アートギャラリーモトカワ
150,000円
●画家名:ダニーロ・フェルナンデス ●作品名:あざみの野辺 ●絵のサイズ:W54×H23cm ●額装サイズ:W72×H41,5cm ●絵画の技法:ガッシュ(不透明水彩) ●サイン:作家直筆サイン ●納期:7日 ダニーロ・フェルナンデスがガッシュ(不透明水彩)の絵画で描いた風景画「あざみの野辺」は、スペインの田園地帯を描いたガッシュの絵画です。 スペインの眩い日差しと、乾いた風を感じるような素敵なガッシュの絵画です。 横長の風景画の絵画ですから、日本の家にはとても飾りやすいと思います。 このガッシュの絵画を見ているだけで、心がスペインに飛んでいきそうです。 ダニーロ・フェルナンデス プロフィール 1954年エル・サルバドル(中央アメリカ)で生まれる。 首都サン・サルバドールのアートスクールを卒業する。 建築学も勉強していたが、大学が閉鎖してしまった為、建築関係は断念せざるを得なくなった。 文部省で2年間ほど働く。 1976年スペインに旅行する。 その後スペインに移住し、ジローナ近郊、ペララダで絵画の制作活動を始める。 1991年ジロナ(スペイン)絵画展でガッシュの絵画が1位となる。 1999年バルセロナ水彩画展で水彩画の絵画が第3位となる。 スペインを始めとして、フランス、アメリカ、そして日本と世界的に油絵の絵画やリトグラフの版画の個展を開催し、高い評価を得ている。 輝く光を煌めく色彩で表現する幸福感溢れる風景画の絵画は、多くのファンを集めている。
アートギャラリーモトカワ
150,000円
●画家名:中野克彦 ●作品名:サン・タンドレの街角 ●絵のサイズ:W50×H36cm ●額装サイズ:W78,5×H60,5cm ●絵画の技法:アクリル画 ●サイン:作家直筆鉛筆サイン 中野克彦さんがアクリル画の絵画で描いた描いたパリの絵「サン・タンドレの街角」は、2017年3月に描かれたアクリル画の絵画です。 このアクリル画の絵画の正式なタイトルは「SAINT ANDRE」です。 サン・タンドレとは、パリの6区にある古い通りの名前です。 中野克彦さんらしい渋い茶系の色で描かれたレストランが、とても素敵なアクリル画の絵画です。 中野克彦さんの作品と言えば、これまでは油絵の絵画とジークレーに手彩を加えた版画でした。 紙にアクリル絵の具で描かれた絵画作品は、これが初めてだと思います。 もちろん油絵の絵画と同じように、世界中に一つしかない一点物のオリジナルです。 油絵の絵画ほどの重厚感はありませんが、ジークレーの版画のようにあっさりしていて、しかもオリジナルの一点物というところが、この作品の素晴らしさだと思います。 価格も油絵よりもずっとリーズナブルなので、中野克彦さんのコレクターの方にもお薦めです。 中野克彦さんがアクリル画の絵画で描いたパリの絵「サン・タンドレの街角」をぜひご自宅のインテリアやプレゼントの絵としてご購入ください。 中野克彦 プロフィール 1965年大分県に生まれる。 現在、福岡市に在住。 13歳で初めて油彩を手に取る。 1988年TSKギャラリイーにて初の油絵の個展を開催する。 1989年レインボーギャラリイーにて油絵の個展を開催する。 この時期、公募展へ多数の油絵の絵画を出展し、数多くの賞を取る。 1990年公募展への油絵の出展を一切中止し自身の絵を探し続ける。 現在、数多くの画廊と契約し油絵やジークレーの版画の個展で大...
アートギャラリーモトカワ
150,000円
●画家名:森田正孝(もりたまさたか) ●作品名:潮風 ●絵のサイズ:W40,9×H31,8cm ●額装サイズ:W59×H50cm ●絵画の技法:油絵 ※詳細 ●サイン:作家直筆サイン ●納期:10日 額に小傷がありますので新品額に交換してお届けいたします。 森田正孝(もりたまさたか)さんが油絵の絵画で描いた海の絵「潮風」は、2012年に描かれた海の絵の油絵の絵画です。 故郷、熊本の有明の海を描いた素敵な油絵の絵画です。 青い空が海に反射してきらきらと輝く様が、とても美しい油絵の絵画だと思います。 森田正孝さんの油絵の絵画を見ていると、その技術やセンスはもとより、とにかく絵を描くことが好きで堪らないということが、ひしひしと伝わってきます。 決して奇をてらわず、正々堂々と風景画を極めてやろうという王道の道を行く画家さんだと感じます。 森田正孝(もりたまさたか) プロフィール 1948年熊本県熊本市出水町に生まれる。 1967年熊本県立第二高等学校を卒業する。 1968年独学で油絵の絵画を描き始める 1969年文林堂美術研究所に油絵の絵画を学ぶ。(〜1973年) 1972年創元展に油絵の絵画を初出品し入選する。(1975年柏賞を受賞する) 1974年熊本県美術協会展で油絵の絵画により県美大賞を受賞する。 1977年第9回日展に油絵の絵画が入選する。(以後26回入選) 1978年第2回日洋展に油絵の絵画が入選する。(以後毎年出品) 熊日総合美術展で油絵の絵画により熊本県立美術館賞を受賞する。 1982年日洋展で油絵の絵画により三越奨励賞を受賞する。(1985年日洋奨励賞、1986年日洋賞、2002年井手宣通賞受賞) 1986年上野の森絵画大賞展で油絵の絵画が入選する。 1987年新日洋展が発足し委員となる。 1989年「日本の自然を描く展...
アートギャラリーモトカワ
120,000円
●画家名:川崎春彦 ●作品名:曙富士 ●絵のサイズ:W45,5×H35cm ●額装サイズ:W68,5×H59cm ●版画の技法:リトグラフ ●サイン:作家直筆鉛筆サインと落款 ●納期:14日 川崎春彦さんがリトグラフの版画で制作した富士山の和の絵「曙富士」は、講談社出版販売(株)からリリースされたリトグラフの版画です。 制作工房はMMGで、160部限定でリリースされたオリジナルリトグラフです。 本作品は、そのレギュラーエディションとは別のバージョンのHC版(非売品)になります。 ほのぼのと夜が開け始めるころの、青い富士山を描いた和の絵です。 ピンクの空に金色の雲という大胆な色使いが、川崎春彦さんらしい富士山の和の絵です。 川崎春彦さんは残念ながら、2018年に亡くなられましたが、素晴らしい絵画や版画をたくさん残されました。 川崎春彦さんのコレクターやファンの方に心からお薦めしたい富士山の和の絵です。 川崎春彦 プロフィール 1929年東京都出身。 1950年東京美術学校(現東京芸大)日本画科を卒業する。 1961年日本画の絵画により第4回日展の特選を受賞する。 1964年日本画の絵画により第7回日展の特選を受賞する。 1971年日本画の絵画により第1回山種美術館展の人気賞を受賞する。 1980年日展評議員に就任する。 1983年日本画の絵画「野」で日展の文部大臣賞を受賞する。 1985年新国技館の天皇貴賓室に日本画の絵画を依頼される。 1990年横綱審議委員会委員を務める。(2003年まで) 2005年日本画の絵画「朝明けの湖」で日本芸術院賞、恩賜賞を受賞する。 2006年日本芸術院の会員となる。 2013年紺綬褒章を受章する。(2回目) 2018年旭日中綬章を受章する。 10月、逝去 義兄である東山魁夷に師事し...
アートギャラリーモトカワ
120,000円
●画家名:ネイト・ジョルジオ ●作品名:フレンチ・リビエラ ●絵のサイズ:W67×H51cm ●額装サイズ:W97,5×H82,5cm ●版画の技法:ジークレー ●サイン:作家直筆鉛筆サイン ●納期:7日 ネイト・ジョルジオがジークレーの版画で制作した海の絵「フレンチ・リビエラ」は、1997年にリリースされた海の絵のジークレーの版画です。 限定枚数は100部で、本作品は金色の部分にリタッチ(手彩)が入った特別なバージョンです。 この海の絵のタイトルになっている「フレンチ・リビエラ」とは、南フランスにある保養地として知られる地中海沿岸の地名です。 リビエラとはイタリア語で海岸という意味で、もともとイタリアのサンレーモ周辺の海岸を指していましたが、のちにその範囲が拡大され、フランスのトゥーロン付近からイタリアのラ・スペーツィア付近までの地中海沿岸地方を、こう呼ぶようになりました。 フランス側を「フレンチ・リビエラ」、イタリア側を「イタリアン・リビエラ」と呼ぶそうです。 ネイト・ジョルジオ プロフィール 1961年ニューヨークに生まれる。 1985年独学でさまざまな絵画の技法を学び、ポートレート・アーティストとしての経験を積む。 1988年マイケル・ジャクソンがプライベートコレクションとして所蔵する絵画作品などを制作し、一躍脚光を浴びる。 また、マイケル・ジャクソンの肖像画の絵画を描くために、プライベートゲストとして「BAD」ワールド・ツアーに参加する。 1993年ブラッドフォード・エクスチェンジ社より委任され「スーパースターズ・オブ・カントリーミュージック」シリーズの絵画を描く。 1995年本格的にファインアーティストとして絵画の制作活動を始める。 1997年初の来日展を開催し、好評を博す。 1998年日本のエンターティナー、中村勘九郎...
アートギャラリーモトカワ
150,000円
●画家名:ブライアン・ウィリアムズ ●作品名:風薫る城 ●絵のサイズ:W50cm×H46cm ●額装サイズ:W75cm×H71cm ●版画の技法:リトグラフ ●サイン:作家直筆鉛筆サイン ●納期:7日 ブライアン・ウィリアムズさんがリトグラフの版画で制作した熊本城の絵画「風薫る城」は、2001年に制作されたリトグラフの版画です。 この熊本城を描いたリトグラフの版画の原題は「kaze kaoru shiro」です。 熊本城が新緑の頃の清々しい風に吹かれて気持ち良さそうです。 この季節の熊本城は個人的にとても好きで、時々城内を散策したりします。 その昔、この道を加藤清正公をはじめ多くの侍たちが行き来したのかと想像するだけで、タイムスリップしたような気分になります。 熊本で画商を永年やっているので熊本城を描いた絵画や版画を沢山見てきましたが、ブライアン・ウィリアムズさんのリトグラフの版画「風薫る城」は、その中でも特に素晴らしいと思う作品の一つです。 熊本城内の空気までも描ききっているブライアン・ウィリアムズさんの画家としての凄さに、とても驚かされます。 ブライアン・ウィリアムズ プロフィール 1968年カリフォルニア大学で美術を専攻する。 1972年 初来日。 1978年神戸そごうで油絵の絵画の初個展を開催する。 全国の百貨店の美術画廊で油絵の絵画の個展を開催する。 1992年草津文化芸術会館において「ブライアン ウィリアムズ展」が開催される。 1996年ナビオ美術館において「日本の風土に魅せられた写実画家・ウィリアムズ展」が開催される。(朝日新聞社主催) 1997年近江商人博物館において「ブライアン ウィリアムズ展」が開催される。 秀明文化賞を受賞する。 2000年世界遺産カレンダーシリーズを制作する。 滋賀県文化奨励賞を受賞する。...
アートギャラリーモトカワ
150,000円
●画家名:田崎廣助 ●作品名:朱富士 ●絵のサイズ:W62×H40cm ●額装サイズ:W86×H66cm ●版画の技法:リトグラフ ●サイン:田崎廣助直筆鉛筆サインと落款 ●納期:12日 田崎廣助さんがリトグラフの版画で制作した富士山の絵「朱富士」は、1979年にリリースされたリトグラフの版画です。 「田崎廣助石版画・1979」と題し、「山岳の四季」というサブタイトルが付けられた4枚セットになった石版画集で、その中の一作です。 森版画工房が制作し、限定枚数110部で和紙に摺られています。 制作されてから30年以上の月日が経っていますが、一度も額装されたことがないバージンシートで、保存状態は完璧です。 田崎廣助さんが、晩年までずっと描き続けたモチーフが、富士山であり、その中でも特に赤富士の絵です。 田崎廣助さんと言えばすぐに赤富士の絵が浮かんでくるほど、有名なモチーフです。 油絵の絵画や版画などで、田崎廣助さんは数限りない赤富士の絵を制作されました。 田崎廣助さんの絵のモチーフとして、絶対に外せないのが富士山であり赤富士の絵です。 田崎廣助 プロフィール 1898年福岡県八女郡北山村に生まれる。 1911年福岡県立八女中学に入学する。 1916年福岡師範学校第二部に入学する。 1920年画家を目指し上京する。 本郷駒本小学校の図画の教師となる。 1923年関東大震災により、東京を引き払い京都に移る。 錦林小学校に勤めつつ、京都・聖護院の関西美術学校で油絵の絵画を学ぶ。 1924年錦林小学校の同僚、黒田敏子と結婚。 1926年第13回二科展で油絵の絵画「森の道」、「山百合」、「京都吉田山」の3点が初入選する。 1932年シベリア鉄道にて渡欧する。 パリのアトリエを拠点として、イタリア、スペインなどに写生旅行をする。 サロン・ドートンヌに...
アートギャラリーモトカワ
126,000円
●画家名:石井清 ●作品名:初夏の米塚 ●絵のサイズ: W50×H25cm ●額装サイズ:W74×H49cm ●絵画の技法:パステル画 ●サイン:作家直筆サイン 石井清先生がパステル画の絵画で描いた熊本の阿蘇の絵「草千里ヶ浜」は阿石井清先生がパステル画の絵画で描いた熊本の阿蘇の絵「初夏の米塚」は、2013年に描かれたパステル画の絵画です。 石井清先生は阿蘇を描くために、神奈川県川崎市から熊本に来られ、阿蘇に宿を取って、このパステル画の絵画を描かれました。 阿蘇の初夏の爽やかな風に吹かれながら気持ち良く描かれたそうです。 阿蘇の爽やかな初夏の風が、このパステル画の絵画を見ていると伝わってきます。 石井清先生がパステル画の絵画で描いた熊本の阿蘇の絵「初夏の米塚」をぜひご自宅のインテリアやプレゼントの絵としてご購入ください。 石井清 プロフィール 1941年 神奈川県平塚市に生まれる。 1960年 神奈川県立厚木高校を卒業する。 1962年 武蔵野美術大学に入学する。 1964年 北欧へ2年間、遊学する。 1967年 武蔵野美術大学を卒業する。 1970年 銀座茜画廊で北欧の絵のパステル画の絵画の個展を開催する。 1973年 小田急新宿店で北欧の絵のパステル画の絵画の個展を開催する。 1977年 スウェーデンの首都・ストックホルムで初のパステル画の絵画の個展を開催する。 1978年 フィンランドの首都・ヘルシンキで パステル画の絵画の個展を開催する。 1980年 スウェーデンの古都・マルメでパステル画の絵画の個展を開催する。 以降、三越百貨店や伊勢丹等、全国有名百貨店、ギャラリーにて北欧の絵のパステル画の絵画やジークレーの版画の個展を開催する。 元TBS、テレビマンユニオン勤務。 日本フィンランド協会会員。 現在無所属 川崎市麻生区に在住。
アートギャラリーモトカワ
150,000円
●画家名:下保昭(かほあきら) ●作品名:松巒月宵(まつみねつきよい) ●絵のサイズ:W45,5×H33,5cm ●額装サイズ:W67×H56cm ●版画の技法:リトグラフ ●サイン:作家直筆鉛筆サインと落款 ●納期:7日 下保昭(かほあきら)さんがリトグラフの版画で制作した和の絵の風景画「松巒月宵(まつみねつきよい)」は、下保昭さんのオリジナルリトグラフです。 オリジナルリトグラフとは、日本画などの絵画を原画として制作された複製版画ではなく、このリトグラフの版画のためだけに描き下ろされた作品という意味です。 16版16色摺りで、限定枚数180部の他にEA(作家保存版)が10部、HC(非売品)が15部あります。 版画を摺ったのはMMGという工房で、NHKサービスセンターからリリースされました。 なおNHKサービスセンターから発行された作品証明書が、このリトグラフの版画には添付されています。 下保昭さんは23才にして日本画の絵画が日展に初入選し、その後も数々の大賞を受賞されてきた天才肌の日本画家さんです。 しかし長いものには決して巻かれず、自身の表現したい世界を目指し、芸術家としての孤高の生きざまを貫いてきた偉大な画家さんです。 下保昭(かほあきら) プロフィール 1927年富山県に生まれる。 1949年青甲社に入り、西山翠嶂に師事する。 1950年第6回日展で日本画の絵画「港が見える」が初入選する。 1954年第10回日展で日本画の絵画により特選(白寿賞)を受賞する。 1957年日展で日本画の絵画により二度目の特選(白寿賞)を受賞する。 1961年第4回新日展で日本画の絵画により菊華賞を受賞する。 1967年第10回新日展で日本画の絵画により文部大臣賞を受賞する。 1970年日展の評議員となる。 1982年日本画の絵画「近江八景...
アートギャラリーモトカワ
120,000円
●画家名:ヒロ・ヤマガタ ●作品名:水前寺公園 ●絵のサイズ:W26,5×H32,5cm ●額装サイズ:W58×H68cm ●版画の技法:シルクスクリーン ●サイン:作家直筆鉛筆サイン ●納期:7日 ヒロ・ヤマガタさんがシルクスクリーンの版画で制作した熊本の絵「水前寺公園」は、1999年にリリースされたシルクスクリーンの版画です。 このシルクスクリーンの版画は、ヒロ・ヤマガタさんの日本のエッセンスシリーズの中の一作です。 熊本の水前寺公園をヒロ・ヤマガタ風に描いた見事なシルクスクリーンの版画です。 本作品は2011年に発生した東日本大震災のチャリティのために特別に制作されたバージョンで「TOHOKU MY HEART」の文字が入っています。 ヒロ・ヤマガタさんのコレクターには勿論、熊本にご縁がある方にぜひお薦めしたいシルクスクリーンの版画です。 ヒロ・ヤマガタ プロフィール 1948年滋賀県に生まれる。 1967年高校の美術教師であった日本画家の椙村睦親に師事する。 1972年渡欧する。] 1973年エコール・デ・ボザール(パリ国立美術学校)の聴講生となる。 ウィーンで絵画の個展を開催する。 1974年サロン・デ・ボザール、サロン・ドートンヌ、フランス画家協会展に絵画を出品する。 1978年ロサンゼルスに移住する。 サンフランシスコ、ロサンゼルスで絵画の個展を開催する。 1983年人類飛行200周年記念の祝典ポスターにアクリル画の絵画作品「エアーショー」が選ばれる。 1986年自由の女神100周年記念事業団の依頼により公式ポスター「自由の女神」を制作する。 1990年アメリカ移民200周年、ベルリンのフリーダムキャンペーンのポスターを制作する。 1991年1991年世界陸上、バルセロナオリンピックのポスターを制作する。...
アートギャラリーモトカワ
120,000円
●画家名:安野光雅 ●作品名:ボヤノヴィツェ ●絵のサイズ:W42×H28cm ●額装サイズ:W66×H50cm ●版画の技法:リトグラフ ●サイン:安野光雅直筆鉛筆サイン ●納期:7日 安野光雅先生がリトグラフの版画で制作した絵「ボヤノヴィツェ」は、チェコスロバキアの風景を描いたリトグラフの版画です。 ヴェラン・アルシュという用紙に9版9色で、MMG版画工房で摺られました 安野光雅先生自身が描版された貴重なオリジナルリトグラフです。 限定枚数は200部です。 安野光雅先生のオリジナルリトグラフは、現在ほとんどマーケットにも存在しません。 2021年にご逝去されてから、マーケットからほとんど作品がなくなりました。 随分以前の作品ですがシミや焼け、浪打ちなど一切ない完璧な保存状態のリトグラフの版画です。 安野光雅 プロフィール 1938年 東京都に生まれる。 1946年 山口師範学校(現・山口大学)教育学部研究科を修了する。 1949年 美術教員として上京する。 約10年間三鷹市の明星学園や武蔵野市の小学校で教師を勤めるかたわら玉川学園出版部で本の装丁、イラストなどを手がけた。 明星学園・国語部、教育科学研究会・国語部会などによる日本語指導(言語の教育)のテキスト「にっぽんご」シリーズの装丁を手がけたのもこの頃である。 画家としても数多くの絵画作品を発表し、司馬遼太郎の歴史紀行「街道をゆく」の装画も担当した。 1968年 最初の絵本「ふしぎなえ」(福音館書店)で絵本作家としてのデビューを果たす。 ふしぎなえ」は、1961年にフランスを旅したときに目にしたエッシャーの絵画に大きな影響を受け、不可能図形の不思議な世界を描き、世界中で評判となった代表作である。 1988年 紫綬褒章を授与される。 2001年...
アートギャラリーモトカワ
150,000円
画家名:石井清 作品名:アラウンコの午後 絵のサイズ:W38,5×H30cm 額装サイズ:W62×H54cm 絵画の技法:パステル画 サイン:作家直筆サイン 納期:14日 石井清先生がパステル画の絵画で描いた北欧の絵「アラウンコの午後」は、2019年に描かれたパステル画の絵画です。 このパステル画の絵画のタイトルになっているアラウンコとは、北欧の国・フィンランドにあるアラウンコ国立都市公園のことです。 この国立公園は一見きれいな森林公園に見えるのですが、実はスタンデルシェルド大佐という軍人兼実業家の手により、30年の歳月と莫大なお金をかけて作られた公園です。 石井清先生はこのアラウンコを何度も訪れ、これまでにもたくさんのパステル画の絵画を描かれました。 北欧の国・フィンランドの美しさと爽やかさが、このパステル画の絵画の画面から溢れ出ているようです。 こんな所で一日を過ごせたら、仕事の疲れも吹っ飛んでしまいそうです。 石井清 プロフィール 1941年 神奈川県平塚市に生まれる。 1960年 神奈川県立厚木高校を卒業する。 1962年 武蔵野美術大学に入学する。 1964年 北欧へ2年間、遊学する。 1967年 武蔵野美術大学を卒業する。 1970年 銀座茜画廊で北欧の絵のパステル画の絵画の個展を開催する。 1973年 小田急新宿店で北欧の絵のパステル画の絵画の個展を開催する。 1977年 スウェーデンの首都・ストックホルムで初のパステル画の絵画の個展を開催する。 1978年 フィンランドの首都・ヘルシンキで パステル画の絵画の個展を開催する。 1980年 スウェーデンの古都・マルメでパステル画の絵画の個展を開催する。 以降、三越百貨店や伊勢丹等、全国有名百貨店、ギャラリーにて北欧の絵のパステル画の絵画やジークレーの版画の個展を開催する...
アートギャラリーモトカワ
150,000円
●画家名:池田遙邨(いけだようそん) ●作品名:夕映(ゆうばえ) ●絵のサイズ:W40×H58,5cm ●額装サイズ:W61,5×H81cm ●版画の技法:リトグラフ ●サイン:作家直筆鉛筆サインと落款 ●納期:14日 額に小傷がありますので新品額に交換してお届けいたします。 池田遙邨(いけだようそん)さんの和の絵のリトグラフの版画「夕映」は、1985年に制作された和の絵のリトグラフの版画です。 同年に同タイトルで描かれた日本画の絵画を原画として制作された和の絵のリトグラフの版画です。 用紙はヴェラン・アルシュ紙、制作は赤川版画工房です。 黄金色に染まる海に海苔の養殖の網を支える杭が林立しています。 波の動きにつれて色合いの微妙な変化を見せる水面に夕日の影がチラチラ揺れています。 無骨な棒杭と滑らかな水の織りなす対比が、実に見事な和の絵のリトグラフの版画です。 三重県の志摩、英虞湾にある賢島で出会った光景から生まれた和の絵のリトグラフの版画です。 池田遙邨さんの日本画の絵画は、自由で放胆な構図と甘美を秘めた色彩が特徴的です。 池田遙邨(いけだようそん) プロフィール 1895年岡山県倉敷市に生まれる。 1910年松原三五郎の画塾に入り洋画を学ぶ。 1914年第8回文展に水彩画の絵画「みなとの曇り日」が入選する。 1919年竹内栖鳳の画塾に入り、日本画の絵画を学ぶ。 第1回帝展に日本画の絵画「南郷の八月」が入選する。 1926年京都市立絵画専門学校研究科を修了する。 1928年第9回帝展で日本画の絵画「雪の大阪」が特選となる。 1930年第11回帝展で日本画の絵画「烏城」が特選となる。 1931年日本画の絵画「昭和東海道五十三次」が完成する。 1952年日展の参事となる。 1953年画塾・青塔社を結成、主宰する。 日展の評議員となる。...
アートギャラリーモトカワ
126,000円
●画家名:池田尚志(いけだたかし) ●作品名:阿蘇・根子岳 ●絵のサイズ: W39×H30cm ●額装サイズ:W55×H46cm ●絵画の技法:日本画 ●サイン:作家直筆サイン 池田尚志さんが日本画の絵画で描いた和の絵「阿蘇・根子岳」は、熊本の阿蘇を代表する山、根子岳の初夏を描いた美しく気品に満ちた日本画の絵画です。 阿蘇の根子岳は、これまでにもたくさんの画家さんによって絵のモチーフとして描かれ続けてきた山ですが、池田尚志さんの日本画の絵画「阿蘇・根子岳」は、その中でも特に素晴らしい阿蘇の絵だと思います。 阿蘇の初夏の深い緑、谷間に使われている群青の色も、阿蘇の根子岳の瑞々しく気品に満ちた姿を鮮明に描き出しています。 これほどの阿蘇の絵は、熊本でも滅多に見れない素晴らしい日本画の絵画だと感じます。 油絵や水彩画などの他の技法では決して表現できない、日本画ならではの気品が漂っています。 池田尚志さんは1909年に熊本県の天草に生まれ、東京美術学校を卒業後、日本画家として活躍されました。 師は日本画の大家、山口蓬春で日本画院賞や大日賞など数々の賞を受賞されておられます。 残念ながら2005年にお亡くなりになられましたが、熊本を代表する日本画家として、日本全国に熱心なコレクターを抱える人気作家でした。 今から25年ほど前の作品ですが、保存状態も完璧で後世まで楽しんでいただける日本画の絵画だと思います。 アートギャラリーモトカワでは、これからも池田尚志さんの日本画の絵画をできるだけご紹介していきたいと思っています。 池田尚志さんが日本画の絵画で描いた和の絵「阿蘇・根子岳」をぜひご自宅のインテリアやプレゼントの絵としてご購入ください。
岡山県倉敷市
132,000円
内容モネ《睡蓮》の複製画[額外寸]460mm×552mm[重さ]2.3kg[材質]額・樹脂 / 絵画・キャンバス事業者大原美術館ミュージアムショップ株式会社備考※画像はイメージです。※受注生産のため、お申込をいただいてから、納品まで1ヶ月程度かかります。※実際の商品と掲載写真と色見、質感が若干異なる場合がありますので、予めご了承ください。※返品、交換は承っていません。 ・ふるさと納税よくある質問はこちら ・寄附申込みのキャンセル、返礼品の変更・返品はできません。あらかじめご了承ください。 類似商品はこちら押花アートフレーム 湖畔の風景デザイン 1点78,500円龍 鉄製 オブジェ 472,500円コンソール デスク 194,000円恐竜 鉄製 オブジェ ティラノサウルス M m472,500円恐竜 鉄製 オブジェ ティラノサウルス S m232,000円倉敷のぞき『からくりしかけ絵本』&『しかけメッ13,500円コンセプト懐『DotSheet』クッション 45,000円ZEN1枚 22,500円押花アートフレーム ボタニックデザイン 1点78,500円新着商品はこちら2024/3/18ブレンドティー 5種類 詰め合わせ 15パック11,000円2024/3/12パイタン餃子鍋セット 2.4kg 町の中16,000円2024/3/8倉敷 うどん ぶっかけ お土産 セット 半生10,000円再販商品はこちら2024/3/18梨 2024年先行予約 岡山県産 あたご梨 約10,000円2024/3/18ぶどう 2024年先行予約 ニューピオーネ 111,000円2024/3/18梨 2024年先行予約 岡山県産 新高梨 約312,000円2024/03/26 更新 【ふるさと納税】モネ「睡蓮」複製画 【絵画・モネ・睡蓮・複製画・インテリア...
アートギャラリーモトカワ
150,000円
●画家名:田崎廣助 ●作品名:晩秋の妙高 ●絵のサイズ:W62×H40cm ●額装サイズ:W86×H66cm ●版画の技法:リトグラフ ●サイン:田崎廣助直筆鉛筆サインと落款 ●納期:12日 田崎廣助さんがリトグラフの版画で制作した絵「晩秋の妙高」は、1979年にリリースされたリトグラフの版画です。 「田崎廣助石版画・1979」と題し、「山岳の四季」というサブタイトルが付けられた4枚セットになった石版画集で、その中の一作です。 森版画工房が制作し、限定枚数50部で和紙に摺られています。 制作されてから30年以上の月日が経っていますが、一度も額装されたことがないバージンシートで、保存状態は完璧です。 このリトグラフの版画で描かれている妙高山(みょうこうさん)は、標高2,454mの新潟県を代表する山です。 馬蹄形をしたカルデラの外輪山と、中央火口丘となる最高峰の溶岩ドームから構成されている火山です。 別名、越後富士(えちごふじ)とも呼ばれています。 田崎廣助さんは、昭和41年から軽井沢の三笠にアトリエを持ち、妙高山を描いた油絵の絵画や版画など多数の作品を世に残しました。 田崎廣助 プロフィール 1898年福岡県八女郡北山村に生まれる。 1911年福岡県立八女中学に入学する。 1916年福岡師範学校第二部に入学する。 1920年画家を目指し上京する。 本郷駒本小学校の図画の教師となる。 1923年関東大震災により、東京を引き払い京都に移る。 錦林小学校に勤めつつ、京都・聖護院の関西美術学校で油絵の絵画を学ぶ。 1924年錦林小学校の同僚、黒田敏子と結婚。 1926年第13回二科展で油絵の絵画「森の道」、「山百合」、「京都吉田山」の3点が初入選する。 1932年シベリア鉄道にて渡欧する。 パリのアトリエを拠点として、イタリア...
アートギャラリーモトカワ
140,000円
●画家名:中野克彦 ●作品名:街角の赤いパン屋 ●絵のサイズ: W33,3×H24,2cm(F4号) ●額装サイズ:W47×H38cm ●絵画の技法:油絵 ●サイン:作家直筆サイン 中野克彦さんが油絵の絵画で描いたパリの街角「街角の赤いパン屋」は、2017年5月に描かれた油絵です。 パリの裏通りにある赤い壁のパン屋さんを描いた油絵の絵画です。 パリの裏通りらしい雰囲気がプンプン漂っている中野克彦さんらしい油絵の絵画です。 中野克彦さんの油絵のモチーフとしてはバーやカフェ、ホテル、酒屋などが頻繁に描かれますが、パン屋さんは珍しいです。 あの渋いイメージの中野克彦さんが、パンを買っているイメージが全く湧きません。 イメージできるのは煙草を燻らせながら、お酒を飲んでいる姿です。 もし中野克彦さんがパンを買う姿を見たら、記念に写真でも撮っておこうと思います。 中野克彦さんが油絵の絵画で描いたパリの街角「街角の赤いパン屋」をぜひご自宅のインテリアやプレゼントの絵としてご購入ください。 中野克彦 プロフィール 1965年大分県に生まれる。 現在、福岡市に在住。 13歳で初めて油彩を手に取る。 1988年TSKギャラリイーにて初の油絵の個展を開催する。 1989年レインボーギャラリイーにて油絵の個展を開催する。 この時期、公募展へ多数の油絵の絵画を出展し、数多くの賞を取る。 1990年公募展への油絵の出展を一切中止し自身の絵を探し続ける。 現在、数多くの画廊と契約し油絵やジークレーの版画の個展で大成功を収めている。 海外での個展も多数開催。 今後の活躍にも注目が集まっている。
アートギャラリーモトカワ
120,000円
●画家名:クロード・カンブール ●作品名:ジヴェルニーの夏 ●絵のサイズ:W82×H67cm ●額装サイズ:W105×H90cm ●版画の技法:リトグラフ ●サイン:作家直筆鉛筆サイン ●納期:14日 額に小傷がありますのでお好みの新品額に交換してお届けいたします。 クロード・カンブール(Claude Cambour)がリトグラフの版画で制作した絵「ジヴェルニーの夏」は、フランスのジヴェルニーにあるクロード・モネの庭を描いたリトグラフの版画です。 クロード・カンブールは、フランスの現代印象派を代表する画家で、ジベルニーのクロード・モネ財団の近くにプライベートギャラリーを構えています。 敬愛するクロード・モネへの思いが、このリトグラフの版画によく表れています。 緑やピンク、ブルーの色がとても美しく、インテリアとしてお部屋に飾ると、毎日が気持ちよく過ごせそうです。
アートギャラリーモトカワ
120,000円
画家名:ヒロ・ヤマガタ 作品名:日本のエッセンス 三千院 絵のサイズ:W30,5×H30,5cm 額装サイズ:W64×H66cm 版画の技法:シルクスクリーン サイン:作家直筆鉛筆サイン 納期:10日 ヒロ・ヤマガタさんがシルクスクリーンの版画で制作した京都の絵「日本のエッセンス 三千院」は、2000年にリリースされたインテリアの絵画です。 このインテリアの絵画のタイトルになっている三千院とは、京都市左京区大原来迎院町にある天台宗の寺院です。 絵の奥に描かれている木造の建物は、その三千院の中にある重要文化財・往生極楽院です。 この往生極楽院の中には、国宝である阿弥陀三尊像が安置されています。 本作品は2011年に発生した東日本大震災のチャリティのために特別に制作されたバージョンで「TOHOKU MY HEART」の文字が入っています。 限定枚数は151部です。 またこのインテリアの絵画は、これまで一度も額装された事がないバージンシートで、今回初めて額に入ります。 ヒロ・ヤマガタさんのコレクターやファンの方には勿論、京都の絵をお探しの方にぜひお薦めしたいインテリアの絵画です。 ヒロ・ヤマガタ プロフィール 1948年滋賀県に生まれる。 1967年高校の美術教師であった日本画家の椙村睦親に師事する。 1972年渡欧する。] 1973年エコール・デ・ボザール(パリ国立美術学校)の聴講生となる。 ウィーンで絵画の個展を開催する。 1974年サロン・デ・ボザール、サロン・ドートンヌ、フランス画家協会展に絵画を出品する。 1978年ロサンゼルスに移住する。 サンフランシスコ、ロサンゼルスで絵画の個展を開催する。 1983年人類飛行200周年記念の祝典ポスターにアクリル画の絵画作品「エアーショー」が選ばれる。...
アートギャラリーモトカワ
120,000円
画家名:ヒロ・ヤマガタ 作品名:日本のエッセンス ディアイン奈良 絵のサイズ:W30×H30,5cm 額装サイズ:W59×H60cm 版画の技法:シルクスクリーン サイン:作家直筆鉛筆サイン 納期:7日 ヒロ・ヤマガタさんがシルクスクリーンの版画で制作した絵「日本のエッセンス ディアイン奈良」は、1999年にリリースされたシルクスクリーンの版画です。 このシルクスクリーンの版画のモチーフになっているのは奈良公園です。 奈良公園は、奈良県奈良市登大路町にある歴史と豊かな自然に包まれた歴史公園です。 このシルクスクリーンの版画にも描かれている奈良公園の鹿は、天然記念物にも指定されている野生の鹿です。 本作品は2011年に発生した東日本大震災のチャリティのために特別に制作されたバージョンで「TOHOKU MY HEART」の文字が入っています。 またこのシルクスクリーンの版画は、これまで一度も額装された事がないバージンシートで、今回初めて額装されました。 勿論、保存状態は完璧で、染みや焼け、波打ち、色落ちなど一切なく新品同様の状態です。 ヒロ・ヤマガタ プロフィール 1948年滋賀県に生まれる。 1967年高校の美術教師であった日本画家の椙村睦親に師事する。 1972年渡欧する。] 1973年エコール・デ・ボザール(パリ国立美術学校)の聴講生となる。 ウィーンで絵画の個展を開催する。 1974年サロン・デ・ボザール、サロン・ドートンヌ、フランス画家協会展に絵画を出品する。 1978年ロサンゼルスに移住する。 サンフランシスコ、ロサンゼルスで絵画の個展を開催する。 1983年人類飛行200周年記念の祝典ポスターにアクリル画の絵画作品「エアーショー」が選ばれる。 1986年自由の女神100周年記念事業団の依頼により公式ポスター「自由の女神...
アートギャラリーモトカワ
143,000円
●画家名:ミッシェル・ドラクロワ ●作品名:パリの思い出・3 ●絵のサイズ:W35×H25cm ●額装サイズ:W55×H45cm ●版画の技法:リトグラフ ●サイン:作家直筆鉛筆サイン ●納期:10日 ミッシェル・ドラクロワがリトグラフの版画で制作した絵「パリの思い出・3」は、1980年代後半にリリースされたリトグラフの版画です。 このリトグラフの版画の正式なタイトルは「Souvenirs de Paris」です。 「パリの思い出3部作」の一つとしてリリースされたリトグラフの版画です。 この3部作のリトグラフの版画「Souvenirs de Paris」には、画集も付けられて500セットがリリースされましたので、限定枚数も500部です。 ミッシェル・ドラクロワの子供の時代、20世紀初頭の古き良きパリの日常が描かれたリトグラフの版画です。 このリトグラフの版画は、制作されてから30年以上経過していますが、一度も額装されたことがないバージンシートで、保存状態は新品同様です。 染みや焼け、波打ち、色落ちなど一切ありません。 フランスを代表する画家、ミッシェル・ドラクロワらしい素朴で素敵なリトグラフの版画です。 ミッシェル・ドラクロワ プロフィール 1933年フランス・パリ14区に生まれる。 1950年美術学校エコール・デ・バザールで絵画を学ぶ。 舞台美術の仕事に携わる。 1966年ドイツで教授に選出される。 ミッシェル・ドラクロワ独自の絵画の作風を確立、パリの街角の絵を描き始める。 1974年初渡米。 米国で油絵の絵画やリトグラフの版画の作品展を開催する。 テレビ、ラジオ、雑誌、リトグラフ、ポスター、出版などにより国際的名声を得る。 1976年グランプリ・デ・コート・ダジュール(カンヌ)、プレミア・フリ・ドゥ・セット・コリンズ(ローマ...
アートギャラリーモトカワ
150,000円
画家名:ジョン・アルホーグ 作品名:ルナ・シー 絵のサイズ:W61×H75cm 額装サイズ:W90×H104,5cm 版画の技法:ミクストメディア サイン:作家直筆金ペンサイン 納期:14日 額に小傷がありますので新品額に交換してお届けします。 ジョン・アルホーグがミクストメディアの版画で制作した海の絵画「ルナ・シー」は、ハワイの美しい夜の海を描いたミクストメディアの版画です。 本作品の限定枚数は250部で、正式なタイトルは「Lunar Sea」です。 このハワイの海の絵画のタイトル「ルナ・シー」とは、月の海ぐらいの意味です。 ジョン・アルホーグの海の絵のミクストメディアの版画は、イルフォクロームに手彩という二つの混合技法で制作されています。 そして所々に小さなダイヤモンドが埋め込まれています。 ハワイの夜の海辺が眩しいほどの月の光に照らされた、うっとりするほどの美しい海の絵画です。 ジョン・アルホーグ プロフィール 1959年カナダ・ブリティッシュコロンビアに生まれる。 芸術家の父親の影響で、幼い頃から絵画を描いて育つ。 1963年父親の転勤でイリノイ州へ移る。 1966年父親の転勤でテキサス州へ移る。 1982年ハワイに移り住む。 兄テリーと額縁屋を起す。 その中で、数々のアーティストの作品に触れ、絵画を描く。 1992年本格的に絵画の制作活動を開始する。 190センチ、100キロの巨体に似合わず、繊細で優しい性格。 また右手と左手を全く同じように使えるという驚異的な器用さを持っている。 またジョン・アルホーグの絵画がアートセラピーとしての効果があると認められ、テキサス州の病院では各病室にジョン・アルホーグの作品を飾っている病院もある。 主なコレクターはレーガン元大統領、元横綱・曙など有名人も数多く、曙とは高校時代の友人でもある...
アートギャラリーモトカワ
150,000円
●画家名:磯野宏夫 ●作品名:新緑の伊那谷 ●絵のサイズ:W54×H38cm ●額装サイズ:W79×H63cm ●版画の技法:ジークレー ●サイン:作家直筆金ペンサイン ●納期:14日 額に小傷がありますので新品額に交換してお届けいたします。 磯野宏夫さんがジークレーの版画で制作した絵「新緑の伊那谷」は、2006年5月にリリースされたジークレーの版画です。 限定枚数150部の緑の色がとても美しいジークレーの版画です。 このジークレーの版画のタイトルになっている伊那谷(いなだに)とは、長野県南部の天竜川に沿って南北に伸びる盆地の地域です。 伊那盆地(いなぼんち)や伊那平(いなだいら)とも呼ばれています。 絵の中央、下部に描かれているのは日本の国鳥である雉のつがいです。 磯野宏夫さんのジークレーの版画の中では珍しい日本の美しい風景を描いた作品です。 磯野宏夫さんがジークレーの版画で制作した絵「新緑の伊那谷」をぜひご自宅のインテリアやプレゼントの絵としてご購入ください。 磯野宏夫 プロフィール 1945年愛知県に生まれる。 1967年愛知教育大学美術家を卒業する。 その後、デザイン会社勤務を経て独立する。 フリーのイラストレターとなってからは、各地を旅して刺激を受け、制作に打ち込む。 1974年八重山列島、ソロモン諸島を周旅する。 1988年樹齢7,200年と言われる縄文杉の前に立つ。 1992年念願であったブラジルアマゾンを旅する。 同年秋、北米の大森林地帯を一万キロ走破取材し、樹高百メートルの木々を仰ぐ。 1993年東アフリカ、ケニア、タンザニアをサファリ取材し、バオバブの大樹に触れる。 1994年パプアニューギニアへ極楽鳥ウォッチングの旅をする。 1998年王子製紙の依頼で数年に渡るグラフィックカレンダーの連作に着手する。...
アートギャラリーモトカワ
150,000円
画家名:ジョン・アルホーグ 作品名:朝の訪れ 絵のサイズ:W75×H60cm 額装サイズ:W102×H88cm 版画の技法:ミクストメディア サイン:作家直筆金ペンサイン納期:14日 額に小傷がありますので新品額に交換してお届けします。 ジョン・アルホーグがミクストメディアの版画で制作した海の絵画「朝の訪れ」は、ハワイの美しい朝の海を描いたミクストメディアの版画です。 本作品の限定番号はAP(作家保存版)です。 ジョン・アルホーグの海の絵のミクストメディアの版画は、イルフォクロームに手彩という二つの混合技法で制作されています。 そして所々に小さなダイヤモンドが埋め込まれています。 ハワイの美しい海辺に朝日がさして、いよいよ朝を迎えようとしています。 朝起きて、こんなに美しい海の絵画が出迎えてくれたら、きっと気分の良い一日になると思います。 毎日、ハワイにいるような気持ちにさせてくれる素敵な海の絵画です。 ジョン・アルホーグ プロフィール 1959年カナダ・ブリティッシュコロンビアに生まれる。 芸術家の父親の影響で、幼い頃から絵画を描いて育つ。 1963年父親の転勤でイリノイ州へ移る。 1966年父親の転勤でテキサス州へ移る。 1982年ハワイに移り住む。 兄テリーと額縁屋を起す。 その中で、数々のアーティストの作品に触れ、絵画を描く。 1992年本格的に絵画の制作活動を開始する。 190センチ、100キロの巨体に似合わず、繊細で優しい性格。 また右手と左手を全く同じように使えるという驚異的な器用さを持っている。 またジョン・アルホーグの絵画がアートセラピーとしての効果があると認められ、テキサス州の病院では各病室にジョン・アルホーグの作品を飾っている病院もある。 主なコレクターはレーガン元大統領、元横綱・曙など有名人も数多く...
アートギャラリーモトカワ
150,000円
●画家名:ヒロ・ヤマガタ ●作品名:ラ・ボエーム ●絵のサイズ:W75×H68cm ●額装サイズ:W105×H98cm ●版画の技法:シルクスクリーン ●サイン:作家直筆鉛筆サイン ●納期:14日 額に小傷がありますので新品額に交換してお届けいたします。 ヒロ・ヤマガタさんがシルクスクリーンの版画で制作した絵「ラ・ボエーム」は、雪の降るパリの街を描いたシルクスクリーンの版画です。 シルバーの色で型押しされた色々な模様の雪がとても美しいシルクスクリーンの版画です。 このシルクスクリーンの版画のタイトルになっているボエームとは、フランス語でボヘミアンの事で、自由に生きることに憧れた19世紀パリの芸術家の卵たちのことを意味しています。 1830年当時のパリに多くいた芸術家の卵たちはみな貧しく、けれども、みな希望に満ち溢れ、生き生きと過ごしていました。 そんなボヘミアンの特別でない日常的な風景を描いたのが、あの有名なプッチーニ作曲のオペラ「ラ・ボエーム」です。 ヒロ・ヤマガタさんの絵のタイトルのつけ方も、とても知的で素敵です。 ヒロ・ヤマガタ プロフィール 1948年滋賀県に生まれる。 1967年高校の美術教師であった日本画家の椙村睦親に師事する。 1972年渡欧する。] 1973年エコール・デ・ボザール(パリ国立美術学校)の聴講生となる。 ウィーンで絵画の個展を開催する。 1974年サロン・デ・ボザール、サロン・ドートンヌ、フランス画家協会展に絵画を出品する。 1978年ロサンゼルスに移住する。 サンフランシスコ、ロサンゼルスで絵画の個展を開催する。 1983年人類飛行200周年記念の祝典ポスターにアクリル画の絵画作品「エアーショー」が選ばれる。 1986年自由の女神100周年記念事業団の依頼により公式ポスター「自由の女神」を制作する。...
アートギャラリーモトカワ
150,000円
画家名:清水規(しみずのり) 作品名:桜花富士 絵のサイズ:W65,2×H50cm 額装サイズ:W83,2×H68,2cm 版画の技法:リトグラフ サイン:作家の落款 納期:20日 額に小傷がありますので、只今新品額に交換中です。 清水規(しみずのり)さんがリトグラフの版画で制作した富士山と桜の和の絵「桜花富士」は、2002年にリリースされたリトグラフの版画です。 このリトグラフの版画の限定枚数は200部です。 29版33色刷りで、手彩の金泥蒔きが施されています。 制作は星野工房で、用紙はBFKリーブ紙が使われています。 額の裏側には作品証明書が付けられています。 清水規さんらしい繊細な筆致と緻密な描写で、しかも富士山と枝垂桜の組み合わせは、とても豪華です。 「日本一多くの作品を世の中に残す事」を目標に掲げる清水規さんの歴史の1ページに燦然と輝く素晴らしい富士山と桜の和の絵だと思います。 清水規(しみずのり) プロフィール 1962年 東京都文京区目白台に生まれる。 1988年 創形美術学校を卒業後、1989年まで絵画保存研究所に勤務し、横山大観や横山操などの絵画の修復に従事する。 1989年 銀座松屋で日本画の絵画の個展を開催する。 1990年 埼玉県秩父市にアトリエを構える。 1992年 「東京セントラル美術館日本画大賞展」に日本画の絵画を招待出品する。 1995年 月刊美術No.239(1995年8月号)の表紙に日本画の絵画が選ばれる。 1996年 秩父市より東京都練馬区大泉学園町へアトリエを移す。 1998年 月刊美術No.270(1998年3月号)で日本画の絵画が表紙を飾る。 月刊美術No.278(1998年11月号)で秋山庄太郎の「現代日本の作家たち」に掲載される。 天満屋岡山店で日本画の絵画の個展を開催する。...
アートギャラリーモトカワ
150,000円
●画家名:ヒロ・ヤマガタ ●作品名:ブローニュの森のベーカリー ●絵のサイズ:W70×H55cm ●額装サイズ:W104×H91cm ●版画の技法:シルクスクリーン ●サイン:作家直筆鉛筆サイン ●納期:14日 ヒロ・ヤマガタさんがシルクスクリーンの版画で制作したパリの絵「ブローニュの森のベーカリー」は、2000年にリリースされたシルクスクリーンの版画です。 このシルクスクリーンのタイトルになっているブローニュの森は、パリの中心部から西に5kmほどの所にあり、846万平方メートルにも及ぶ広い森林公園です。 ヒロ・ヤマガタさんは、このブローニュの森が大好きで、これまでにも数多くの絵画や版画のモチーフになっています。 このシルクスクリーンの版画「ブローニュの森のベーカリー」は、制作されてから20年以上経過していますが、シミや焼け、波うち、色落ちなど一切ない完璧な保存状態です。 またこのシルクスクリーンの版画は、2011年に発生した東日本大震災のチャリティのために制作された特別なバージョンで、「TOHOKU MY HEART」の文字が入っています。 ヒロ・ヤマガタ プロフィール 1948年滋賀県に生まれる。 1967年高校の美術教師であった日本画家の椙村睦親に師事する。 1972年渡欧する。] 1973年エコール・デ・ボザール(パリ国立美術学校)の聴講生となる。 ウィーンで絵画の個展を開催する。 1974年サロン・デ・ボザール、サロン・ドートンヌ、フランス画家協会展に絵画を出品する。 1978年ロサンゼルスに移住する。 サンフランシスコ、ロサンゼルスで絵画の個展を開催する。 1983年人類飛行200周年記念の祝典ポスターにアクリル画の絵画作品「エアーショー」が選ばれる。 1986年自由の女神100周年記念事業団の依頼により公式ポスター...
アートギャラリーモトカワ
120,000円
画家名:ヒロ・ヤマガタ 作品名:龍安寺(りょうあんじ) 絵のサイズ:W27×H33cm 額装サイズ:W58×H68cm 版画の技法:シルクスクリーン サイン:作家直筆鉛筆サイン 納期:14日 ヒロ・ヤマガタさんがシルクスクリーンの版画で制作した京都の絵「龍安寺」は、2000年にリリースされたシルクスクリーンの版画です。 このシルクスクリーンの版画は、ヒロ・ヤマガタさんの日本のエッセンスシリーズの中の一作です。 このシルクスクリーンの版画のタイトル「龍安寺」は、京都市右京区龍安寺御陵ノ下町にある臨済宗妙心寺派の寺院です。 白砂の砂紋で波の重なりを表す枯山水の石庭が特に有名なお寺です。 この石庭は、どの位置から眺めても必ずどこかの1つの石が見えないように配置されています。 また古都京都の文化財として世界遺産にも登録されています。 本作品は2011年に発生した東日本大震災のチャリティのために特別に制作されたバージョンで「TOHOKU MY HEART」の文字が入っています。 限定枚数は100部です。 このシルクスクリーンの版画「龍安寺」は、2000年の最初のリリースから20年以上経過していますが、本作品はこれまで一度も額装されたことがないバージンシートで保存状態は新品同様の完品です。 勿論、額は新品額をお付けしてお届けいたします。 ヒロ・ヤマガタ プロフィール 1948年滋賀県に生まれる。 1967年高校の美術教師であった日本画家の椙村睦親に師事する。 1972年渡欧する。] 1973年エコール・デ・ボザール(パリ国立美術学校)の聴講生となる。 ウィーンで絵画の個展を開催する。 1974年サロン・デ・ボザール、サロン・ドートンヌ、フランス画家協会展に絵画を出品する。 1978年ロサンゼルスに移住する。 サンフランシスコ...
アートギャラリーモトカワ
150,000円
画家名:ヒロ・ヤマガタ 作品名:トイストーリー 絵のサイズ:W71×H55,5cm 額装サイズ:W97×H83cm 版画の技法:シルクスクリーン サイン:作家直筆鉛筆サイン 納期:7日 ヒロ・ヤマガタさんがシルクスクリーンの版画で制作したパリの絵「トイストーリー」は、1997年に制作されたシルクスクリーンの版画です。 パリの空を沢山のおもちゃたちが飛んでいる(浮かんでいる?)すごく楽しい絵画です。 この絵画の背景に描かれているのはモンマルトルの丘で、真ん中にある白い建物はサクレ・クール寺院です。 ヒロ・ヤマガタさんが5年以上暮らしていた第二の故郷・パリへの思いを感じるような素敵な絵画です。 なお、このシルクスクリーンの版画は、2011年に発生した東日本大震災のチャリティバージョンとして制作されたため「TOHOKU MY HEART」の文字が余白に鉛筆で記入されています。 限定枚数は50部です。 制作されてから25年以上経過していますが、本作品はバージンシートで今回初めて額装しました。 画像に映り込みなどありますが、保存状態は完璧で染みや焼け、波うち、色落ちなど一切ない新品同様です。 ヒロ・ヤマガタ プロフィール 1948年滋賀県に生まれる。 1967年高校の美術教師であった日本画家の椙村睦親に師事する。 1972年渡欧する。] 1973年エコール・デ・ボザール(パリ国立美術学校)の聴講生となる。 ウィーンで絵画の個展を開催する。 1974年サロン・デ・ボザール、サロン・ドートンヌ、フランス画家協会展に絵画を出品する。 1978年ロサンゼルスに移住する。 サンフランシスコ、ロサンゼルスで絵画の個展を開催する。 1983年人類飛行200周年記念の祝典ポスターにアクリル画の絵画作品「エアーショー」が選ばれる。...
アートギャラリーモトカワ
132,000円
画家名:ミッシェル・ドラクロワ 作品名:月夜のノートルダム 絵のサイズ:W17,8×H24cm 額装サイズ:W43×H50cm 版画の技法:シルクスクリーン サイン:作家直筆鉛筆サイン 納期:10日 ミッシェル・ドラクロワがシルクスクリーンの版画で制作したパリの絵「月夜のノートルダム」は、小さな作品ですがとても人気のあるインテリアの絵画です。 このシルクスクリーンの版画の限定枚数は150部です。 トウルネル橋の上、カップルの横で絵を描いているのは、ミッシェル・ドラクロワ御本人だと思われます。 ミッシェル・ドラクロワが大好きな犬も、ちゃんと描かれています。 2019年に発生したノートルダム寺院の大規模火災以前に制作されたシルクスクリーンの版画ですから、シテ島の以前の姿がそのまま見れます。 小さくても中身が詰まった素晴らしいシルクスクリーンの版画だと思います。 ミッシェル・ドラクロワ プロフィール 1933年フランス・パリ14区に生まれる。 1950年美術学校エコール・デ・バザールで絵画を学ぶ。 舞台美術の仕事に携わる。 1966年ドイツで教授に選出される。 ミッシェル・ドラクロワ独自の絵画の作風を確立、パリの街角の絵を描き始める。 1974年初渡米。 米国で油絵の絵画やリトグラフの版画の作品展を開催する。 テレビ、ラジオ、雑誌、リトグラフ、ポスター、出版などにより国際的名声を得る。 1976年グランプリ・デ・コート・ダジュール(カンヌ)、プレミア・フリ・ドゥ・セット・コリンズ(ローマ)と相次いで国際的な賞を受賞する。 1980年米国の招待をうけ渡米する。 教職を辞め、画業に専念する。 1984年クライスラー社会長、リー・アイアコッカ氏に自由の女神の油絵の絵画を依頼される。 “PROMENONS NOUS DANS PARIS"...
アートギャラリーモトカワ
135,000円
●画家名:池上壮豊 ●作品名:蒼い海から ●絵のサイズ:W63,5×H43cm ●額装サイズ:W90×H74cm ●版画の技法:シルクスクリーン ●サイン:作家直筆鉛筆サイン ●限定枚数:115部 池上壮豊先生がシルクスクリーンの版画で制作した海の絵「蒼い海から」は海のブルーと白い波、黒い岩のコントラストがとても美しい海の絵のシルクスクリーンの版画です。 荒々しい波が岩に打ち付ける海を見ていると波の音が聞こえてきそうです。 実はこの海の絵のシルクスクリーンの版画は、池上壮豊先生の大ヒット作品で、随分前にソールド・アウトになっていました。 しかし今回、池上壮豊先生の手元に残っている極僅かな数の「葵い海から」を販売させていただけることになりました。 池上壮豊 プロフィール 1940年福岡県久留米市に生まれる。 1959年武蔵野美術大学に入学する。 1960〜1963年創元会展、春陽会展、自由美術会展等に出品する。 1964年個展、二人展、グループ展等に出品する。 1965年広告、出版等、イラストレータとして独立する。 1981〜1984年 日本版画協会展に作品を出品する。 1982年期待の新人作家賞展に作品を出品する。 1985年フィナール国際美術展に作品を出品する。 1987年AJACスペイン展、東京展に作品を出品する。 1988年〜各地でシルクスクリーンの版画の新作展を開催する。 1990年〜朝日、毎日など各新聞社主催の福祉基金にシルクスクリーンの版画を賛助出品する。 1993年CWAJ現代版画展に作品を出品する。 潮文社「山頭火句集」の表紙に選ばれる。 1993〜1998年近代日本美術協会の東京展、大阪展に作品を出品する。 1996年ベルギー国際展に作品を出品する。 1997年三人展を東京有楽町で開催する。...
アートギャラリーモトカワ
145,000円
●画家名:瀬崎正人 ●作品名:大碆鼻灯台 ●絵のサイズ:W42×H50cm ●額装サイズ:W65×H74cm ●絵画の技法:クレヨン画 ●サイン:作家直筆サイン 瀬崎正人さんがクレヨン画の絵画で描いた風景画「大碆鼻(おおばえ)灯台」は、瀬崎正人さんが住む長崎県平戸市の生月島にある灯台です。 真っ白の美しい灯台で、灯台の先は断崖絶壁になっています。 灯台からは大海原が見渡せ、晴れたガスの少ない日には遠く五島列島まで見えます。 瀬崎正人さんの自宅のすぐそばにあり、瀬崎正人さんも大好きな灯台なので、何度もクレヨン画のモチーフになっています。 瀬崎正人さんがクレヨン画の絵画で描いた風景画「大碆鼻灯台」をぜひご自宅のインテリアやプレゼントの絵としてご購入ください。 瀬崎正人 プロフィール 1958年広島県江田島に生まれる。 1961年長崎県佐世保市に転居する。 1977年スタントマンをめざし上京する。 1978年NHKドラマ「草燃ゆる」、TBSドリフの全員集合、仮面ライダーなど悪役、脇役として多数出演する。 1979年映画「アイボリー・エイプ」主役の白いゴリラのぬいぐるみ俳優としてジャックパランスと共演する。 また「ウルトラマン80」としても大抜擢をうけるが、ふとももが大きすぎて撮影直前に怪獣役に転ずる。 第3作目撮影中に失明寸前のケガを負い芸能界を去る。 1982年油絵の絵画にて抽象画を描き始める。 エスキースにクレヨンを使用する。 1985年上京し、銀座のギャラリーにて芸術活動に専念する。 1992年人気ロックグループ「T・BORUN」のコンサートオープニングに油絵の絵画3点が展示される。 1994年クレヨンによるスケッチを開始する。 自然の色彩の探求を始める。 1996年初のテント生活による初冬の北海道をスケッチしながら回る。...
東京書芸館
153,450円
楽天市場に関しては発送手数料込みの表記となります。新聞広告やカタログ、自社ウェブサイトと表示金額が異なりますのでご了承ください。 br ※お支払時の総額は変わりません。 br ■木版画 4点1組/画寸:縦22.5×横45.5cm ■専用木製額 1点/額寸:縦39.5×横64cm ■佐野せいじ画伯自筆のサインと落款、エディションナンバー入り、 保管用タトウ箱つき。 ■お届けは受注から約1ヵ月後。 ■発送手数料は1点につき別途1,650円(税込)をお申し受けます。 「絵画・掛軸」商品一覧にもどる佐野せいじ『里山の四季』木版画 ■旅先などで、ふと、心動かされた景色に出会ったことはありませんか。決して有名な観光地ではないのに、懐かしさに胸がしめつけられるような田園風景。ゆるやかな山並みを背景にした茅葺き屋根や、白壁の蔵の佇まい。そして、子供の頃にフナやドジョウ捕りをしたような小川や、かくれんぼをしたような雑木林。《日本の里山》には、人々の思い出があふれています。 ■本作品『里山の四季』は、木版画界の名匠 佐野せいじ画伯が「本当に残したい日本の風景」として、自らの心象風景である《里山》を、見事に描きあげた作品です。 『夏茂る里』、『秋茜の里』、『雪なかの里』、『桜風の里』の木版画四点揃。しばしばスケッチに通う京都の美山町をはじめとして、子供時代を過ごしたふるさと静岡の思い出を重ね合わせ、日本人の心の原点ともいうべき懐かしい風景を表現しています。 ■杉林の影と、鏡のような水田との対照が鮮やかな『夏茂る里』。秋の透明な空気感が伝わる『秋茜の里』。霙まじりの初冬の情趣を描いた『雪なかの里』。麗らかな陽光にあふれた『桜風の里』。日本人の誰もが、いつかその風景を歩いたような、懐かしい世界です。 ■本作品『里山の四季』の作者は、現代木版画界の旗手...
アートユーラシア
145,200円
この商品は売却済みです。 同じ作品をお作りしますので、ご注文下さい。制作日数1〜2ヶ月。 異なったサイズをご希望の場合は、ご注文前にお問い合わせ下さい。 画家が精巧に模写した油彩画です。 絵画サイズM30号(91x61cm)、油彩額付。 額縁見本は、カテゴリーの額縁見本をご覧下さい。 アントニオ・カナレット(Antonio Canaletto 1697〜1768) イタリアの画家。ベネチアの名所をパノラマ風に克明に描いた。その描いた風景画の緻密さには定評がある。代表作に「サンマルコ広場」など。 お気に入りの写真から、熟練した画家による絵画の受注制作を承っておりますので、お問い合わせ下さい。
アートギャラリーモトカワ
120,000円
画家名:ヒロ・ヤマガタ 作品名:玄宮園 絵のサイズ:W30,5×H30,5cm 額装サイズ:W64×H66cm 版画の技法:シルクスクリーン サイン:作家直筆鉛筆サイン 納期:14日 ヒロ・ヤマガタさんがシルクスクリーンの版画で制作した絵「玄宮園」は、2000年にリリースされたインテリアの絵画です。 このシルクスクリーンの版画「玄宮園」は、ヒロ・ヤマガタさんの日本のエッセンスシリーズの中の一作です。 このインテリアの絵画のタイトル「玄宮園」とは、滋賀県彦根市の彦根城跡にある大名庭園の名前です。 玄宮園は彦根城内の北東部で内濠と琵琶湖の入江に挟まれた第二郭と呼ばれる曲輪内にあります。 写実的に描かれた玄宮園の風景と対照的に、池の周りをランニングしている人たちがとてもユーモラスです。 本作品は2011年に発生した東日本大震災のチャリティのために特別に制作されたバージョンで「TOHOKU MY HEART」の文字が入っています。 限定枚数は50部です。 このインテリアの絵画「玄宮園」は、2000年にリリースされてから20年以上経過していますが、本作品はこれまで一度も額装されたことがないバージンシートで保存状態は新品同様です。 勿論、額は新品額をお付けしてお届けいたします。 ヒロ・ヤマガタ プロフィール 1948年滋賀県に生まれる。 1967年高校の美術教師であった日本画家の椙村睦親に師事する。 1972年渡欧する。] 1973年エコール・デ・ボザール(パリ国立美術学校)の聴講生となる。 ウィーンで絵画の個展を開催する。 1974年サロン・デ・ボザール、サロン・ドートンヌ、フランス画家協会展に絵画を出品する。 1978年ロサンゼルスに移住する。 サンフランシスコ、ロサンゼルスで絵画の個展を開催する。 1983年人類飛行200周年記念の祝典ポス...
掛け軸・絵画の専門店 掛軸堂画廊
132,000円
【画 題】ベニス ※肉筆作品※ 【解 説】水面に浮かぶゴンドラと水辺に建つ丸い屋根の教会が、水の都ベニスらしく美しい肉筆作品です。 絵の具を厚く重ねた絶妙な筆致が、歴史ある街並みの重厚感を存分に表現しています。 【寸 法】額寸●(約)縦60.0cm×横67.5cm(F10) 【作 家】渡部ひでき(わたべ・ひでき) 【特 記】肉筆画・油絵・額付【特 典】壁に取り付けるための『金具フック』もお付けします!絵画(肉筆油絵) ベニス 水面に浮かぶゴンドラと水辺に建つ丸い屋根の教会が、水の都ベニスらしく美しい肉筆作品です。 絵の具を厚く重ねた絶妙な筆致が、歴史ある街並みの重厚感を存分に表現しています。【紹介文:(C)掛軸堂画廊 禁転載・禁改変流用 】 画 題 ベニス 寸 法 【絵寸法】縦:45.5cm×横:53cm(F10号)【額寸法】縦:60cm×横:67.5cm 作 家 渡部ひでき(わたべ・ひでき)◆この作家の作品一覧はこちら◆ 略 歴 1942年広島県出身。1975年第一回個展。1979年ジャパン具象絵画会委員(本部:米国加州サンノゼ市)。1981年米国加州ジャパンアート展招待出品。1982年登龍会入選。1983年サン美術会委員。1987年宝湖会結成・代表に就任。個展・グループ展数回、現在に至る(アトリエ:兵庫県明石市) 体 裁 肉筆画・油絵・額付【肉筆作品】※各アイコンの意味は、こちら 付属品 ↑壁に取り付けるための『金具フック』もお付けします! 【KAD】
絵画販売のアート名画館
141,680円
額装選択をお忘れなくお願いします! ≪↑クリックで全体図を表示↑≫ 有名絵画の油絵複製画は祝い事のプレゼントにも大人気!誕生日プレゼント・母の日プレゼント・新築祝い・結婚祝い・出産祝い・還暦祝い・風水インテリアに、ポスターやシルクスクリーンでは得られない感動を呼び起こす油彩画を!絵画(油絵複製画)制作 F20(72.7×60.6cm) ウィリアム・ターナー 「カルタゴ帝国の衰退」 ▼画家紹介 ----------------------------------------------------------------------- 1775年~1851年 ロマン主義ジョゼフ・マロード・ウィリアム・ターナー (Joseph Mallord William Turner) 1775年イギリス、ロンドン生まれのジョゼフ・マロード・ウィリアム・ターナー。幼い頃からよく家の近くにあるテムズ川を描いており、若い時はよく旅をして、各地の風景をスケッチしていた。当初は写実的な風景を描いていたものの、44歳のときに出掛けたイタリア旅行で、明るい陽光の色彩の絵画を見てから、ターナーの描く作品は、写実的に描くのではなく、雲、光、風、大気等をメインに描くようになった。1851年、76歳で亡くなる。 ▼作品紹介 ----------------------------------------------------------------------- ターナー【カルタゴ帝国の衰退】 伝説上の女王ティド建設したカルタゴ(現在のチュニジア共和国の首都チュニスに程近い湖であるチュニス湖東岸にあった古代都市)が衰退していくという話をもとにして描かれた作品。 ■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■ ■アート名画館の作品をお届けした...
掛け軸・絵画の専門店 掛軸堂画廊
145,200円
【画 題】朱映飛鶴(しゅえいひかく) 【解 説】開運の題材として人気がある『赤富士』。末広がりで縁起の良い富士山が、おめでたい赤色に染まった神々しい風景を背景に、鶴の群れが優雅に舞う姿は、床の間を一層格調高く演出してくれる一幅です。 【寸 法】丈190cm×幅60cm 【作 家】西森湧光(にしもり・ゆうこう) 【体 裁】表装: 三段表装 【特 典】掛軸小物(風鎮・矢筈)をセットにした、初心者のお客様にも安心のお値打ちサービスです!掛け軸 朱映飛鶴 西森湧光 開運の題材として人気がある『赤富士』。末広がりで縁起の良い富士山が、おめでたい赤色に染まった神々しい風景を背景に、鶴の群れが優雅に舞う姿は、床の間を一層格調高く演出してくれる一幅です。【紹介文:(C)掛軸堂画廊 禁転載・禁改変流用 】 画 題 朱映飛鶴(しゅえいひかく) 寸 法 【寸法】丈:190cm×幅:60cm(尺五立) 作 家 西森湧光(にしもり・ゆうこう) ◆この作家の作品一覧はこちら◆ 略 歴 昭和33年生まれ 鹿児島県出身 墨彩会会員 得意/富士・人物 グループ展 体 裁 表装:三段表装【床の間サイズ01】【用途:年中掛】【用途:お正月】【用途:開運】※各アイコンの意味は、こちら 付属品 ↑掛け軸を大切に保管する専用桐箱に収納してお届けします。↑掛け軸を格調高く演出する風鎮をお付けします!↑掛け軸を吊るすときに便利な矢筈をお付けします! 【MTO】
掛け軸・絵画の専門店 掛軸堂画廊
132,000円
【画 題】彩色山水(さいしきさんすい) 【解 説】山の奥深く、深い霧に包まれた谷間の静けさ。現実とはかけ離れたような風景の中にひっそりと佇む茅葺きの屋根の家屋。遠くにかすむ山並みが、床の間に奥行と広がりも与えてくれますよ。季節を問わず年中お飾りいただけます。初めての掛軸としてもおすすめです。 【寸 法】丈190cm×幅60cm 【作 家】中沢樹芳(なかざわ・じゅほう) 【体 裁】表装: 三段表装 【特 典】掛軸小物(風鎮・矢筈)をセットにした、初心者のお客様にも安心のお値打ちサービスです!掛け軸 彩色山水 中沢樹芳【肉筆】 山の奥深く、深い霧に包まれた谷間の静けさ。現実とはかけ離れたような風景の中にひっそりと佇む茅葺きの屋根の家屋。遠くにかすむ山並みが、床の間に奥行と広がりも与えてくれますよ。季節を問わず年中お飾りいただけます。初めての掛軸としてもおすすめです。【紹介文:(C)掛軸堂画廊 禁転載・禁改変流用 】 画 題 彩色山水(さいしきさんすい) 寸 法 【寸法】丈:190cm×幅:60cm(尺五立) 作 家 中沢樹芳(なかざわ・じゅほう) ◆この作家の作品一覧はこちら◆ 略 歴 昭和16年生まれ。春堂を師とし、歴程美術会員。グループ展。無所属。 体 裁 表装:三段表装【床の間サイズ01】【用途:年中掛】【肉筆作品】※各アイコンの意味は、こちら 付属品 ↑掛け軸を大切に保管する専用桐箱に収納してお届けします。↑掛け軸を格調高く演出する風鎮をお付けします!↑掛け軸を吊るすときに便利な矢筈をお付けします! 【MTO】
掛け軸・絵画の専門店 掛軸堂画廊
135,520円
【画 題】朱映飛鶴(しゅえいひかく) 【解 説】開運の題材として人気がある『赤富士』。末広がりで縁起の良い富士山が、おめでたい赤色に染まった神々しい風景を背景に、鶴の群れが優雅に舞う姿は、床の間を一層格調高く演出してくれる一幅です。 【寸 法】丈138cm×幅71cm 【作 家】西森湧光(にしもり・ゆうこう) 【体 裁】表装: 三段表装 【特 典】掛軸小物(風鎮・矢筈・鉄自在鉤)をセットにした、初心者のお客様にも安心のお値打ちサービスです!掛け軸 朱映飛鶴 西森湧光 開運の題材として人気がある『赤富士』。末広がりで縁起の良い富士山が、おめでたい赤色に染まった神々しい風景を背景に、鶴の群れが優雅に舞う姿は、床の間を一層格調高く演出してくれる一幅です。【紹介文:(C)掛軸堂画廊 禁転載・禁改変流用 】 画 題 朱映飛鶴(しゅえいひかく) 寸 法 【寸法】丈:138cm×幅:71cm(尺八横) 作 家 西森湧光(にしもり・ゆうこう) ◆この作家の作品一覧はこちら◆ 略 歴 昭和33年生まれ 鹿児島県出身 墨彩会会員 得意/富士・人物 グループ展 体 裁 表装:三段表装【床の間サイズ00】【床の間サイズ03】【用途:年中掛】【用途:お正月】【用途:開運】※各アイコンの意味は、こちら 付属品 ↑掛け軸を大切に保管する専用桐箱に収納してお届けします。↑飾る高さを調節できる鉄自在鉤をお付けします!↑掛け軸を格調高く演出する風鎮をお付けします!↑掛け軸を吊るすときに便利な矢筈をお付けします! 【MTO】
神奈川県鎌倉市
120,000円
・ふるさと納税よくある質問はこちら ・寄付申込みのキャンセル、返礼品の変更・返品はできません。あらかじめご了承ください。 ・ご要望を備考に記載頂いてもこちらでは対応いたしかねますので、何卒ご了承くださいませ。 ・寄付回数の制限は設けておりません。寄付をいただく度にお届けいたします。 商品概要 鎌倉の何気ない風景を印象的に描いています。 提供:鎌倉水彩画塾 連絡先:080-6578-9290 内容量・サイズ等 【複製】A3サイズ1枚 約)縦:509mm×横394mm 約)1350グラム 題名:紅(海蔵寺) 配送方法 常温 発送期日 準備でき次第発送いたします ※現在お届けまで2~3週間ほどお日にちいただいております。あらかじめご了承ください。 事業者情報 事業者名 鎌倉水彩画塾 連絡先 080-6578-9290 営業時間 10:00-17:00 定休日 第一、第三、第四の土日「ふるさと納税」寄付金は、下記の事業を推進する資金として活用してまいります。 (1)使途の指定なし (2)かまくらの歴史的遺産や文化財を守るために… (3)かまくらの文化を創造発信するために… (4)みどり多いかまくらの自然景観を守るために… (5)かまくらの子どもたちが健やかに育つ環境を整えるために… (6)かまくらの学校教育を充実させるために… (7)災害に強いかまくらにするために… (8)歩きやすく快適なかまくらの道路を整備するために… (9)かまくらに訪れる観光客の方が快適に過ごせるために… (10)かまくらの健康づくり、福祉の環境を整えるために… (11)地球環境に配慮した、人にも動物にもやさしい街をつくるために… (12)かまくらの消防機能の充実のために… (13)かまくらの産業の振興のために… (14)緑地保全基金 (15)風致保存基金 (16...
神奈川県鎌倉市
120,000円
・ふるさと納税よくある質問はこちら ・寄付申込みのキャンセル、返礼品の変更・返品はできません。あらかじめご了承ください。 ・ご要望を備考に記載頂いてもこちらでは対応いたしかねますので、何卒ご了承くださいませ。 ・寄付回数の制限は設けておりません。寄付をいただく度にお届けいたします。 商品概要 鎌倉の何気ない風景を印象的に描いています。 提供:鎌倉水彩画塾 連絡先:080-6578-9290 内容量・サイズ等 【複製】A3サイズ1枚 約)縦:509mm×横394mm 約)1350グラム 題名:桜舞う(鎌倉幕府跡) 配送方法 常温 発送期日 準備でき次第発送いたします ※現在お届けまで2~3週間ほどお日にちいただいております。あらかじめご了承ください。 事業者情報 事業者名 鎌倉水彩画塾 連絡先 080-6578-9290 営業時間 10:00-17:00 定休日 第一、第三、第四の土日「ふるさと納税」寄付金は、下記の事業を推進する資金として活用してまいります。 (1)使途の指定なし (2)かまくらの歴史的遺産や文化財を守るために… (3)かまくらの文化を創造発信するために… (4)みどり多いかまくらの自然景観を守るために… (5)かまくらの子どもたちが健やかに育つ環境を整えるために… (6)かまくらの学校教育を充実させるために… (7)災害に強いかまくらにするために… (8)歩きやすく快適なかまくらの道路を整備するために… (9)かまくらに訪れる観光客の方が快適に過ごせるために… (10)かまくらの健康づくり、福祉の環境を整えるために… (11)地球環境に配慮した、人にも動物にもやさしい街をつくるために… (12)かまくらの消防機能の充実のために… (13)かまくらの産業の振興のために… (14)緑地保全基金 (15)風致保存基金 ...
掛け軸・絵画の専門店 掛軸堂画廊
154,000円
【画 題】潮の香(しおのか)※複製※ 【解 説】構図の妙が冴え渡る、巨匠・川合玉堂の名作を、数十度刷りに及ぶ精密な印刷と、専門の画工の手になる入念な手彩色により再現いたしました。手彩色は、原作と同じかそれに近い岩絵具が用いられております。 【寸 法】137cm×70.5cm 【作 家】川合玉堂(かわい・ぎょくどう) 【体 裁】表装:三段表装 軸先:白象牙代用 本紙:絹本 【特 典】掛軸小物(風鎮・矢筈・鉄自在鉤)をセットにした、初心者のお客様にも安心のお値打ちサービスです!掛け軸 潮の香文化勲章受章作家 川合玉堂 打ち寄せる波に向かい、今船出せんとする漁船。松の枝越しに見る波打ち際の風景は、爽やかな趣きにあふれています。その画面からはまさに『潮の香』が漂ってくるかのようです。構図の妙が冴え渡る、巨匠・川合玉堂の名作を、数十度刷りに及ぶ精密な印刷と、専門の画工の手になる入念な手彩色により再現いたしました。手彩色は、原作と同じかそれに近い岩絵具が用いられております。【紹介文:(C)掛軸堂画廊 禁転載・禁改変流用 】 画 題 潮の香(しおのか) 寸 法 丈:137cm×幅:70.5cm(尺八横) 作 家 川合玉堂(かわい・ぎょくどう)◆この作家の作品一覧はこちら◆ 略 歴 ページ上(↑)をご覧下さい。 体 裁 【表装】三段表装【軸先】白象牙代用【本紙】絹本【床の間サイズ03】【複製作品】※各アイコンの意味は、こちら 付属品 ↑掛け軸を大切に保管する専用桐箱に収納してお届けします。↑飾る高さを調節できる鉄自在鉤をお付けします!↑掛け軸を格調高く演出する風鎮をお付けします!↑掛け軸を吊るすときに便利な矢筈をお付けします! 【HOT】
岡山県里庄町
140,000円
内容彩りの墨彩画「内海」 原画 (画像はイメージです) 【額のサイズ】320mm×257mm厚さ23mm 【絵のサイズ】220mm×152mm 青や緑を基調にし丁寧に描いた1点ものを作成いたします。写真のような画風ですが、全く同じものは作れませんのでご理解いただける方のみお申込みください。背面に壁掛け可能な紐がついています。事業者彩りの墨彩画家 高津 陽子お届け時期準備でき次第、順次発送いたします。備考※画像はイメージです。 青や緑を基調にし丁寧に描いた1点ものを作成いたします。写真のような画風ですが、全く同じものは作れませんのでご理解いただける方のみお申込みください。 ※顔彩や和紙はその性質上、水や紫外線に弱いので飾る場所にはご注意願います。例えばキッチンなどの水を使う場所や窓際など常時陽の当たる場所はお避け下さい。 ・ふるさと納税よくある質問はこちら ・寄附申込みのキャンセル、返礼品の変更・返品はできません。あらかじめご了承ください。【ふるさと納税】彩りの墨彩画「内海」原画 額装サイズ320mm×257mm(八つサイズ) 【 絵画 インテリア アート 風景画 作品 美術品 自然 玄関 リビング 廊下 店舗 瀬戸内海 壁掛け 置物 青 ブルー 】 お届け:準備でき次第、順次発送いたします。 波の穏やかな瀬戸内海をイメージして描いた半具象画。墨と顔彩を混ぜて和紙に描いた作品を裏打ち、額装してお届けします。 【作家紹介】 里庄町在住。彩りの墨彩画教室主催。 墨と顔彩をまぜて和紙に描く方法で作製。色にアプローチして多様な表現ができるのが魅力で従来の方法と区別するために「彩りの墨彩画」と名のっています。 細密に描くのではなく、できるだけいろいろなものを省略して、残ったものだけでつくる印象的な「引き算のような絵」を描いています。 個展...
岡山県里庄町
120,000円
内容彩りの墨彩画「内海」 原画 (画像はイメージです) 【額のサイズ】270mm×220mm厚さ23mm 【絵のサイズ】100mm×150mm 青や緑を基調にし丁寧に描いた1点ものを作成いたします。写真のような画風ですが、全く同じものは作れませんのでご理解いただける方のみお申込みください。背面に壁掛け可能な紐がついています。事業者彩りの墨彩画家 高津 陽子お届け時期準備でき次第、順次発送いたします。備考※画像はイメージです。 ※青や緑を基調にし丁寧に描いた1点ものを作成いたします。写真のような画風ですが、全く同じものは作れませんのでご理解いただける方のみお申込みください。 ※顔彩や和紙はその性質上、水や紫外線に弱いので飾る場所にはご注意願います。例えばキッチンなどの水を使う場所や窓際など常時陽の当たる場所はお避け下さい。 ・ふるさと納税よくある質問はこちら ・寄附申込みのキャンセル、返礼品の変更・返品はできません。あらかじめご了承ください。【ふるさと納税】彩りの墨彩画「内海」原画 額装サイズ270mm×220mm(インチサイズ) 【 絵画 インテリア アート 風景画 作品 美術品 自然 玄関 リビング 廊下 店舗 瀬戸内海 壁掛け 置物 青 ブルー 】 お届け:準備でき次第、順次発送いたします。 波の穏やかな瀬戸内海をイメージして描いた半具象画。墨と顔彩を混ぜて和紙に描いた作品を裏打ち、額装してお届けします。 【作家紹介】 里庄町在住。彩りの墨彩画教室主催。 墨と顔彩をまぜて和紙に描く方法で作製。色にアプローチして多様な表現ができるのが魅力で従来の方法と区別するために「彩りの墨彩画」と名のっています。 細密に描くのではなく、できるだけいろいろなものを省略して、残ったものだけでつくる印象的な「引き算のような絵」を描いています。 個展...
伝統工芸ギフトショップ 什物堂
132,000円
宋時代軸装(212 x 67.8cm) 絹本・設色 劉松年(十二世紀末〜十三世紀始)は浙江銭塘の人。清波門に居を構え、俗に劉清波とも暗門劉とも呼ばれました。南宋の考宗の淳熙年間に画院の学生となり、紹熙年間にはそのすぐれて抜きん出た才芸をもって天子に召し出されるに至りました。張敦礼に師事して人物画、山水画をよくし、清々しくも力強い筆致は"神気絶妙"と評され、その画名はやがて師をも凌いだといわれてます。劉松年が活躍した宋時代には禅宗が流行し、それに伴なって禅寺の什物として仏教画が盛んに描かれました。この「羅漢図」はその代表的な遺品羅漢の円光背を透して画かれた?羅の樹々の描写、侍者の豊かな表情、また、鹿や猿、風景にみられる精緻にして重厚な画法。絵画技法の粋を尽した一時代を画した作品として重要な位置を占めています。
アートギャラリーモトカワ
150,000円
●画家名:ジャン・ジャンセン ●作品名:あざみのある静物 ●絵のサイズ:W52×H40cm ●額装サイズ:W90×H71cm ●版画の技法:リトグラフ ●サイン:ジャンセン直筆鉛筆サイン ●納期:14日 額に小傷がありますので新品額に交換してお届けいたします。 ジャン・ジャンセンがリトグラフの版画で制作した静物画「あざみのある静物」は、1959年にリリースされたリトグラフの版画です。 レゾネナンバーは#007で、これはジャン・ジャンセンのリトグラフの版画として7番目に制作されたという意味です。 7版7色でリーブ紙という中性紙に刷られています。 「あざみのある静物」というタイトルで、1983年にもリトグラフの版画が制作されていますが、絵柄は全く違います。 本作品は制作されてから50年以上の月日が経っていますが、シミや焼け、波うちなどない完璧な保存状態です。 ジャン・ジャンセンの静物画のリトグラフの版画を代表するような素晴らしい作品だと思います。 ジャン・ジャンセン プロフィール 1920年アルメニアのソールーズに生まれる。 1941年アンデパンダン展に油絵の絵画を出品する。 1944年「サロン・デ・チュイルリー」、「エコール・ド・パリ展」、「時代の証人展」などに油絵の絵画を出品する。 1951年油絵の絵画により民衆主義者賞を受賞する。 1953年油絵の絵画によりアントラル賞を受賞する。 1958年サロン・デ・ジューヌ・バンチュールの会長に推挙される。 1959年ブリュージュ・ビエンナーレ展に油絵の絵画を出品する。 1966年国際形象展に油絵の絵画を出品する。 1967年モーリス・ガルニエ画廊(パリ)で油絵の絵画の個展「ジャン・ジャンセン ヴェニス」展を開催する。 1978年ギャラリー・マティニオン(パリ)で油絵の絵画の個展「ジャン...
アートギャラリーモトカワ
125,000円
●画家名:牧進(まきすすむ) ●作品名:清秋 ●絵のサイズ:W44,5×H34,5cm ●額装サイズ:W70×H60,5cm ●版画の技法:木版画 ●サイン:作家直筆鉛筆サインと落款 ●納期:7日 牧進(まきすすむ)さんの和の花の絵の木版画「清秋」は、1999年に制作された桔梗の花の絵の木版画です。 この桔梗の花の絵の木版画は、EA(作家保存版)100部のみの限定で制作されました。 制作、発行はアダチ版画研究所で、「伝統木版画技術保存推進事業作品」として制作された特別な木版画です。 四季の移ろいや、自然の中にある美しい色彩や形が発する瑞々しい情緒を卓越した描写力で描く牧進さんの才能と、木版画制作で名高いアダチ版画研究所の技術の全てを注ぎこんだ素晴らしい和の花の絵の木版画です。 さぞかし凄い数の版木を使ったであろうことが、この和の桔梗の花の絵の木版画を見ればすぐに判ります。 日本の伝統芸術である木版画の素晴らしさを改めて認識できる和の花の絵の木版画です。 牧進(まきすすむ) プロフィール 1936年東京に生まれる。 1952年川端龍子の内弟子として入門する。 1957年青龍社第29回展に日本画の絵画「白薔薇」を出品し、入選する。 1958年春の青龍展で日本画の絵画「春一日」が春季次賞を受賞する。 青龍社第30回展で日本画の絵画「訪蝶」が入選する。 1962年青龍社第34回展で日本画の絵画「花菖蒲」が奨励次賞を受賞する。 1965年春の青龍展で日本画の絵画「胡蝶花」が春展賞を受賞する。 青龍社第37回展に日本画の絵画「秋色」を出品し、社友となる。 1966年川端龍子の死去にともない青龍展が解散する。 1967年初の日本画の絵画の個展、牧進日本画展「華」が銀座松坂屋で開催される。 1968年第17回五都展(東京美術倶楽部)に日本画の絵画...
アートギャラリーモトカワ
120,000円
●画家名:志摩欣哉 ●作品名:ザクロ・2 ●絵のサイズ:W28×H41cm ●額装サイズ:W50×H65cm ●絵画の技法:墨彩画 ●サイン:作家直筆サインと落款 ●納期:14日 志摩欣哉さんが墨彩画の絵画で描いた和の絵「ザクロ・2」は、赤く熟したザクロが三つ描かれた墨彩画の絵画です。 一番上のザクロには種子に見立てたお地蔵さんが六体描かれています。 「心無して 在るがままに在る 合掌」という言葉が添えられた和の絵の墨彩画の絵画です。 ザクロは種子が多いことから、豊穣や子宝に恵まれるとされる国や地域が多い吉木です。 見ているだけで、有難い気持ちなってくるような素敵な和の絵の墨彩画の絵画です。 志摩欣哉 プロフィール 1943年大阪に生まれる。 1992年京都・三越祇園ギャラリーにて墨彩画の絵画の個展を開催する。 1995年高槻市・小寺池図書館にて「賢治の世界」で墨彩画の絵画の個展を開催する。 1997年京都・画廊とーべえにて「恋文」原画墨彩画の絵画展を開催する。 1998年大阪市・大丸心斎橋店にて「賢治も地蔵も大地の唄」の墨彩画の絵画展を開催する。
アートギャラリーモトカワ
120,000円
●画家名:志摩欣哉 ●作品名:開運・厄除 ●絵のサイズ:W45×H29cm ●額装サイズ:W65×H50cm ●絵画の技法:墨彩画 ●サイン:作家直筆サインと落款 ●納期:14日 志摩欣哉さんが墨彩画の絵画で描いた伊勢海老の絵「開運・厄除」は、生きのよい二匹の伊勢海老を描いた墨彩画の絵画です。 「自分の道は夢からはじまる」という素敵な言葉も書かれてあります。 伊勢海老は、堅い殻を武勇を象徴する甲冑に例えて「必勝祈願」の縁起物として武家の時代から重宝されてきました。 また、背の曲がった姿を長寿の象徴とみなし、健康長寿の縁起物として祝膳や正月料理に食されてきました。 「いせ」の名が付いた由来には「威勢(いせい)がいい海老」が縮まって「いせ海老」と呼ばれるようになったという説もあります。 志摩欣哉さんの墨彩画の絵画は、色々な意味や願いが込められた素晴らしい和の絵だと思います。 志摩欣哉 プロフィール 1943年大阪に生まれる。 1992年京都・三越祇園ギャラリーにて墨彩画の絵画の個展を開催する。 1995年高槻市・小寺池図書館にて「賢治の世界」で墨彩画の絵画の個展を開催する。 1997年京都・画廊とーべえにて「恋文」原画墨彩画の絵画展を開催する。 1998年大阪市・大丸心斎橋店にて「賢治も地蔵も大地の唄」の墨彩画の絵画展を開催する。
アートギャラリーモトカワ
120,000円
●画家名:ロイ・フェアチャイルド ●作品名:FOR YOU ●絵のサイズ:W34,5×H44cm ●額装サイズ:W53×H62,5cm ●版画の技法:シルクスクリーン ●サイン:作家直筆鉛筆サイン ●納期:7日 ロイ・フェアチャイルドがシルクスクリーンの版画で制作した花の絵「FOR YOU」は、小品ですが非常にセンスのある素敵な花の絵です。 ロイ・フェアチャイルドがペルシャ芸術やイタリアのフレスコ画を研究して学んだエッセンスを、ふんだんに感じる花の絵のシルクスクリーンの版画です。 この花の絵のタイトル「FOR YOU」にも、何かしら深い意味が込められていそうです。 大切な人への贈り物などには、最適な花の絵のシルクスクリーンの版画だと思います。 ロイ・フェアチャイルド プロフィール 1953年イギリスのサリーで生まれる。 幼い頃からロイ・フェアチャイルドはアーティストになることが夢でテクニカルスクールで絵画の一般過程を学びその後LONDON・SCHOOL・OF・PRINTSで3年間グラフィックデザインを学ぶ。 卒業後はイラストレーターとして活躍し、この頃の経験が現在のロイ・フェアチャイルドの絵画や版画の確かな知識と技術の土台となる。 ロイ・フェアチャイルドが27歳になったとき、幼い頃からの夢であるアーティストへ転身することを決意する。 その後はニューヨークアートエキスポでの国際デビュー以降、アメリカ、ヨーロッパを中心に多くの絵画や版画の個展を開催する。 世界で最も注目されているアーティストの一人がロイ・フェアチャイルドである。 1933年この年、ロイ・フェアチャイルドは日本に初来日し、多くのファンの熱い支持を得ており、熱心なコレクターも増えている。 現在1年のほとんどを生まれ育った田舎町で暮らし、この恵まれた環境がロイ...
アートギャラリーモトカワ
120,000円
●画家名:志摩欣哉 ●作品名:向日葵・2 ●絵のサイズ:W46×H31cm ●額装サイズ:W65×H50cm ●絵画の技法:墨彩画 ●サイン:作家の直筆サインと落款 ●納期:14日 志摩欣哉さんが墨彩画の絵画で描いた和の花の絵「向日葵・2」は、個性的な向日葵が3本描かれた墨彩画の絵画です。 草間彌生さんの現代アートの絵画を見るようなインパクトの強い向日葵の花です。 「まっすぐに生きる。道はひとつじゃないが正面から生きる。」 志摩欣哉さんの生き方と重なるような素敵な言葉が添えられています。 この墨彩画の絵画「向日葵・2」には、もう一つ「向日葵」という作品もありますが、絵柄もサイズも違っています。 ちなみに向日葵の花の花言葉は「憧れ」、「あなただけを見つめる」などです。 向日葵の花の明るく元気なイメージとは少し違った女性的な花言葉です。 志摩欣哉 プロフィール 1943年大阪に生まれる。 1992年京都・三越祇園ギャラリーにて墨彩画の絵画の個展を開催する。 1995年高槻市・小寺池図書館にて「賢治の世界」で墨彩画の絵画の個展を開催する。 1997年京都・画廊とーべえにて「恋文」原画墨彩画の絵画展を開催する。 1998年大阪市・大丸心斎橋店にて「賢治も地蔵も大地の唄」の墨彩画の絵画展を開催する。
アートギャラリーモトカワ
120,000円
●画家名:志摩欣哉 ●作品名:悠然 ●絵のサイズ:W43×H31cm ●額装サイズ:W65×H50cm ●絵画の技法:墨彩画 ●サイン:作家直筆サインと落款 ●納期:14日 志摩欣哉さんが墨彩画の絵画で描いた和の魚の絵「悠然」は、赤い色のハタという魚をモチーフにした墨彩画の絵画です。 この魚の絵は、和紙から尾がはみ出すぐらい大胆に力強く描かれた墨彩画の絵画です。 「大海を自由に自在に泳ぐ 二度とない命だから 今をたのしく生きること」と言葉が添えられています。 この墨彩画の絵画のタイトルのようにハタという魚は悠然と堂々と王者のように泳ぎます。 まるで人生を楽しんでるかのごとく・・・。 誰しも、このハタのように悠然と生きていきたいものです。 志摩欣哉 プロフィール 1943年大阪に生まれる。 1992年京都・三越祇園ギャラリーにて墨彩画の絵画の個展を開催する。 1995年高槻市・小寺池図書館にて「賢治の世界」で墨彩画の絵画の個展を開催する。 1997年京都・画廊とーべえにて「恋文」原画墨彩画の絵画展を開催する。 1998年大阪市・大丸心斎橋店にて「賢治も地蔵も大地の唄」の墨彩画の絵画展を開催する。
アートギャラリーモトカワ
150,000円
●画家名:志摩欣哉 ●作品名:立ちどまるな ●絵のサイズ:W47×H37cm ●額装サイズ:W68×H54cm ●絵画の技法:墨彩画 ●サイン:作家直筆サインと落款 ●納期:14日 志摩欣哉さんが墨彩画の絵画で描いた獅子の絵「立ちどまるな」は、勇ましい獅子を描いた墨彩画の絵画です。 獅子舞の獅子のような、猪のような不思議なイメージの獅子の墨彩画の絵画です。 「立ちどまるな。あるくことだ。しんぱいするな。おいらがついているからな。」 志摩欣哉さんらしい優しく温もりを感じる言葉が添えられた素敵な墨彩画の絵画です。 志摩欣哉さんは、この言葉を言いたいがために、この勇ましい獅子を描いたのかもしれません。 僕の周りにも、この言葉をかけてあげたい子供たちがいます。 志摩欣哉 プロフィール 1943年大阪に生まれる。 1992年京都・三越祇園ギャラリーにて墨彩画の絵画の個展を開催する。 1995年高槻市・小寺池図書館にて「賢治の世界」で墨彩画の絵画の個展を開催する。 1997年京都・画廊とーべえにて「恋文」原画墨彩画の絵画展を開催する。 1998年大阪市・大丸心斎橋店にて「賢治も地蔵も大地の唄」の墨彩画の絵画展を開催する。
アートギャラリーモトカワ
120,000円
●画家名:志摩欣哉 ●作品名:夢をすてるな ●絵のサイズ:W29×H45cm ●額装サイズ:W50×H65cm ●絵画の技法:墨彩画 ●サイン:作家直筆サインと落款 ●納期:14日 志摩欣哉さんが墨彩画の絵画で描いた和の絵「夢をすてるな」は、真っ赤な鬼が描かれた墨彩画の絵画です。 「あきらめたらそれで終わり 最後まで夢を持ちつづける」という有難い言葉が添えられた和の絵の墨彩画の絵画です。 鬼の絵と言えば、普通は怖いものが多いのですが、この赤鬼はどこかユーモラスです。 僕も赤鬼の言うことを聞いて、夢を持ち続けようと思います。 志摩欣哉 プロフィール 1943年大阪に生まれる。 1992年京都・三越祇園ギャラリーにて墨彩画の絵画の個展を開催する。 1995年高槻市・小寺池図書館にて「賢治の世界」で墨彩画の絵画の個展を開催する。 1997年京都・画廊とーべえにて「恋文」原画墨彩画の絵画展を開催する。 1998年大阪市・大丸心斎橋店にて「賢治も地蔵も大地の唄」の墨彩画の絵画展を開催する。
アートギャラリーモトカワ
120,000円
●画家名:志摩欣哉 ●作品名:唯一無二 ●絵のサイズ:W30×H40cm ●額装サイズ:W50×H65cm ●絵画の技法:墨彩画 ●サイン:作家直筆サインと落款 ●納期:14日 志摩欣哉さんが墨彩画の絵画で描いた和の絵「唯一無二」は、角が一本の鬼を描いた墨彩画の絵画です。 「天地に在って獨りで生きる なにがなんでも獨りで生きる」という言葉が添えられた和の絵の墨彩画の絵画です。 実際に人は、一人では生きていけないと思います。 誰かの助けが必ず必要です。 しかし心の持ちようとして、たとえ一人でも生き抜いてみせるというぐらいの強さが必要だと感じます。 他に代わりがない、ただ一つの存在になるぐらいの気持ちで生きていきたいものです。 志摩欣哉 プロフィール 1943年大阪に生まれる。 1992年京都・三越祇園ギャラリーにて墨彩画の絵画の個展を開催する。 1995年高槻市・小寺池図書館にて「賢治の世界」で墨彩画の絵画の個展を開催する。 1997年京都・画廊とーべえにて「恋文」原画墨彩画の絵画展を開催する。 1998年大阪市・大丸心斎橋店にて「賢治も地蔵も大地の唄」の墨彩画の絵画展を開催する。
アートギャラリーモトカワ
150,000円
●画家名:岩本峯斎(いわもとほうさい) ●作品名:愛は光 ●絵のサイズ:W36×H52,5cm ●額装サイズ:W50,5×H68cm ●絵画の技法:墨彩画 ●サイン:作家の落款 ●納期:7日 岩本峯斎(いわもとほうさい)さんが墨彩画の絵画で描いた和の絵「愛は光」は、少し抽象的な表現で描かれた和の絵の墨彩画の絵画です。 お月様のように丸くて、慈愛に満ちた女性の顔が、とても印象的な墨彩画の絵画です。 岩本峯斎さんの和の絵の墨彩画の絵画は、そのユニークなタッチと心に語りかけるような温かな言葉が、見る人の心を癒してくれます。 自ら「墨象画」と名づけた独特の墨彩画の絵画は、モチーフの独創性のみならず、 墨や顔彩、本金粉を使うなど、ユニークな取り組みを極め、 味わい深い言葉と共に描かれた、豊かな愛に満ちた墨彩画の絵画として高い評価を受けています。 岩本峯斎(いわもとほうさい) プロフィール 1939年大阪に生まれる。 日本写真映像学院芸術科を卒業する。 卒業後、広告デザイン社のアートディレクターとして勤務する。 その後、建築事務所を開くなどしながら、創作活動に励む。 1970年「墨象画」と自ら名づけた独特の墨彩画の絵画を描く。 1989年紆余曲折を経て、画業に専心し、墨彩画の絵画を描く。 現在はチャリティ絵画展や社会福祉活動を続けながら、全国各地有名百貨店、画廊などで墨彩画の絵画展を開き、 土佐和紙、出雲和紙に描くなど、独特の世界を広げ、その癒しの墨彩画の絵画で多くの人に安らぎを与え続けている。
アートギャラリーモトカワ
120,000円
●画家名:志摩欣哉 ●作品名:合掌 ●絵のサイズ:W41×H26cm ●額装サイズ:W65×H50cm ●絵画の技法:墨彩画 ●サイン:作家直筆サインと落款 ●納期:14日 志摩欣哉さんが墨彩画の絵画で描いた和の絵「合掌」は、綺麗な仏様を描いた墨彩画の絵画です。 「いちどきりの人生 いちどきりの愛 ありがとう」という言葉が添えられた素敵な和の絵の墨彩画の絵画です。 手と手を合わせて、人が祈る姿はとても美しいと思います。 アートギャラリーモトカワのすぐ近くにも仏様があるので、朝毎日祈っています。 週に一度だけお供え物を持っていきます。 ただそれだけなのに、何となく心が落ち着くのは不思議な気分です。 志摩欣哉 プロフィール 1943年大阪に生まれる。 1992年京都・三越祇園ギャラリーにて墨彩画の絵画の個展を開催する。 1995年高槻市・小寺池図書館にて「賢治の世界」で墨彩画の絵画の個展を開催する。 1997年京都・画廊とーべえにて「恋文」原画墨彩画の絵画展を開催する。 1998年大阪市・大丸心斎橋店にて「賢治も地蔵も大地の唄」の墨彩画の絵画展を開催する。
アートギャラリーモトカワ
120,000円
●画家名:志摩欣哉 ●作品名:ありがとう ●絵のサイズ:W40×H27cm ●額装サイズ:W65×H50cm ●絵画の技法:墨彩画 ●サイン:作家直筆サインと落款 ●納期:14日 志摩欣哉さんが墨彩画の絵画で描いた和の絵「ありがとう」は、穏やかな表情の仏様を描いた墨彩画の絵画です。 「夢をありがとう 元気をありがとう 空いっぱいの愛をありがとう」という言葉が添えられた素敵な和の絵の墨彩画の絵画です。 「ありがとう」という言葉は、僕も大好きな言葉です。 人にお礼を言ったり、感謝の気持ちを伝えたりする時に、これほど的確な言葉は他に見当たりません。 しかし、一日に何回「ありがとう」と言っているでしょうか。 面倒臭かったり、つい省いたり、特に身近な人への「ありがとう」が少ないように感じます。 恥ずかしがったり、照れたりせずにもっと素直に「ありがとう」が言える人になりたい! 志摩欣哉 プロフィール 1943年大阪に生まれる。 1992年京都・三越祇園ギャラリーにて墨彩画の絵画の個展を開催する。 1995年高槻市・小寺池図書館にて「賢治の世界」で墨彩画の絵画の個展を開催する。 1997年京都・画廊とーべえにて「恋文」原画墨彩画の絵画展を開催する。 1998年大阪市・大丸心斎橋店にて「賢治も地蔵も大地の唄」の墨彩画の絵画展を開催する。
アートギャラリーモトカワ
120,000円
●画家名:志摩欣哉 ●作品名:遊鯉 ●絵のサイズ:W44×H30cm ●額装サイズ:W65×H50cm ●絵画の技法:墨彩画 ●サイン:作家直筆サインと落款 ●納期:14日 志摩欣哉さんが墨彩画の絵画で描いた和の絵「遊鯉」は、池を楽しそうに泳ぐ鯉を描いた墨彩画です。 「生きるよろこび みなぎらせて 生きる」という言葉が添えられた素敵な和の絵の墨彩画の絵画です。 最近、自分自身もそうですが生きる喜びをみなぎらせているような人をあまり見なくなったような気がします。 子供の頃には、周りに沢山そんな人がいたし、自分自身もそうであったと思います。 生かされている喜びを感じながら、毎日を生きていきたいものです。 志摩欣哉 プロフィール 1943年大阪に生まれる。 1992年京都・三越祇園ギャラリーにて墨彩画の絵画の個展を開催する。 1995年高槻市・小寺池図書館にて「賢治の世界」で墨彩画の絵画の個展を開催する。 1997年京都・画廊とーべえにて「恋文」原画墨彩画の絵画展を開催する。 1998年大阪市・大丸心斎橋店にて「賢治も地蔵も大地の唄」の墨彩画の絵画展を開催する。
アートギャラリーモトカワ
130,000円
●画家名:飯田守和 ●作品名:雀 ●絵のサイズ:W23×H70cm ●額装サイズ:W48,5×H93cm ●絵画の技法:墨彩画 ●サイン:作家直筆サインと落款 ●納期:14日 飯田守和さんが墨彩画の絵画で描いた和の絵「雀」は、雀と竹をモチーフに描いた墨彩画の絵画です。 飯田守和さんの墨彩画の絵画は、花を描いた和の絵が多く動物や鳥を描いた作品は珍しいです。 雀は日本人には馴染みが深く、どこでも見れる鳥ですが、よく見ると凄く可愛い鳥でもあります。 個人的にとても好きな鳥なので、僕もよく観察しています。 雀が大好きな方にはとてもお薦めの墨彩画の絵画です。 飯田守和 プロフィール 1968年千葉県鎌ケ谷市に生まれる。 1987年日本大学鶴ヶ丘高等学校芸術課程美術科を卒業する。 1991年日本大学文理学部史学科を卒業する。 2002年東洋美術学校中国水墨画科を卒業する。 2004年東洋美術学校中国水墨画研究科を修了する。 2005年(株)カルチャー高根台教室にて水墨画講師を担当する。 以降千葉県内各地にて水墨画を指導中。 また東京都、埼玉県にて講師経験あり。 作品は学校で学んだ中国水墨画の技法を基礎として制作しています。
アートギャラリーモトカワ
120,000円
●画家名:志摩欣哉 ●作品名:フクロウ ●絵のサイズ:W44×H29cm ●額装サイズ:W65×H50cm ●絵画の技法:墨彩画 ●サイン:作家直筆サインと落款 ●納期:14日 志摩欣哉さんが墨彩画の絵画で描いた和の鳥の絵「フクロウ」は、フクロウの親子を描いた墨彩画の絵画です。 赤い親鳥のフクロウが羽を広げて、右側の2羽の子供のフクロウに飛び方を教えているようです。 「自分を信じて勇気の羽根ひろげたら必ずチャンスの風が吹く」という言葉が濃ゆい黒の字で書かれています。 親フクロウの上には薄い字で「目がさめてありがとう 夢をもててありがとう」と書かれています。 志摩欣哉さんのポジティブな生き方が垣間見える素敵な墨彩画の絵画です。 志摩欣哉 プロフィール 1943年大阪に生まれる。 1992年京都・三越祇園ギャラリーにて墨彩画の絵画の個展を開催する。 1995年高槻市・小寺池図書館にて「賢治の世界」で墨彩画の絵画の個展を開催する。 1997年京都・画廊とーべえにて「恋文」原画墨彩画の絵画展を開催する。 1998年大阪市・大丸心斎橋店にて「賢治も地蔵も大地の唄」の墨彩画の絵画展を開催する。
アートギャラリーモトカワ
120,000円
●画家名:田中今子 ●作品名:Peace Love Cat ●絵のサイズ:W49×H37,5cm ●額装サイズ:W68×H56cm ●絵画の技法:墨彩画 ●サイン:作家直筆サイン ●納期:7日 田中今子さんが墨彩画の絵画で描いた猫の絵「Peace Love Cat」は、赤や黄色の可愛い花に囲まれた黒猫を描いた墨彩画の絵画です。 猫のふわふわとした毛並みが、墨彩画の絵画ととてもマッチしています。 墨彩画の絵画は普通は筆で描くのですが、田中今子さんの墨彩画の絵画は直接指で描かれます。 田中今子さんらしい画風で描かれた黒猫の絵は、とても愛らしい墨彩画の絵画です。 田中今子 プロフィール 1963年名古屋に生まれる。 1986年京都精華大学美術学部デザイン学科(漫画)を卒業する。 1986〜1990年松蔭女子学院中学校美術科非常勤講師として勤務する。 他児童画教室講師など。 現在、いまこアトリエを主宰する。 ★主な個展★ 1994年ギャラリーとーべえ(京都) 1996年ギャラリー洛(京都) 1997年14TH MOON(大阪) 1998年〃 1999年〃 2000年スペース草(大阪) the 14TH MOON(大阪) 楓ギャラリー(大阪) 2001年ギャラリー&喫茶ハロハロ 2002年ギャラリーOU(大阪) 神戸大丸アートギャラリー the 14th MOON(大阪) ギャラリー ブーケ ドゥ ジョワ 豊中ブルーム
アートギャラリーモトカワ
135,000円
●画家名:小口卓也(おぐちたくや) ●作品名:鉄仙 ●絵のサイズ:W22×H27,3cm(F3号) ●額装サイズ:W35×H40cm ●絵画の技法:油絵 ●サイン:作家直筆サイン ●納期:7日 小口卓也(おぐちたくや)さんが油絵の絵画で描いた花の絵「鉄仙」は、詫び錆のきいたとても素晴らしい花の絵の油絵の絵画です。 まるで塗り壁のようにごつごつした質感のマチエールが、とてもこの鉄仙の花の絵を立体的に見せています。 F3号という小ぶりのサイズの花の絵ですが、とても存在感を感じる油絵の絵画です。 まさに小口卓也さんにしか描けない技術とセンスが光り輝いている花の絵の油絵の絵画だと思います。 ちなみに鉄仙の花の花言葉は「心の美しさ」、「高潔」などです。 気品漂う鉄仙の花にぴったりな花言葉だと思います。 小口卓也(おぐちたくや) プロフィール 1947年長野県に生まれる。 1965年横浜市立展にて油絵の絵画により市長賞を受賞する。 1970年彩象美術協会の審査委員に推挙される。 1974年〜76年現代美術協会展に油絵の絵画を出品する。 1988年ジャパン大賞展に油絵の絵画が入選する。 1989年上野の森美術館絵画大賞展に油絵の絵画が入選する。 上野の森美術館日本の自然を画く展に油絵の絵画が入選する。 油絵の絵画により彫刻の森美術館賞を受賞する。 1991年日動画廊昭和会展に油絵の絵画が入選する。 油絵の絵画により日動火災賞(旧林武賞)を受賞する。 1993年笠間日動美術館に油絵の絵画が収蔵される。 1999年飛騨高山ホテル花兆に油絵の絵画「朝陽」100号が収蔵される。 2004年笠間日動美術館昭和会受賞作家展招待で油絵の絵画の個展を京都大丸で開催する。 名古屋松坂屋で油絵の絵画の個展を開催する。 2009年福岡日動画廊30周年記念展に油絵の絵画を...
アートギャラリーモトカワ
120,000円
●画家名:志摩欣哉 ●作品名:勇気 ●絵のサイズ:W38×H30cm ●額装サイズ:W65×H50cm ●絵画の技法:墨彩画 ●サイン:作家直筆サインと落款 ●納期:14日 志摩欣哉さんが墨彩画の絵画で描いた和の毛ガニの絵「勇気」は、今にも動きだしそうな毛ガニが描かれた墨彩画の絵画です。 「一歩一歩しっかりまえに進んでいく勇気も たちどまる勇気もいるのです」という言葉が添えられた和の絵の墨彩画の絵画です。 50才も過ぎると、志摩欣哉さんの言葉の意味も身に沁みて判ります。 振り返れば若い頃は立ち止まる勇気を持てず、今では前に進む勇気を持てません。 人生、なかなか上手くいかないものです。 志摩欣哉 プロフィール 1943年大阪に生まれる。 1992年京都・三越祇園ギャラリーにて墨彩画の絵画の個展を開催する。 1995年高槻市・小寺池図書館にて「賢治の世界」で墨彩画の絵画の個展を開催する。 1997年京都・画廊とーべえにて「恋文」原画墨彩画の絵画展を開催する。 1998年大阪市・大丸心斎橋店にて「賢治も地蔵も大地の唄」の墨彩画の絵画展を開催する。
アートギャラリーモトカワ
130,000円
●画家名:飯田守和 ●作品名:饗宴 ●絵のサイズ:W23×H70cm ●額装サイズ:W48,5×H93cm ●絵画の技法:水墨画 ●サイン:作家の落款 ●納期:14日 飯田守和さんが水墨画の絵画で描いた和の花の絵「饗宴」は、菊の花を描いた水墨画の絵画です。 赤や紫、黄色などの菊の花が見る人をもてなすかのように美しく咲いています。 飯田守和さんの水墨画の絵画の色彩は顔彩を使って描かれています。 顔彩は墨の色を生かすために、墨は顔彩を生かすように心がけて描くそうです。 こんな和の花の絵画が和室に飾ってあると、とても華やかで豪華な和室になりそうです。 飯田守和 プロフィール 1968年千葉県鎌ケ谷市に生まれる。 1987年日本大学鶴ヶ丘高等学校芸術課程美術科を卒業する。 1991年日本大学文理学部史学科を卒業する。 2002年東洋美術学校中国水墨画科を卒業する。 2004年東洋美術学校中国水墨画研究科を修了する。 2005年(株)カルチャー高根台教室にて水墨画講師を担当する。 以降千葉県内各地にて水墨画を指導中。 また東京都、埼玉県にて講師経験あり。 作品は学校で学んだ中国水墨画の技法を基礎として制作しています。
アートギャラリーモトカワ
120,000円
●画家名:志摩欣哉 ●作品名:まっすぐに生きる ●絵のサイズ:W30×H44cm ●額装サイズ:W50×H65cm ●絵画の技法:墨彩画 ●サイン:作家直筆サインと落款 ●納期:14日 志摩欣哉さんが墨彩画の絵画で描いた和の鬼の絵「まっすぐに生きる」は、真っ黒の鬼の顔がドアップで描かれた墨彩画の絵画です。 「まっすぐに生きる 自分をごまかしてもなにも変わらないのだ」という言葉が添えられた和の絵の墨彩画の絵画です。 こんな迫力ある鬼の顔で言われると、とても説得力があります。 僕も自分を誤魔化しながら生きているので、もっと真剣に物事に取り組まなければならないと痛感させられます。 志摩欣哉 プロフィール 1943年大阪に生まれる。 1992年京都・三越祇園ギャラリーにて墨彩画の絵画の個展を開催する。 1995年高槻市・小寺池図書館にて「賢治の世界」で墨彩画の絵画の個展を開催する。 1997年京都・画廊とーべえにて「恋文」原画墨彩画の絵画展を開催する。 1998年大阪市・大丸心斎橋店にて「賢治も地蔵も大地の唄」の墨彩画の絵画展を開催する。
アートギャラリーモトカワ
120,000円
●画家名:志摩欣哉 ●作品名:虎 ●絵のサイズ:W31×H40cm ●額装サイズ:W50×H65cm ●絵画の技法:墨彩画 ●サイン:作家直筆サインと落款 ●納期:14日 志摩欣哉さんが墨彩画の絵画で描いた和の絵「虎」は、何となくユーモラスでチャーミングな虎を描いた墨彩画の絵画です。 「天地はおまえとともにある 生きよ 風をよぶ命のように生きよ」という勇ましい言葉が添えられた和の絵の墨彩画の絵画です。 普通、虎の絵と言えば獰猛で怖そうなイメージがありますが、この墨彩画の絵画は全く真逆の可愛らしい虎の絵です。 この虎の絵がユニークで可愛いのは、やはり志摩欣哉さんの人柄がそのまま映し出されているからだと思います。 志摩欣哉 プロフィール 1943年大阪に生まれる。 1992年京都・三越祇園ギャラリーにて墨彩画の絵画の個展を開催する。 1995年高槻市・小寺池図書館にて「賢治の世界」で墨彩画の絵画の個展を開催する。 1997年京都・画廊とーべえにて「恋文」原画墨彩画の絵画展を開催する。 1998年大阪市・大丸心斎橋店にて「賢治も地蔵も大地の唄」の墨彩画の絵画展を開催する。
アートギャラリーモトカワ
120,000円
●画家名:志摩欣哉 ●作品名:天地無限 ●絵のサイズ:W32,5×H44cm ●額装サイズ:W50×H65cm ●絵画の技法:墨彩画 ●サイン:作家の落款 ●納期:14日 志摩欣哉さんが墨彩画の絵画で描いた不動明王の和の絵「天地無限」は、怖いイメージの不動明王ではなく、勇ましさと優しさを併せ持った不動明王を描いたような墨彩画の絵画です。 不動明王の下には「悲しみを燃やしてやっとふたりになれる」と書かれてあります。 不動明王は、もともとはヒンズー教の三大神の一人である「シヴァ」とされており、不動明王を祀る仏教は密教の一つです。 また不動明王は、五大明王(降三世明王、軍荼利明王、大威徳明王、金剛夜叉明王)の一人であり、五大明王の筆頭とされています。 怖い様相から「戦いの仏」のように見えますが、実際は迷いの世界から煩悩を断ち切るよう導いてくれる慈悲深い仏様です。 この和の絵の墨彩画の絵画は、たぶん志摩欣哉さんが特定の人のために描いた作品だと思われます。 不動明王の絵の部分と文字の部分のバランスがとても良い墨彩画の絵画です。 志摩欣哉 プロフィール 1943年大阪に生まれる。 1992年京都・三越祇園ギャラリーにて墨彩画の絵画の個展を開催する。 1995年高槻市・小寺池図書館にて「賢治の世界」で墨彩画の絵画の個展を開催する。 1997年京都・画廊とーべえにて「恋文」原画墨彩画の絵画展を開催する。 1998年大阪市・大丸心斎橋店にて「賢治も地蔵も大地の唄」の墨彩画の絵画展を開催する。
アートギャラリーモトカワ
120,000円
●画家名:山口華楊 ●作品名:桃図 ●絵のサイズ:W43×H30cm ●額装サイズ:W65×H52cm ●版画の技法:木版画 ●サイン:刷り込みサインと落款 ●納期:14日 額に小傷がありますので新品額に交換させていただきます。 山口華楊さんの和の絵の木版画「桃図」は、瑞々しい桃だけがシンプルに描かれた木版画です。 この和の絵の木版画は、山口華楊さんが生前に描いた日本画を原画として制作されたエスタンプの版画作品です。 エスタンプとは複製版画の意味で、この版画作品には元々日本画の原画があり、その原画を元にして、この和の絵の木版画が制作されました。 一部の例外を除き、日本画家の版画作品はエスタンプの版画がほとんどです。 色鮮やかな背景の花鳥画を得意とした山口華楊さんにしては、静かで清楚なイメージの和の絵の木版画です。 だからこそ山口華楊さんの日本画家としての凄さがしみじみと伝わってくる木版画だと思います。 山口華楊 プロフィール 1912年西村五雲に師事にする。 1956年日本芸術院賞を受賞する。 1958年日展評議員となる。 1969年日展理事となる。 1971年京都市文化功労者、日本芸術院会員となる。 1973年日本国政府より山口華楊に対して勲三等瑞宝章が授与される。 1975年日展顧問となる。 1980年文化功労章が授与される。 1981年文化勲章が授与される。 1984年京都にて歿す。
アートギャラリーモトカワ
120,000円
●画家名:志摩欣哉 ●作品名:薔薇 ●絵のサイズ:W30×H44cm ●額装サイズ:W50×H65cm ●絵画の技法:墨彩画 ●サイン:作家直筆サインと落款 ●納期:14日 志摩欣哉さんが墨彩画の絵画で描いた和の花の絵「薔薇」は、女性のような人物が描かれた黒い花瓶に活けられた薔薇の花の絵です。 花瓶の中には溢れるような薔薇の花が活けられています。 「命あるかぎり 花は黙って咲いている」という言葉が添えられた和の絵の墨彩画の絵画です。 志摩欣哉さんの墨彩画の絵画に添えられた言葉からは、「生きる」という欲求が強烈に感じられます。 この墨彩画の絵画を描いた時期には、志摩欣哉さんはもう病気と闘っていたのかもしれません。 志摩欣哉 プロフィール 1943年大阪に生まれる。 1992年京都・三越祇園ギャラリーにて墨彩画の絵画の個展を開催する。 1995年高槻市・小寺池図書館にて「賢治の世界」で墨彩画の絵画の個展を開催する。 1997年京都・画廊とーべえにて「恋文」原画墨彩画の絵画展を開催する。 1998年大阪市・大丸心斎橋店にて「賢治も地蔵も大地の唄」の墨彩画の絵画展を開催する。
アートギャラリーモトカワ
120,000円
●画家名:田中今子 ●作品名:I Love Cat ●絵のサイズ:W37,5×H49,5cm ●額装サイズ:W56×H68cm ●絵画の技法:墨彩画 ●サイン:作家直筆サイン ●納期:7日 田中今子さんが墨彩画の絵画で描いた猫の絵「I Love Cat」は、凛々しい顔をした黄色い猫が描かれた墨彩画の絵画です。 ブルーの目をしていて、しっぽをピンと立てています。 猫の尻尾は様々な動きで喜びや怒り、不安、驚きなどを表現しますが、この墨彩画の絵画に描かれた猫は、たぶん嬉しい気分を表しているのだと思います。 我が家の飼い猫も、嬉しい時や甘えたい時などに、このように尻尾を立てます。 田中今子 プロフィール 1963年名古屋に生まれる。 1986年京都精華大学美術学部デザイン学科(漫画)を卒業する。 1986〜1990年松蔭女子学院中学校美術科非常勤講師として勤務する。 他児童画教室講師など。 現在、いまこアトリエを主宰する。 ★主な個展★ 1994年ギャラリーとーべえ(京都) 1996年ギャラリー洛(京都) 1997年14TH MOON(大阪) 1998年〃 1999年〃 2000年スペース草(大阪) the 14TH MOON(大阪) 楓ギャラリー(大阪) 2001年ギャラリー&喫茶ハロハロ 2002年ギャラリーOU(大阪) 神戸大丸アートギャラリー the 14th MOON(大阪) ギャラリー ブーケ ドゥ ジョワ 豊中ブルーム
アートギャラリーモトカワ
130,000円
●画家名:飯田守和 ●作品名:月灯り ●絵のサイズ:W23×H70cm ●額装サイズ:W48,5×H93cm ●絵画の技法:墨彩画 ●サイン:作家の落款 ●納期:14日 飯田守和さんが墨彩画の絵画で描いた和の花の絵「月灯り」は、菊の花を描いた墨彩画の絵画です。 「月灯り」というタイトルがぴったりくる、しっとりとした落ち着きを感じる和の花の絵の墨彩画の絵画です。 飯田守和さんは大学を卒業後、サラリーマンを経て画家になりました。 現在はカルチャー教室で水墨画の絵画を生徒さんに教えながら絵を描いておられます。 飯田守和さんの人柄が偲ばれる優しくしっとりとした素敵な和の花の絵の墨彩画の絵画です。 ちなみに菊の花の花言葉は「高貴」、「高尚」、「高潔」などです。 飯田守和 プロフィール 1968年千葉県鎌ケ谷市に生まれる。 1987年日本大学鶴ヶ丘高等学校芸術課程美術科を卒業する。 1991年日本大学文理学部史学科を卒業する。 2002年東洋美術学校中国水墨画科を卒業する。 2004年東洋美術学校中国水墨画研究科を修了する。 2005年(株)カルチャー高根台教室にて水墨画講師を担当する。 以降千葉県内各地にて水墨画を指導中。 また東京都、埼玉県にて講師経験あり。 作品は学校で学んだ中国水墨画の技法を基礎として制作しています。
アートギャラリーモトカワ
130,000円
●画家名:飯田守和 ●作品名:香梅 ●絵のサイズ:W23×H70cm ●額装サイズ:W48,5×H93cm ●絵画の技法:墨彩画 ●サイン:作家の直筆サインと落款 ●納期:14日 飯田守和さんが墨彩画の絵画で描いた和の花の絵「香梅」は、早春の梅の花を描いた墨彩画の絵画です。 まだ肌寒い早春の季節のぴんと張り詰めた空気感までをも感じれるような和の梅の花の墨彩画の絵画です。 ちなみに梅の花の花言葉は「高潔」、「上品」、「忍耐」、「忠実」、「独立」、「厳しい美しさ」、「あでやかさ」などです。 どれも梅の花にぴったりな花言葉です。 飯田守和 プロフィール 1968年千葉県鎌ケ谷市に生まれる。 1987年日本大学鶴ヶ丘高等学校芸術課程美術科を卒業する。 1991年日本大学文理学部史学科を卒業する。 2002年東洋美術学校中国水墨画科を卒業する。 2004年東洋美術学校中国水墨画研究科を修了する。 2005年(株)カルチャー高根台教室にて水墨画講師を担当する。 以降千葉県内各地にて水墨画を指導中。 また東京都、埼玉県にて講師経験あり。 作品は学校で学んだ中国水墨画の技法を基礎として制作しています。
アートギャラリーモトカワ
120,000円
●画家名:志摩欣哉 ●作品名:春慶壽 ●絵のサイズ:W46×H30cm ●額装サイズ:W68×H53cm ●絵画の技法:墨彩画 ●サイン:作家の落款と直筆サイン ●納期:7日 志摩欣哉さんが墨彩画の絵画で描いた和の絵「春慶壽」は、伊勢海老をモチーフにした墨彩画の絵画です。 伊勢海老の赤い色に、とてもインパクトを感じる墨彩画の絵画です 「ひとり生きるもふたりで生きるもめでたきことなり。いつまでもふたり仲良く生きてうれしき。」 志摩欣也さんらしい、心のこもった素敵な言葉です。 これから結婚する人や、新婚夫婦に贈るととても喜ばれそうな墨彩画の絵画です。 志摩欣哉 プロフィール 1943年大阪に生まれる。 1992年京都・三越祇園ギャラリーにて墨彩画の絵画の個展を開催する。 1995年高槻市・小寺池図書館にて「賢治の世界」で墨彩画の絵画の個展を開催する。 1997年京都・画廊とーべえにて「恋文」原画墨彩画の絵画展を開催する。 1998年大阪市・大丸心斎橋店にて「賢治も地蔵も大地の唄」の墨彩画の絵画展を開催する。
アートギャラリーモトカワ
120,000円
●画家名:神下雄吉(こうげゆうきち) ●作品名:白い象のある壺 ●絵のサイズ:W28×H34,5cm ●額装サイズ:W51,5×H59,5cm ●版画の技法:シルクスクリーン ●サイン:作家直筆鉛筆サイン ●納期:10日 神下雄吉(こうげゆうきち)さんがシルクスクリーンの版画で制作した花の絵「白い象のある壺」は、1997年に制作されたオリジナルのシルクスクリーンの版画です。 オリジナルのシルクスクリーンの版画というのは、油絵や水彩画などの絵画の複製ではなく、この版画作品のためだけに描き下ろされた絵柄という意味です。 28版28色で、ベラン・アルシュという用紙に123部がプリントされました。 制作工房は「seiko graphica」で、企画が八番館画廊、発行は象印マホービン株式会社という面白いシルクスクリーンの版画です。 制作されてから25年以上経過している花の絵のシルクスクリーンの版画ですが、保存状態も良くシミや焼け、波うち、色落ちなど一切ありません。 神下雄吉(こうげゆうきち) プロフィール 1934年旧大連市に生まれる。 1957年大阪心斎橋洋画研究所に絵画を学ぶ。 1961年油絵の絵画により関西二紀賞を受賞する。 1965年パリ国立高等美術学校に絵画を学ぶ(1967年まで)。 グランプリ・ド・ラ・セーヌに油絵の絵画を出品し、大賞を受賞する。 サロン・デ・ザルティスト・フランセに油絵の絵画を出品し銀賞を受賞する。 名誉あるサロン・ドートンヌの会員に推挙される。 1970年国際形象展に油絵の絵画を招待出品する(1978年まで)。 1971年サロン・ナショナル・デ・ボザールで油絵の絵画によりジロ・ダール賞を受賞する。 1973年サロン・ナショナル・デ・ボザールの会員に推挙される。 1977年和の会を結成する。...
アートギャラリーモトカワ
120,000円
●画家名:志摩欣哉 ●作品名:汝は帝王なり 獨り生きる ●絵のサイズ:W39×H29cm ●額装サイズ:W65×H50cm ●絵画の技法:墨彩画 ●サイン:作家直筆サインと落款 ●納期:14日 志摩欣哉さんが墨彩画の絵画で描いた和の伊勢海老の絵「汝は帝王なり 獨り生きる」は、真っ赤な生きのいい伊勢海老が一匹描かれた墨彩画の絵画です。 「ひとりで生きる勇気がいる 勇気の量で人生は変わる」という深い言葉が添えられた和の絵の墨彩画の絵画です。 僕も志摩欣哉さんに全く同感です。 勇気を持てなかったために、後で後悔したことが何度もあります。 よく友達ができないと悩んでいる子供たちの話を聞きますが、友達は無理に作る必要はないと思います。 無理に作った友達は永くは続きません。 気の合う友達ができるまで、一人で待つ勇気が時には必要だと思います。 志摩欣哉 プロフィール 1943年大阪に生まれる。 1992年京都・三越祇園ギャラリーにて墨彩画の絵画の個展を開催する。 1995年高槻市・小寺池図書館にて「賢治の世界」で墨彩画の絵画の個展を開催する。 1997年京都・画廊とーべえにて「恋文」原画墨彩画の絵画展を開催する。 1998年大阪市・大丸心斎橋店にて「賢治も地蔵も大地の唄」の墨彩画の絵画展を開催する。
アートギャラリーモトカワ
120,000円
●画家名:志摩欣哉 ●作品名:宝珠柘榴 ●絵のサイズ:W43×H29cm ●額装サイズ:W65×H50cm ●絵画の技法:墨彩画 ●サイン:作家直筆サインと落款 ●納期:14日 志摩欣哉さんが墨彩画の絵画で描いた和の絵「宝珠柘榴」は、ザクロの中で3体のお地蔵さんがお祈りをしている墨彩画の絵画です。 「念じていれば花が咲き実むすぶ うれしきありがたきなり 宝珠柘榴」という言葉が添えられた和の絵の墨彩画の絵画です。 この墨彩画の絵画のタイトルである宝珠柘榴の「宝珠」とは、災難を除き、濁水を清くするといわれている珠のことです。 どんな願いもかない、欲しいと思っている宝物を作り出すといわれています。 何だか見ているだけで有難い気分になる墨彩画の絵画です。 志摩欣哉 プロフィール 1943年大阪に生まれる。 1992年京都・三越祇園ギャラリーにて墨彩画の絵画の個展を開催する。 1995年高槻市・小寺池図書館にて「賢治の世界」で墨彩画の絵画の個展を開催する。 1997年京都・画廊とーべえにて「恋文」原画墨彩画の絵画展を開催する。 1998年大阪市・大丸心斎橋店にて「賢治も地蔵も大地の唄」の墨彩画の絵画展を開催する。
アートギャラリーモトカワ
120,000円
●画家名:志摩欣哉 ●作品名:天地悠然 ●絵のサイズ:W30×H44cm ●額装サイズ:W50×H65cm ●絵画の技法:墨彩画 ●サイン:作家直筆サインと落款 ●納期:14日 志摩欣哉さんが墨彩画の絵画で描いた和の絵「天地悠然」は、電電太鼓を背中にしょった雷さんを描いた墨彩画の絵画です。 「在るがままの命を天地にあずけて ただ風の如くに」という言葉が添えられた和の絵の墨彩画の絵画です。 雷さんのパンツは、勿論シマシマパンツです。 下の大地にはたくさんの山々を従えるように富士山が描かれています。 子供の頃、雷がなると母親から「おへそを雷さんに取られるから隠しなさい」と言われていたことを思いだします。 志摩欣哉 プロフィール 1943年大阪に生まれる。 1992年京都・三越祇園ギャラリーにて墨彩画の絵画の個展を開催する。 1995年高槻市・小寺池図書館にて「賢治の世界」で墨彩画の絵画の個展を開催する。 1997年京都・画廊とーべえにて「恋文」原画墨彩画の絵画展を開催する。 1998年大阪市・大丸心斎橋店にて「賢治も地蔵も大地の唄」の墨彩画の絵画展を開催する。
アートギャラリーモトカワ
120,000円
●画家名:志摩欣哉 ●作品名:春の中 壽がある ●絵のサイズ:W44×H30cm ●額装サイズ:W65×H50cm ●絵画の技法:墨彩画 ※詳細 ●サイン:作家直筆サインと落款 ●納期:14日 志摩欣哉さんが墨彩画の絵画で描いた和の毛ガニの絵「春の中 壽がある」は、真っ赤な毛ガニが描かれた墨彩画の絵画です。 「われの仕事は天命なり 大海に在って生きる」という言葉が添えられた和の絵の墨彩画の絵画です。 毛ガニはとても美味しいらしいですが、僕は残念ながら甲殻類アレルギーで食べられません。 だから一度も毛ガニを食べたことがありません。 志摩欣哉さんの毛ガニの墨彩画の絵画を見て我慢します。 志摩欣哉 プロフィール 1943年大阪に生まれる。 1992年京都・三越祇園ギャラリーにて墨彩画の絵画の個展を開催する。 1995年高槻市・小寺池図書館にて「賢治の世界」で墨彩画の絵画の個展を開催する。 1997年京都・画廊とーべえにて「恋文」原画墨彩画の絵画展を開催する。 1998年大阪市・大丸心斎橋店にて「賢治も地蔵も大地の唄」の墨彩画の絵画展を開催する。
アートギャラリーモトカワ
125,000円
●画家名:平松礼二 ●作品名:さくら図 ●絵のサイズ:W46×H37,5cm ●額装サイズ:W75×H60cm ●版画の技法:リトグラフ ●サイン:作家直筆鉛筆サインと落款 ●納期:14日 額に小傷がありますのでお好みの新品額に交換してお届けいたします。 平松礼二さんがリトグラフの版画で制作した和の桜の花の絵画「さくら図」は、満月の光を浴びて美しく輝く枝垂桜を描いたリトグラフの版画です。 限定枚数は180部で、マーケットではすでにソールドアウトになっている人気作の和の桜の花の絵画です。 平松礼二さんらしい、しっとりとした落ち着きのある和の桜の花の絵画だと思います。 枝垂桜はソメイヨシノよりも1週間ほど早く咲き、糸を垂らしたような花姿をすることから、別名イトザクラとも呼ばれています。 その花の美しさから、帯の巻き方にしだれ桜むす帯というものもあり、古くから日本人に親しまれてきた桜です。 ちなみに枝垂桜の花の花言葉は「優美」です。 美しい枝垂桜の花にぴったりな花言葉です。 平松礼二 プロフィール 1941年東京で生まれる。 1960年日本画の絵画により青龍社展に初入選し奨励賞を受賞する。 1977年日本画の絵画により創画展に初入選する。 1984年横の会結成に参加 する。 1989年山種美術館賞展で日本画の絵画により大賞を受賞する。 紺綬褒章を受章する。 1994年多摩美術大学教授に就任する。(2005年退任) 1999年「印象派ジャポニスムへの旅 平松礼二展」を開催する。(高島屋他11会場巡回) 2000年月刊誌「文藝春秋」の表紙絵の担当となる。(2010年12月まで) MOA岡田茂吉賞で大賞を受賞する。 2002年湯河原ゆかりの美術館で「日本画・革新への潮流〜平松礼二展」を開催する。 2006年了徳寺大学学長に就任する。...
アートギャラリーモトカワ
150,000円
●画家名:マナブ間部 ●作品名:燿(よう) ●絵のサイズ:W40×H27cm ●額装サイズ:W65×H52cm ●版画の技法:シルクスクリーン ●サイン:作家直筆鉛筆サイン ●納期:14日 額に小傷がありますので新品額に交換してお届けいたします。 マナブ間部さんがシルクスクリーンの版画で制作した抽象画「燿(よう)」は、1994年マナブ間部さんが70歳の時に制作されたシルクスクリーンの版画です。 このシルクスクリーンの版画のタイトルになっている「燿」という漢字には、「かがやく」、「火が高く燃えあがってかがやく」、「ひかり」、「高くかがやく火のひかり」、「高く目だってかがやくさま」などの意味があります。 まさにこの抽象画のシルクスクリーンの版画にぴったりな意味ばかりです。 今から20年以上前に制作されたシルクスクリーンの版画ですが、保存状態は完璧でシミや浪打ち、退色などは一切ありません。 赤い部分に白い線が入っていますが、これは傷ではなく作品の一部です。 「ブラジルのピカソ」と呼ばれるに相応しい、マナブ間部の素晴らしい抽象画のシルクスクリーンの版画です。 マナブ間部 プロフィール 1924年熊本県宇土郡不知火町(現・宇城市)に生まれる。 1934年10歳の時、両親と共にブラジルへ移民する。 リンス市ビリグイのコーヒー農園で働きながら育つ。 1945年コーヒー園が霜の為全滅したこともあり仕事の合間に油絵具を使って厚紙や板きれに絵画を描き始める。 1950年サンパウロ作家協会展に油絵の絵画が入選し徐々に注目を集める。 1951年ブラジルの国展に油絵の絵画が入選する。 1953年画風が変わり、静物や人物をテーマにし、その物体の形をつよい線で描く画面構成となる。 1956年この年から約7年をかけて、マナブ間部曰く「非具象構成派...
アートギャラリーモトカワ
120,000円
●画家名:志摩欣哉 ●作品名:目出鯛 ●絵のサイズ:W44×H29cm ●額装サイズ:W68×H53cm ●絵画の技法:墨彩画 ●サイン:作家の落款 ●納期:14日 志摩欣哉さんが墨彩画の絵画で描いた和の魚の絵「目出鯛」は、真ん中にどーんと魚の真鯛を描いた墨彩画の絵画です。 「いいものはいいね。すきなものはすきだもの。めでたい めでたい いちどきりはめでたい。」 志摩欣哉さんらしい感性に溢れた言葉が添えられた墨彩画の絵画です 鯛という魚は本当に美味しく、お刺身でも煮つけでも焼いてもいけます。 個人的には鯛を丸ごと塩釜で焼いたものが大好きです。 この墨彩画の絵画の左下の角に描かれた赤と緑の生き物のような物体は正体が不明です。 多分、志摩欣哉さんが愛嬌で描いたものだと思います。 志摩欣哉 プロフィール 1943年大阪に生まれる。 1992年京都・三越祇園ギャラリーにて墨彩画の絵画の個展を開催する。 1995年高槻市・小寺池図書館にて「賢治の世界」で墨彩画の絵画の個展を開催する。 1997年京都・画廊とーべえにて「恋文」原画墨彩画の絵画展を開催する。 1998年大阪市・大丸心斎橋店にて「賢治も地蔵も大地の唄」の墨彩画の絵画展を開催する。
アートギャラリーモトカワ
120,000円
●画家名:志摩欣哉 ●作品名:出逢それが大事 ●絵のサイズ:W43×H29cm ●額装サイズ:W65×H50cm ●絵画の技法:墨彩画 ●サイン:作家直筆サインと落款 ●納期:14日 志摩欣哉さんが墨彩画の絵画で描いたお地蔵さんの和の絵「出逢それが大事」は、華やかな女性のお地蔵さんを描いた墨彩画の絵画です。 衣装は梟のような羽の衣装で、下の方には富士山が描かれています。 こんな女性のお地蔵さんが実際にあったら、大注目を集めそうです。 お地蔵さんの左側には「この心ひとつなり。私もひとりなり。」と書かれています この墨彩画の絵画のタイトル通り、人との出会いは、とても大切だと思います。 同性であれ異性であれ、出会える人によって人生は大きく変わるものです。 毎日の生活の中で、一つ一つの人との出会いを大切に生きてゆかねばと思います。 志摩欣哉 プロフィール 1943年大阪に生まれる。 1992年京都・三越祇園ギャラリーにて墨彩画の絵画の個展を開催する。 1995年高槻市・小寺池図書館にて「賢治の世界」で墨彩画の絵画の個展を開催する。 1997年京都・画廊とーべえにて「恋文」原画墨彩画の絵画展を開催する。 1998年大阪市・大丸心斎橋店にて「賢治も地蔵も大地の唄」の墨彩画の絵画展を開催する。
アートギャラリーモトカワ
150,000円
●画家名:岩本峯斎(いわもとほうさい) ●作品名:耳を澄ましてごらん ●絵のサイズ:W52×H43,5cm ●額装サイズ:W67×H59cm ●絵画の技法:墨彩画 ●サイン:作家の落款 ●納期:7日 岩本峯斎(いわもとほうさい)さんが墨彩画の絵画で描いたフクロウの和の絵「耳を澄ましてごらん」は、8羽のフクロウが描かれた和の絵の墨彩画の絵画です。 お月様のように丸くて、慈愛に満ちた女性の顔と、8羽のフクロウ達がとても楽しそうに描かれた和の絵の墨彩画の絵画です。 フクロウは昔から「不苦労」にたとえられ、苦労がないということで、大変お目出度い絵柄として人気があります。 岩本峯斎さんが墨彩画の絵画で描いたフクロウも、みんな笑っていて、とても幸せそうです。 岩本峯斎さんの墨彩画の絵画は、モチーフの独創性のみならず、 墨や顔彩、本金粉を使うなど、ユニークな取り組みを極め、 味わい深い言葉と共に描かれた、豊かな愛に満ちた墨彩画の絵画として、とても人気があります。 「耳を澄ましてごらん」という言葉も、岩本峯斎さんらしい語りかけてくるような優しい言葉です。 岩本峯斎(いわもとほうさい) プロフィール 1939年大阪に生まれる。 日本写真映像学院芸術科を卒業する。 卒業後、広告デザイン社のアートディレクターとして勤務する。 その後、建築事務所を開くなどしながら、創作活動に励む。 1970年「墨象画」と自ら名づけた独特の墨彩画の絵画を描く。 1989年紆余曲折を経て、画業に専心し、墨彩画の絵画を描く。 現在はチャリティ絵画展や社会福祉活動を続けながら、全国各地有名百貨店、画廊などで墨彩画の絵画展を開き、 土佐和紙、出雲和紙に描くなど、独特の世界を広げ、その癒しの墨彩画の絵画で多くの人に安らぎを与え続けている。
アートギャラリーモトカワ
120,000円
●画家名:ジョン・ポーウェル ●作品名:フラワー・バスケット ●絵のサイズ:W51×H40cm ●額装サイズ:W75×H66cm ●版画の技法:シルクスクリーン ●サイン:作家直筆鉛筆サイン ●納期:14日 額に小傷がありますのでお客様のイメージに合った新品額に交換してお届けいたします。 ジョン・ポーウェルがシルクスクリーンの版画で制作した花の絵「フラワー・バスケット」は、爽やかな夏をイメージするような花の絵です。 ジョン・ポーウェルの花の絵の絵画や版画といえば、シックな秋をイメージするような色合いの作品が多いような気がします。 この花の絵のシルクスクリーンの版画「フラワー・バスケット」は、ブルーの色が基調になっていて、絵のサイズも飾りやすい手頃なサイズです。 ジョン・ポーエルも気づけば、かなり高齢の画家さんです。 この先多くの絵画や版画作品が望めないことを考慮すれば、今が買い時かもしれません。 ジョン・ポーウェル プロフィール 1930年ハリウッドに生まれる。 1955年メキシコシティ・カレッジに入学する。 1960年人気建築家ジョージ・マックリーンのもとでインテリアデザイナーとして活動し、ハリウッドの名優たちの建築デザインを手掛ける。 1990年東京にて初来日し、絵画の個展を開催する。 1993年サンヨー電気のイメージ作家に選出される。 1996年国連公認作家に選出され、国連創立50周年記念版画“平和への祈り"を発表する。 「私の絵はそれぞれに心の中にあるパラダイスです。見る人誰もがその楽園に招かれ、一緒に楽しんでもらえればという思いを込めて描きます。私の旅の想い出を飾る様々なアンティークのコレクションは絵のいたるところに現れ、現実に基づきながらも私の空想と結びついた世界となって行きます」とジョン・ポーウェルは語っています。
アートギャラリーモトカワ
120,000円
●画家名:ヒロ・ヤマガタ ●作品名:スターライト・ゴンドラ ●絵のサイズ:W45,5×H59cm ●額装サイズ:W77×H93cm ●版画の技法:シルクスクリーン ●サイン:作家直筆鉛筆サイン ●納期:7日 ヒロ・ヤマガタさんがシルクスクリーンの版画で制作した絵「スターライト・ゴンドラ」は、1998年に制作されたシルクスクリーンの版画です。 ヒロ・ヤマガタさんらしいファンタジー溢れるナイーフアートの絵です。 シルバーで描かれた星の部分は、型押しがされていて、光があたるとキラキラと輝きます。 制作されてから20年以上経過していますが、染みや焼け、波うち、色落ちなど一切ない完品です。 ヒロ・ヤマガタ プロフィール 1948年滋賀県に生まれる。 1967年高校の美術教師であった日本画家の椙村睦親に師事する。 1972年渡欧する。] 1973年エコール・デ・ボザール(パリ国立美術学校)の聴講生となる。 ウィーンで絵画の個展を開催する。 1974年サロン・デ・ボザール、サロン・ドートンヌ、フランス画家協会展に絵画を出品する。 1978年ロサンゼルスに移住する。 サンフランシスコ、ロサンゼルスで絵画の個展を開催する。 1983年人類飛行200周年記念の祝典ポスターにアクリル画の絵画作品「エアーショー」が選ばれる。 1986年自由の女神100周年記念事業団の依頼により公式ポスター「自由の女神」を制作する。 1990年アメリカ移民200周年、ベルリンのフリーダムキャンペーンのポスターを制作する。 1991年1991年世界陸上、バルセロナオリンピックのポスターを制作する。 1992年コロンブス新大陸到達500周年記念ポスターを制作する。 1996年長野冬季オリンピックの公式ポスターを制作する。
アートギャラリーモトカワ
150,000円
●画家名:マイケル・ルー ●作品名:月までジャンプ ●絵のサイズ:W37×H43cm ●額装サイズ:W64×H73cm ●版画の技法:リトグラフ ●サイン:作家直筆鉛筆サイン ●納期:7日 マイケル・ルーがリトグラフの版画で制作した猫の絵のポップアート「月までジャンプ」は、2004年にリリースした猫の絵のポップアートです。 この猫の絵のポップアートの正式なタイトルは「Fuzzy jamps over the Moon」です。 まるで猫がダンスをするように空に向かってジャンプしている可愛い猫の絵のポップアートです。 マイケル・ルーの版画作品は、シルクスクリーンやルーグラフと呼ばれるジークレーの版画がほとんどですが、この作品はリトグラフの技法で制作された猫の絵のポップアートです。 日本国内ではすでにソールドアウトになっていますので、なかなかマーケットには出てきません。 マイケル・ルーのコレクターやファンの方には心からお奨めしたい猫の絵のポップアートです。 マイケル・ルー プロフィール 1963年 台湾に生まれる。 7歳の時に当時台湾では 著名な絵画の指導者であった ジュン・ミン・シンに師事する。 ジュン・ミン・シンは かたくなに伝統的形式を重んじる 台湾絵画界に固執することなく、 色々な素材を使い, 色々な手法・ 技法を試みることを指導し 子供達の個性を伸ばした。 マイケル・ルーは7歳の時、 東京国際児童絵画コンクールで 見事グランプリを獲得する。 台北にあった アート・クラフト・ スクールに通い、 そこでマイケル・ルーの芸術に ...
アートギャラリーモトカワ
120,000円
●画家名:萩野丹雪 ●作品名:迫 ●絵のサイズ:W35,5×H35,5cm ●額装サイズ:W59×H59cm ●絵画の技法:墨彩画(墨と顔彩) ●サイン:作家の落款 ●納期:14日 額に小傷がありますのでお好みの新品額に交換してお届けいたします。 萩野丹雪さんが墨彩画(墨と顔彩)で描いた現代アートの絵画「迫」は、萩野丹雪さんらしい形と色のバランスが絶妙な現代アートの絵画です。 萩野丹雪さんは著名な書家であると同時に現代アーティスト、商業デザイナーという三足の草鞋を履きこなすスーパーマルチアーティストです。 「萩野丹雪」という名前を知らなくても、ウィスキー好きの人にとっては「響」や「知多」というサントリーのウィスキーのラベルは、とても慣れ親しんだ文字だと思います。 萩野丹雪さんは古典的な書を学ぶ中から書芸術のエッセンスを体得し、書のもつ美しさを現代アートの絵画として昇華させました。 この現代アートの絵画「迫」も、極めて現代感覚に溢れた素晴らしい作品だと思います。 お部屋のインテリアやコレクションには勿論、ウィスキーなどを取り扱う職業の方へのプレゼントなどに最適な現代アートの絵画だと思います。 萩野丹雪 プロフィール 1939年兵庫県丹波に生まれる。 本名は幸裕。 1948年小学校三年の時、地区の絵画展で初めての賞を得て絵に大きく目芽える。 1953年丹波新聞紙上展で絵画が特選を受賞する。 1957年奎星展で学生部に入選する。 1964年なんばデザイナー学院を卒業する。 1978年書と印刻の芸術展で秀作賞を受賞する。 1979年墨象展で特選を受賞する。 サントリーのウィスキー「響」、「知多」、2019年発売予定の本格芋焼酎「大隅」などのラベルの筆文字を描く。 「南アルプス天然水」やNHKの連続テレビ小説「あすか」、大河ドラマ「新選組!」...
アートギャラリーモトカワ
150,000円
●画家名:志摩欣哉 ●作品名:魚介彩味 ●絵のサイズ:W52×H35cm ●額装サイズ:W68×H54cm ●絵画の技法:墨彩画 ●サイン:作家直筆サインと落款 ●納期:14日 志摩欣哉さんが墨彩画の絵画で描いた和の絵「魚介彩味」は、鯛や河豚、烏賊、蟹、貝など海の幸が描かれた墨彩画の絵画です。 「みんなともに在るのです。海よりうまれて海にそだてられ海にかえるのだ。」 志摩欣哉さんらしい何とも意味深い言葉が添えられた素敵な墨彩画の絵画です 僕ら人間は動物や植物など、他の生き物の命を頂いて生かされています。 食べ物を粗末に扱えば必ずや罰があたります。 子供の頃、親から何度も説教された言葉を、今は実感として感じています。 「いただきます」という食事の前にいう言葉は、その言葉の前に「命を」という深い意味が込められているそうです。 志摩欣哉 プロフィール 1943年大阪に生まれる。 1992年京都・三越祇園ギャラリーにて墨彩画の絵画の個展を開催する。 1995年高槻市・小寺池図書館にて「賢治の世界」で墨彩画の絵画の個展を開催する。 1997年京都・画廊とーべえにて「恋文」原画墨彩画の絵画展を開催する。 1998年大阪市・大丸心斎橋店にて「賢治も地蔵も大地の唄」の墨彩画の絵画展を開催する。
アートギャラリーモトカワ
150,000円
●画家名:前田青邨 ●作品名:紅牡丹 ●絵のサイズ:W32×H63cm ●額装サイズ:W52×H84cm ●版画の技法:木版画 ●サイン:承認印 ●納期:14日 額に小傷がありますので新品額に交換してお届けいたします。 前田青邨の和の花の絵の木版画「紅牡丹」は、限定枚数200部で制作された木版画です。 日本の和の絵の美しさを十分に堪能できる素晴らしい牡丹の花の絵の木版画だと思います。 皇居新宮殿「石橋(しゃっきょう)の間」に掛けられた本画は、天皇の記者会見などでTVでよく目にしますが、この木版画はそれを原画として制作された複製版画です。 マーケットでもなかなか出てこない木版画ですので、お好きな方にはぜひこの機会にお薦めいたします。 前田青邨 プロフィール 1885年岐阜県恵那郡中津川村(現在の中津川市)に生まれる。 本名は廉造(れんぞう)。 1902年第12回日本絵画協会・第7回日本美術院連合絵画共進会に日本画の絵画「金子家忠」を出品し3等褒状を受ける。 出品に際し、師・梶田半古から「青邨」の雅号をもらう。 日本画会に入会する。 1903年國學院大学の聴講生となり、古典文学を学ぶ。 1910年国画玉成会幹事となる。 この頃、郷里中津川の南林寺格天井に絵を描く。 1914年再興日本美術院の同人に推挙される。 1918年大阪高島屋で初の日本画の絵画の個展を開催する。 日本美術院評議員に選出される。 1922年日本美術院留学生として西洋美術研究のため小林古径とともに約1年間渡欧し、ローマ、フィレンツェ、パリに滞在する。 1930年日本画の絵画「洞窟の頼朝」で第1回朝日賞を受賞する。 日本美術院の経営者に推挙される。 1935年帝国美術院の会員に任命される。 1937年帝国芸術院会員に任命される。 1944年帝室技芸員に任命される。...
アートギャラリーモトカワ
120,000円
●画家名:平松礼二 ●作品名:モネの池に蛙遊ぶ ●絵のサイズ:W45,5×H32cm ●額装サイズ:W71×H55cm ●版画の技法:リトグラフ ●サイン:作家直筆サイン ●納期:7日 平松礼二さんがリトグラフの版画で制作した睡蓮の花の和の絵「モネの池に蛙遊ぶ」は、平松礼二さんが描いた同名の日本画の絵画を原画として制作されたリトグラフの版画です。 原画となった日本画の絵画は1998年に描かれました。 縦112,1cm×横162,1cmの大きな日本画の絵画で麻紙に岩絵の具で描かれています。 平松礼二さんのジャポニズムシリーズの中の一作で、その後、この日本画の絵画を元にして本作品であるリトグラフの版画が制作されました。 50才を過ぎてからクロード・モネの睡蓮の絵と出合った平松礼二さんの、モネへのオマージュが込められた素晴らしいリトグラフの版画です。 この睡蓮の花の和の絵の真ん中部分には、今まさに池に飛び込もうとしている緑色の蛙が描かれ、平松礼二さんの遊び心が垣間見えます。 平松礼二 プロフィール 1941年東京で生まれる。 1960年日本画の絵画により青龍社展に初入選し奨励賞を受賞する。 1977年日本画の絵画により創画展に初入選する。 1984年横の会結成に参加 する。 1989年山種美術館賞展で日本画の絵画により大賞を受賞する。 紺綬褒章を受章する。 1994年多摩美術大学教授に就任する。(2005年退任) 1999年「印象派ジャポニスムへの旅 平松礼二展」を開催する。(高島屋他11会場巡回) 2000年月刊誌「文藝春秋」の表紙絵の担当となる。(2010年12月まで) MOA岡田茂吉賞で大賞を受賞する。 2002年湯河原ゆかりの美術館で「日本画・革新への潮流〜平松礼二展」を開催する。 2006年了徳寺大学学長に就任する。...
アートギャラリーモトカワ
150,000円
●画家名:石踊達哉 ●作品名:初音 ●絵のサイズ:W26,8×H45,5cm ●額装サイズ:W47,5×H67cm ●版画の技法:オリジナルリトグラフ ●サイン:作家直筆鉛筆サインと落款 ●納期:20日 額に小傷がありますので新品額に交換中です。 石踊達哉さんがリトグラフの版画で制作した和の梅の花の絵「初音」は、講談社からリリースされたリトグラフの版画です。 限定番号は120分の79番でベランアルシュ紙にプリントされています。 30版30色刷りで、凸版印刷社で制作されました。 この和の梅の花の絵のリトグラフの版画は、源氏物語を題材にした石踊達哉さんのオリジナルリトグラフです。 オリジナルリトグラフとは、日本画などの絵画の複製ではなく、このリトグラフの版画のためだけに描き下ろされた絵柄という意味です。 満月と波の模様を背景に、梅の花と鶯が清楚に美しく描かれたリトグラフの版画です。 石踊達哉 プロフィール 1945年旧満州に生まれる。 1970年東京藝術大学大学院を修了する。 1976年春季創画展に日本画の絵画を出品する。(春季展賞受賞) 1977年山種美術館賞展に日本画の絵画を出品する。 1990〜2004年「両洋の眼・現代の絵画展」に日本画の絵画を出品する。 1999年「両洋の眼・現代の絵画展」で日本画の絵画により河北倫明賞を受賞する。 1996年「日本画の新世代展」に日本画の絵画を出品する。 1998年「瀬戸内寂聴と源氏物語展」に描き下ろし五十四帖装幀画の原画を出品する。 画集「源氏物語絵詞」を出版する。 画集としては異例の三万部を超えるベストセラーとなる。 フランクフルト国際書籍展に「源氏物語絵詞」が展示される。 2000年パリのエトワール美術館で日本画の絵画の個展を開催する。 2001年「Contes d'ici et de...
アートギャラリーモトカワ
150,000円
●画家名:池田遙邨(いけだようそん) ●作品名:花の石段 ●絵のサイズ:W40,5×H53cm ●額装サイズ:W64×H74,5cm ●版画の技法:リトグラフ ●サイン:作家直筆鉛筆サインと落款 ●納期:14日 額に小傷がありますので新品額に交換してお届けいたします。 池田遙邨(いけだようそん)さんの和の桜の絵のリトグラフの版画「花の石段」は、このリトグラフの版画のためだけに描き下ろされたオリジナルリトグラフです。 オリジナルリトグラフですから、これと同じ図柄は日本画の絵画や他の絵画にもありません。 ですからこの素晴らしい和の桜の絵は、このリトグラフの版画でしか楽しむことができないということです。 桜の花と石段と鳩という三つのモチーフが紡ぎだす、この和の絵の世界の何と美しく心が安らぐことでしょう。 ずっと見ていたくなる素晴らしい和の桜の絵のリトグラフの版画です。 池田遙邨さんの日本画の絵画や版画の中でも、特に素晴らしい和の絵だと思います。 日本人に生まれてきたことを、心から感謝したくなります。 池田遙邨(いけだようそん) プロフィール 1895年岡山県倉敷市に生まれる。 1910年松原三五郎の画塾に入り洋画を学ぶ。 1914年第8回文展に水彩画の絵画「みなとの曇り日」が入選する。 1919年竹内栖鳳の画塾に入り、日本画の絵画を学ぶ。 第1回帝展に日本画の絵画「南郷の八月」が入選する。 1926年京都市立絵画専門学校研究科を修了する。 1928年第9回帝展で日本画の絵画「雪の大阪」が特選となる。 1930年第11回帝展で日本画の絵画「烏城」が特選となる。 1931年日本画の絵画「昭和東海道五十三次」が完成する。 1952年日展の参事となる。 1953年画塾・青塔社を結成、主宰する。 日展の評議員となる。...
アートギャラリーモトカワ
120,000円
●画家名:関根将雄(せきねまさお) ●作品名:さくら元年 彩の国 ●絵のサイズ:W62×H32,5cm ●額装サイズ:W85×H56cm ●版画の技法:リトグラフ ●サイン:作家直筆鉛筆サインと落款 ●納期:7日 関根将雄(せきねまさお)さんがリトグラフの版画で制作した和の桜の絵「さくら元年 彩の国」は、1999年にリリースされたリトグラフの版画です。 制作は木寺版画工房で、埼玉新聞社より100部限定でリリースされました。 朱色の背景に、ピンクの桜の花がとても美しいリトグラフの版画です。 オシドリの夫婦が気持ちよさそうに池に浮んでいます。 オシドリはオスとメスが常に一緒にいることから、仲の良い夫婦のことをオシドリ夫婦と呼ぶようになりました。 何だか見ているだけで、縁起の良さそうな和の桜の絵です。 制作されてから20年以上が経過していますが、保存状態は完璧で染みや焼け、浪打など一切ありません。 関根将雄(せきねまさお) プロフィール 1919年埼玉県に生まれる。 1937年東京美術学校(現東京芸大)に入学する。 1942年東京美術学校(現東京芸大)日本画科研究科に入学する。 1943年同科在学中に応召、衛生兵として従軍する。 1946年2月に復員する。 第一回日展に日本画の絵画「さとの秋」が初入選する。 日本画の大家・伊東深水に師事する。 1955年第11回日展で日本画の絵画「双楽」が特選と白寿賞を受賞する。 1966年改組後の第9回日展で日本画の絵画により特選と白寿賞を受賞する。 1972年師である伊東深水の死を機に、日展依嘱を辞し無所属となる。 1978年埼玉文化賞を受賞する。 1981年埼玉県教育功労表彰を受賞する。 1983年埼玉県文化功労賞を受賞する。 1986年紺綬褒章を受賞する。 1987年文部大臣地域文化功労賞を受賞する...
アートギャラリーモトカワ
120,000円
●画家名:ヒロ・ヤマガタ ●作品名:エンプティチェア ●絵のサイズ:W60,5×H62cm ●額装サイズ:W84×H86cm ●版画の技法:シルクスクリーン ●サイン:作家直筆鉛筆サイン ●納期:14日 新品額を付けてお届けいたします。 ヒロ・ヤマガタさんがシルクスクリーンの版画で制作した絵「エンプティチェア」は、1994年にリリースされたシルクスクリーンの版画です。 ヒロ・ヤマガタさんの初期の代表作「即興詩人」の流れをくむ人気シリーズの作品です。 ヒロ・ヤマガタさんのシルクスクリーンの版画は明るく賑やかなイメージがありますが、「エンプティチェア」は静かで郷愁感に溢れた大人の絵だと思います。 このシルクスクリーンの版画のタイトルになっている「エンプティチェア」とは、座り手のない椅子ぐらいの意味です。 「エンプティチェア」のエディション(限定枚数)は、レギュラーエディションではなく、プライベートコレクションになっています。 プライベートコレクションとは、ヒロ・ヤマガタさんが個人的に関係者や友人にプレゼントするために制作されたバージョンです。 しかも、このシルクスクリーンの版画は一度も額装されたことがないバージンシートの状態です。 ヒロ・ヤマガタ プロフィール 1948年滋賀県に生まれる。 1967年高校の美術教師であった日本画家の椙村睦親に師事する。 1972年渡欧する。] 1973年エコール・デ・ボザール(パリ国立美術学校)の聴講生となる。 ウィーンで絵画の個展を開催する。 1974年サロン・デ・ボザール、サロン・ドートンヌ、フランス画家協会展に絵画を出品する。 1978年ロサンゼルスに移住する。 サンフランシスコ、ロサンゼルスで絵画の個展を開催する。 1983年人類飛行200周年記念の祝典ポスターにアクリル画の絵画作品...
アートギャラリーモトカワ
132,000円
●画家名:若松愛子 ●作品名:コンストラクション 6-C ●絵のサイズ:W31,7×H41cm(F6号) ●額装サイズ:W47×H56cm ●絵画の技法:水彩画 ●サイン:作家直筆サイン ●納期:14日 若松愛子さんが水彩画の絵画で描いた抽象画「コンストラクション 6-C」は、2019年4月に描かれた抽象画の絵画です。 この抽象画の絵画の正式なタイトルは「construction 6-C」です。 コンストラクションとは、建設、建造、建築ぐらいの意味です。 この抽象画の絵画をよく見ると、山や塔、太陽、木、道路など具象的な物も描かれています。 この「コンストラクション」は、若松愛子さんの代表的なシリーズ作品で、これまでにも沢山の抽象画の絵画が描かれています。 これからも絶えることなく、素晴らしい抽象画の絵画を描いて頂けることを期待しております。 若松愛子 プロフィール 二十代初めより独学で絵画制作を始める。 クレー、ヴォルス、カンディンスキーなどを主体に絵画の作品を研究する。 専ら水彩画の絵画に専念し、抽象・半抽象を主に制作する。 現在は絵画の個展、企画グループ展、企画展、公募展などへ水彩画の絵画を出品している。 画 歴 1997年東松山市「バサラ」で水彩画の絵画の個展を開催する。 1999年東京・招待作家展に水彩画の絵画を出品する。 フランス・リヨンでの第21回・コレクターが賞を選ぶ絵画展に水彩画の絵画を出品する。 2000年東京でのコレクターが賞を選ぶ絵画展に水彩画の絵画を出品する。 東京・alternative展に水彩画の絵画を出品する。 オランダ・ライデンでの第22回コレクターが賞を選ぶ絵画展に水彩画の絵画を出品する。 2001年東京での第22回コレクターが賞を選ぶ絵画展に水彩画の絵画を出品する。 英国...
アート&アロマ 【グレイス】
154,000円
作品データ 作家直筆サイン 有り ED(限定番号) 450 技 法 エッチング(銅版画)に手彩色 サイズ(約 cm) たて よこ イメージ (版面) 31 21 フレーム外寸 58 48◆添付:当社発行の真性証明書・新品フレーム・作家プロフィール(画歴)・石膏ボード用取付金具◆フレーム外寸は、白・金額の際の計算値です。実寸は多少異なることもございます。(C)Carol Colletteフレーム仕様 フレーム・外枠画像2-4番目 茶系(画像2,木製約3.9センチ幅)、白・金 (画像3,木製約5センチ幅)、グリーン金(画像4,金属製約3.1センチ幅)より、選択肢でご指定下さい。ご注文後に、新規作成致します。 マット画像5-6番目 アイボリー平面マットプロフィールなし(画像5)、金のプロフィール有り(画像6)より 選択肢でご指定下さい。 その他 作品の保護・保存に有効な、アルファマットアートケア(美術品に適した保存仕様の専用マット)・UVカットアクリル・フレーマーズテープ・中性紙を使用 ◆大切な作品を永くお楽しみ頂けるよう美術館レベルの優れた作品保存品質額装にてお届けします。詳しくは、こだわりの額装についてをご覧下さい。◆選択肢以外のフレームをご希望の場合、取扱の他のフレームもご対応可能です。事前にご希望や在庫状況をお問合わせの上、フレーム選択肢で、「その他」をご指定下さい。(別途、追加料金がかかることもございます。)◆ラッピングや熨斗をご希望の際は、備考欄などで明確にご指示下さい。ギフトの詳細はこちら ご指示がない場合は、通常梱包で出荷致します。 ★安心の版元取り寄せ キャロル・コレットCAROL COLLETTE 作品を美術館レベルの保存額装でお届け★銅版画、エッチング、水彩、手彩色■これまで当店をご利用くださったお客様からのご投稿写真...
アートギャラリーモトカワ
132,000円
●画家名:若松愛子 ●作品名:コンストラクション 6-A ●絵のサイズ:W31,7×H40,9cm(F6号) ●額装サイズ:W47×H56cm ●絵画の技法:水彩画 ●サイン:作家直筆サイン ●納期:14日 若松愛子さんが水彩画の絵画で描いた抽象画「コンストラクション 6-A」は、2018年5月に描かれた抽象画の絵画です。 この抽象画の絵画の正式なタイトルは「construction 6-A」です。 コンストラクションとは、建設、建造、建築ぐらいの意味です。 この抽象画の絵画をよく見ると、山や建物、木、道路など具象的な物も描かれています。 若松愛子さんがずっと以前から描き続けている代表的なパターンの抽象画の絵画です。 若松愛子 プロフィール 二十代初めより独学で絵画制作を始める。 クレー、ヴォルス、カンディンスキーなどを主体に絵画の作品を研究する。 専ら水彩画の絵画に専念し、抽象・半抽象を主に制作する。 現在は絵画の個展、企画グループ展、企画展、公募展などへ水彩画の絵画を出品している。 画 歴 1997年東松山市「バサラ」で水彩画の絵画の個展を開催する。 1999年東京・招待作家展に水彩画の絵画を出品する。 フランス・リヨンでの第21回・コレクターが賞を選ぶ絵画展に水彩画の絵画を出品する。 2000年東京でのコレクターが賞を選ぶ絵画展に水彩画の絵画を出品する。 東京・alternative展に水彩画の絵画を出品する。 オランダ・ライデンでの第22回コレクターが賞を選ぶ絵画展に水彩画の絵画を出品する。 2001年東京での第22回コレクターが賞を選ぶ絵画展に水彩画の絵画を出品する。 英国・バーミンガムでの第23回コレクターが賞を選ぶ絵画展に水彩画の絵画を出品する。 2002年東京での第23回コレクターが賞を選ぶ絵画展に水彩画の絵画を出品す...
アート&アロマ 【グレイス】
154,000円
作品データ 作家直筆サイン 有り ED(限定番号) 450 技 法 エッチング(銅版画)に手彩色 サイズ(約 cm) たて よこ イメージ (版面) 21 31 フレーム外寸 48 58◆添付:当社発行の真性証明書・新品フレーム・作家プロフィール(画歴)・石膏ボード用取付金具◆フレーム外寸は、白・金額の際の計算値です。実寸は多少異なることもございます。(C)Carol Colletteフレーム仕様 フレーム・外枠画像2-4番目 茶系(画像2,木製約3.9センチ幅)、白・金 (画像3,木製約5センチ幅)、グリーン金(画像4,金属製約3.1センチ幅)より、選択肢でご指定下さい。ご注文後に、新規作成致します。 マット画像5-6番目 アイボリー平面マットプロフィールなし(画像5)、金のプロフィール有り(画像6)より 選択肢でご指定下さい。 その他 作品の保護・保存に有効な、アルファマットアートケア(美術品に適した保存仕様の専用マット)・UVカットアクリル・フレーマーズテープ・中性紙を使用 ◆大切な作品を永くお楽しみ頂けるよう美術館レベルの優れた作品保存品質額装にてお届けします。詳しくは、こだわりの額装についてをご覧下さい。◆選択肢以外のフレームをご希望の場合、取扱の他のフレームもご対応可能です。事前にご希望や在庫状況をお問合わせの上、フレーム選択肢で、「その他」をご指定下さい。(別途、追加料金がかかることもございます。)◆ラッピングや熨斗をご希望の際は、備考欄などで明確にご指示下さい。ギフトの詳細はこちら ご指示がない場合は、通常梱包で出荷致します。 ★安心の版元取り寄せ キャロル・コレットCAROL COLLETTE 作品を美術館レベルの保存額装でお届け★銅版画、エッチング、水彩、手彩色■これまで当店をご利用くださったお客様からのご投稿写真...
アート&アロマ 【グレイス】
154,000円
作品データ 作家直筆サイン 有り ED(限定番号) 450 技 法 エッチング(銅版画)に手彩色 サイズ(約 cm) たて よこ イメージ (版面) 21 31 フレーム外寸 48 58◆添付:当社発行の真性証明書・新品フレーム・作家プロフィール(画歴)・石膏ボード用取付金具◆フレーム外寸は、白・金額の際の計算値です。実寸は多少異なることもございます。(C)Carol Colletteフレーム仕様 フレーム・外枠画像2-4番目 茶系(画像2,木製約3.9センチ幅)、白・金 (画像3,木製約5センチ幅)、グリーン金(画像4,金属製約3.1センチ幅)より、選択肢でご指定下さい。ご注文後に、新規作成致します。 マット画像5-6番目 アイボリー平面マットプロフィールなし(画像5)、金のプロフィール有り(画像6)より 選択肢でご指定下さい。 その他 作品の保護・保存に有効な、アルファマットアートケア(美術品に適した保存仕様の専用マット)・UVカットアクリル・フレーマーズテープ・中性紙を使用 ◆大切な作品を永くお楽しみ頂けるよう美術館レベルの優れた作品保存品質額装にてお届けします。詳しくは、こだわりの額装についてをご覧下さい。◆選択肢以外のフレームをご希望の場合、取扱の他のフレームもご対応可能です。事前にご希望や在庫状況をお問合わせの上、フレーム選択肢で、「その他」をご指定下さい。(別途、追加料金がかかることもございます。)◆ラッピングや熨斗をご希望の際は、備考欄などで明確にご指示下さい。ギフトの詳細はこちら ご指示がない場合は、通常梱包で出荷致します。 ★安心の版元取り寄せ キャロル・コレットCAROL COLLETTE 作品を美術館レベルの保存額装でお届け★銅版画、エッチング、水彩、手彩色■これまで当店をご利用くださったお客様からのご投稿写真...
絵画販売のアート名画館
141,680円
額装選択をお忘れなくお願いします! ≪↑クリックで全体図を表示↑≫ 有名絵画の油絵複製画は祝い事のプレゼントにも大人気!誕生日プレゼント・母の日プレゼント・新築祝い・結婚祝い・出産祝い・還暦祝い・風水インテリアに、ポスターやシルクスクリーンでは得られない感動を呼び起こす油彩画を!絵画(油絵複製画)制作 F20(72.7×60.6cm) ヨハネス・フェルメール 「音楽の稽古」 ▼画家紹介 ----------------------------------------------------------------------- 1632年〜1675年 フランドル派ヨハネス・フェルメール(Johannes Vermeer) 1632年オランダ生まれのフランドル派ヨハネス・フェルメール。彼の生涯作品は35点ほどであると言われており、極端に少ない。彼ははじめ物語画家として出発したのち、風俗画家に転向。彼の作品の特徴として挙げられるのが、「フェルメール・ブルー」といわれる青色絵の具を使っていること。当時金と同じくらいの価格で取引されていたという鉱石ラピスラズリを原料とする貴重な絵の具を、数少ない生涯作品のうち、24点もの作品に使っていたという。 ▼作品紹介 ----------------------------------------------------------------------- フェルメール【音楽の稽古】 1662〜1664年頃 原画サイズ(74×64.5cm)所蔵:バッキンガム宮殿 1632年オランダ生まれのヨハネス・フェルメール。この作品に描かれているのは、ルネサンス・バロック期の音楽においてよく使用されたチェンバロの小型版である「ヴァージナル」を演奏する若い女と、その隣で立つ男である。 ■■■■■■■■■■■■■...
アート&アロマ 【グレイス】
154,000円
作品データ 作家直筆サイン 有り ED(限定番号) 450 技 法 エッチング(銅版画)に手彩色 サイズ(約 cm) たて よこ イメージ (版面) 31 21 フレーム外寸 58 48◆添付:当社発行の真性証明書・新品フレーム・作家プロフィール(画歴)・石膏ボード用取付金具◆フレーム外寸は、白・金額の際の計算値です。実寸は多少異なることもございます。(C)Carol Colletteフレーム仕様 フレーム・外枠画像2-4番目 茶系(画像2,木製約3.9センチ幅)、白・金 (画像3,木製約5センチ幅)、グリーン金(画像4,金属製約3.1センチ幅)より、選択肢でご指定下さい。ご注文後に、新規作成致します。 マット画像5-6番目 アイボリー平面マットプロフィールなし(画像5)、金のプロフィール有り(画像6)より 選択肢でご指定下さい。 その他 作品の保護・保存に有効な、アルファマットアートケア(美術品に適した保存仕様の専用マット)・UVカットアクリル・フレーマーズテープ・中性紙を使用 ◆大切な作品を永くお楽しみ頂けるよう美術館レベルの優れた作品保存品質額装にてお届けします。詳しくは、こだわりの額装についてをご覧下さい。◆選択肢以外のフレームをご希望の場合、取扱の他のフレームもご対応可能です。事前にご希望や在庫状況をお問合わせの上、フレーム選択肢で、「その他」をご指定下さい。(別途、追加料金がかかることもございます。)◆ラッピングや熨斗をご希望の際は、備考欄などで明確にご指示下さい。ギフトの詳細はこちら ご指示がない場合は、通常梱包で出荷致します。 ★安心の版元取り寄せ キャロル・コレットCAROL COLLETTE 作品を美術館レベルの保存額装でお届け★銅版画、エッチング、水彩、手彩色■これまで当店をご利用くださったお客様からのご投稿写真...
絵画販売のアート名画館
141,680円
額装選択をお忘れなくお願いします! ≪↑クリックで全体図を表示↑≫ 有名絵画の油絵複製画は祝い事のプレゼントにも大人気!誕生日プレゼント・母の日プレゼント・新築祝い・結婚祝い・出産祝い・還暦祝い・風水インテリアに、ポスターやシルクスクリーンでは得られない感動を呼び起こす油彩画を!絵画(油絵複製画)制作 F20(72.7×60.6cm) ヨハネス・フェルメール 「手紙を書く女と召使」 ▼画家紹介 ----------------------------------------------------------------------- 1632年〜1675年 フランドル派ヨハネス・フェルメール(Johannes Vermeer) 1632年オランダ生まれのフランドル派ヨハネス・フェルメール。彼の生涯作品は35点ほどであると言われており、極端に少ない。彼ははじめ物語画家として出発したのち、風俗画家に転向。彼の作品の特徴として挙げられるのが、「フェルメール・ブルー」といわれる青色絵の具を使っていること。当時金と同じくらいの価格で取引されていたという鉱石ラピスラズリを原料とする貴重な絵の具を、数少ない生涯作品のうち、24点もの作品に使っていたという。 ▼作品紹介 ----------------------------------------------------------------------- フェルメール【手紙を書く女と召使】 1670年 原画サイズ(72.2×59.7cm)所蔵:アイルランド国立美術館 1632年オランダ生まれのヨハネス・フェルメール。この「手紙を書く女と召使」は、フェルメール死後生活が苦しく、パン屋のツケを支払うことが出来なかった妻カタリーナが、代金の換わりに引き渡した作品です。さらに...
絵画販売のアート名画館
141,680円
額装選択をお忘れなくお願いします! ≪↑クリックで全体図を表示↑≫ 有名絵画の油絵複製画は祝い事のプレゼントにも大人気!誕生日プレゼント・母の日プレゼント・新築祝い・結婚祝い・出産祝い・還暦祝い・風水インテリアに、ポスターやシルクスクリーンでは得られない感動を呼び起こす油彩画を!絵画(油絵複製画)制作 F20(72.7×60.6cm) ヨハネス・フェルメール 「兵士と笑う娘」 ▼画家紹介 ----------------------------------------------------------------------- 1632年〜1675年 フランドル派ヨハネス・フェルメール(Johannes Vermeer) 1632年オランダ生まれのフランドル派ヨハネス・フェルメール。彼の生涯作品は35点ほどであると言われており、極端に少ない。彼ははじめ物語画家として出発したのち、風俗画家に転向。彼の作品の特徴として挙げられるのが、「フェルメール・ブルー」といわれる青色絵の具を使っていること。当時金と同じくらいの価格で取引されていたという鉱石ラピスラズリを原料とする貴重な絵の具を、数少ない生涯作品のうち、24点もの作品に使っていたという。 ▼作品紹介 ----------------------------------------------------------------------- フェルメール【聖プラクセディス】 1655年 原画サイズ(101.6×82.6cm)所蔵:バーバラ・ピアセッカ・ジョンソン・コレクション 1632年オランダ生まれのヨハネス・フェルメール。この作品に描かれているのは、聖プラクセディスで2世紀頃に生きた人物である。処刑されたキリスト教信者の遺体を清めることに努めたという...
アートギャラリーモトカワ
120,000円
画家名:リチャード・スペア 作品名:赤い薔薇 絵のサイズ:W30×H29,5cm 額装サイズ:W56×H56cm 版画の技法:銅版画 サイン:作家直筆鉛筆サイン 納期:10日 額に小傷がありますので新品額に交換してお届けします。 リチャード・スペアが銅版画で制作した花の絵画「赤い薔薇」は、3本の赤い薔薇が描かれたお洒落なインテリアの絵画です。 この薔薇の花の銅版画の限定枚数は250部です。 この花の絵画の正式なタイトルは「Rose in a cut glass vase」です。 リチャード・スペアの銅版画は、版材より硬い鋼鉄製のニードルを使用し、直接版面にイメージを刻み込むドライポイントという技法で制作されています。 色彩は全て水彩絵の具で、リチャード・スペアが手彩で付けています。 薔薇の花の赤い色が、とても印象的なインテリアの絵画です。 ちなみに赤い薔薇の花の花言葉は「あなたを愛してます」、「愛情」、「美」、「情熱」、「熱烈な恋」、「美貌」などです。 赤い薔薇の花のイメージにぴったりな花言葉だと思います。 リチャード・スペア プロフィール 1951年イギリスに生まれる。 刷り師としてこれまでデビッド・ホックニーやジム・ダイン、ハワード・ホジキン等の版画制作に携わる。 一方、自身の作品制作にも力を注いでいる。 ドライポイント、エッチングの技法を使うことにより、まるでベルベットのような質感を生み出し、鮮やかな色彩が作品を際立たせている。 リチャード・スペアはイギリス国内や海外の数多くの展覧会に作品を出品し、最近ではロンドンのロイヤルアカデミーの夏期展に作品を出品している。
メチャ買いたい.comについて | 利用規約 | プライバシーポリシー | 利用者情報の外部送信について | 人気キーワードランキング
© flavour, Inc. 2024