女性への誘惑を意味している。 椅子に置かれた楽器(リュート)も 恋愛と関わり深いモチーフである。 男性の手はテーブルの上のデカンタの取っ手を つかみ、女性にもっとワインを飲ませようと するかに見える。 窓の色ガラスには片手に直角定規、 片手に馬の手綱とくつわ(欲望の統制を寓意する) を持つ「節制」の寓意像が表され、 女性の行為に警告を発している。 ◆この作品は受注制作なので、お届けまでに 4週間いただいております。 技法 ジクレー版画2011年制作:Fort・gang工房 額装サイズ 47.5×52.5cm 絵柄サイズ 32.5×38.5cm50% 収蔵 ベルリン美術館 絵画館 注意 画面上と実物では多少色具合が異なって見える場合もございます。ご了承ください。 壁掛け用金具(専用ひも付き)重さに合わせて、お付けします。 額の拡大図 茶木製額(古代金仕上げ)版画は大変お求めやすく、卒業、入学、引越し、新築、誕生、結婚、出産と 様々なお祝い事のギフト・プレゼントとして喜ばれます。
香川県丸亀市
80,000円
内容シルクスクリーン 馬 ホワイト (絵のサイズ:24cm×46cm /額のサイズ43cm×55cm×2.3cm)事業者公益財団法人ミモカ美術振興財団お届け時期入金確認後、随時発送いたします。※年末年始配送不可。12/26~1/15指定不可。備考※画像はイメージです。 ・ふるさと納税よくある質問はこちら ・寄附申込みのキャンセル、返礼品の変更・返品はできません。あらかじめご了承ください。【ふるさと納税】丸亀市猪熊弦一郎現代美術館 シルクスクリーン 馬 ホワイト 絵画 絵 インテリア モダン 美術館 【 丸亀市 】 お届け:入金確認後、随時発送いたします。※年末年始配送不可。12/26~1/15指定不可。 猪熊弦一郎が手掛けた壁画がご自宅でもお楽しみいただけます。 寄附金の用途について 1.日本一の高さを誇る丸亀城石垣を修復する事業 2.「子育てするなら丸亀」をめざす事業 3.自然環境を守り活用する事業 4.子どもたちの教育に関する事業 5.産業の振興、中心市街地の活性化や観光PRなど、地域を元気にする事業 6.文化・スポーツの振興に関する事業 7.保健・福祉を充実する事業 8.災害に強いまちをめざす事業 9.その他の事業 10.市長が選んだ事業 11.新型コロナウイルス対策の支援への寄附 12.日本遺産「せとうち石の島」を後世に伝え、離島振興に資する事業 受領証明書及びワンストップ特例申請書のお届けについて ■ 寄附金受領証明書 ・入金確認後、注文内容確認画面の【注文者情報】に記載の住所にお送りいたします。 発送の時期は、入金確認後1~2週間程度を目途に、お礼の特産品とは別にお送りいたします。 住民票住所が返礼品の送付先と異なる場合は必ず備考欄に住民票住所をご記入ください。 ■ ワンストップ特例について ・ワンストップ特例申請書は...
アートギャラリーモトカワ
85,000円
●画家名:アルフォンス・ミュシャ ●作品名:曙 ●絵のサイズ:W65×H33cm ●額装サイズ:W86×H55cm ●版画の技法:リトグラフ ●サイン:刷り師直筆サイン ●納期:7日 アルフォンス・ミュシャのリトグラフの版画「曙」は、1899年に制作されたオリジナルの絵を元にして制作された複製版画です。 このリトグラフの版画の限定枚数は300部です。 この絵はもともと「曙と黄昏」という2枚のシリーズ作品の一つで、正式なタイトルは「AURORE ET CREPUSCULE・AURORE」です。 アルフォンス・ミュシャの作品の中では数少ない横型の絵です。 日の出を見ながらベッドの上掛けをはいで裸身を見せている女性がとても優雅です。 ベージュや黄色、薄緑色の美しい色が画面の主調で、アールヌーボーの時代をまさに象徴するような絵です。 このリトグラフの版画「曙」は、まだ一度も額に入ったことがないバージンシートです。 画像の額は仮額で、まだシートの状態で保存しています。 オリジナルではありませんが、ミュシャ財団のエンボスマークが入った本物に非常に近い状態で複製されたリトグラフの版画です。 アルフォンス・マリア・ミュシャ プロフィール 1860年チェコ東部モラビア地方南部の寒村イヴァンチツェに生まれる。 1873年雑誌「モテツト」の表紙を描く。 1883年クーエン・ベラン伯爵と出会い、フレスコ画制作の依頼を受ける。 以降、伯爵と弟のエゴン伯爵の援助を受けるようになる。 1884年クーエン伯爵の援助を受けて、ミュンヘンの美術アカデミーに入学する。 1888年パリに出て、アカデミー・ジュリアンに学ぶ。 1889年アカデミー・コラロシュに学ぶが、クーエン伯爵の自殺により援助を打ち切られる。 1891年ゴーギャンやストリンドペリと出会う。...
アートギャラリーモトカワ
85,000円
●画家名:ジョアン・ゲレロ ●作品名:ピンク・ローズ ●絵のサイズ:W20×H65cm ●額装サイズ:W43,5×H89cm ●版画の技法:リトグラフ ●サイン:作家直筆鉛筆サイン ●納期:14日 額に小傷がありますので新品額に交換してお届けいたします。 ジョアン・ゲレロがリトグラフの版画で制作した薔薇の花の絵「ピンク・ローズ」は、ピンクの薔薇の花を一輪描いただけのシンプルな花の絵です。 ジョアン・ゲレロのバラの花の絵のシリーズは、このピンクのバラの花を含めて、レッド、ワイン、イエローの4種類があります。 単品で1色の薔薇の花を飾っても素敵ですが、何枚かをセットで飾るとなお一層、存在感が増します。 飾る壁の広さによって絵の数を調節されるのも良いと思います。 以前に何度か4種類の薔薇の花の絵を一つの壁面に飾らせていただいたことがありますが、とてもゴージャスでお洒落でした。 ちなみにピンクの薔薇の花の花言葉は「上品」、「気品」、「しとやか」、「あたたかい心」などです。 ジョアン・ゲレロ プロフィール 1957年ポルトガルとの国境近く、スペイン南西の小さな村で生まれる。 バルセロの芸術学校「Massana」を卒業する。 1992年学位を取得する。 主な趣味は旅行、読書、音楽を聴いたりすること。 ジョアン・ゲレロのお気に入りの一つは自然に親しむことで、 最も現代的な街、バルセロナに住んでいるにもかかわらず、特にガーデニングを楽しみ、 外の空気に触れるように努めている。 最近では、生け花に平穏を見出している。 これは単なる偶然の一致ではなく、その絵画の精密な手法、 その簡素な美学や哲学、そして人間や世界に対する独自な捉え方によって彼が心の底から 賞賛してやまない東洋の文化に魅了された彼の理に適った結果である。 個展 1985年Council...
アートギャラリーモトカワ
85,000円
●画家名:アルフォンス・ミュシャ ●作品名:宝石・トパーズ ●絵のサイズ:W26,5×H66,5cm ●額装サイズ:W47,5×H88cm ●版画の技法:リトグラフ ●サイン:刷り師直筆サイン ●納期:14日 アルフォンス・ミュシャのリトグラフの版画「宝石・トパーズ」は、1900年頃に制作されたオリジナルの絵を元にして制作された複製版画です。 限定枚数は300部です。 正式なタイトルは「LES PIERRES PRECIEUSES・LA TOPAZE」です。 この宝石のシリーズ作品は4作あり、トパーズの他に「エメラルド」、「ルビー」、「アメジスト」があります。 どの宝石も美しい女性で表現され、その個性的な色調は女性のドレスや足元の花々などデザイン全体に調和しています。 このリトグラフの版画「宝石・トパーズ」は、まだ一度も額に入ったことがないバージンシートです。 画像の額は仮額で、まだシートの状態で保存しています。 オリジナルではありませんが、ミュシャ財団のエンボスマークが入った本物に非常に近い状態で複製されたリトグラフの版画です。 インテリアとして楽しむには十分満足していただけるクオリティだと思います。 アルフォンス・マリア・ミュシャ プロフィール 1860年チェコ東部モラビア地方南部の寒村イヴァンチツェに生まれる。 1873年雑誌「モテツト」の表紙を描く。 1883年クーエン・ベラン伯爵と出会い、フレスコ画制作の依頼を受ける。 以降、伯爵と弟のエゴン伯爵の援助を受けるようになる。 1884年クーエン伯爵の援助を受けて、ミュンヘンの美術アカデミーに入学する。 1888年パリに出て、アカデミー・ジュリアンに学ぶ。 1889年アカデミー・コラロシュに学ぶが、クーエン伯爵の自殺により援助を打ち切られる。...
アートギャラリーモトカワ
85,000円
●画家名:アルフォンス・ミュシャ ●作品名:宝石・アメジスト ●絵のサイズ:W26,5×H66cm ●額装サイズ:W47,5×H88cm ●版画の技法:リトグラフ ●サイン:刷り師直筆サイン ●納期:14日 アルフォンス・ミュシャのリトグラフの版画「宝石・アメジスト」は、1900年頃に制作されたオリジナルの絵を元にして制作された複製版画です。 限定枚数は300部です。 正式なタイトルは「LES PIERRES PRECIEUSES・L'AMETHYSTE」です。 この宝石のシリーズ作品は4作あり、アメジストの他に「トパーズ」、「ルビー」、「エメラルド」があります。 どの宝石も美しい女性で表現され、その個性的な色調は女性のドレスや足元の花々などデザイン全体に調和しています。 このリトグラフの版画「宝石・アメジスト」は、まだ一度も額に入ったことがないバージンシートです。 画像の額は仮額で、まだシートの状態で保存しています。 オリジナルではありませんが、ミュシャ財団のエンボスマークが入った本物に非常に近い状態で複製されたリトグラフの版画です。 インテリアとして楽しむには十分満足していただけるクオリティだと思います。 アルフォンス・マリア・ミュシャ プロフィール 1860年チェコ東部モラビア地方南部の寒村イヴァンチツェに生まれる。 1873年雑誌「モテツト」の表紙を描く。 1883年クーエン・ベラン伯爵と出会い、フレスコ画制作の依頼を受ける。 以降、伯爵と弟のエゴン伯爵の援助を受けるようになる。 1884年クーエン伯爵の援助を受けて、ミュンヘンの美術アカデミーに入学する。 1888年パリに出て、アカデミー・ジュリアンに学ぶ。 1889年アカデミー・コラロシュに学ぶが、クーエン伯爵の自殺により援助を打ち切られる。...
アートギャラリーモトカワ
85,000円
●画家名:アルフォンス・ミュシャ ●作品名:四季・秋 ●絵のサイズ:W26×H62cm ●額装サイズ:W47,5×H84cm ●版画の技法:リトグラフ ●サイン:刷り師直筆サイン ●納期:14日 アルフォンス・ミュシャのリトグラフの版画「四季・秋」は、1900年に制作されたオリジナルのリトグラフを元にして制作された複製版画です。 限定枚数は300部です。 正式なタイトルは「LES SAISONS・LE AUTOMNE」です。 実りの秋らしく、女性が果物を持ったリトグラフの版画です。 アルフォンス・ミュシャのリトグラフの版画の中でも、この四季シリーズは非常に人気の高い作品です。 しかもこの複製の版画「四季・秋」は、まだ一度も額に入ったことがないバージンシートです。 画像の額は仮額で、まだシートの状態で保存しています。 オリジナルではありませんが、ミュシャ財団のエンボスマークが入った本物に非常に近い状態で複製されたリトグラフの版画です。 インテリアとして楽しむには十分満足していただけるクオリティだと思います。 アルフォンス・マリア・ミュシャ プロフィール 1860年チェコ東部モラビア地方南部の寒村イヴァンチツェに生まれる。 1873年雑誌「モテツト」の表紙を描く。 1883年クーエン・ベラン伯爵と出会い、フレスコ画制作の依頼を受ける。 以降、伯爵と弟のエゴン伯爵の援助を受けるようになる。 1884年クーエン伯爵の援助を受けて、ミュンヘンの美術アカデミーに入学する。 1888年パリに出て、アカデミー・ジュリアンに学ぶ。 1889年アカデミー・コラロシュに学ぶが、クーエン伯爵の自殺により援助を打ち切られる。 1891年ゴーギャンやストリンドペリと出会う。 雑誌の挿絵を描く。 1892年セニボス著「ドイツの歴史」の挿絵を担当する。...
アートギャラリーモトカワ
85,000円
●画家名:アルフォンス・ミュシャ ●作品名:四季・夏 ●絵のサイズ:W26×H62cm ●額装サイズ:W47,5×H84cm ●版画の技法:リトグラフ ●サイン:刷り師直筆サイン ●納期:7日 アルフォンス・ミュシャのリトグラフの版画「四季・夏」は、オリジナルのリトグラフを元にして制作された複製版画です。 限定枚数は300部です。 この「四季・夏」のオリジナルリトグラフは1900年に制作されました。 正式なタイトルは「LES SAISONS・LE Ete」です。 アルフォンス・ミュシャのリトグラフの版画の中でも、この四季シリーズは非常に人気の高い作品です。 しかもこの複製の版画「四季・夏」は、まだ一度も額に入ったことがないバージンシートです。 画像の額は仮額で、まだシートの状態で保存しています。 オリジナルではありませんが、ミュシャ財団のエンボスマークが入った本物に非常に近い状態に複製されたリトグラフの版画です。 インテリアとして楽しむには十分満足していただけるクオリティのリトグラフの版画だと思います。 アルフォンス・マリア・ミュシャ プロフィール 1860年チェコ東部モラビア地方南部の寒村イヴァンチツェに生まれる。 1873年雑誌「モテツト」の表紙を描く。 1883年クーエン・ベラン伯爵と出会い、フレスコ画制作の依頼を受ける。 以降、伯爵と弟のエゴン伯爵の援助を受けるようになる。 1884年クーエン伯爵の援助を受けて、ミュンヘンの美術アカデミーに入学する。 1888年パリに出て、アカデミー・ジュリアンに学ぶ。 1889年アカデミー・コラロシュに学ぶが、クーエン伯爵の自殺により援助を打ち切られる。 1891年ゴーギャンやストリンドペリと出会う。 雑誌の挿絵を描く。 1892年セニボス著「ドイツの歴史」の挿絵を担当する。...
アートギャラリーモトカワ
95,000円
●画家名:アンドレ・ブーリエ ●作品名:港に映る木々 ●絵のサイズ:W61×H47cm ●額装サイズ:W86×H72cm ●版画の技法:リトグラフ ●サイン:作家直筆鉛筆サイン ●納期:7日 アンドレ・ブーリエがリトグラフの版画で制作した海の絵「港に映る木々」は、海の爽やかな風や匂いが香ってきそうな素敵なリトグラフの版画です。 アンドレ・ブーリエらしい優しく淡いブルーやグリーンの色が、見る人の気持ちを穏やかにしてくれます。 お部屋にこんな海の絵を一枚飾るだけで、雰囲気が一変しそうです。 なおこの海の絵のリトグラフの版画は、まだ一度も額装されたことがないバージンシートで、極めて保存状態の良い完品です。 アンドレ・ブーリエ プロフィール 1936年フランスのモンペリエに生まれる。 1962年油絵の絵画によりアブレー市美術展1位を受賞する。 1966年ギャラリー・ローリストン(パリ)にて初の油絵の絵画の個展を開催する。 以降パリを中心に活動する。 1967年パリ・冬のサロンで油絵の絵画により新人賞を受賞する。 1968年芸術科学文学賞を受賞する。 1973年フランス海軍省のオフィシャルアーティストに指名される。 1979年フランス芸術家サロンで油絵の絵画により金賞を受賞する。 1980年パリの「ウォーリー・フィンドレーギャラリー」と油絵の絵画の販売契約をする。 ニューヨーク、シカゴ、ビバリーヒルズのフィンドレー系列画廊で毎年油絵の絵画やリトグラフの版画の個展を開催する。 1982年油絵の絵画によりバルビゾン大賞を受賞する。 1983年版画国際大賞を受賞する。 サロン・ドートンヌ会員。 アーティスト・フランセ会員。
アートギャラリーモトカワ
85,000円
●画家名:ベルナール・ガントナー ●作品名:春の訪れ ●絵のサイズ:W49cm×H31cm ●額装サイズ:W74cm×H58cm ●版画の技法:リトグラフ ●サイン:作家直筆鉛筆サイン ●納期:14日 額に小傷がありますので新品額に交換してお届けいたします。 ベルナール・ガントナーがリトグラフの版画で制作したフランスの風景画の絵画「春の訪れ」は、牧歌的なフランスの田園地帯を描いた風景画の絵画です。 ベルナール・ガントナーらしい、素朴さと優しさに包まれた素敵なリトグラフの版画です。 ベルナール・ガントナーのリトグラフの版画は、茶色のイメージが強いのですが、この風景画の絵画はタイトルに相応しく、緑の色が目立ちます。 お部屋に飾ると風格と威厳を感じるのが、ベルナール・ガントナーのリトグラフの版画の特徴です。 ベルナール・ガントナーのファンや、素敵な風景画をお探しの方にはお奨めのリトグラフの版画です。 ベルナール・ガントナー プロフィール 1928年フランスのベルフォールに生まれる。 ベルナール・ガントナーは、幼いころからベルフォール美術館長のもとで油絵の絵画を学び、その後パリの美術学校や美術研究所に通う。 1950年パリ、ジュネーブ、チューリッヒ、ロンドン、東京、ニューヨーク等で数多くのベルナール・ガントナーの油絵の絵画の個展が開催される。 1959年日本におけるフランス具象絵画巡回展に参加する。 1961年油絵の絵画によりクリティック賞を受賞する。 1964年アメリカにおけるフランス現代絵画巡回展に参加する。 1967年フランス・ウンターリンデン美術館で、ベルナール・ガントナーの油絵の絵画の回顧展が開催される。 1970年「時代の証人・画家」展に油絵の絵画を出品する。 1972年東京で初のベルナール...
アートギャラリーモトカワ
88,000円
●画家名:ロジェ・ボナフェ ●作品名:赤い屋根 ●絵のサイズ:W27×H22cm ●額装サイズ:W47,5×H43cm ●版画の技法:リトグラフ ●サイン:作家直筆鉛筆サイン ●納期:7日 ロジェ・ボナフェがリトグラフの版画で制作した南仏の風景画の絵「赤い屋根」は、ロジェ・ボナフェのリトグラフの版画の中でも小品の部類に入るリトグラフの版画です。 小さな作品でも、ロジェ・ボナフェの「成熟の赤」と呼ばれる真っ赤な色はもちろん健在です。 空の青と「成熟の赤」の色の対比が、とても見事です。 最近、ロジェ・ボナフェの絵画や版画はマーケットでもめっきり数が少なくなってきました。 それは、ロジェ・ボナフェが高齢であることに加え、重度の糖尿病を患っていることが原因だと思われます。 ロジェ・ボナフェのコレクターやファンの方には、お好きな作品に出合った時に、思い切ってご購入されることをお奨めいたします。 ロジェ・ボナフェ プロフィール 1932年フランスのエロー(南仏)に生まれる。 1950年代パリ・モンマルトルの中心に居を構え画家を目指す。 人々にとって格好の社交場であったテルトル広場で多くの画家たちに出会い、彼らとの交流によって内なる才能と情熱を開花させる。 当初、白や灰茶色を好んで用いていたが、この頃にはすでにロジェ・ボナフェ独特の油絵の絵画の技法を修得していた。 1960年モンマルトルを離れフランス国内の様々な土地に油絵の絵画の創作旅行をした後、再び生地・エローに戻る。 フランスのオランジェにて初の油絵の絵画の個展を開催する。 以降、世界各地で油絵の絵画の展覧会を開催し、好評を博した。 1978年パリの一流画廊、ギャラリー・オプシディエンヌで2年間専属画家を務める。 1985年ジョルジュ・ブラッサンス文化センター(サン・ジュリ・デュフェクス...
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95,000円
●画家名:香月泰男 ●作品名:竜舌蘭 ●絵のサイズ:W30×H41cm ●額装サイズ:W55×H68cm ●版画の技法:リトグラフ ●サイン:香月泰男直筆鉛筆サイン ●納期:7日 香月泰男さんがリトグラフの版画で制作した花の絵「竜舌蘭」は、1972年に制作された香月泰男さんのオリジナルリトグラフです。 このリトグラフの版画は、香月泰男さんがギリシャに旅に出た時に描いた絵をもとにして制作されました。 限定枚数は僅かに75部しかありません。 香月泰男さんらしい飾り気のないストレートな人間性を感じる花の絵のリトグラフの版画です。 このリトグラフの版画のモチーフである竜舌蘭とは、葉に堅い棘があってベローンと伸びている姿が竜の舌のようなイメージであることから、その名がつきました。 英語ではセンチェリープラント(Century Plant)と呼ばれ、40年〜50年に一度花を咲かせ、結実すると養分を使い果たし枯死する珍しい植物です。 本作品は1972年制作のリトグラフの版画ですが、シミや焼け、波うちなど無い完璧な保存状態です。 香月泰男 プロフィール 1911年山口県に生まれる。 1929年中学卒業後上京、川端画学校に通う。 1934年油絵の絵画「雪降りの山陰風景」が国画会に初入選する。 1936年東京美術学校油画科を卒業し、藤島武二教室に学ぶ。 北海道庁立・倶知安中学校に美術教師として赴任する。 1939年梅原龍三郎、福島繁太郎の知遇を得る。 油絵の絵画が国画奨学賞を受賞する。 第3回新文展で油絵の絵画「兎」が特選を受賞する。 1940年国画会第15会展で油絵の絵画により佐分賞を受賞する。 国画会同人に推挙される。 1943年応召、満州に配属され、敗戦後はシベリアに抑留される。 1947年復員後、油絵の絵画の制作を再開する。...
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85,000円
●画家名:ダン・パルトゥーシュ ●作品名:青い花瓶とマーガレット ●絵のサイズ:W35×H45cm ●額装サイズ::W58×H68cm ●版画の技法:リトグラフ ●サイン:作家直筆鉛筆サイン ●納期:7日 ダン・パルトゥーシュがリトグラフの版画で制作した花の絵「青い花瓶とマーガレット」は、ダン・パルトゥーシュらしい優しく淡い雰囲気の花の絵のリトグラフの版画です。 花瓶の青い色とマーガレットの白い花の色が対照的で、とても美しい花の絵になっています。 玄関や廊下、リビングなど色々な場所に飾って楽しめる花の絵だと思います。 ちなみにマーガレットの花の花言葉は「心に秘めた愛」、「真実の友情」などです。 清楚で可憐なマーガレットの花にぴったりな花言葉だと思います。 ダン・パルトゥーシュ プロフィール 1936年アルジェリアのティアレットに生まれる。 1955年イスラエルに渡りキブツ芸術協会の世話人を勤める。 1966年テルアビブ・アブニ芸術学院に入学する。 1970年ロンドン、セント・マーティンス芸術大学に入学する。 シルクスクリーンの版画を学ぶ。 イスラエルに戻りテリアビブ大学の教師となる。 1977年フランスに渡り絵画の制作活動を始める。 1980年マルロー・センター主催の美術コンテストで優勝する。 1982年イスラエルに戻り、パステル画の絵画の制作を開始する。 ダン・パルトゥシュは10人兄弟の3番目として生まれました。 ダン・パルトゥーシュの父親はアーティストで装身具や金細工を手がけていました。 父親によって生み出されるフィリグランのネックレスやイヤリングの複雑でデリケートな細部に興味を持った事がダン・パルトゥーシュの感性を増幅させ、小学校で空想的な挿絵を描き注目を集めました。 1982年、パステル画の絵画との出会いでダン...
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85,000円
●画家名:大藪雅孝(おおやぶまさたか) ●作品名:ふく ●絵のサイズ:W51×H34cm ●額装サイズ:W73×H57cm ●版画の技法:リトグラフ ●サイン:作家直筆鉛筆サイン ●納期:14日 額に小傷がありますので新品額に交換してお届けいたします。 大藪雅孝(おおやぶまさたか)さんがリトグラフの版画で制作した河豚の絵「ふく」は、大藪雅孝さんのオリジナルリトグラフです。 オリジナルリトグラフとは、日本画や油絵などを原画とする複製版画ではなく、リトグラフの版画のためだけに描き下ろされたオリジナルな絵柄という意味です。 レギュラーエディションで150部が刷られましたが、本作品はAP版(作家保存版)です。 この河豚の絵のリトグラフの版画は、河豚の王様と呼ばれるトラフグを描いた作品です。 河豚の本場、山口県下関市では「ふく」と呼ばれ、「福を呼ぶ」縁起の良い魚だと言われています。 大藪雅孝さんのファンやコレクターには勿論、河豚を取り扱う企業やお店への贈り物としても大変喜ばれるリトグラフの版画です。 大藪雅孝(おおやぶまさたか) プロフィール 1937年韓国・ソウルに生まれる。 1942年家族とともに帰国し、実家のある香川県善通寺に帰る。 1956年東京芸術大学に入学する。 1958年新制作協会第22回展に絵画を出品し初入選を果たす。 1960年東京藝術大学美術学部工芸科を卒業する。 安井賞候補新人展に絵画を出品する。 1962年第6回シェル美術賞展に絵画作品が入選し、佳作賞を受賞する。 この頃から積極的に絵画の個展、グループ展を開き、団体展、公募展から離れる。 1964年東京藝術大学美術学部工芸科基礎デザイン研究室助手に就任する。 1978年資生堂ギャラリーにて絵画の個展を開催する。 1980年東京藝術大学のデザイン科の講師となる。...
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85,000円
●画家名:大藪雅孝(おおやぶまさたか) ●作品名:猫 ●絵のサイズ:W50,5×H34,5cm ●額装サイズ:W74×H59cm ●版画の技法:オリジナルリトグラフ ●サイン:作家直筆鉛筆サイン ●納期:7日 大藪雅孝(おおやぶまさたか)さんがリトグラフの版画で制作したシャムネコの絵「猫」は、大藪雅孝さんのオリジナルリトグラフです。 オリジナルリトグラフとは、日本画や油絵などを原画とする複製版画ではなく、リトグラフの版画のためだけに描き下ろされたオリジナルな絵柄という意味です。 13版14色でB.F.Kリーブという用紙にプリントされ、150部がリリースされました。 この猫の絵は佐藤リトグラフ工房で制作されました。 額は今は無き銀座の老舗額縁店、古径の特性額が使われています。 何もかも大藪雅孝さんに相応しい仕様の猫の絵のリトグラフの版画です。 残念ながら大藪雅孝さんは2016年に逝去されていますので、この先なかなか作品は出てこないと思います。 大藪雅孝さんのファンやコレクターには、お薦めの猫の絵のリトグラフの版画です。 大藪雅孝(おおやぶまさたか) プロフィール 1937年韓国・ソウルに生まれる。 1942年家族とともに帰国し、実家のある香川県善通寺に帰る。 1956年東京芸術大学に入学する。 1958年新制作協会第22回展に絵画を出品し初入選を果たす。 1960年東京藝術大学美術学部工芸科を卒業する。 安井賞候補新人展に絵画を出品する。 1962年第6回シェル美術賞展に絵画作品が入選し、佳作賞を受賞する。 この頃から積極的に絵画の個展、グループ展を開き、団体展、公募展から離れる。 1964年東京藝術大学美術学部工芸科基礎デザイン研究室助手に就任する。 1978年資生堂ギャラリーにて絵画の個展を開催する。...
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85,000円
●画家名:イーダ・ヴァリッキオ ●作品名:野花のたたずまい ●絵のサイズ:W51×H40,5cm ●額装サイズ:W72×H63cm ●版画の技法:リトグラフ ●サイン:作家直筆鉛筆サイン ●納期:7日 イーダ・ヴァリッキオさんがリトグラフの版画で制作した花の絵「野花のたたずまい」は、自然の中に生き生きと咲いている野花を描いたリトグラフの版画です。 イーダ・ヴァリッキオさんのシルクスクリーンの版画のような派手さはありませんが、とても落ち着きのある色彩が心を癒してくれるリトグラフの版画です。 イーダ・ヴァリッキオさんのコレクターやファンの方には、ぜひお薦めしたい花の絵のリトグラフの版画です。 イーダ・ヴァリッキオ プロフィール 1923年トルコ・イズミールに生まれる。 1942年オスカー・サコロティ氏に師事し、絵画を学ぶ。 1947年トリノ(イタリア)で初の絵画の個展を開催する。 1967年アメリカ・サンフランシスコに移住する。 1970年イタリア美術界のフーズフー(Who's Who)に掲載される。 サンフランシスコ・ホールオブフラワーに絵画を出品する。 1972年サンタローザにイーダズギャラリーをオープンする。 1979年イタリアンプレス誌にアメリカで最も成功したイタリア人画家として紹介される。 1991年ロサンゼルス・アートエキスポに絵画を出展する。 1992年アメリカ合衆国ワシントンDC200年祭芸術展に招待作家となる。 1996年ユニセフ(国際連合児童基金)がポストカードにイーダ・ヴァリッキオの絵画を採用する。 1997年パレ・デ・コングレ(パリ)にて絵画の個展を開催する。 1998年ユニセフ(国際連合児童基金)が花の絵をポストカードに採用する。 2000年生誕77周年記念絵画展を東京など77カ所で開催する。...
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85,000円
●画家名:吉岡耕二 ●作品名:緑の背景の花束 ●絵のサイズ:W41,5×H48cm ●額装サイズ:W65,5×H73cm ●版画の技法:リトグラフ ●サイン:作家直筆鉛筆サイン ●納期:14日 額に小傷がありますので新品額に交換してお届けします。 吉岡耕二さんがリトグラフの版画で制作した花の絵「緑の背景の花束」は、吉岡耕二さんらしい半抽象で描かれた花の絵です。 緑の背景と白い花瓶、黄色や赤、紫の花の色のコントラストが、とても美しいリトグラフの版画です。 絵のサイズも非常に飾りやすい大きさで、玄関やリビングなど飾る場所を選ばない花の絵のリトグラフの版画です。 吉岡耕二 プロフィール 1943年大阪に生まれる。 1962年大阪市立工芸高等学校美術科を卒業する。 1967年渡仏し、パリ国立美術学校に留学する。 1968年サロン・ソシエテナショナル・デ・ボザールに油絵の絵画を出品する。 油絵の絵画によりサロン・アーティスト・デ・フランセーズを受賞する。 サロン・ソシエテナショナル・デ・ボザールの新人賞候補に推挙される。 美術誌「アート」に紹介される。 スペイン、ポルトガル、モロッコ、アルジェリアに旅行する。 1970年サロン・ドートンヌに油絵の絵画を初出品する。 会員候補に推挙される。 1971年サロン・テール・ラテンに招待される。 1972年インド、ネパールに旅行する。 1973年パリにおける各展のほか、アンデパンダン展にも油絵の絵画を出品する。 1975年サロン・ドートンヌ正会員となる。(日本人としては最年少31歳) 1981年14年間の在仏生活を終え帰国する。 1985年梅田阪急百貨店にて吉岡耕二の油絵の絵画の個展が開催される。 1986年渋谷西武百貨店にて吉岡耕二の油絵の絵画の個展が開催される。(以後...
アートギャラリーモトカワ
95,000円
●画家名:アンドレ・ブーリエ ●作品名:ヨットの停泊 ●絵のサイズ:W57×H47cm ●額装サイズ:W82×H72cm ●版画の技法:リトグラフ ●サイン:作家直筆鉛筆サイン ●納期:14日 アンドレ・ブーリエがリトグラフの版画で制作した海の絵「ヨットの停泊」は、フランスの香り漂う素敵な海の絵のリトグラフの版画です。 晴れた穏やかなヨットハーバーを、アンドレ・ブーリエらしい美しい色彩で描いた海の絵です。 お部屋にこんな海の絵を飾ると、毎日を清々しく過ごしていけそうです。 なおこの海の絵のリトグラフの版画は、まだ一度も額装されたことがないバージンシートで、極めて保存状態の良い完品です。 アンドレ・ブーリエ プロフィール 1936年フランスのモンペリエに生まれる。 1962年油絵の絵画によりアブレー市美術展1位を受賞する。 1966年ギャラリー・ローリストン(パリ)にて初の油絵の絵画の個展を開催する。 以降パリを中心に活動する。 1967年パリ・冬のサロンで油絵の絵画により新人賞を受賞する。 1968年芸術科学文学賞を受賞する。 1973年フランス海軍省のオフィシャルアーティストに指名される。 1979年フランス芸術家サロンで油絵の絵画により金賞を受賞する。 1980年パリの「ウォーリー・フィンドレーギャラリー」と油絵の絵画の販売契約をする。 ニューヨーク、シカゴ、ビバリーヒルズのフィンドレー系列画廊で毎年油絵の絵画やリトグラフの版画の個展を開催する。 1982年油絵の絵画によりバルビゾン大賞を受賞する。 1983年版画国際大賞を受賞する。 サロン・ドートンヌ会員。 アーティスト・フランセ会員。
アートギャラリーモトカワ
95,000円
●画家名:伊藤嘉晃(いとうかこう) ●作品名:淡墨桜 ●絵のサイズ:W60×H46cm ●額装サイズ:W84×H72cm ●版画の技法:リトグラフ ●サイン:作家直筆鉛筆サインと落款 ●納期:14日 額に小傷がありますので新品額に交換してお届けいたします。 伊藤嘉晃(いとうかこう)さんがリトグラフの版画で制作した和の桜の絵「淡墨桜」は、岐阜県本巣市にある「うすずみざくら」と呼ばれる彼岸桜を描いたリトグラフの版画です。 この淡墨桜は樹齢1500余年を誇り、継体天皇のお手植えの桜と伝えられています。 薄いピンクのつぼみが満開になれば白に、そして散り際には淡い墨色になることから淡墨桜と名付けられたと言われています。 樹高17,3m、幹回9,4mの淡墨桜は、山梨県の「山高神代桜」と福島県「三春滝桜」と並んで日本三大桜のひとつに数えられ、国の天然記念物に指定されています。 伊藤嘉晃さんは、この淡墨桜を半世紀にわたって描き続け、ついにこのリトグラフの版画を完成させました。 このリトグラフの版画は、1988年にシンシナティ市立美術館に寄贈した180号の日本画の絵画を原画として制作されています。 満開の時を迎えて、いま絢爛と花開く淡墨桜を描いた素晴らしい和の桜の絵だと思います。 伊藤嘉晃(いとうかこう) プロフィール 1939年三重県に生まれる。 1962年日本美術院春季展に日本画の絵画が初入選する。 以後、春季展に34回、秋の本展に31回も日本画の絵画が入選する。 1965年院展の院友となり、現在は院展の特待となる。 1982年紺綬褒章を受章する。 以後、紺綬褒章受章3回、県展審査員、岐阜市文化財審議員となる。 1988年岐阜中央未来博のオブジェ「薄墨桜」の大陶壁を制作する。 アメリカのオハイオ州にあるシンシナティ市立美術館に日本画の絵画「淡墨桜...
アートギャラリーモトカワ
85,000円
●画家名:キース・ラフェビアン ●作品名:牛の家族 ●絵のサイズ:W71×H51cm ●額装サイズ:W94×H75,5cm ●版画の技法:シルクスクリーン ●サイン:作家直筆鉛筆サイン ●納期:7日 キース・ラフェビアンがシルクスクリーンの版画で制作したポップアート「牛の家族」は、ホルスタインという種類の乳牛をモチーフにしたポップアートです。 牧歌的な風景の中に全部で12頭の牛が描かれたポップアートです。 大きく描かれた真ん中の5頭の牛は、全部が同じ顔をしていて、何となくニコニコ笑っているように見えます。 笑っている牛というのは、ちょっとシュールです。 その外にも、豚やリス、小鳥などが描かれていて、何だかこのポップアートを見ていると昼寝をしたくなってきます。 限定枚数は350部ですが、日本ではほとんど見る機会がないキース・ラフェビアンのポップアートです。
アートギャラリーモトカワ
88,000円
●画家名:開田風童 ●作品名:風の中で ●絵のサイズ:W45×H38cm ●額装サイズ:W69,5×H65cm ●版画の技法:ジークレー ●サイン:作家直筆鉛筆サイン ●納期:7日 開田風童さんがジークレーの版画で制作した絵「風の中で」は、秋の野原で遊ぶ3人の子供達を描いたジークレーの版画です。 夕焼けで真っ赤に染まった空を、沢山の赤とんぼが飛んでいます。 秋の野原にはコスモスや野菊などの花が咲き、ススキも見えます。 じっと見ているだけで、コオロギや鈴虫などを友達と捕まえに行っていた子供の頃を思いだします。 以前、開田風童さんの福岡のアトリエにお伺いした時に、このジークレーの版画に描かれているような可愛い子供たちがいました。 開田風童さんのお孫さんたちでした。 きっと開田風童さんは、可愛いお孫さんたちと遊びながら、絵のイマジネーションを膨らませているのだと思います。 開田風童 プロフィール 1950年福岡県太宰府市に生まれる。 1972年東京デザイナー学院を卒業する。 1988年水彩画の絵画で童画を描き始める 1993年カレンダー『あのころ』を発表する。 1996年カレンダー『僕の中のぼく』を発表する。 1997年リトグラフの版画『風ざくら』をリリースする。 1998年月刊誌『財界九州』の11月、12月号で紹介される。 NHK九州で絵画や版画の個展を紹介される。 西日本テレビ『夢を語る未来人』で紹介される。 1999年九州フジテレビ系にて、アトリエを紹介される。 広島市、和歌山市、神戸市にて絵画や版画の個展を開催する。 2000年版画作品を6作同時にリリースする。 受賞歴・作品展など 1987年第18回中原悌二郎賞優秀賞を受賞する。 1988年現代彫刻・1980年代の作家たち展(東京・仙台)に水彩画の絵画を出品する。...
アートギャラリーモトカワ
85,000円
●画家名:内藤謙一 ●作品名:幻の祇園精舎・G ●絵のサイズ:W64×H30,5cm ●額装サイズ:W84×H50cm ●版画の技法:ジークレー ●サイン:作家直筆鉛筆サインと落款 ●納期:14日 内藤謙一さんがジークレーの版画で制作したカンボジアのアンコール・ワットの絵「幻の祇園精舎(ぎおんしょうじゃ)・G」は、2019年にリリースされたジークレーの版画です。 このジークレーの版画は、内藤謙一さんが取材旅行でカンボジアに出かけて描いた水彩画の絵画を原画として制作されました。 限定枚数は僅かに50部で、左下の白い部分に内藤謙一さんの直筆鉛筆サインが入っています。 このジークレーの版画のタイトルになっている祇園精舎とは、インドにある有名な寺院で、釈迦が説法を行った所とされています。 江戸時代の日本では鎖国制度で情報が少なかったために、このアンコール・ワットを祇園精舎と間違えていたそうです。 「幻の祇園精舎」とは、そういうところから内藤謙一さんが付けたタイトルです。 クメール建築の最高傑作と言われ、ユネスコの世界遺産となったアンコール・ワットの美しさが伝わってくるジークレーの版画です。 内藤謙一 プロフィール 1951年東京・中野に生まれる。 1974年多摩美術大学グラフィックデザイン科を卒業する。 (株)電通に入社する。 テレビCM制作を中心に数多くの広告企画に携わる。 1983年(株)電通九州の支社長として熊本に赴任する。 広告代理店勤務のかたわら画材道具を抱えて一人、国内外の街をスケッチ旅行をする。 現在は九州を中心に水彩画の絵画の個展を開催している。 福岡在住。 主な絵画の個展 「風のむくままヨーロッパ8カ国」 1986年 ギャラリー中沢(銀座) 「36.5℃の町並み」 1991年 上通りギャラリー(熊本) ...
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75,000円
●画家名:ヘーゼル・ソアン ●作品名:テラスビュー・3 ●絵のサイズ:W38×H51cm ●額装サイズ:W60×H79cm ●版画の技法:シルクスクリーン ●サイン:直筆鉛筆サイン ●納期:7日 ヘーゼル・ソアンがシルクスクリーンの版画で制作した海の絵「テラスビュー・3」は、テラスから眺める美しい海を描いたシルクスクリーンの版画です。 太陽の光を浴びて、青い海が眩しいほどにキラキラ輝いています。 この海の絵のシルクスクリーンの版画の正式なタイトルは「Terrace view 3」です。 ヘーゼル・ソアンはイギリスを代表する女流画家で、イギリス皇室をはじめ、数々の美術館や企業に絵画がコレクションされています。 ダイナミックな筆のタッチと繊細な感性を併せ持つヘーゼル・ソアンの素晴らしい海の絵のシルクスクリーンの版画だと思います。 ヘーゼル・ソアン プロフィール 1954年イギリスのサーレーに生まれる。 カンバーウェル美術学校に入学する。 レスター美術大学で学士号を取得する。 1975年ノッテンガムでホルブロック財団賞を受賞する。 1977年以降は数多くの個展やグループ展をこなし、ジンバブエやベネズエラのような遠くへも呼ばれていった。 その後、イギリス国内を中心に創作活動を続けその絵画作品は王立学院や多くの著名な場所でも展示された。 また、美術館や国際芸術会議で美術についての講演を行っている。 ヘーゼル・ソアンは光と影のコントラストを好み、太陽やその他の要因による光の陰影が生み出すあざやかなコントラストを堪能させてくれる。 個展 1977年エンバンクメント・ギャラリー(ロンドン)を皮切りに、ベネズエラ、ジンバブエ、南アフリカで絵画や版画の個展を開催する。 展覧会 カプラン・ギャラリー(ロンドン) リッチモンド・ギャラリー(ロンドン)...
アートギャラリーモトカワ
85,000円
●画家名:内藤謙一 ●作品名:春の熊本城・眺望・G ●絵のサイズ:W61×H30cm ●額装サイズ:W81×H50cm ●版画の技法:ジークレー ●サイン:作家直筆鉛筆サイン ●納期:14日 内藤謙一さんがジークレーの版画で制作した熊本城の絵「春の熊本城・眺望・G」は、2018年にリリースされたジークレーの版画です。 このジークレーの版画は、内藤謙一さんが2017年に描いた熊本城の絵の水彩画の絵画を原画として制作されました。 限定枚数は100部で、右下の白い部分に内藤謙一さんの直筆鉛筆サインと限定番号が入ります。 熊本城は安土桃山時代から江戸時代の日本の名城で、別名「銀杏城(ぎんなんじょう)」とも呼ばれています。 戦国大名・加藤清正が中世城郭を取り込み改築した平山城で、加藤氏改易後の江戸時代の大半は、熊本藩細川家の居城となりました。 明治時代には西南戦争の戦場となったことでも知られています。 西南戦争の直前に大小天守や御殿など本丸の建築群が焼失し、現在の天守は1960年に再建されましたが、宇土櫓など現存する櫓、城門、塀13棟は国の重要文化財に指定されています。 内藤謙一 プロフィール 1951年東京・中野に生まれる。 1974年多摩美術大学グラフィックデザイン科を卒業する。 (株)電通に入社する。 テレビCM制作を中心に数多くの広告企画に携わる。 1983年(株)電通九州の支社長として熊本に赴任する。 広告代理店勤務のかたわら画材道具を抱えて一人、国内外の街をスケッチ旅行をする。 現在は九州を中心に水彩画の絵画の個展を開催している。 福岡在住。 主な絵画の個展 「風のむくままヨーロッパ8カ国」 1986年 ギャラリー中沢(銀座) 「36.5℃の町並み」 1991年 上通りギャラリー(熊本) 「ピーターラビットの丘」 1998年...
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85,000円
●画家名:内藤謙一 ●作品名:博多総鎮守 櫛田神社・G ●絵のサイズ:W67×H33cm ●額装サイズ:W87×H53cm ●版画の技法:ジークレー ●サイン:作家直筆鉛筆サイン ●納期:14日 内藤謙一さんがジークレーの版画で制作した福岡の風景画「博多総鎮守 櫛田神社・G」は、2019年にリリースされたジークレーの版画です。 このジークレーの版画は、内藤謙一さんがお客様から依頼されて描いた水彩画の絵画を原画として制作されました。 限定枚数は僅かに50部で、右下の白い部分に内藤謙一さんの直筆鉛筆サインと限定番号が入ります。 このジークレーの版画で描かれている櫛田神社は、あの有名な博多祇園山笠が奉納される神社で、飾り山笠が一年中展示されています。 博多っ子からは「お櫛田さん」の愛称で親しまれていて、博多の総鎮守です。 博多の総氏神様としては最古の歴史を有し、天照皇大神、大幡主大神、素戔嗚大神が祀られています。 内藤謙一 プロフィール 1951年東京・中野に生まれる。 1974年多摩美術大学グラフィックデザイン科を卒業する。 (株)電通に入社する。 テレビCM制作を中心に数多くの広告企画に携わる。 1983年(株)電通九州の支社長として熊本に赴任する。 広告代理店勤務のかたわら画材道具を抱えて一人、国内外の街をスケッチ旅行をする。 現在は九州を中心に水彩画の絵画の個展を開催している。 福岡在住。 主な絵画の個展 「風のむくままヨーロッパ8カ国」 1986年 ギャラリー中沢(銀座) 「36.5℃の町並み」 1991年 上通りギャラリー(熊本) 「ピーターラビットの丘」 1998年 ギャラリーおいし(福岡) 島田美術館(熊本) 「豊前・長門2003」 2003年 ギャラリーオークル (小倉) 「風の向くまま2005」 2005年...
アートギャラリーモトカワ
95,000円
●画家名:大谷一生(おおたにいっせい) ●作品名:ダックスフンド(青) ●絵のサイズ:W58×H80,5cm ●額装サイズ:W79,5×H106,5cm ●版画の技法:ジークレー ●サイン:作家直筆鉛筆サイン ●納期:7日 大谷一生(おおたにいっせい)さんがジークレーの版画で制作したポップアートの犬の絵「ダックスフンド(青)」は、2003年に制作されたジークレーの版画です。 大谷一生さんがアクリル絵具やスプレーなどを用いて描いた絵画を原画として制作されたポップアートのジークレーの版画です。 このポップアートのジークレーの版画の限定番号は、なんと150分の1番です。 ポップで愛嬌のあるダックスフンドが描かれ、お部屋に飾ると、とても良い感じのインテリアになると思います。 最近では忙しすぎるせいなのかジークレーの版画はリリースされてないみたいなので、貴重なポップアートの犬の絵になりそうです。 大谷一生(おおたにいっせい) プロフィール 1977年京都に生まれる。 1996年和光大学人文学芸術学科に入学する。 2000年ニューヨークに渡米する。 2001年絵画の初の個展「ANIMAL EYES」を開催する。〈GALLERY VOICE〉(原宿) 絵画の個展「EYES」を開催する。〈GALLERY ART POINT〉(銀座) 2002年絵画の個展「IMPACT」を開催する。〈GALLERY射手座〉(京都) 「アミューズ・アーティスト・オーディション in 京都」でアクリル画の絵画によりグランプリを受賞する。 絵画の個展「SENSITIVE」を開催する。〈GALLERY ART POINT〉(銀座) 2004年絵画の個展「INOCENT」を開催する。〈GALLERY ART POINT〉(銀座) 2005年絵画の個展「ART+SOUND...
アートギャラリーモトカワ
90,000円
●画家名:石井清 ●作品名:カナル・グランデ・2 ●絵のサイズ:W47×H19cm ●額装サイズ:W63×H35cm ●絵画の技法:水彩画 ●サイン:作家直筆サイン ●納期:14日 石井清先生が水彩画の絵画で描いたイタリアのヴェネツィアの風景画「カナル・グランデ・2」は、2018年に描かれた水彩画の絵画です。 石井清先生が遠くイタリアまで取材旅行に出かけて描いた水彩画の絵画です。 この水彩画の絵画のタイトルになっている「カナル・グランデ」とは、イタリアのヴェネツィアにある大運河のことです。 ヴェネツィアの街を二分するようにS字の形に流れています。 石井清先生は北欧の風景をパステル画の絵画で描く画家として世界的に有名ですが、近年はヴェネツィアの風景画にも精力的に取り組んでいます。 「水の都」と呼ばれる美しいヴェネツィアの雰囲気が伝わってくる素敵な水彩画の絵画です。 石井清 プロフィール 1941年 神奈川県平塚市に生まれる。 1960年 神奈川県立厚木高校を卒業する。 1962年 武蔵野美術大学に入学する。 1964年 北欧へ2年間、遊学する。 1967年 武蔵野美術大学を卒業する。 1970年 銀座茜画廊で北欧の絵のパステル画の絵画の個展を開催する。 1973年 小田急新宿店で北欧の絵のパステル画の絵画の個展を開催する。 1977年 スウェーデンの首都・ストックホルムで初のパステル画の絵画の個展を開催する。 1978年 フィンランドの首都・ヘルシンキで パステル画の絵画の個展を開催する。 1980年 スウェーデンの古都・マルメでパステル画の絵画の個展を開催する。 以降、三越百貨店や伊勢丹等、全国有名百貨店、ギャラリーにて北欧の絵のパステル画の絵画やジークレーの版画の個展を開催する。 元TBS、テレビマンユニオン勤務。...
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94,000円
「絵画芸術」 The Art of Painting 2011年制作・ジクレー版画 本作品は1666〜1667年頃に 描かれた油彩をジクレーにて復刻したもの。 この作品は単なるアトリエ風景の描写ではなく、 「絵画芸術」そのものをテーマとした 寓意画と見なされている。月桂冠をかぶり、 名声を象徴するトランペットと歴史を 象徴する分厚い本を手にしているモデルの 少女は、通説では歴史のミューズである クリオであり、画家(フェルメール自身と いう説もある)は「歴史画」を描いている。 「歴史画」は、神話や古典文学など描く 画家にも一定の教養と構想力が要求される ことから、西洋においては「肖像画」 「静物画」などの他のジャンルのよりも ワンランク上の絵画と見なされていた。 天井から下がるシャンデリアには過去の 支配者であるハプスブルク家の紋章 (双頭の鷲)が表され、これらのモチーフは、 フェルメールのカトリック信仰の表明とも 見なされているが、画面中央にフェルメールの 名前が刻まれていることから、 後世の見る目のない批評家、美術史家の解釈を 含めた作品、それらを超える作品であると言える。 ◆この作品は受注制作なので、お届けまでに 4週間いただいております。 技法 ジクレー版画2011年制作:Fort・gang工房 額装サイズ 66×58cm 絵柄サイズ 48×40cm40% 収蔵 ウィーン美術史美術館 注意 画面上と実物では多少色具合が異なって見える場合もございます。ご了承ください。 壁掛け用金具(専用ひも付き)重さに合わせて、お付けします。 額の拡大図版画は大変お求めやすく、卒業、入学、引越し、新築、誕生、結婚、出産と 様々なお祝い事のギフト・プレゼントとして喜ばれます。
アートギャラリーモトカワ
85,000円
●画家名:池上壮豊 ●作品名:赤富士-輝照 ●絵のサイズ:W54×H37cm ●額装サイズ:W80×H62cm ●版画の技法:シルクスクリーン ●サイン:作家直筆鉛筆サイン ●納期:9日 池上壮豊先生がシルクスクリーンの版画で制作した富士山の和の絵「赤富士-輝照」は、池上壮豊先生らしい威厳を感じる赤富士の和の絵です。 限定枚数は175部で、池上壮豊先生の富士山の絵としては多いほうなのですが、非常に人気があり残枚数は僅かしかありません。 赤い富士山と、まだ朝早く暗い森の色のコントラストが、とても見事な赤富士の和の絵です。 赤富士の絵は古来から吉兆とされ、大変目出度いものですが、この富士山の和の絵を見ると納得がいきます。 静寂と荘厳さを両方兼ね備えた素晴らしい富士山の和の絵だと思います。 池上壮豊 プロフィール 1940年福岡県久留米市に生まれる。 1959年武蔵野美術大学に入学する。 1960〜1963年創元会展、春陽会展、自由美術会展等に出品する。 1964年個展、二人展、グループ展等に出品する。 1965年広告、出版等、イラストレータとして独立する。 1981〜1984年 日本版画協会展に作品を出品する。 1982年期待の新人作家賞展に作品を出品する。 1985年フィナール国際美術展に作品を出品する。 1987年AJACスペイン展、東京展に作品を出品する。 1988年〜各地でシルクスクリーンの版画の新作展を開催する。 1990年〜朝日、毎日など各新聞社主催の福祉基金にシルクスクリーンの版画を賛助出品する。 1993年CWAJ現代版画展に作品を出品する。 潮文社「山頭火句集」の表紙に選ばれる。 1993〜1998年近代日本美術協会の東京展、大阪展に作品を出品する。 1996年ベルギー国際展に作品を出品する。...
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88,000円
●画家名:石井清 ●作品名:運河のほとり・ベニス ●絵のサイズ:W40×H19cm ●額装サイズ:W56×H35cm ●絵画の技法:水彩画 ●サイン:作家直筆サイン ●納期:14日 石井清先生が水彩画の絵画で描いたイタリアの風景画の絵「運河のほとり・ベニス」は、2021年に描かれた水彩画の絵画です。 ベニスを流れる大運河「カナル・グランデ」からの街の眺めを描いた素晴らしい水彩画の絵画です。 この水彩画の絵画には、パステルによる手彩も加えられています。 石井清先生は、今年80才になられる大ベテランの画家さんですが、今でも画家として常に一歩前に進んで行こうとされています。 その努力と絵に対する情熱には、本当に頭が下がります。 この水彩画の絵画「運河のほとり・ベニス」も、そんな石井清先生の渾身の一滴だと思います。 石井清 プロフィール 1941年 神奈川県平塚市に生まれる。 1960年 神奈川県立厚木高校を卒業する。 1962年 武蔵野美術大学に入学する。 1964年 北欧へ2年間、遊学する。 1967年 武蔵野美術大学を卒業する。 1970年 銀座茜画廊で北欧の絵のパステル画の絵画の個展を開催する。 1973年 小田急新宿店で北欧の絵のパステル画の絵画の個展を開催する。 1977年 スウェーデンの首都・ストックホルムで初のパステル画の絵画の個展を開催する。 1978年 フィンランドの首都・ヘルシンキで パステル画の絵画の個展を開催する。 1980年 スウェーデンの古都・マルメでパステル画の絵画の個展を開催する。 以降、三越百貨店や伊勢丹等、全国有名百貨店、ギャラリーにて北欧の絵のパステル画の絵画やジークレーの版画の個展を開催する。 元TBS、テレビマンユニオン勤務。 日本フィンランド協会会員。 現在無所属 川崎市麻生区に在住。
デコレ
94,000円
「デルフトの眺望」 View of Delft 2011年制作・ジクレー版画 本作品は1660〜1661年頃に描かれた 油彩をジクレーにて復刻したもの。 運河と市壁に囲まれた都市・デルフトを市の南端、 スヒー川の対岸から眺めた図。 中央にスヒーダム門、右にロッテルダム門が描かれ、スヒーダム門の時計から、時間が朝の7時過ぎで あることがわかる。 2つの門の間からは新教会の塔がひときわ 明るく照らされているのが見える。 マルセル・プルーストの『失われた時を求めて』 (長編小説)に言及されていることで 著名な作品である。 『失われた時を求めて』で重要なモチーフに なっている「黄色い壁」はロッテルダム門の 左に見えるが、実際は「壁」ではなく 屋根であると思われる。 ◆この作品は受注制作なので、お届けまでに 4週間いただいております。 技法 ジクレー版画2011年制作:Fort・gang工房 額装サイズ 61.5×69.5cm 絵柄サイズ 43×52cm45% 収蔵 マウリッツハウス美術館 注意 画面上と実物では多少色具合が異なって見える場合もございます。ご了承ください。 「デルフトの眺望(大)」はコチラ 額の拡大図 木製額(金装飾すりだし仕上げ) 壁掛け用金具(専用ひも付き)重さに合わせて、お付けします。版画は大変お求めやすく、卒業、入学、引越し、新築、誕生、結婚、出産と 様々なお祝い事のギフト・プレゼントとして喜ばれます。
デコレ
81,200円
「手紙を読む青衣の女」 Girl Reading a Letter 2011年制作・ジクレー版画 本作品は1663〜1664年頃に描かれた 油彩をジクレーにて復刻したもの。 フェルメールの画業の最盛期である 1660年代半ばに何点か描かれた、 室内の女性単独像の1つである。 画面向かって左から光が差す点は他の 作品と共通しているが、他の作品と異なり、 窓そのものは画面に描かれていない。 女性は妊娠しているように見えるが、 この当時の女性のファッションは ふくよかなシルエットが好まれ、厚手の綿の入ったスカートをはいているために妊娠している ように見えるのだという説もあり、この点は、 『天秤を持つ女』『真珠の首飾りの女』にも 共通する。 ◆この作品は受注制作なので、お届けまでに 4週間いただいております。 技法 ジクレー版画2011年制作:Fort・gang工房 額装サイズ 55.2×63.3cm 絵柄サイズ 45.2×37.9cm97% 収蔵 アムステルダム美術館 注意 画面上と実物では多少色具合が異なって見える場合もございます。ご了承ください。 壁掛け用金具(専用ひも付き)重さに合わせて、お付けします。 額の拡大図 木製額(金装飾すりだし仕上げ)版画は大変お求めやすく、卒業、入学、引越し、新築、誕生、結婚、出産と 様々なお祝い事のギフト・プレゼントとして喜ばれます。
デコレ
81,200円
「音楽の稽古」 A Lady at Virginal With a Gentleman 2011年制作・ジクレー版画 本作品は1662〜1664年頃に描かれた 油彩をジクレーにて復刻したもの。 女性が弾く楽器はヴァージナルで、その蓋には 「音楽は喜びの伴侶、悲しみの薬」という ラテン語の銘がある。 ヴァージナルの上に掛かる鏡は女性の姿を 正しく写しておらず、鏡の中の女性の顔は 音楽教師の男性の方へ向けられている。 鏡の中には画家のイーゼルの一部も写りこんでいる。エックス線写真によると、当初は男女の距離は もっと近く、女性の頭部は男性の方に向いていた。 ◆この作品は受注制作なので、お届けまでに 4週間いただいております。 技法 ジクレー版画2011年制作:Fort・gang工房 額装サイズ 62×56cm 絵柄サイズ 44.4×38.7cm60% 収蔵 英国王立コレクション 注意 画面上と実物では多少色具合が異なって見える場合もございます。ご了承ください。 壁掛け用金具(専用ひも付き)重さに合わせて、お付けします。 額の拡大図 木製額(金装飾すりだし仕上げ)版画は大変お求めやすく、卒業、入学、引越し、新築、誕生、結婚、出産と 様々なお祝い事のギフト・プレゼントとして喜ばれます。
デコレ
94,000円
「地理学者」 The Geographer 2011年制作・ジクレー版画 本作品は1669年頃に描かれた油彩を ジクレーにて復刻したもの。 『天文学者』と対をなす作品とされる。 フェルメールの作品のうち、男性単独像は この作品と『天文学者』の2点のみである。 モデルは長髪や鼻の形が『天文学者』の 男性と似ており、同一人物のように見える。 地理学者は日本の綿入はんてんのような ローブを着、手にはコンパス (またはディバイダ)を持っている。 背後のたんすの上の地球儀は、『天文学者』に 描かれている天球儀とともに ヨドクス・ホンディウス(1563 - 1612)の 作になるものである。 ◆この作品は受注制作なので、お届けまでに 4週間いただいております。 技法 ジクレー版画2011年制作:Fort・gang工房 額装サイズ 69×63cm 絵柄サイズ 50×44cm97% 収蔵 シュテーデル美術館 注意 画面上と実物では多少色具合が異なって見える場合もございます。ご了承ください。 壁掛け用金具(専用ひも付き)重さに合わせて、お付けします。 額の拡大図 木製額(金装飾すりだし仕上げ)版画は大変お求めやすく、卒業、入学、引越し、新築、誕生、結婚、出産と 様々なお祝い事のギフト・プレゼントとして喜ばれます。
デコレ
81,200円
「マリアとマルタの家のキリスト」 Christ in The House of Martha and Mary 2011年制作・ジクレー版画 本作品は『ルカによる福音書』10章の エピソードに基づいて1654〜1655年頃に 描かれた油彩をジクレーにて復刻したもの。 現存するフェルメール作品の中では最大の サイズである。 キリストはマルタとマリアという姉妹の家に 招待された。マルタがキリストをもてなすため 忙しく働く一方で、マリアは座り込んだまま キリストの言葉に耳を傾け、働こうとしない。 マリアをなじるマルタに対してキリストは こう言った。 「マルタ、マルタ。あなたは多くのことに 心を配り、思いわずらっている。 しかし、大切なことは1つしかない。 そしてマリアは良い方の選択をしたのだ」。 マリアの頬に手を当てるポーズは図像学的には 「メランコリー」を意味し、マリアが 裸足であるのはキリストへの謙譲を意味する。 ◆この作品は受注制作なので、お届けまでに 2週間いただいております。 技法 ジクレー版画2011年制作:Fort・gang工房 額装サイズ 62×57cm 絵柄サイズ 44×40cm28% 収蔵美術館 スコットランド国立美術館 注意 画面上と実物では多少色具合が異なって見える場合もございます。ご了承ください。 壁掛け用金具(専用ひも付き)重さに合わせて、お付けします。 額の拡大図 木製額(金装飾すりだし仕上げ)版画は大変お求めやすく、卒業、入学、引越し、新築、誕生、結婚、出産と様々なお祝い事の ギフト・プレゼントとして喜ばれます。
デコレ
81,200円
「水差しを持つ女」 Young Woman with a Water pitcher 2011年制作・ジクレー版画 本作品は1662年頃に描かれた油彩を ジクレーにて復刻したもの。 左から光が差す室内に立つ女性という、 おなじみのテーマである。 女性は右手を窓枠にかけ、左手でテーブルの 上の水差し(純潔や節制の象徴とされる)の 取っ手をつかむ。窓の外に水差しの水を 捨てようとしているかに見える。 テーブルの上の宝石箱は虚栄を表すモチーフである。女性は「節制」を捨て、「虚栄」に 走るべきかどうかの岐路に立っているのであろうか。 ◆この作品は受注制作なので、お届けまでに 4週間いただいております。 技法 ジクレー版画2011年制作:Fort・gang工房 額装サイズ 63×58.5cm 絵柄サイズ 44.3×39.3cm97% 収蔵 メトロポリタン美術館 注意 画面上と実物では多少色具合が異なって見える場合もございます。ご了承ください。 壁掛け用金具(専用ひも付き)重さに合わせて、お付けします。 額の拡大図 木製額(金装飾すりだし仕上げ)版画は大変お求めやすく、卒業、入学、引越し、新築、誕生、結婚、出産と 様々なお祝い事のギフト・プレゼントとして喜ばれます。
デコレ
81,200円
「手紙を書く女」 A lady Writing 2011年制作・ジクレー版画 本作品は1665年頃に描かれた油彩を ジクレーにて復刻したもの。 若い女性は、羽ペンを持って手紙を書く 手を止めて鑑賞者の方へ視線を向けている。 後ろの壁の画中画には、はっきりしないが、 楽器が描かれている。音楽のモティーフは こうした文脈では愛をほのめかすことが多いので、 女性の書いているのも愛の手紙なのだろう。 ◆この作品は受注制作なので、お届けまでに 4週間いただいております。 技法 ジクレー版画2011年制作:Fort・gang工房 額装サイズ 57.2×62.5cm 絵柄サイズ 44×39cm97% 収蔵 ワシントン・ナショナル・ギャラリー 注意 画面上と実物では多少色具合が異なって見える場合もございます。ご了承ください。 壁掛け用金具(専用ひも付き)重さに合わせて、お付けします。 額の拡大図 木製額(金装飾すりだし仕上げ)版画は大変お求めやすく、卒業、入学、引越し、結婚、出産祝いと様々なお祝い事のプレゼントとして喜ばれます。
デコレ
81,200円
「合奏」 The Concert 2011年制作・ジクレー版画 本作品は1665〜1666年頃に描かれた 油彩をジクレーにて復刻したもの。 左の女性が弾く楽器はチェンバロ (クラヴサン)で、蓋の裏面には 田園風景の絵が描かれている。 こちらに背を向けた中央の男性は斜めに 置かれた椅子に腰掛けてリュートを弾き、 右の女性は右手で調子を取りながら歌っている。 背後の壁に掛けられた絵のうちの1枚は、 フェルメール家の所蔵品であった ディルク・ファン・バビューレン作 『取り持ち女』である。これは売春婦と客、 その両者を取り持つ女を描いた絵であり、 リュートを弾く男性の関心が音楽以外の ところにもあることを暗示している。 この絵は1990年3月18日に所蔵先の 美術館から盗まれた。 フェルメールの作品は1970年以降 相次いで盗難に遭ったが、本作品のみが未発見 でありFBIが捜査中である。 ◆この作品は受注制作なので、お届けまでに 4週間いただいております。 技法 ジクレー版画2011年制作:Fort・gang工房 額装サイズ 62.5×57.5cm 絵柄サイズ 45×40cm62% 収蔵 ワシントン・ナショナル・ギャラリー 注意 画面上と実物では多少色具合が異なって見える場合もございます。ご了承ください。 壁掛け用金具(専用ひも付き)重さに合わせて、お付けします。 木製額(金装飾すりだし仕上げ)版画は大変お求めやすく、卒業、入学、引越し、新築、誕生、結婚、出産と 様々なお祝い事のギフト・プレゼントとして喜ばれます。
デコレ
81,200円
「聖プラクセディス」Saint Praxedis 2011年制作・ジクレー版画 本作品はフェリーチェ・フィケレッリ (1605 - 1669?) というイタリアの画家が 10年ほど前に描いた『聖プラクセディス』の 写しと思われる。 1655年制作の油彩をジクレーにて復刻したもの。 聖プラクセディスは2世紀頃の人物で、 処刑されたキリスト教信者の遺体を清める ことに努めたという。 殉教者(絵の背景に見える)の血を含ませた スポンジを絞っているところを描いたものだが、 彼女の表情からは穏やかな優しさが感じられる。 構図はフィケレッリの作品とほとんど同じであるが、聖プラクセディスがその手にスポンジとともに フィケレッリの原作にはない十字架を握っている 点が異なっている。 ◆この作品は受注制作なので、お届けまでに 2週間いただいております。 技法 ジクレー版画2011年制作:Fort・gang工房 額装サイズ 58×51cm 絵柄サイズ 40×33cm40% 収蔵美術館 バーバラ・ピアセッカ・ジョンソン・コレクション 注意 画面上と実物では多少色具合が異なって見える場合もございます。ご了承ください。 壁掛け用金具(専用ひも付き)重さに合わせて、お付けします。 額の拡大図 木製額(金装飾すりだし仕上げ)版画は大変お求めやすく、卒業、入学、引越し、新築、誕生、結婚、出産と様々なお祝い事の ギフト・プレゼントとして喜ばれます。
デコレ
75,000円
「眠る女」 A Woman Asleep 2011年制作・ジクレー版画 本作品は1657年頃に描かれた油彩を ジクレーにて復刻したもの。 室内の女性を描いたもののうちもっとも初期の作品。画中にあるライオンの頭部の飾りのついた椅子、 東洋風の絨毯、白いワイン入れなどは、 以後のフェルメールの作品にしばしば登場する。 テーブルの上の2つのワイングラス (1つは倒れている)は、女が酒に酔って眠り、 家庭の主婦としての勤めをおろそかにしている ことを暗示している。 テーブルの上の果物の鉢も性的な堕落を 示唆するものである。 女の背後の壁に掛けられた絵は暗くてよく 見えないが、キューピッドが仮面(虚偽の愛)を 踏み付けている様子がわずかに見える。 女の背後の開けっぱなしのドアの向こうには 隣の部屋が見える。 X線写真によると、絵のこの部分には犬 (やはり性的なものを示唆する)と、 一人の男が描かれていたが、後に画家によって 塗りつぶされたことが明らかになっている。 ◆この作品は受注制作なので、お届けまでに 4週間いただいております。 技法 ジクレー版画2011年制作:Fort・gang工房 額装サイズ 63×58.5cm 絵柄サイズ 43.8×38.3cm50% 収蔵美術館 メトロポリタン美術館 注意 画面上と実物では多少色具合が異なって見える場合もございます。ご了承ください。 壁掛け用金具(専用ひも付き)重さに合わせて、お付けします。 額の拡大図 木製額(金装飾すりだし仕上げ)版画は大変お求めやすく、卒業、入学、引越し、新築、誕生、結婚、出産と様々なお祝い事の ギフト・プレゼントとして喜ばれます。
デコレ
81,200円
「ワイングラスを持つ娘」 The Girl with the Wineglass 2011年制作・ジクレー版画 本作品は1659〜1660年頃に描かれた 油彩をジクレーにて復刻したもの。 日本語題は『2人の紳士と女』ともいわれる。 室内の男女とワインという道具立ては 『紳士とワインを飲む女』と似ているが、 もう一人の男性が加わることと、 女性の仕草にワインを飲むべきかためらっている 様子の見えることが異なっている。 男性2人の関係はあいまいで、女性に飲酒を 勧めている男性は、後方に腰掛ける男性と 女性との間を取り持っているとも見られている。 窓ガラスの「節制」の寓意像は 『ぶどう酒のグラス』と同じ。 背景の画中画に描かれた男性の視線は ワイングラスを持つ女性の方に向けられ、 この場のなりゆきを見守るかのようである。 ◆この作品は受注制作なので、お届けまでに 4週間いただいております。 技法 ジクレー版画2011年制作:Fort・gang工房 額装サイズ 63×56cm 絵柄サイズ 46×40cm60% 収蔵 ヘルツォーク・アントン・ウルリッヒ美術館 注意 画面上と実物では多少色具合が異なって見える場合もございます。ご了承ください。 壁掛け用金具(専用ひも付き)重さに合わせて、お付けします。 額の拡大図 木製額(金装飾すりだし仕上げ)版画は大変お求めやすく、卒業、入学、引越し、新築、誕生、結婚、出産と 様々なお祝い事のギフト・プレゼントとして喜ばれます。
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85,000円
●画家名:本荘正彦 ●作品名:水色のとき ●絵のサイズ:W36×H51cm ●額装サイズ:W53×H68cm ●絵画の技法:木版画 ●サイン:作家直筆鉛筆サイン ●納期:7日 本荘正彦さんが木版画で制作した睡蓮の花の絵「水色のとき」は、本荘正彦さんの木版画の中でも大きいサイズの作品です。 この睡蓮の花の絵の木版画はAP版になっています。 AP版というのは作家保存版という意味で、アーティスト・プルーフの略です。 本荘正彦さんが資料や画集を制作したりする時の為に保存している作品で、この睡蓮の花の絵の木版画は、本荘正彦さんの手元にも数部が残されているのみです。 全体的に薄いグリーンやブルーがとても美しい睡蓮の花の絵の木版画です。 ちなみに白い睡蓮の花の花言葉は「純粋」、「潔白」などです。 睡蓮の花のイメージにぴったりな花言葉だと思います。 本荘正彦 プロフィール 1963年 神戸市に生まれる。 1986年 京都教育大学教育学部美術科を卒業後、 版画家・井堂雅夫に師事する。 1993年日本版画協会展に入選する。 (上野美術館・東京) 京展に入選する。 (京都市美術館・京都) 1994年花の美術大賞展スポンサー賞に入賞する。 (咲くやこのはな館・大阪) 日本版画協会展に入選する。 (上野美術館・東京) 1995年CWAJ展に出品する。以降、毎年出品する。 (アメリカンクラブ・東京) 1996年京展に入選する。 (京都市美術館・京都) 東京国際ミニプリント・トリエンナーレ展に入選する。 (多摩美術大学美術館・東京) The 1st Malaysia Annual Exhibition of international Contemporary Printsに入選する。 (CENTRAL ART GALLERY・マレーシア)...
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85,000円
●画家名:本荘正彦 ●作品名:楽園の休日 ●絵のサイズ:W36×H52cm ●額装サイズ:W53×H68cm ●絵画の技法:木版画 ●サイン:作家直筆鉛筆サイン 本荘正彦さんが木版画で制作した向日葵の花の絵「楽園の休日」は、黄色い向日葵の花の色が眩しいほど美しい木版画です。 この向日葵の花の絵の木版画の限定枚数は、僅かに50部です。 向日葵の花を見ているだけで、何となく元気になれるのは僕だけではないはずです。 いつも太陽の方角を向いていると言われる向日葵の花には、人を元気にする力があるのかもしれません。 ちなみに向日葵の花の花言葉は「私はあなただけを見つめる」、「愛慕」、「崇拝」などです。 本荘正彦 プロフィール 1963年 神戸市に生まれる。 1986年 京都教育大学教育学部美術科を卒業後、 版画家・井堂雅夫に師事する。 1993年日本版画協会展に入選する。 (上野美術館・東京) 京展に入選する。 (京都市美術館・京都) 1994年花の美術大賞展スポンサー賞に入賞する。 (咲くやこのはな館・大阪) 日本版画協会展に入選する。 (上野美術館・東京) 1995年CWAJ展に出品する。以降、毎年出品する。 (アメリカンクラブ・東京) 1996年京展に入選する。 (京都市美術館・京都) 東京国際ミニプリント・トリエンナーレ展に入選する。 (多摩美術大学美術館・東京) The 1st Malaysia Annual Exhibition of international Contemporary Printsに入選する。 (CENTRAL ART GALLERY・マレーシア) 1999年京展に入選する。 (京都市美術館・京都) 2001年本荘正彦木版画展が開催される。 (新宿高島屋・東京) 2003年日本版画協会展に入選する。 ...
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85,000円
●画家名:田原健二 ●作品名:オアシス伝説 ●絵のサイズ:W38,5×H29,5cm ●額装サイズ:W60×H51cm ●絵画の技法:水彩画 ●サイン:作家直筆サイン ●納期:7日 田原健二さんが水彩画の絵画で描いたナイーフアートの絵「オアシス伝説」は、2021年6月に描かれた水彩画の絵画です。 田原健二さんらしい、瑞々しく夢の世界を描いたような水彩画の絵画です。 遠くにはピラミッドが見えるので、ここはエジプトでしょうか。 オアシスの水に浸かっている動物は、鹿のような感じもしますが、これまでに見たことがない不思議な生き物です。 田原健二さんの水彩画の絵画は、僕の想像をはるかに超えたファンタジーに溢れるナイーフアートの世界です。 田原健二 プロフィール 1975年油絵の絵画により中部新制作展の新人賞を受賞する。 1996年油絵の絵画により第13回FUKUIサムホール美術展の奨励賞を受賞する。 2007年第27回新風舎出版賞の特別賞を受賞し、その作品が絵本で企画出版される。 2001年~2014年岡崎市美術博物館ショップでポストカードが販売され、約400種類、2万枚の販売実績がある。 これまでに絵画の個展7回、グループ展多数を開催する。
アートギャラリーモトカワ
90,000円
●画家名:石井清 ●作品名:ベネチア・ムラーノ島・2 ●絵のサイズ:W43×H19cm ●額装サイズ:W63×H39cm ●絵画の技法:水彩画 ●サイン:作家直筆サイン ●納期:14日 額に小傷がありますので新品額に交換してお届けいたします。 石井清先生が水彩画の絵画で描いたイタリアの絵「ベネチア・ムラーノ島・2」は、2018年に描かれた水彩画の絵画です。 石井清先生がイタリアに取材旅行をして、現地で描いた水彩画の絵画です。 この水彩画の絵画のタイトルになっている「ムラーノ島」とは、ベネチア本島からフェリーで15分ほどの距離にある離島です。 ムラーノ島はベネチアングラス発祥の地として知られ、美しいガラス細工の特産品が有名です。 石井清先生はムラーノ島をゆっくり散歩しながら、水彩画の絵画を描いたそうです。 石井清 プロフィール 1941年 神奈川県平塚市に生まれる。 1960年 神奈川県立厚木高校を卒業する。 1962年 武蔵野美術大学に入学する。 1964年 北欧へ2年間、遊学する。 1967年 武蔵野美術大学を卒業する。 1970年 銀座茜画廊で北欧の絵のパステル画の絵画の個展を開催する。 1973年 小田急新宿店で北欧の絵のパステル画の絵画の個展を開催する。 1977年 スウェーデンの首都・ストックホルムで初のパステル画の絵画の個展を開催する。 1978年 フィンランドの首都・ヘルシンキで パステル画の絵画の個展を開催する。 1980年 スウェーデンの古都・マルメでパステル画の絵画の個展を開催する。 以降、三越百貨店や伊勢丹等、全国有名百貨店、ギャラリーにて北欧の絵のパステル画の絵画やジークレーの版画の個展を開催する。 元TBS、テレビマンユニオン勤務。 日本フィンランド協会会員。 現在無所属 川崎市麻生区に在住。
アートギャラリーモトカワ
100,000円
●画家名:若松愛子 ●作品名:スペース・パレス No.4 ●絵のサイズ:W45,5×H38cm(F8号) ●額装サイズ:W62×H54cm ●絵画の技法:水彩画 ●サイン:作家直筆サイン ●納期:10日 若松愛子さんが水彩画の絵画で描いた抽象画「スペース・パレス No.4」は、2019年2月に描かれた抽象画の絵画です。 若松愛子さんの水彩画の絵画の中では、比較的大きなサイズの抽象画です。 この抽象画の絵画をよく見ると建物のように見える物体があり、大きな地図を覗いているようです。 若松愛子さんらしいスケールの大きな抽象画の絵画です。 若松愛子 プロフィール 二十代初めより独学で絵画制作を始める。 クレー、ヴォルス、カンディンスキーなどを主体に絵画の作品を研究する。 専ら水彩画の絵画に専念し、抽象・半抽象を主に制作する。 現在は絵画の個展、企画グループ展、企画展、公募展などへ水彩画の絵画を出品している。 画 歴 1997年東松山市「バサラ」で水彩画の絵画の個展を開催する。 1999年東京・招待作家展に水彩画の絵画を出品する。 フランス・リヨンでの第21回・コレクターが賞を選ぶ絵画展に水彩画の絵画を出品する。 2000年東京でのコレクターが賞を選ぶ絵画展に水彩画の絵画を出品する。 東京・alternative展に水彩画の絵画を出品する。 オランダ・ライデンでの第22回コレクターが賞を選ぶ絵画展に水彩画の絵画を出品する。 2001年東京での第22回コレクターが賞を選ぶ絵画展に水彩画の絵画を出品する。 英国・バーミンガムでの第23回コレクターが賞を選ぶ絵画展に水彩画の絵画を出品する。 2002年東京での第23回コレクターが賞を選ぶ絵画展に水彩画の絵画を出品する。 チェコ・プラハでの第24回コレクターが賞を選ぶ絵画展に水彩画の絵画を出品する。...
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85,000円
●画家名:ジョアン・ゲレロ ●作品名:レッド・ローズ ●絵のサイズ:W20×H65cm ●額装サイズ:W43,5×H89cm ●絵画の技法:リトグラフ ●サイン:作家直筆鉛筆サイン ジョアン・ゲレロがリトグラフの版画で制作した薔薇の花の絵「レッド・ローズ」は赤い薔薇の花を一輪描いただけのシンプルな花の絵です。 薔薇の花を一輪描いただけで絵になるのは、まさに画家のセンスと技量です。 アートギャラリーモトカワのお客様にも、この薔薇の花の絵は大人気で結婚のお祝いや開店祝い、新築祝いなどのお目出度いお祝いのプレゼントとしてご購入されるお客様が大変多いリトグラフの花の絵です。 ちなみに赤い薔薇の花の花言葉は「情熱」、「愛情・あなたを愛します」、「貞節」、「美」などです。 ジョアン・ゲレロがリトグラフの版画で制作した赤い薔薇の花の絵「レッド・ローズ」をぜひご自宅のインテリアやプレゼントとしてご購入ください。 ジョアン・ゲレロ プロフィール 1957年ポルトガルとの国境近く、スペイン南西の小さな村で生まれる。 バルセロの芸術学校「Massana」を卒業する。 1992年学位を取得する。 主な趣味は旅行、読書、音楽を聴いたりすること。 ジョアン・ゲレロのお気に入りの一つは自然に親しむことで、 最も現代的な街、バルセロナに住んでいるにもかかわらず、特にガーデニングを楽しみ、 外の空気に触れるように努めている。 最近では、生け花に平穏を見出している。 これは単なる偶然の一致ではなく、その絵画の精密な手法、 その簡素な美学や哲学、そして人間や世界に対する独自な捉え方によって彼が心の底から 賞賛してやまない東洋の文化に魅了された彼の理に適った結果である。 個展 1985年Council Building(Lloret) 1986年Art Gallery(L...
アートギャラリーモトカワ
85,000円
●画家名:ジョアン・ゲレロ ●作品名:ワイン・ローズ ●絵のサイズ:W20×H65cm ●額装サイズ:W43,5×H89cm ●絵画の技法:リトグラフ ●サイン:作家直筆鉛筆サイン ジョアン・ゲレロがリトグラフの版画で制作した薔薇の花の絵「ワイン・ローズ」は薔薇の花を一輪描いただけのシンプルな花の絵です。 ジョアン・ゲレロのバラの花のシリーズはこのワイン色のバラの花を含めて、レッド、ピンク、イエローの4種類があります。 単品で1色の薔薇の花を飾っても素敵ですが、何枚かをセットで飾るとなお一層、存在感が増します。 飾る壁の広さによって調節されるのも良いと思います。 以前に何度か4種類の色を一つの壁面に飾らせていただいたことがありますが、とてもゴージャスでお洒落でした。 女性は薔薇の花をプレゼントすると、とても喜んでくれますが、こんな薔薇の花の絵を贈るとどうなるか、ぜひ試してみてください。 ジョアン・ゲレロがリトグラフの版画で制作した薔薇の花の絵「ワイン・ローズ」をぜひご自宅のインテリアやプレゼントとしてご購入ください。 ジョアン・ゲレロ プロフィール 1957年ポルトガルとの国境近く、スペイン南西の小さな村で生まれる。 バルセロの芸術学校「Massana」を卒業する。 1992年学位を取得する。 主な趣味は旅行、読書、音楽を聴いたりすること。 ジョアン・ゲレロのお気に入りの一つは自然に親しむことで、 最も現代的な街、バルセロナに住んでいるにもかかわらず、特にガーデニングを楽しみ、 外の空気に触れるように努めている。 最近では、生け花に平穏を見出している。 これは単なる偶然の一致ではなく、その絵画の精密な手法、 その簡素な美学や哲学、そして人間や世界に対する独自な捉え方によって彼が心の底から 賞賛してやまない東洋の文化に魅了された彼の理に...
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95,000円
●画家名:マウロ・カサリーン ●作品名:心地よい海風 ●絵のサイズ:W59×H45cm ●額装サイズ:W90×H72cm ●版画の技法:シルクスクリーン ●サイン:作家直筆鉛筆サイン ●納期:10日 マウロ・カサリーンがシルクスクリーンの版画で制作した現代アート「心地よい海風」は、1992年に制作された現代アートの版画作品です。 制作されてから20年以上経過していますが、まだ一度も額装されたことがないバージンシートで、保存状態は完璧です。 紙ヒコーキが空を飛んでいるような、素敵な現代アートの版画です。 現代アートが好きな方や、抽象的なインテリア絵画をお探しの方にはお奨めのシルクスクリーンの版画です
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85,000円
●画家名:ジョアン・ゲレロ ●作品名:イエロー・ローズ ●絵のサイズ:W20×H65cm ●額装サイズ:W43,5×H89cm ●絵画の技法:リトグラフ ●サイン:作家直筆鉛筆サイン ジョアン・ゲレロがリトグラフの版画で制作した美しい薔薇の花の絵・「イエロー・ローズ」はちょっとクラッシックでお洒落な薔薇の花の版画作品です。 以前のお客様でご自分の結婚式での両家への花束贈呈の代わりにこの薔薇の花の絵をプレゼントされたお客様がおられました。 もちろん大喜びされたそうです。 ご自宅のインテリアとして、バラの花が好きな方へのプレゼントとしてジョアン・ゲレロがリトグラフの版画で制作した薔薇の花の絵・「イエロー・ローズ」をご購入ください。 ジョアン・ゲレロ プロフィール 1957年ポルトガルとの国境近く、スペイン南西の小さな村で生まれる。 バルセロの芸術学校「Massana」を卒業する。 1992年学位を取得する。 主な趣味は旅行、読書、音楽を聴いたりすること。 ジョアン・ゲレロのお気に入りの一つは自然に親しむことで、 最も現代的な街、バルセロナに住んでいるにもかかわらず、特にガーデニングを楽しみ、 外の空気に触れるように努めている。 最近では、生け花に平穏を見出している。 これは単なる偶然の一致ではなく、その絵画の精密な手法、 その簡素な美学や哲学、そして人間や世界に対する独自な捉え方によって彼が心の底から 賞賛してやまない東洋の文化に魅了された彼の理に適った結果である。 個展 1985年Council Building(Lloret) 1986年Art Gallery(L'Escola Massana) 1990年Valentint Gallery(バルセロナ) 1991年Valentint Gallery(バルセロナ) 1992年Casa...
アートギャラリーモトカワ
85,000円
●画家名:本荘正彦 ●作品名:青の回遊 ●絵のサイズ:W52×H36cm ●額装サイズ:W68×H53cm ●絵画の技法:木版画 ●サイン:作家直筆鉛筆サイン 本荘正彦さんが木版画で制作したカキツバタの花の絵「青の回遊」は、カキツバタの青い色がとても美しい和の絵の木版画です。 背景や熱帯魚の黄色との色との対比が、とても良いです。 この和の花の絵の木版画の限定枚数は僅かに50部です。 「いずれがあやめ、かきつばた」という言葉があるように、カキツバタはよく菖蒲と間違われます。 この和の花の絵の木版画にも描かれていますが、カキツバタは花弁の弁の元に白い目型の模様があるのが特徴です。 和室や和のテイストのお部屋には勿論、洋室に飾ってもとても素敵な和の花の絵の木版画だと思います。 ちなみにカキツバタの花の花言葉は「幸福が来る」、「幸せはあなたのもの」、「贈り物」などです。 幸せになれそうな、とても良い花言葉です。 本荘正彦 プロフィール 1963年 神戸市に生まれる。 1986年 京都教育大学教育学部美術科を卒業後、 版画家・井堂雅夫に師事する。 1993年日本版画協会展に入選する。 (上野美術館・東京) 京展に入選する。 (京都市美術館・京都) 1994年花の美術大賞展スポンサー賞に入賞する。 (咲くやこのはな館・大阪) 日本版画協会展に入選する。 (上野美術館・東京) 1995年CWAJ展に出品する。以降、毎年出品する。 (アメリカンクラブ・東京) 1996年京展に入選する。 (京都市美術館・京都) 東京国際ミニプリント・トリエンナーレ展に入選する。 (多摩美術大学美術館・東京) The 1st Malaysia Annual Exhibition of international Contemporary Printsに入選する。 ...
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85,000円
●画家名:本荘正彦 ●作品名:天上庭園 ●絵のサイズ:W36×H52cm ●額装サイズ:W53×H68cm ●絵画の技法:木版画 ●サイン:作家直筆鉛筆サイン ●納期:7日 本荘正彦さんが木版画で制作した睡蓮の花の絵「天上庭園」は、紫色と黄色で描かれた睡蓮の花がとても神々しい和の絵の木版画です。 この和の睡蓮の花の絵の木版画の限定枚数は、僅かに50枚です。 睡蓮と言えば印象派の画家「クロード・モネ」がすぐに頭に浮かんできますが、本庄正彦さんの和の睡蓮の花の絵も幻想的でとても美しいです。 ちなみに睡蓮の花の花言葉は「清純な心」、「信仰」、「清浄」、「信頼」などです。 睡蓮の花のイメージに、とても相応しい花言葉だと思います。 本荘正彦 プロフィール 1963年 神戸市に生まれる。 1986年 京都教育大学教育学部美術科を卒業後、 版画家・井堂雅夫に師事する。 1993年日本版画協会展に入選する。 (上野美術館・東京) 京展に入選する。 (京都市美術館・京都) 1994年花の美術大賞展スポンサー賞に入賞する。 (咲くやこのはな館・大阪) 日本版画協会展に入選する。 (上野美術館・東京) 1995年CWAJ展に出品する。以降、毎年出品する。 (アメリカンクラブ・東京) 1996年京展に入選する。 (京都市美術館・京都) 東京国際ミニプリント・トリエンナーレ展に入選する。 (多摩美術大学美術館・東京) The 1st Malaysia Annual Exhibition of international Contemporary Printsに入選する。 (CENTRAL ART GALLERY・マレーシア) 1999年京展に入選する。 (京都市美術館・京都) 2001年本荘正彦木版画展が開催される。 (新宿高島屋・東京)...
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95,000円
●画家名:アンドレ・アングル ●作品名:青い花瓶の花 ●絵のサイズ:W47×H59cm ●額装サイズ:W74×H89cm ●版画の技法:リトグラフ ●サイン:直筆鉛筆サイン アンドレ・アングルがリトグラフの版画で制作した美しい花の絵・「青い花瓶の花」は薄いブルーと緑の色の中に鮮やかな花が生けられた素敵な版画作品です。 玄関やリビングなどにこんな花のリトグラフの版画が飾ってあると、きっと気持ち良く毎日が過ごせると思います。 アンドレ・アングルの爽やかな花のリトグラフの版画作品はずっと見飽きずに楽しんでいただける花の絵です。 アンドレ・アングルがリトグラフの版画で制作した美しい花の絵・「青い花瓶の花」をぜひご自宅のインテリアやプレゼントの絵としてご購入ください。 アンドレ・アングル プロフィール 1938年フランスのピュイカスキエに生まれる。 1962年〜1965年水彩画、グァッシュによる海と風景の絵画のシリーズを展開する。 パステル画の絵画によるカマルグとプロヴァンスのシリーズを展開する。 3度のアルジェリア旅行によりコンスタンチン文化等の絵画を描くようになる 1967年ギャラリー・ダンカン(パリ)にて油絵の絵画の個展を開催する。 1969年ギャラリー・ダンカン(パリ)にて油絵の絵画の個展を開催する。 油絵の絵画によりニューヨーク賞を受賞する。 1971年ギャラリー・ダンカン(パリ)、ギャラリー・ペトロン(ポー)、ギャラリー・カルド・マティニョン(パリ)にて油絵の絵画の個展を開催する。 1973年ギャラリー・アンドリュー(パリ)にて油絵の絵画の個展を開催する。 油絵の絵画によりピレネー・アトランティック賞を受賞する。 1975年ギャラリー・アンドリュー(トゥールーズ)にて油絵の絵画の個展を開催する。...
アートギャラリーモトカワ
94,500円
●画家名:マルコ・ストッパー ●作品名:モンマルトル ●絵のサイズ:W59×H48cm ●額装サイズ:W85×H75cm ●版画の技法:リトグラフ ●サイン:直筆鉛筆サイン マルコ・ストッパーがリトグラフの版画で制作したレトロなパリの絵・「モンマルトル」は、少し前の時代のモンマルトルの冬の季節を描いた懐かしさを感じさせるリトグラフの版画作品です。 絵柄に合わせ茶系の額でまとめてみました。 リビングなどに飾っていただくとパリの郷愁感漂うレトロな雰囲気を楽しんでいただけるリトグラフの版画です。 マルコ・ストッパーがリトグラフの版画で制作したパリの絵・「モンマルトル」をぜひご自宅のインテリアやプレゼントの絵としてご購入ください。 マルコ・ストッパー プロフィール 1936年ユーゴスラビアで生まれる。 ベオグラードで絵画を学ぶ。 1964年ギャラリー・エレーヌ・アペル(パリ)にて油絵の絵画の個展を開催する。 1978年フランスに移り住む。 フランスのサロン・ド・アーティスト・フランセーズで油絵の絵画により金賞と銀賞を同時に受賞する。 サロン・ドートンヌ、サロン・ナショナル・ド・ボウザール、サロン・ド・アーティスト・フランセーズの会員となる。 油絵の絵画やリトグラフの版画の個展はパリ、ジュネーブ、リヨン、大阪、デュッセルドルフ、ストラスブルグ、 ニューヨーク、フィラデルフィア、ダラス、ヒューストンンなど世界中で開催されている。 なお油絵の絵画は、サラエボのボスニア美術館やパリの現代美術館等に収蔵されている。
アートギャラリーモトカワ
85,000円
●画家名:本荘正彦 ●作品名:サンクチュアリ ●絵のサイズ:W52×H36cm ●額装サイズ:W68×H53cm ●絵画の技法:木版画 ●サイン:作家直筆鉛筆サイン ●納期:7日 本荘正彦さんが木版画で制作した極楽鳥花の絵「サンクチュアリ」は、極楽鳥花と熱帯魚の組み合わせが、南国をイメージさせる花の絵の木版画です。 この極楽鳥花の絵の木版画の正式なタイトルは「Sanctuary」です。 サンクチュアリとは「神聖な場所」、「聖域」ぐらいの意味です。 極楽鳥花という花の名は、勿論日本名で、世界的にはストレリチアと呼ばれています。 極楽鳥花は、鳥が飛んでいるような姿の美しい花を咲かせることから、この名前が付いたものと思われます。 風水の世界では、丸い葉っぱを上向きに咲かせることから、リビングなど人のいる部屋に飾ると運気を高めるといわれています。 ちなみに極楽鳥花の花言葉は「気取った恋」、「輝かしい未来」、「寛容」などです。 何となく納得できる花言葉です。 本荘正彦 プロフィール 1963年 神戸市に生まれる。 1986年 京都教育大学教育学部美術科を卒業後、 版画家・井堂雅夫に師事する。 1993年日本版画協会展に入選する。 (上野美術館・東京) 京展に入選する。 (京都市美術館・京都) 1994年花の美術大賞展スポンサー賞に入賞する。 (咲くやこのはな館・大阪) 日本版画協会展に入選する。 (上野美術館・東京) 1995年CWAJ展に出品する。以降、毎年出品する。 (アメリカンクラブ・東京) 1996年京展に入選する。 (京都市美術館・京都) 東京国際ミニプリント・トリエンナーレ展に入選する。 (多摩美術大学美術館・東京) The 1st Malaysia Annual Exhibition of international...
アートギャラリーモトカワ
95,000円
●画家名:ベルナール・ガントナー ●作品名:村の春 ●絵のサイズ:W58cm×H40cm ●額装サイズ:W83cm×H64cm ●版画の技法:リトグラフ ●サイン:作家直筆鉛筆サイン ●納期:14日 ベルナール・ガントナーがリトグラフの版画で制作したフランスの絵「村の春」は、やっと来た春の温もりと土の香りを感じさせるようなリトグラフの版画です。 限定枚数は185部で、その他に僅かなEA(作家保存版)とHC(非売品)があります。 統一された村の家の赤い屋根が、とてもフランスらしくて素敵です。 ベルナール・ガントナー プロフィール 1928年フランスのベルフォールに生まれる。 ベルナール・ガントナーは、幼いころからベルフォール美術館長のもとで油絵の絵画を学び、その後パリの美術学校や美術研究所に通う。 1950年パリ、ジュネーブ、チューリッヒ、ロンドン、東京、ニューヨーク等で数多くのベルナール・ガントナーの油絵の絵画の個展が開催される。 1959年日本におけるフランス具象絵画巡回展に参加する。 1961年油絵の絵画によりクリティック賞を受賞する。 1964年アメリカにおけるフランス現代絵画巡回展に参加する。 1967年フランス・ウンターリンデン美術館で、ベルナール・ガントナーの油絵の絵画の回顧展が開催される。 1970年「時代の証人・画家」展に油絵の絵画を出品する。 1972年東京で初のベルナール・ガントナーの油絵の絵画の個展が開催される。 1998年ベルナール・ガントナー美術館が設立される。 フランス政府からベルナール・ガントナーに対して、レジオンドヌール勲章が授与される。 繊細な描線と淡く深みのある色調で表現する風景画は、バルビゾン派の系統を引くといわれ、フランスを代表する画家の一人です。 ベルナール・ガントナーの油絵の絵画は...
アートギャラリーモトカワ
95,000円
画家名:アルフォンス・マリア・ミュシャ 作品名:夜のやすらぎ 絵のサイズ:W26×H73,5cm 額装サイズ:W47,5×H95,5cm 版画の技法:リトグラフ サイン:刷り師直筆サイン 納期:10日 アルフォンス・ミュシャのリトグラフの版画「夜のやすらぎ」は、オリジナルのリトグラフを元にして制作された複製版画です。 限定枚数は300部で、正式なタイトルは「Repos du la Nuit」です。 この「夕べの夢想」のオリジナルリトグラフは1899年に制作されました。 「一日の四つの時刻」というタイトルの四部作のシリーズ作品の一つで、その他には「朝の目覚め」、「昼の輝き」、「夕べの夢想」というタイトルのリトグラフの版画があります。 この「一日の四つの時刻」というタイトルの四部作は、4人の裸足の若い女性が一日の朝、昼、夕べ、夜の時間をそれぞれ表現しています。 外縁は同一の模様で装飾され、頂部の十文字には様々な花のモチーフが描かれています。 どの女性も戸外にいて、細い樹木や背の高い花が、ほっそりとした女性像を強調しているように見えます。 線が非常に美しい紋様で仕上げられているので、それぞれの絵は線の上に載っているか、装飾窓を通して見ているような感じです。 このリトグラフの版画は複製版画ですが、ミュシャ財団がサイズ以外はオリジナルに忠実に再現させた作品で、ミュシャ財団のエンボスマークが絵の下の余白の真ん中の部分に押されています。 ちなみに、オリジナルリトグラフの絵柄のサイズは横39cm×縦107,7cmで、この複製版画より一回り大きいです。 本作品はこれまで一度も額装されたことがないバージンシートで、保存状態は完璧で新品同様です。 画像で掲載している新品額をお付けして、お届けします。 オリジナルではありませんが...
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95,000円
●画家名:渡辺俊明 ●作品名:いつも微笑 ●絵のサイズ:W23,5×H45cm ●額装サイズ:W45,3×H67cm ●絵画の技法:墨彩画 ●サイン:作家直筆サイン ●納期:7日 渡辺俊明さんが墨彩画の絵画で描いた和の絵「いつも微笑」は、蓮の花に抱かれた仏様を描いた墨彩画の絵画です。 渡辺俊明さんは詩書墨彩画家と呼ばれ、日本中にたくさんのコレクターを抱える人気作家です。 墨彩画の絵画の中に綴られた心のこもった言葉は、「俊明がたり」と呼ばれています。 「いつも微笑」という言葉は言うのは簡単ですが、日頃の生活や仕事の中で実践するのは本当に難しいです。 自分では普通の顔をしているつもりでも、周りから「怒っているの」と訊かれてしまう僕などには至難の業です。 しかし、せめて心の持ちようぐらいは「いつも微笑」でいたいと思います。 渡辺俊明 プロフィール 昭和12年静岡県新居町に生まれる。 昭和21年浜松芸術祭典芸術大賞を受賞し、美術館が墨彩画の絵画を買い上げる。 昭和55年文部省が墨彩画の絵画を買い上げる。(国立奈良青少年の森に収蔵される) 昭和60年大阪・うめだ阪急美術画廊で墨彩画の絵画の個展を開催する。 平成元年福岡・大丸美術画廊で墨彩画の絵画の個展を開催する。 渋谷・東急本店で墨彩画の絵画の個展を開催する。 平成5年メルボルンで墨彩画の絵画の個展を開催する。 銀座・鳩居堂画廊にて手づくり絵草子本展を開催する。 平成9年パリで墨彩画の絵画の個展を開催する。 平成11年ハワイのホノルルで墨彩画の絵画の個展を開催する。 平成12年島根の今井美術館開館5周年記念で渡辺俊明自選展が開催される。 平成16年大阪・うめだ阪急ほか全国各地にて墨彩画の絵画の個展を開催する。 平成17年10月3日没、享年68歳。
アートギャラリーモトカワ
95,000円
画家名:アルフォンス・ミュシャ 作品名:昼の輝き 絵のサイズ:W25×H73cm 額装サイズ:W46,5×H95cm 版画の技法:リトグラフ サイン:刷り師直筆サイン 納期:10日 アルフォンス・ミュシャのリトグラフの版画「昼の輝き」は、オリジナルのリトグラフを元にして制作された複製版画です。 限定枚数は300部で、正式なタイトルは「ECLAT DU JOUR 」です。 この「昼の輝き」のオリジナルリトグラフは1899年に制作されました。 「一日の四つの時刻」というタイトルの四部作のシリーズ作品の一つで、その他には「朝の目覚め」、「夕べの夢想」、「夜のやすらぎ」というタイトルのリトグラフの版画があります。 このリトグラフの版画は複製版画ですが、ミュシャ財団がサイズ以外はオリジナルに忠実に再現させた作品で、ミュシャ財団のエンボスマークが絵の下の余白の真ん中の部分に押されています。 ちなみに、オリジナルリトグラフの絵柄のサイズは横39cm×縦107,7cmで、この複製版画より一回り大きいです。 本作品はこれまで一度も額装されたことがないバージンシートで、保存状態は完璧で新品同様です。 画像で掲載している新品額をお付けして、お届けします。 オリジナルではありませんが、インテリアとして楽しむには十分満足していただけるリトグラフの版画だと思います。 アルフォンス・ミュシャ プロフィール 1860年チェコ東部モラビア地方南部の寒村イヴァンチツェに生まれる。 1873年雑誌「モテツト」の表紙を描く。 1883年クーエン・ベラン伯爵と出会い、フレスコ画制作の依頼を受ける。 以降、伯爵と弟のエゴン伯爵の援助を受けるようになる。 1884年クーエン伯爵の援助を受けて、ミュンヘンの美術アカデミーに入学する。 1888年パリに出て、アカデミー...
アートギャラリーモトカワ
85,000円
●画家名:本荘正彦 ●作品名:初雪の匂い ●絵のサイズ:W52×H36cm ●額装サイズ:W68×H53cm ●絵画の技法:木版画 ●サイン:作家直筆鉛筆サイン 本荘正彦さんが木版画で制作した椿の花の絵「初雪の匂い」は、しっとりとした落ち着きを感じる和の絵の木版画です。 この和の花の絵の木版画の限定枚数は僅かに50部です。 丸い小さな白い塊が雪でしょうか。 この和の花の絵の木版画のタイトル一つをとっても、本荘正彦さんの天性のセンスを感じます。 世界広しと言えども、日本人の美に関する感受性は唯一無二だと個人的には思っています。 本荘正彦さんの和の花の絵の木版画を見ながら、つくづく日本人であることの幸せを感じます。 ちなみに椿の花の花言葉は「控えめな素晴らしさ」、「気取らない優美さ」、「謙虚な美徳」などです。 椿の花のイメージにぴったりな花言葉だと思います。 本荘正彦 プロフィール 1963年 神戸市に生まれる。 1986年 京都教育大学教育学部美術科を卒業後、 版画家・井堂雅夫に師事する。 1993年日本版画協会展に入選する。 (上野美術館・東京) 京展に入選する。 (京都市美術館・京都) 1994年花の美術大賞展スポンサー賞に入賞する。 (咲くやこのはな館・大阪) 日本版画協会展に入選する。 (上野美術館・東京) 1995年CWAJ展に出品する。以降、毎年出品する。 (アメリカンクラブ・東京) 1996年京展に入選する。 (京都市美術館・京都) 東京国際ミニプリント・トリエンナーレ展に入選する。 (多摩美術大学美術館・東京) The 1st Malaysia Annual Exhibition of international Contemporary Printsに入選する。 (CENTRAL ART GALLERY・マレーシア...
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88,000円
●画家名:石井清 ●作品名:ウィンザー城下町 ●絵のサイズ:W36×H17cm ●額装サイズ:W56×H35cm ●絵画の技法:水彩画 ●サイン:作家直筆サイン ●納期:14日 石井清先生が水彩画の絵画で描いたイギリスのイングランドの風景画の絵「ウィンザー城下町」は、2021年に描かれた水彩画の絵画です。 石井清先生が取材旅行で出かけたイギリスのイングランド南東部にある町・ウィンザーの風景を描いた水彩画の絵画です。 ウィンザーと言えば勿論、イギリス王室所有のウィンザー城がある町として有名です。 ウィンザー城は丘の上にあり、そのふもとをテムズ川が流れ、川の対岸には名門校イートン・カレッジがあります。 また、この町にはテーマパークの「レゴランド」があり、世界中から観光客が訪れます。 いつか、一度は行ってみたい場所です。 石井清 プロフィール 1941年 神奈川県平塚市に生まれる。 1960年 神奈川県立厚木高校を卒業する。 1962年 武蔵野美術大学に入学する。 1964年 北欧へ2年間、遊学する。 1967年 武蔵野美術大学を卒業する。 1970年 銀座茜画廊で北欧の絵のパステル画の絵画の個展を開催する。 1973年 小田急新宿店で北欧の絵のパステル画の絵画の個展を開催する。 1977年 スウェーデンの首都・ストックホルムで初のパステル画の絵画の個展を開催する。 1978年 フィンランドの首都・ヘルシンキで パステル画の絵画の個展を開催する。 1980年 スウェーデンの古都・マルメでパステル画の絵画の個展を開催する。 以降、三越百貨店や伊勢丹等、全国有名百貨店、ギャラリーにて北欧の絵のパステル画の絵画やジークレーの版画の個展を開催する。 元TBS、テレビマンユニオン勤務。 日本フィンランド協会会員。 現在無所属 川崎市麻生区に在住。
アートギャラリーモトカワ
95,000円
●画家名:開田風童 ●作品名:風 ●絵のサイズ:W37×H42cm ●額装サイズ:W55×H64,5cm ●版画の技法:リトグラフ ●サイン:作家直筆鉛筆サイン ●納期:7日 開田風童さんがリトグラフの版画で制作した絵「風」は、枝垂桜の下で遊ぶ2人の子供達を描いたリトグラフの版画です。 春の香りが、この絵を見ているだけで漂ってきそうです。 二人の子供たちは何故木の枝を持っているのでしょうか。 何かの遊びに使うのかな。 以前、開田風童さんの福岡のアトリエにお伺いした時に、このリトグラフの版画に描かれているような可愛い子供たちがいました。 開田風童さんのお孫さんたちでした。 可愛いお孫さんをモチーフにして絵を描ける開田風童さんは、とても幸せな画家さんだと思います。 開田風童 プロフィール 1950年福岡県太宰府市に生まれる。 1972年東京デザイナー学院を卒業する。 1988年水彩画の絵画で童画を描き始める 1993年カレンダー『あのころ』を発表する。 1996年カレンダー『僕の中のぼく』を発表する。 1997年リトグラフの版画『風ざくら』をリリースする。 1998年月刊誌『財界九州』の11月、12月号で紹介される。 NHK九州で絵画や版画の個展を紹介される。 西日本テレビ『夢を語る未来人』で紹介される。 1999年九州フジテレビ系にて、アトリエを紹介される。 広島市、和歌山市、神戸市にて絵画や版画の個展を開催する。 2000年版画作品を6作同時にリリースする。 受賞歴・作品展など 1987年第18回中原悌二郎賞優秀賞を受賞する。 1988年現代彫刻・1980年代の作家たち展(東京・仙台)に水彩画の絵画を出品する。 1989年現代彫刻の奔流展(日本橋・高島屋ほか)に水彩画の絵画を出品する。 1991年第1回Sculpture創'91展...
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