アートギャラリーモトカワ
120,000円
●画家名:志摩欣哉 ●作品名:天地悠然 ●絵のサイズ:W30×H44cm ●額装サイズ:W50×H65cm ●絵画の技法:墨彩画 ●サイン:作家直筆サインと落款 ●納期:14日 志摩欣哉さんが墨彩画の絵画で描いた和の絵「天地悠然」は、電電太鼓を背中にしょった雷さんを描いた墨彩画の絵画です。 「在るがままの命を天地にあずけて ただ風の如くに」という言葉が添えられた和の絵の墨彩画の絵画です。 雷さんのパンツは、勿論シマシマパンツです。 下の大地にはたくさんの山々を従えるように富士山が描かれています。 子供の頃、雷がなると母親から「おへそを雷さんに取られるから隠しなさい」と言われていたことを思いだします。 志摩欣哉 プロフィール 1943年大阪に生まれる。 1992年京都・三越祇園ギャラリーにて墨彩画の絵画の個展を開催する。 1995年高槻市・小寺池図書館にて「賢治の世界」で墨彩画の絵画の個展を開催する。 1997年京都・画廊とーべえにて「恋文」原画墨彩画の絵画展を開催する。 1998年大阪市・大丸心斎橋店にて「賢治も地蔵も大地の唄」の墨彩画の絵画展を開催する。
アートギャラリーモトカワ
120,000円
●画家名:川崎春彦 ●作品名:曙富士 ●絵のサイズ:W45,5×H35cm ●額装サイズ:W68,5×H59cm ●版画の技法:リトグラフ ●サイン:作家直筆鉛筆サインと落款 ●納期:14日 川崎春彦さんがリトグラフの版画で制作した富士山の和の絵「曙富士」は、講談社出版販売(株)からリリースされたリトグラフの版画です。 制作工房はMMGで、160部限定でリリースされたオリジナルリトグラフです。 本作品は、そのレギュラーエディションとは別のバージョンのHC版(非売品)になります。 ほのぼのと夜が開け始めるころの、青い富士山を描いた和の絵です。 ピンクの空に金色の雲という大胆な色使いが、川崎春彦さんらしい富士山の和の絵です。 川崎春彦さんは残念ながら、2018年に亡くなられましたが、素晴らしい絵画や版画をたくさん残されました。 川崎春彦さんのコレクターやファンの方に心からお薦めしたい富士山の和の絵です。 川崎春彦 プロフィール 1929年東京都出身。 1950年東京美術学校(現東京芸大)日本画科を卒業する。 1961年日本画の絵画により第4回日展の特選を受賞する。 1964年日本画の絵画により第7回日展の特選を受賞する。 1971年日本画の絵画により第1回山種美術館展の人気賞を受賞する。 1980年日展評議員に就任する。 1983年日本画の絵画「野」で日展の文部大臣賞を受賞する。 1985年新国技館の天皇貴賓室に日本画の絵画を依頼される。 1990年横綱審議委員会委員を務める。(2003年まで) 2005年日本画の絵画「朝明けの湖」で日本芸術院賞、恩賜賞を受賞する。 2006年日本芸術院の会員となる。 2013年紺綬褒章を受章する。(2回目) 2018年旭日中綬章を受章する。 10月、逝去 義兄である東山魁夷に師事し...
アートギャラリーモトカワ
132,000円
●画家名:若松愛子 ●作品名:コンストラクション 6-A ●絵のサイズ:W31,7×H40,9cm(F6号) ●額装サイズ:W47×H56cm ●絵画の技法:水彩画 ●サイン:作家直筆サイン ●納期:14日 若松愛子さんが水彩画の絵画で描いた抽象画「コンストラクション 6-A」は、2018年5月に描かれた抽象画の絵画です。 この抽象画の絵画の正式なタイトルは「construction 6-A」です。 コンストラクションとは、建設、建造、建築ぐらいの意味です。 この抽象画の絵画をよく見ると、山や建物、木、道路など具象的な物も描かれています。 若松愛子さんがずっと以前から描き続けている代表的なパターンの抽象画の絵画です。 若松愛子 プロフィール 二十代初めより独学で絵画制作を始める。 クレー、ヴォルス、カンディンスキーなどを主体に絵画の作品を研究する。 専ら水彩画の絵画に専念し、抽象・半抽象を主に制作する。 現在は絵画の個展、企画グループ展、企画展、公募展などへ水彩画の絵画を出品している。 画 歴 1997年東松山市「バサラ」で水彩画の絵画の個展を開催する。 1999年東京・招待作家展に水彩画の絵画を出品する。 フランス・リヨンでの第21回・コレクターが賞を選ぶ絵画展に水彩画の絵画を出品する。 2000年東京でのコレクターが賞を選ぶ絵画展に水彩画の絵画を出品する。 東京・alternative展に水彩画の絵画を出品する。 オランダ・ライデンでの第22回コレクターが賞を選ぶ絵画展に水彩画の絵画を出品する。 2001年東京での第22回コレクターが賞を選ぶ絵画展に水彩画の絵画を出品する。 英国・バーミンガムでの第23回コレクターが賞を選ぶ絵画展に水彩画の絵画を出品する。 2002年東京での第23回コレクターが賞を選ぶ絵画展に水彩画の絵画を出品す...
アートギャラリーモトカワ
132,000円
●画家名:若松愛子 ●作品名:コンストラクション 6-C ●絵のサイズ:W31,7×H41cm(F6号) ●額装サイズ:W47×H56cm ●絵画の技法:水彩画 ●サイン:作家直筆サイン ●納期:14日 若松愛子さんが水彩画の絵画で描いた抽象画「コンストラクション 6-C」は、2019年4月に描かれた抽象画の絵画です。 この抽象画の絵画の正式なタイトルは「construction 6-C」です。 コンストラクションとは、建設、建造、建築ぐらいの意味です。 この抽象画の絵画をよく見ると、山や塔、太陽、木、道路など具象的な物も描かれています。 この「コンストラクション」は、若松愛子さんの代表的なシリーズ作品で、これまでにも沢山の抽象画の絵画が描かれています。 これからも絶えることなく、素晴らしい抽象画の絵画を描いて頂けることを期待しております。 若松愛子 プロフィール 二十代初めより独学で絵画制作を始める。 クレー、ヴォルス、カンディンスキーなどを主体に絵画の作品を研究する。 専ら水彩画の絵画に専念し、抽象・半抽象を主に制作する。 現在は絵画の個展、企画グループ展、企画展、公募展などへ水彩画の絵画を出品している。 画 歴 1997年東松山市「バサラ」で水彩画の絵画の個展を開催する。 1999年東京・招待作家展に水彩画の絵画を出品する。 フランス・リヨンでの第21回・コレクターが賞を選ぶ絵画展に水彩画の絵画を出品する。 2000年東京でのコレクターが賞を選ぶ絵画展に水彩画の絵画を出品する。 東京・alternative展に水彩画の絵画を出品する。 オランダ・ライデンでの第22回コレクターが賞を選ぶ絵画展に水彩画の絵画を出品する。 2001年東京での第22回コレクターが賞を選ぶ絵画展に水彩画の絵画を出品する。 英国...
アートギャラリーモトカワ
120,000円
●画家名:志摩欣哉 ●作品名:出逢それが大事 ●絵のサイズ:W43×H29cm ●額装サイズ:W65×H50cm ●絵画の技法:墨彩画 ●サイン:作家直筆サインと落款 ●納期:14日 志摩欣哉さんが墨彩画の絵画で描いたお地蔵さんの和の絵「出逢それが大事」は、華やかな女性のお地蔵さんを描いた墨彩画の絵画です。 衣装は梟のような羽の衣装で、下の方には富士山が描かれています。 こんな女性のお地蔵さんが実際にあったら、大注目を集めそうです。 お地蔵さんの左側には「この心ひとつなり。私もひとりなり。」と書かれています この墨彩画の絵画のタイトル通り、人との出会いは、とても大切だと思います。 同性であれ異性であれ、出会える人によって人生は大きく変わるものです。 毎日の生活の中で、一つ一つの人との出会いを大切に生きてゆかねばと思います。 志摩欣哉 プロフィール 1943年大阪に生まれる。 1992年京都・三越祇園ギャラリーにて墨彩画の絵画の個展を開催する。 1995年高槻市・小寺池図書館にて「賢治の世界」で墨彩画の絵画の個展を開催する。 1997年京都・画廊とーべえにて「恋文」原画墨彩画の絵画展を開催する。 1998年大阪市・大丸心斎橋店にて「賢治も地蔵も大地の唄」の墨彩画の絵画展を開催する。
アートギャラリーモトカワ
126,000円
●画家名:池田尚志(いけだたかし) ●作品名:阿蘇・根子岳 ●絵のサイズ: W39×H30cm ●額装サイズ:W55×H46cm ●絵画の技法:日本画 ●サイン:作家直筆サイン 池田尚志さんが日本画の絵画で描いた和の絵「阿蘇・根子岳」は、熊本の阿蘇を代表する山、根子岳の初夏を描いた美しく気品に満ちた日本画の絵画です。 阿蘇の根子岳は、これまでにもたくさんの画家さんによって絵のモチーフとして描かれ続けてきた山ですが、池田尚志さんの日本画の絵画「阿蘇・根子岳」は、その中でも特に素晴らしい阿蘇の絵だと思います。 阿蘇の初夏の深い緑、谷間に使われている群青の色も、阿蘇の根子岳の瑞々しく気品に満ちた姿を鮮明に描き出しています。 これほどの阿蘇の絵は、熊本でも滅多に見れない素晴らしい日本画の絵画だと感じます。 油絵や水彩画などの他の技法では決して表現できない、日本画ならではの気品が漂っています。 池田尚志さんは1909年に熊本県の天草に生まれ、東京美術学校を卒業後、日本画家として活躍されました。 師は日本画の大家、山口蓬春で日本画院賞や大日賞など数々の賞を受賞されておられます。 残念ながら2005年にお亡くなりになられましたが、熊本を代表する日本画家として、日本全国に熱心なコレクターを抱える人気作家でした。 今から25年ほど前の作品ですが、保存状態も完璧で後世まで楽しんでいただける日本画の絵画だと思います。 アートギャラリーモトカワでは、これからも池田尚志さんの日本画の絵画をできるだけご紹介していきたいと思っています。 池田尚志さんが日本画の絵画で描いた和の絵「阿蘇・根子岳」をぜひご自宅のインテリアやプレゼントの絵としてご購入ください。
掛け軸・絵画の専門店 掛軸堂画廊
135,520円
【画 題】黄金富士(おうごんふじ) 【解 説】末広がりで縁起の良い富士山が、神々しい金色に染まった美しい構図は、ご自宅用としてはもちろん贈り物としてもおすすめです。 【寸 法】丈138cm×幅71cm 【作 家】西森湧光(にしもり・ゆうこう) 【体 裁】表装: 三段表装 【特 典】掛軸小物(風鎮・矢筈・鉄自在鉤)をセットにした、初心者のお客様にも安心のお値打ちサービスです!掛け軸 黄金富士 西森湧光 末広がりで縁起の良い富士山が、神々しい金色に染まった美しい構図は、ご自宅用としてはもちろん贈り物としてもおすすめです。【紹介文:(C)掛軸堂画廊 禁転載・禁改変流用 】 画 題 黄金富士(おうごんふじ) 寸 法 【寸法】丈:138cm×幅:71cm(尺八横) 作 家 西森湧光(にしもり・ゆうこう) ◆この作家の作品一覧はこちら◆ 略 歴 昭和33年生まれ 鹿児島県出身 墨彩会会員 得意/富士・人物 グループ展 体 裁 表装:三段表装【床の間サイズ00】【床の間サイズ03】【用途:年中掛】【用途:お正月】【用途:開運】※各アイコンの意味は、こちら 付属品 ↑掛け軸を大切に保管する専用桐箱に収納してお届けします。↑飾る高さを調節できる鉄自在鉤をお付けします!↑掛け軸を格調高く演出する風鎮をお付けします!↑掛け軸を吊るすときに便利な矢筈をお付けします! 【MTO】
掛け軸・絵画の専門店 掛軸堂画廊
135,520円
【画 題】朱映飛鶴(しゅえいひかく) 【解 説】開運の題材として人気がある『赤富士』。末広がりで縁起の良い富士山が、おめでたい赤色に染まった神々しい風景を背景に、鶴の群れが優雅に舞う姿は、床の間を一層格調高く演出してくれる一幅です。 【寸 法】丈138cm×幅71cm 【作 家】西森湧光(にしもり・ゆうこう) 【体 裁】表装: 三段表装 【特 典】掛軸小物(風鎮・矢筈・鉄自在鉤)をセットにした、初心者のお客様にも安心のお値打ちサービスです!掛け軸 朱映飛鶴 西森湧光 開運の題材として人気がある『赤富士』。末広がりで縁起の良い富士山が、おめでたい赤色に染まった神々しい風景を背景に、鶴の群れが優雅に舞う姿は、床の間を一層格調高く演出してくれる一幅です。【紹介文:(C)掛軸堂画廊 禁転載・禁改変流用 】 画 題 朱映飛鶴(しゅえいひかく) 寸 法 【寸法】丈:138cm×幅:71cm(尺八横) 作 家 西森湧光(にしもり・ゆうこう) ◆この作家の作品一覧はこちら◆ 略 歴 昭和33年生まれ 鹿児島県出身 墨彩会会員 得意/富士・人物 グループ展 体 裁 表装:三段表装【床の間サイズ00】【床の間サイズ03】【用途:年中掛】【用途:お正月】【用途:開運】※各アイコンの意味は、こちら 付属品 ↑掛け軸を大切に保管する専用桐箱に収納してお届けします。↑飾る高さを調節できる鉄自在鉤をお付けします!↑掛け軸を格調高く演出する風鎮をお付けします!↑掛け軸を吊るすときに便利な矢筈をお付けします! 【MTO】
掛け軸・絵画の専門店 掛軸堂画廊
132,000円
【画 題】彩色山水(さいしきさんすい) 【解 説】山の奥深く、深い霧に包まれた谷間の静けさ。現実とはかけ離れたような風景の中にひっそりと佇む茅葺きの屋根の家屋。遠くにかすむ山並みが、床の間に奥行と広がりも与えてくれますよ。季節を問わず年中お飾りいただけます。初めての掛軸としてもおすすめです。 【寸 法】丈190cm×幅60cm 【作 家】中沢樹芳(なかざわ・じゅほう) 【体 裁】表装: 三段表装 【特 典】掛軸小物(風鎮・矢筈)をセットにした、初心者のお客様にも安心のお値打ちサービスです!掛け軸 彩色山水 中沢樹芳【肉筆】 山の奥深く、深い霧に包まれた谷間の静けさ。現実とはかけ離れたような風景の中にひっそりと佇む茅葺きの屋根の家屋。遠くにかすむ山並みが、床の間に奥行と広がりも与えてくれますよ。季節を問わず年中お飾りいただけます。初めての掛軸としてもおすすめです。【紹介文:(C)掛軸堂画廊 禁転載・禁改変流用 】 画 題 彩色山水(さいしきさんすい) 寸 法 【寸法】丈:190cm×幅:60cm(尺五立) 作 家 中沢樹芳(なかざわ・じゅほう) ◆この作家の作品一覧はこちら◆ 略 歴 昭和16年生まれ。春堂を師とし、歴程美術会員。グループ展。無所属。 体 裁 表装:三段表装【床の間サイズ01】【用途:年中掛】【肉筆作品】※各アイコンの意味は、こちら 付属品 ↑掛け軸を大切に保管する専用桐箱に収納してお届けします。↑掛け軸を格調高く演出する風鎮をお付けします!↑掛け軸を吊るすときに便利な矢筈をお付けします! 【MTO】
クラウド健康食品通販 楽天市場店
132,000円
※画像と実際の色とは微妙に異なる場合があります。 ※メーカーから直送/土日祝の発送なし。 ※ご注文を受けてから額装、軸装することがありますので、発送にお時間がかかる場合がございます。(額は数日、掛軸は2~3週間程度) 商品 『正気放光』 横山大観 限定 500部(監修、限定番号入り) 技法 巧藝画(特殊美術印刷・シルクスクリーン・本金岩絵具使用仕上) 画寸 (約)38.0×53.0cm 用紙 特漉鳥の子和紙 販売 (株)大塚巧藝社 【額装】 ※額装か軸装をお選びください。 額寸法 61×72cm 装幀 特装金泥縁仕立 マット 無地裂 付属品 黄袋・差箱・合箱 重量 約4kg 【軸装】 ※額装か軸装をお選びください。 軸寸法 137×63cm 表装 本表装 天地 無地純綿裂 中廻 緞子 一文字・風帯 金襴 軸先 樹脂 箱 柾目桐箱・タトウ付 横山大観 略歴 明治元年 水戸市に生まれる 明治26年 東京美術学校卒業 明治31年 日本美術員正員 大正3年 日本美術員を再興 昭和5年 イタリアに美術使節として出発 昭和10年 帝国美術員会員となる 昭和12年 第一回文化勲章を受章 昭和17年 『正気放光』を再興第29回院展に出品 昭和33年 逝去。正三位勲一等旭日大綬章を贈られる。 享年90歳 巧藝画について ― 横山大観記念館館長 横山 隆 ― 横山大観が日本画を通じて、日本文化の真髄に多くの人々が身近に触れて頂きたい、その強い思いから巧藝画を提唱し推挙したと聞いています。 製作が始まって既に90有余年の年月が過ぎました。当時の伝統と技術が、今も途絶えることなく連綿と引き継がれています。 巧藝画は、本画にできる限り近づける完全な再現を試みました。本画のもつ質感や風合いをそのまま味わうことができる様に、原画と同じか、それに近い材料を使用し...
アートギャラリーモトカワ
120,000円
●画家名:志摩欣哉 ●作品名:悠然 ●絵のサイズ:W43×H31cm ●額装サイズ:W65×H50cm ●絵画の技法:墨彩画 ●サイン:作家直筆サインと落款 ●納期:14日 志摩欣哉さんが墨彩画の絵画で描いた和の魚の絵「悠然」は、赤い色のハタという魚をモチーフにした墨彩画の絵画です。 この魚の絵は、和紙から尾がはみ出すぐらい大胆に力強く描かれた墨彩画の絵画です。 「大海を自由に自在に泳ぐ 二度とない命だから 今をたのしく生きること」と言葉が添えられています。 この墨彩画の絵画のタイトルのようにハタという魚は悠然と堂々と王者のように泳ぎます。 まるで人生を楽しんでるかのごとく・・・。 誰しも、このハタのように悠然と生きていきたいものです。 志摩欣哉 プロフィール 1943年大阪に生まれる。 1992年京都・三越祇園ギャラリーにて墨彩画の絵画の個展を開催する。 1995年高槻市・小寺池図書館にて「賢治の世界」で墨彩画の絵画の個展を開催する。 1997年京都・画廊とーべえにて「恋文」原画墨彩画の絵画展を開催する。 1998年大阪市・大丸心斎橋店にて「賢治も地蔵も大地の唄」の墨彩画の絵画展を開催する。
アートギャラリーモトカワ
120,000円
●画家名:志摩欣哉 ●作品名:フクロウ ●絵のサイズ:W44×H29cm ●額装サイズ:W65×H50cm ●絵画の技法:墨彩画 ●サイン:作家直筆サインと落款 ●納期:14日 志摩欣哉さんが墨彩画の絵画で描いた和の鳥の絵「フクロウ」は、フクロウの親子を描いた墨彩画の絵画です。 赤い親鳥のフクロウが羽を広げて、右側の2羽の子供のフクロウに飛び方を教えているようです。 「自分を信じて勇気の羽根ひろげたら必ずチャンスの風が吹く」という言葉が濃ゆい黒の字で書かれています。 親フクロウの上には薄い字で「目がさめてありがとう 夢をもててありがとう」と書かれています。 志摩欣哉さんのポジティブな生き方が垣間見える素敵な墨彩画の絵画です。 志摩欣哉 プロフィール 1943年大阪に生まれる。 1992年京都・三越祇園ギャラリーにて墨彩画の絵画の個展を開催する。 1995年高槻市・小寺池図書館にて「賢治の世界」で墨彩画の絵画の個展を開催する。 1997年京都・画廊とーべえにて「恋文」原画墨彩画の絵画展を開催する。 1998年大阪市・大丸心斎橋店にて「賢治も地蔵も大地の唄」の墨彩画の絵画展を開催する。
アートギャラリーモトカワ
120,000円
●画家名:志摩欣哉 ●作品名:夢をすてるな ●絵のサイズ:W29×H45cm ●額装サイズ:W50×H65cm ●絵画の技法:墨彩画 ●サイン:作家直筆サインと落款 ●納期:14日 志摩欣哉さんが墨彩画の絵画で描いた和の絵「夢をすてるな」は、真っ赤な鬼が描かれた墨彩画の絵画です。 「あきらめたらそれで終わり 最後まで夢を持ちつづける」という有難い言葉が添えられた和の絵の墨彩画の絵画です。 鬼の絵と言えば、普通は怖いものが多いのですが、この赤鬼はどこかユーモラスです。 僕も赤鬼の言うことを聞いて、夢を持ち続けようと思います。 志摩欣哉 プロフィール 1943年大阪に生まれる。 1992年京都・三越祇園ギャラリーにて墨彩画の絵画の個展を開催する。 1995年高槻市・小寺池図書館にて「賢治の世界」で墨彩画の絵画の個展を開催する。 1997年京都・画廊とーべえにて「恋文」原画墨彩画の絵画展を開催する。 1998年大阪市・大丸心斎橋店にて「賢治も地蔵も大地の唄」の墨彩画の絵画展を開催する。
アートギャラリーモトカワ
120,000円
●画家名:志摩欣哉 ●作品名:唯一無二 ●絵のサイズ:W30×H40cm ●額装サイズ:W50×H65cm ●絵画の技法:墨彩画 ●サイン:作家直筆サインと落款 ●納期:14日 志摩欣哉さんが墨彩画の絵画で描いた和の絵「唯一無二」は、角が一本の鬼を描いた墨彩画の絵画です。 「天地に在って獨りで生きる なにがなんでも獨りで生きる」という言葉が添えられた和の絵の墨彩画の絵画です。 実際に人は、一人では生きていけないと思います。 誰かの助けが必ず必要です。 しかし心の持ちようとして、たとえ一人でも生き抜いてみせるというぐらいの強さが必要だと感じます。 他に代わりがない、ただ一つの存在になるぐらいの気持ちで生きていきたいものです。 志摩欣哉 プロフィール 1943年大阪に生まれる。 1992年京都・三越祇園ギャラリーにて墨彩画の絵画の個展を開催する。 1995年高槻市・小寺池図書館にて「賢治の世界」で墨彩画の絵画の個展を開催する。 1997年京都・画廊とーべえにて「恋文」原画墨彩画の絵画展を開催する。 1998年大阪市・大丸心斎橋店にて「賢治も地蔵も大地の唄」の墨彩画の絵画展を開催する。
アートギャラリーモトカワ
120,000円
●画家名:志摩欣哉 ●作品名:合掌 ●絵のサイズ:W41×H26cm ●額装サイズ:W65×H50cm ●絵画の技法:墨彩画 ●サイン:作家直筆サインと落款 ●納期:14日 志摩欣哉さんが墨彩画の絵画で描いた和の絵「合掌」は、綺麗な仏様を描いた墨彩画の絵画です。 「いちどきりの人生 いちどきりの愛 ありがとう」という言葉が添えられた素敵な和の絵の墨彩画の絵画です。 手と手を合わせて、人が祈る姿はとても美しいと思います。 アートギャラリーモトカワのすぐ近くにも仏様があるので、朝毎日祈っています。 週に一度だけお供え物を持っていきます。 ただそれだけなのに、何となく心が落ち着くのは不思議な気分です。 志摩欣哉 プロフィール 1943年大阪に生まれる。 1992年京都・三越祇園ギャラリーにて墨彩画の絵画の個展を開催する。 1995年高槻市・小寺池図書館にて「賢治の世界」で墨彩画の絵画の個展を開催する。 1997年京都・画廊とーべえにて「恋文」原画墨彩画の絵画展を開催する。 1998年大阪市・大丸心斎橋店にて「賢治も地蔵も大地の唄」の墨彩画の絵画展を開催する。
アートギャラリーモトカワ
120,000円
●画家名:志摩欣哉 ●作品名:ありがとう ●絵のサイズ:W40×H27cm ●額装サイズ:W65×H50cm ●絵画の技法:墨彩画 ●サイン:作家直筆サインと落款 ●納期:14日 志摩欣哉さんが墨彩画の絵画で描いた和の絵「ありがとう」は、穏やかな表情の仏様を描いた墨彩画の絵画です。 「夢をありがとう 元気をありがとう 空いっぱいの愛をありがとう」という言葉が添えられた素敵な和の絵の墨彩画の絵画です。 「ありがとう」という言葉は、僕も大好きな言葉です。 人にお礼を言ったり、感謝の気持ちを伝えたりする時に、これほど的確な言葉は他に見当たりません。 しかし、一日に何回「ありがとう」と言っているでしょうか。 面倒臭かったり、つい省いたり、特に身近な人への「ありがとう」が少ないように感じます。 恥ずかしがったり、照れたりせずにもっと素直に「ありがとう」が言える人になりたい! 志摩欣哉 プロフィール 1943年大阪に生まれる。 1992年京都・三越祇園ギャラリーにて墨彩画の絵画の個展を開催する。 1995年高槻市・小寺池図書館にて「賢治の世界」で墨彩画の絵画の個展を開催する。 1997年京都・画廊とーべえにて「恋文」原画墨彩画の絵画展を開催する。 1998年大阪市・大丸心斎橋店にて「賢治も地蔵も大地の唄」の墨彩画の絵画展を開催する。
アートギャラリーモトカワ
120,000円
●画家名:志摩欣哉 ●作品名:遊鯉 ●絵のサイズ:W44×H30cm ●額装サイズ:W65×H50cm ●絵画の技法:墨彩画 ●サイン:作家直筆サインと落款 ●納期:14日 志摩欣哉さんが墨彩画の絵画で描いた和の絵「遊鯉」は、池を楽しそうに泳ぐ鯉を描いた墨彩画です。 「生きるよろこび みなぎらせて 生きる」という言葉が添えられた素敵な和の絵の墨彩画の絵画です。 最近、自分自身もそうですが生きる喜びをみなぎらせているような人をあまり見なくなったような気がします。 子供の頃には、周りに沢山そんな人がいたし、自分自身もそうであったと思います。 生かされている喜びを感じながら、毎日を生きていきたいものです。 志摩欣哉 プロフィール 1943年大阪に生まれる。 1992年京都・三越祇園ギャラリーにて墨彩画の絵画の個展を開催する。 1995年高槻市・小寺池図書館にて「賢治の世界」で墨彩画の絵画の個展を開催する。 1997年京都・画廊とーべえにて「恋文」原画墨彩画の絵画展を開催する。 1998年大阪市・大丸心斎橋店にて「賢治も地蔵も大地の唄」の墨彩画の絵画展を開催する。
アートギャラリーモトカワ
120,000円
●画家名:志摩欣哉 ●作品名:勇気 ●絵のサイズ:W38×H30cm ●額装サイズ:W65×H50cm ●絵画の技法:墨彩画 ●サイン:作家直筆サインと落款 ●納期:14日 志摩欣哉さんが墨彩画の絵画で描いた和の毛ガニの絵「勇気」は、今にも動きだしそうな毛ガニが描かれた墨彩画の絵画です。 「一歩一歩しっかりまえに進んでいく勇気も たちどまる勇気もいるのです」という言葉が添えられた和の絵の墨彩画の絵画です。 50才も過ぎると、志摩欣哉さんの言葉の意味も身に沁みて判ります。 振り返れば若い頃は立ち止まる勇気を持てず、今では前に進む勇気を持てません。 人生、なかなか上手くいかないものです。 志摩欣哉 プロフィール 1943年大阪に生まれる。 1992年京都・三越祇園ギャラリーにて墨彩画の絵画の個展を開催する。 1995年高槻市・小寺池図書館にて「賢治の世界」で墨彩画の絵画の個展を開催する。 1997年京都・画廊とーべえにて「恋文」原画墨彩画の絵画展を開催する。 1998年大阪市・大丸心斎橋店にて「賢治も地蔵も大地の唄」の墨彩画の絵画展を開催する。
アートギャラリーモトカワ
120,000円
●画家名:志摩欣哉 ●作品名:まっすぐに生きる ●絵のサイズ:W30×H44cm ●額装サイズ:W50×H65cm ●絵画の技法:墨彩画 ●サイン:作家直筆サインと落款 ●納期:14日 志摩欣哉さんが墨彩画の絵画で描いた和の鬼の絵「まっすぐに生きる」は、真っ黒の鬼の顔がドアップで描かれた墨彩画の絵画です。 「まっすぐに生きる 自分をごまかしてもなにも変わらないのだ」という言葉が添えられた和の絵の墨彩画の絵画です。 こんな迫力ある鬼の顔で言われると、とても説得力があります。 僕も自分を誤魔化しながら生きているので、もっと真剣に物事に取り組まなければならないと痛感させられます。 志摩欣哉 プロフィール 1943年大阪に生まれる。 1992年京都・三越祇園ギャラリーにて墨彩画の絵画の個展を開催する。 1995年高槻市・小寺池図書館にて「賢治の世界」で墨彩画の絵画の個展を開催する。 1997年京都・画廊とーべえにて「恋文」原画墨彩画の絵画展を開催する。 1998年大阪市・大丸心斎橋店にて「賢治も地蔵も大地の唄」の墨彩画の絵画展を開催する。
アートギャラリーモトカワ
120,000円
●画家名:志摩欣哉 ●作品名:虎 ●絵のサイズ:W31×H40cm ●額装サイズ:W50×H65cm ●絵画の技法:墨彩画 ●サイン:作家直筆サインと落款 ●納期:14日 志摩欣哉さんが墨彩画の絵画で描いた和の絵「虎」は、何となくユーモラスでチャーミングな虎を描いた墨彩画の絵画です。 「天地はおまえとともにある 生きよ 風をよぶ命のように生きよ」という勇ましい言葉が添えられた和の絵の墨彩画の絵画です。 普通、虎の絵と言えば獰猛で怖そうなイメージがありますが、この墨彩画の絵画は全く真逆の可愛らしい虎の絵です。 この虎の絵がユニークで可愛いのは、やはり志摩欣哉さんの人柄がそのまま映し出されているからだと思います。 志摩欣哉 プロフィール 1943年大阪に生まれる。 1992年京都・三越祇園ギャラリーにて墨彩画の絵画の個展を開催する。 1995年高槻市・小寺池図書館にて「賢治の世界」で墨彩画の絵画の個展を開催する。 1997年京都・画廊とーべえにて「恋文」原画墨彩画の絵画展を開催する。 1998年大阪市・大丸心斎橋店にて「賢治も地蔵も大地の唄」の墨彩画の絵画展を開催する。
アートギャラリーモトカワ
120,000円
●画家名:志摩欣哉 ●作品名:汝は帝王なり 獨り生きる ●絵のサイズ:W39×H29cm ●額装サイズ:W65×H50cm ●絵画の技法:墨彩画 ●サイン:作家直筆サインと落款 ●納期:14日 志摩欣哉さんが墨彩画の絵画で描いた和の伊勢海老の絵「汝は帝王なり 獨り生きる」は、真っ赤な生きのいい伊勢海老が一匹描かれた墨彩画の絵画です。 「ひとりで生きる勇気がいる 勇気の量で人生は変わる」という深い言葉が添えられた和の絵の墨彩画の絵画です。 僕も志摩欣哉さんに全く同感です。 勇気を持てなかったために、後で後悔したことが何度もあります。 よく友達ができないと悩んでいる子供たちの話を聞きますが、友達は無理に作る必要はないと思います。 無理に作った友達は永くは続きません。 気の合う友達ができるまで、一人で待つ勇気が時には必要だと思います。 志摩欣哉 プロフィール 1943年大阪に生まれる。 1992年京都・三越祇園ギャラリーにて墨彩画の絵画の個展を開催する。 1995年高槻市・小寺池図書館にて「賢治の世界」で墨彩画の絵画の個展を開催する。 1997年京都・画廊とーべえにて「恋文」原画墨彩画の絵画展を開催する。 1998年大阪市・大丸心斎橋店にて「賢治も地蔵も大地の唄」の墨彩画の絵画展を開催する。
アートギャラリーモトカワ
120,000円
●画家名:志摩欣哉 ●作品名:春慶壽 ●絵のサイズ:W46×H30cm ●額装サイズ:W68×H53cm ●絵画の技法:墨彩画 ●サイン:作家の落款と直筆サイン ●納期:7日 志摩欣哉さんが墨彩画の絵画で描いた和の絵「春慶壽」は、伊勢海老をモチーフにした墨彩画の絵画です。 伊勢海老の赤い色に、とてもインパクトを感じる墨彩画の絵画です 「ひとり生きるもふたりで生きるもめでたきことなり。いつまでもふたり仲良く生きてうれしき。」 志摩欣也さんらしい、心のこもった素敵な言葉です。 これから結婚する人や、新婚夫婦に贈るととても喜ばれそうな墨彩画の絵画です。 志摩欣哉 プロフィール 1943年大阪に生まれる。 1992年京都・三越祇園ギャラリーにて墨彩画の絵画の個展を開催する。 1995年高槻市・小寺池図書館にて「賢治の世界」で墨彩画の絵画の個展を開催する。 1997年京都・画廊とーべえにて「恋文」原画墨彩画の絵画展を開催する。 1998年大阪市・大丸心斎橋店にて「賢治も地蔵も大地の唄」の墨彩画の絵画展を開催する。
アートギャラリーモトカワ
120,000円
●画家名:志摩欣哉 ●作品名:開運・厄除 ●絵のサイズ:W45×H29cm ●額装サイズ:W65×H50cm ●絵画の技法:墨彩画 ●サイン:作家直筆サインと落款 ●納期:14日 志摩欣哉さんが墨彩画の絵画で描いた伊勢海老の絵「開運・厄除」は、生きのよい二匹の伊勢海老を描いた墨彩画の絵画です。 「自分の道は夢からはじまる」という素敵な言葉も書かれてあります。 伊勢海老は、堅い殻を武勇を象徴する甲冑に例えて「必勝祈願」の縁起物として武家の時代から重宝されてきました。 また、背の曲がった姿を長寿の象徴とみなし、健康長寿の縁起物として祝膳や正月料理に食されてきました。 「いせ」の名が付いた由来には「威勢(いせい)がいい海老」が縮まって「いせ海老」と呼ばれるようになったという説もあります。 志摩欣哉さんの墨彩画の絵画は、色々な意味や願いが込められた素晴らしい和の絵だと思います。 志摩欣哉 プロフィール 1943年大阪に生まれる。 1992年京都・三越祇園ギャラリーにて墨彩画の絵画の個展を開催する。 1995年高槻市・小寺池図書館にて「賢治の世界」で墨彩画の絵画の個展を開催する。 1997年京都・画廊とーべえにて「恋文」原画墨彩画の絵画展を開催する。 1998年大阪市・大丸心斎橋店にて「賢治も地蔵も大地の唄」の墨彩画の絵画展を開催する。
アートギャラリーモトカワ
120,000円
●画家名:志摩欣哉 ●作品名:春の中 壽がある ●絵のサイズ:W44×H30cm ●額装サイズ:W65×H50cm ●絵画の技法:墨彩画 ※詳細 ●サイン:作家直筆サインと落款 ●納期:14日 志摩欣哉さんが墨彩画の絵画で描いた和の毛ガニの絵「春の中 壽がある」は、真っ赤な毛ガニが描かれた墨彩画の絵画です。 「われの仕事は天命なり 大海に在って生きる」という言葉が添えられた和の絵の墨彩画の絵画です。 毛ガニはとても美味しいらしいですが、僕は残念ながら甲殻類アレルギーで食べられません。 だから一度も毛ガニを食べたことがありません。 志摩欣哉さんの毛ガニの墨彩画の絵画を見て我慢します。 志摩欣哉 プロフィール 1943年大阪に生まれる。 1992年京都・三越祇園ギャラリーにて墨彩画の絵画の個展を開催する。 1995年高槻市・小寺池図書館にて「賢治の世界」で墨彩画の絵画の個展を開催する。 1997年京都・画廊とーべえにて「恋文」原画墨彩画の絵画展を開催する。 1998年大阪市・大丸心斎橋店にて「賢治も地蔵も大地の唄」の墨彩画の絵画展を開催する。
アートギャラリーモトカワ
130,000円
●画家名:飯田守和 ●作品名:雀 ●絵のサイズ:W23×H70cm ●額装サイズ:W48,5×H93cm ●絵画の技法:墨彩画 ●サイン:作家直筆サインと落款 ●納期:14日 飯田守和さんが墨彩画の絵画で描いた和の絵「雀」は、雀と竹をモチーフに描いた墨彩画の絵画です。 飯田守和さんの墨彩画の絵画は、花を描いた和の絵が多く動物や鳥を描いた作品は珍しいです。 雀は日本人には馴染みが深く、どこでも見れる鳥ですが、よく見ると凄く可愛い鳥でもあります。 個人的にとても好きな鳥なので、僕もよく観察しています。 雀が大好きな方にはとてもお薦めの墨彩画の絵画です。 飯田守和 プロフィール 1968年千葉県鎌ケ谷市に生まれる。 1987年日本大学鶴ヶ丘高等学校芸術課程美術科を卒業する。 1991年日本大学文理学部史学科を卒業する。 2002年東洋美術学校中国水墨画科を卒業する。 2004年東洋美術学校中国水墨画研究科を修了する。 2005年(株)カルチャー高根台教室にて水墨画講師を担当する。 以降千葉県内各地にて水墨画を指導中。 また東京都、埼玉県にて講師経験あり。 作品は学校で学んだ中国水墨画の技法を基礎として制作しています。
アートギャラリーモトカワ
130,000円
●画家名:飯田守和 ●作品名:月灯り ●絵のサイズ:W23×H70cm ●額装サイズ:W48,5×H93cm ●絵画の技法:墨彩画 ●サイン:作家の落款 ●納期:14日 飯田守和さんが墨彩画の絵画で描いた和の花の絵「月灯り」は、菊の花を描いた墨彩画の絵画です。 「月灯り」というタイトルがぴったりくる、しっとりとした落ち着きを感じる和の花の絵の墨彩画の絵画です。 飯田守和さんは大学を卒業後、サラリーマンを経て画家になりました。 現在はカルチャー教室で水墨画の絵画を生徒さんに教えながら絵を描いておられます。 飯田守和さんの人柄が偲ばれる優しくしっとりとした素敵な和の花の絵の墨彩画の絵画です。 ちなみに菊の花の花言葉は「高貴」、「高尚」、「高潔」などです。 飯田守和 プロフィール 1968年千葉県鎌ケ谷市に生まれる。 1987年日本大学鶴ヶ丘高等学校芸術課程美術科を卒業する。 1991年日本大学文理学部史学科を卒業する。 2002年東洋美術学校中国水墨画科を卒業する。 2004年東洋美術学校中国水墨画研究科を修了する。 2005年(株)カルチャー高根台教室にて水墨画講師を担当する。 以降千葉県内各地にて水墨画を指導中。 また東京都、埼玉県にて講師経験あり。 作品は学校で学んだ中国水墨画の技法を基礎として制作しています。
アートギャラリーモトカワ
120,000円
●画家名:田中今子 ●作品名:Peace Love Cat ●絵のサイズ:W49×H37,5cm ●額装サイズ:W68×H56cm ●絵画の技法:墨彩画 ●サイン:作家直筆サイン ●納期:7日 田中今子さんが墨彩画の絵画で描いた猫の絵「Peace Love Cat」は、赤や黄色の可愛い花に囲まれた黒猫を描いた墨彩画の絵画です。 猫のふわふわとした毛並みが、墨彩画の絵画ととてもマッチしています。 墨彩画の絵画は普通は筆で描くのですが、田中今子さんの墨彩画の絵画は直接指で描かれます。 田中今子さんらしい画風で描かれた黒猫の絵は、とても愛らしい墨彩画の絵画です。 田中今子 プロフィール 1963年名古屋に生まれる。 1986年京都精華大学美術学部デザイン学科(漫画)を卒業する。 1986〜1990年松蔭女子学院中学校美術科非常勤講師として勤務する。 他児童画教室講師など。 現在、いまこアトリエを主宰する。 ★主な個展★ 1994年ギャラリーとーべえ(京都) 1996年ギャラリー洛(京都) 1997年14TH MOON(大阪) 1998年〃 1999年〃 2000年スペース草(大阪) the 14TH MOON(大阪) 楓ギャラリー(大阪) 2001年ギャラリー&喫茶ハロハロ 2002年ギャラリーOU(大阪) 神戸大丸アートギャラリー the 14th MOON(大阪) ギャラリー ブーケ ドゥ ジョワ 豊中ブルーム
アートギャラリーモトカワ
125,000円
●画家名:牧進(まきすすむ) ●作品名:清秋 ●絵のサイズ:W44,5×H34,5cm ●額装サイズ:W70×H60,5cm ●版画の技法:木版画 ●サイン:作家直筆鉛筆サインと落款 ●納期:7日 牧進(まきすすむ)さんの和の花の絵の木版画「清秋」は、1999年に制作された桔梗の花の絵の木版画です。 この桔梗の花の絵の木版画は、EA(作家保存版)100部のみの限定で制作されました。 制作、発行はアダチ版画研究所で、「伝統木版画技術保存推進事業作品」として制作された特別な木版画です。 四季の移ろいや、自然の中にある美しい色彩や形が発する瑞々しい情緒を卓越した描写力で描く牧進さんの才能と、木版画制作で名高いアダチ版画研究所の技術の全てを注ぎこんだ素晴らしい和の花の絵の木版画です。 さぞかし凄い数の版木を使ったであろうことが、この和の桔梗の花の絵の木版画を見ればすぐに判ります。 日本の伝統芸術である木版画の素晴らしさを改めて認識できる和の花の絵の木版画です。 牧進(まきすすむ) プロフィール 1936年東京に生まれる。 1952年川端龍子の内弟子として入門する。 1957年青龍社第29回展に日本画の絵画「白薔薇」を出品し、入選する。 1958年春の青龍展で日本画の絵画「春一日」が春季次賞を受賞する。 青龍社第30回展で日本画の絵画「訪蝶」が入選する。 1962年青龍社第34回展で日本画の絵画「花菖蒲」が奨励次賞を受賞する。 1965年春の青龍展で日本画の絵画「胡蝶花」が春展賞を受賞する。 青龍社第37回展に日本画の絵画「秋色」を出品し、社友となる。 1966年川端龍子の死去にともない青龍展が解散する。 1967年初の日本画の絵画の個展、牧進日本画展「華」が銀座松坂屋で開催される。 1968年第17回五都展(東京美術倶楽部)に日本画の絵画...
アートギャラリーモトカワ
130,000円
●画家名:飯田守和 ●作品名:饗宴 ●絵のサイズ:W23×H70cm ●額装サイズ:W48,5×H93cm ●絵画の技法:水墨画 ●サイン:作家の落款 ●納期:14日 飯田守和さんが水墨画の絵画で描いた和の花の絵「饗宴」は、菊の花を描いた水墨画の絵画です。 赤や紫、黄色などの菊の花が見る人をもてなすかのように美しく咲いています。 飯田守和さんの水墨画の絵画の色彩は顔彩を使って描かれています。 顔彩は墨の色を生かすために、墨は顔彩を生かすように心がけて描くそうです。 こんな和の花の絵画が和室に飾ってあると、とても華やかで豪華な和室になりそうです。 飯田守和 プロフィール 1968年千葉県鎌ケ谷市に生まれる。 1987年日本大学鶴ヶ丘高等学校芸術課程美術科を卒業する。 1991年日本大学文理学部史学科を卒業する。 2002年東洋美術学校中国水墨画科を卒業する。 2004年東洋美術学校中国水墨画研究科を修了する。 2005年(株)カルチャー高根台教室にて水墨画講師を担当する。 以降千葉県内各地にて水墨画を指導中。 また東京都、埼玉県にて講師経験あり。 作品は学校で学んだ中国水墨画の技法を基礎として制作しています。
アートギャラリーモトカワ
120,000円
●画家名:萩野丹雪 ●作品名:迫 ●絵のサイズ:W35,5×H35,5cm ●額装サイズ:W59×H59cm ●絵画の技法:墨彩画(墨と顔彩) ●サイン:作家の落款 ●納期:14日 額に小傷がありますのでお好みの新品額に交換してお届けいたします。 萩野丹雪さんが墨彩画(墨と顔彩)で描いた現代アートの絵画「迫」は、萩野丹雪さんらしい形と色のバランスが絶妙な現代アートの絵画です。 萩野丹雪さんは著名な書家であると同時に現代アーティスト、商業デザイナーという三足の草鞋を履きこなすスーパーマルチアーティストです。 「萩野丹雪」という名前を知らなくても、ウィスキー好きの人にとっては「響」や「知多」というサントリーのウィスキーのラベルは、とても慣れ親しんだ文字だと思います。 萩野丹雪さんは古典的な書を学ぶ中から書芸術のエッセンスを体得し、書のもつ美しさを現代アートの絵画として昇華させました。 この現代アートの絵画「迫」も、極めて現代感覚に溢れた素晴らしい作品だと思います。 お部屋のインテリアやコレクションには勿論、ウィスキーなどを取り扱う職業の方へのプレゼントなどに最適な現代アートの絵画だと思います。 萩野丹雪 プロフィール 1939年兵庫県丹波に生まれる。 本名は幸裕。 1948年小学校三年の時、地区の絵画展で初めての賞を得て絵に大きく目芽える。 1953年丹波新聞紙上展で絵画が特選を受賞する。 1957年奎星展で学生部に入選する。 1964年なんばデザイナー学院を卒業する。 1978年書と印刻の芸術展で秀作賞を受賞する。 1979年墨象展で特選を受賞する。 サントリーのウィスキー「響」、「知多」、2019年発売予定の本格芋焼酎「大隅」などのラベルの筆文字を描く。 「南アルプス天然水」やNHKの連続テレビ小説「あすか」、大河ドラマ「新選組!」...
アートギャラリーモトカワ
135,000円
●画家名:小口卓也(おぐちたくや) ●作品名:鉄仙 ●絵のサイズ:W22×H27,3cm(F3号) ●額装サイズ:W35×H40cm ●絵画の技法:油絵 ●サイン:作家直筆サイン ●納期:7日 小口卓也(おぐちたくや)さんが油絵の絵画で描いた花の絵「鉄仙」は、詫び錆のきいたとても素晴らしい花の絵の油絵の絵画です。 まるで塗り壁のようにごつごつした質感のマチエールが、とてもこの鉄仙の花の絵を立体的に見せています。 F3号という小ぶりのサイズの花の絵ですが、とても存在感を感じる油絵の絵画です。 まさに小口卓也さんにしか描けない技術とセンスが光り輝いている花の絵の油絵の絵画だと思います。 ちなみに鉄仙の花の花言葉は「心の美しさ」、「高潔」などです。 気品漂う鉄仙の花にぴったりな花言葉だと思います。 小口卓也(おぐちたくや) プロフィール 1947年長野県に生まれる。 1965年横浜市立展にて油絵の絵画により市長賞を受賞する。 1970年彩象美術協会の審査委員に推挙される。 1974年〜76年現代美術協会展に油絵の絵画を出品する。 1988年ジャパン大賞展に油絵の絵画が入選する。 1989年上野の森美術館絵画大賞展に油絵の絵画が入選する。 上野の森美術館日本の自然を画く展に油絵の絵画が入選する。 油絵の絵画により彫刻の森美術館賞を受賞する。 1991年日動画廊昭和会展に油絵の絵画が入選する。 油絵の絵画により日動火災賞(旧林武賞)を受賞する。 1993年笠間日動美術館に油絵の絵画が収蔵される。 1999年飛騨高山ホテル花兆に油絵の絵画「朝陽」100号が収蔵される。 2004年笠間日動美術館昭和会受賞作家展招待で油絵の絵画の個展を京都大丸で開催する。 名古屋松坂屋で油絵の絵画の個展を開催する。 2009年福岡日動画廊30周年記念展に油絵の絵画を...
アートギャラリーモトカワ
130,000円
●画家名:飯田守和 ●作品名:夾竹桃(きょうちくとう) ●絵のサイズ:W23×H70cm ●額装サイズ:W48,5×H93cm ●絵画の技法:墨彩画 ●サイン:作家直筆サインと落款 ●納期:14日 飯田守和さんが墨彩画の絵画で描いた和の花の絵「夾竹桃(きょうちくとう)」は、飯田守和さんの作品の中でも特に水墨画に近い渋い和の花の絵です。 夾竹桃はインド原産で中国を経て江戸時代中期に日本に伝来しました。 葉が竹に花が桃に似ていることからこの名前になったと言われています。 飯田守和さんの墨彩画の絵画の色彩は顔彩を使って描かれますが、この墨彩画の絵画「夾竹桃」は、色彩が極力抑えられた水墨画の絵画に近い和の花の絵です。 飯田守和 プロフィール 1968年千葉県鎌ケ谷市に生まれる。 1987年日本大学鶴ヶ丘高等学校芸術課程美術科を卒業する。 1991年日本大学文理学部史学科を卒業する。 2002年東洋美術学校中国水墨画科を卒業する。 2004年東洋美術学校中国水墨画研究科を修了する。 2005年(株)カルチャー高根台教室にて水墨画講師を担当する。 以降千葉県内各地にて水墨画を指導中。 また東京都、埼玉県にて講師経験あり。 作品は学校で学んだ中国水墨画の技法を基礎として制作しています。
アートギャラリーモトカワ
120,000円
●画家名:ロイ・フェアチャイルド ●作品名:FOR YOU ●絵のサイズ:W34,5×H44cm ●額装サイズ:W53×H62,5cm ●版画の技法:シルクスクリーン ●サイン:作家直筆鉛筆サイン ●納期:7日 ロイ・フェアチャイルドがシルクスクリーンの版画で制作した花の絵「FOR YOU」は、小品ですが非常にセンスのある素敵な花の絵です。 ロイ・フェアチャイルドがペルシャ芸術やイタリアのフレスコ画を研究して学んだエッセンスを、ふんだんに感じる花の絵のシルクスクリーンの版画です。 この花の絵のタイトル「FOR YOU」にも、何かしら深い意味が込められていそうです。 大切な人への贈り物などには、最適な花の絵のシルクスクリーンの版画だと思います。 ロイ・フェアチャイルド プロフィール 1953年イギリスのサリーで生まれる。 幼い頃からロイ・フェアチャイルドはアーティストになることが夢でテクニカルスクールで絵画の一般過程を学びその後LONDON・SCHOOL・OF・PRINTSで3年間グラフィックデザインを学ぶ。 卒業後はイラストレーターとして活躍し、この頃の経験が現在のロイ・フェアチャイルドの絵画や版画の確かな知識と技術の土台となる。 ロイ・フェアチャイルドが27歳になったとき、幼い頃からの夢であるアーティストへ転身することを決意する。 その後はニューヨークアートエキスポでの国際デビュー以降、アメリカ、ヨーロッパを中心に多くの絵画や版画の個展を開催する。 世界で最も注目されているアーティストの一人がロイ・フェアチャイルドである。 1933年この年、ロイ・フェアチャイルドは日本に初来日し、多くのファンの熱い支持を得ており、熱心なコレクターも増えている。 現在1年のほとんどを生まれ育った田舎町で暮らし、この恵まれた環境がロイ...
アートギャラリーモトカワ
120,000円
●画家名:神下雄吉(こうげゆうきち) ●作品名:白い象のある壺 ●絵のサイズ:W28×H34,5cm ●額装サイズ:W51,5×H59,5cm ●版画の技法:シルクスクリーン ●サイン:作家直筆鉛筆サイン ●納期:10日 神下雄吉(こうげゆうきち)さんがシルクスクリーンの版画で制作した花の絵「白い象のある壺」は、1997年に制作されたオリジナルのシルクスクリーンの版画です。 オリジナルのシルクスクリーンの版画というのは、油絵や水彩画などの絵画の複製ではなく、この版画作品のためだけに描き下ろされた絵柄という意味です。 28版28色で、ベラン・アルシュという用紙に123部がプリントされました。 制作工房は「seiko graphica」で、企画が八番館画廊、発行は象印マホービン株式会社という面白いシルクスクリーンの版画です。 制作されてから25年以上経過している花の絵のシルクスクリーンの版画ですが、保存状態も良くシミや焼け、波うち、色落ちなど一切ありません。 神下雄吉(こうげゆうきち) プロフィール 1934年旧大連市に生まれる。 1957年大阪心斎橋洋画研究所に絵画を学ぶ。 1961年油絵の絵画により関西二紀賞を受賞する。 1965年パリ国立高等美術学校に絵画を学ぶ(1967年まで)。 グランプリ・ド・ラ・セーヌに油絵の絵画を出品し、大賞を受賞する。 サロン・デ・ザルティスト・フランセに油絵の絵画を出品し銀賞を受賞する。 名誉あるサロン・ドートンヌの会員に推挙される。 1970年国際形象展に油絵の絵画を招待出品する(1978年まで)。 1971年サロン・ナショナル・デ・ボザールで油絵の絵画によりジロ・ダール賞を受賞する。 1973年サロン・ナショナル・デ・ボザールの会員に推挙される。 1977年和の会を結成する。...
アートギャラリーモトカワ
120,000円
●画家名:関根将雄(せきねまさお) ●作品名:さくら元年 彩の国 ●絵のサイズ:W62×H32,5cm ●額装サイズ:W85×H56cm ●版画の技法:リトグラフ ●サイン:作家直筆鉛筆サインと落款 ●納期:7日 関根将雄(せきねまさお)さんがリトグラフの版画で制作した和の桜の絵「さくら元年 彩の国」は、1999年にリリースされたリトグラフの版画です。 制作は木寺版画工房で、埼玉新聞社より100部限定でリリースされました。 朱色の背景に、ピンクの桜の花がとても美しいリトグラフの版画です。 オシドリの夫婦が気持ちよさそうに池に浮んでいます。 オシドリはオスとメスが常に一緒にいることから、仲の良い夫婦のことをオシドリ夫婦と呼ぶようになりました。 何だか見ているだけで、縁起の良さそうな和の桜の絵です。 制作されてから20年以上が経過していますが、保存状態は完璧で染みや焼け、浪打など一切ありません。 関根将雄(せきねまさお) プロフィール 1919年埼玉県に生まれる。 1937年東京美術学校(現東京芸大)に入学する。 1942年東京美術学校(現東京芸大)日本画科研究科に入学する。 1943年同科在学中に応召、衛生兵として従軍する。 1946年2月に復員する。 第一回日展に日本画の絵画「さとの秋」が初入選する。 日本画の大家・伊東深水に師事する。 1955年第11回日展で日本画の絵画「双楽」が特選と白寿賞を受賞する。 1966年改組後の第9回日展で日本画の絵画により特選と白寿賞を受賞する。 1972年師である伊東深水の死を機に、日展依嘱を辞し無所属となる。 1978年埼玉文化賞を受賞する。 1981年埼玉県教育功労表彰を受賞する。 1983年埼玉県文化功労賞を受賞する。 1986年紺綬褒章を受賞する。 1987年文部大臣地域文化功労賞を受賞する...
アートギャラリーモトカワ
120,000円
●画家名:クロード・カンブール ●作品名:ジヴェルニーの夏 ●絵のサイズ:W82×H67cm ●額装サイズ:W105×H90cm ●版画の技法:リトグラフ ●サイン:作家直筆鉛筆サイン ●納期:14日 額に小傷がありますのでお好みの新品額に交換してお届けいたします。 クロード・カンブール(Claude Cambour)がリトグラフの版画で制作した絵「ジヴェルニーの夏」は、フランスのジヴェルニーにあるクロード・モネの庭を描いたリトグラフの版画です。 クロード・カンブールは、フランスの現代印象派を代表する画家で、ジベルニーのクロード・モネ財団の近くにプライベートギャラリーを構えています。 敬愛するクロード・モネへの思いが、このリトグラフの版画によく表れています。 緑やピンク、ブルーの色がとても美しく、インテリアとしてお部屋に飾ると、毎日が気持ちよく過ごせそうです。
アートギャラリーモトカワ
120,000円
●画家名:平松礼二 ●作品名:モネの池に蛙遊ぶ ●絵のサイズ:W45,5×H32cm ●額装サイズ:W71×H55cm ●版画の技法:リトグラフ ●サイン:作家直筆サイン ●納期:7日 平松礼二さんがリトグラフの版画で制作した睡蓮の花の和の絵「モネの池に蛙遊ぶ」は、平松礼二さんが描いた同名の日本画の絵画を原画として制作されたリトグラフの版画です。 原画となった日本画の絵画は1998年に描かれました。 縦112,1cm×横162,1cmの大きな日本画の絵画で麻紙に岩絵の具で描かれています。 平松礼二さんのジャポニズムシリーズの中の一作で、その後、この日本画の絵画を元にして本作品であるリトグラフの版画が制作されました。 50才を過ぎてからクロード・モネの睡蓮の絵と出合った平松礼二さんの、モネへのオマージュが込められた素晴らしいリトグラフの版画です。 この睡蓮の花の和の絵の真ん中部分には、今まさに池に飛び込もうとしている緑色の蛙が描かれ、平松礼二さんの遊び心が垣間見えます。 平松礼二 プロフィール 1941年東京で生まれる。 1960年日本画の絵画により青龍社展に初入選し奨励賞を受賞する。 1977年日本画の絵画により創画展に初入選する。 1984年横の会結成に参加 する。 1989年山種美術館賞展で日本画の絵画により大賞を受賞する。 紺綬褒章を受章する。 1994年多摩美術大学教授に就任する。(2005年退任) 1999年「印象派ジャポニスムへの旅 平松礼二展」を開催する。(高島屋他11会場巡回) 2000年月刊誌「文藝春秋」の表紙絵の担当となる。(2010年12月まで) MOA岡田茂吉賞で大賞を受賞する。 2002年湯河原ゆかりの美術館で「日本画・革新への潮流〜平松礼二展」を開催する。 2006年了徳寺大学学長に就任する。...
アートギャラリーモトカワ
120,000円
●画家名:ジョン・ポーウェル ●作品名:フラワー・バスケット ●絵のサイズ:W51×H40cm ●額装サイズ:W75×H66cm ●版画の技法:シルクスクリーン ●サイン:作家直筆鉛筆サイン ●納期:14日 額に小傷がありますのでお客様のイメージに合った新品額に交換してお届けいたします。 ジョン・ポーウェルがシルクスクリーンの版画で制作した花の絵「フラワー・バスケット」は、爽やかな夏をイメージするような花の絵です。 ジョン・ポーウェルの花の絵の絵画や版画といえば、シックな秋をイメージするような色合いの作品が多いような気がします。 この花の絵のシルクスクリーンの版画「フラワー・バスケット」は、ブルーの色が基調になっていて、絵のサイズも飾りやすい手頃なサイズです。 ジョン・ポーエルも気づけば、かなり高齢の画家さんです。 この先多くの絵画や版画作品が望めないことを考慮すれば、今が買い時かもしれません。 ジョン・ポーウェル プロフィール 1930年ハリウッドに生まれる。 1955年メキシコシティ・カレッジに入学する。 1960年人気建築家ジョージ・マックリーンのもとでインテリアデザイナーとして活動し、ハリウッドの名優たちの建築デザインを手掛ける。 1990年東京にて初来日し、絵画の個展を開催する。 1993年サンヨー電気のイメージ作家に選出される。 1996年国連公認作家に選出され、国連創立50周年記念版画“平和への祈り"を発表する。 「私の絵はそれぞれに心の中にあるパラダイスです。見る人誰もがその楽園に招かれ、一緒に楽しんでもらえればという思いを込めて描きます。私の旅の想い出を飾る様々なアンティークのコレクションは絵のいたるところに現れ、現実に基づきながらも私の空想と結びついた世界となって行きます」とジョン・ポーウェルは語っています。
アートギャラリーモトカワ
120,000円
●画家名:ヒロ・ヤマガタ ●作品名:スターライト・ゴンドラ ●絵のサイズ:W45,5×H59cm ●額装サイズ:W77×H93cm ●版画の技法:シルクスクリーン ●サイン:作家直筆鉛筆サイン ●納期:7日 ヒロ・ヤマガタさんがシルクスクリーンの版画で制作した絵「スターライト・ゴンドラ」は、1998年に制作されたシルクスクリーンの版画です。 ヒロ・ヤマガタさんらしいファンタジー溢れるナイーフアートの絵です。 シルバーで描かれた星の部分は、型押しがされていて、光があたるとキラキラと輝きます。 制作されてから20年以上経過していますが、染みや焼け、波うち、色落ちなど一切ない完品です。 ヒロ・ヤマガタ プロフィール 1948年滋賀県に生まれる。 1967年高校の美術教師であった日本画家の椙村睦親に師事する。 1972年渡欧する。] 1973年エコール・デ・ボザール(パリ国立美術学校)の聴講生となる。 ウィーンで絵画の個展を開催する。 1974年サロン・デ・ボザール、サロン・ドートンヌ、フランス画家協会展に絵画を出品する。 1978年ロサンゼルスに移住する。 サンフランシスコ、ロサンゼルスで絵画の個展を開催する。 1983年人類飛行200周年記念の祝典ポスターにアクリル画の絵画作品「エアーショー」が選ばれる。 1986年自由の女神100周年記念事業団の依頼により公式ポスター「自由の女神」を制作する。 1990年アメリカ移民200周年、ベルリンのフリーダムキャンペーンのポスターを制作する。 1991年1991年世界陸上、バルセロナオリンピックのポスターを制作する。 1992年コロンブス新大陸到達500周年記念ポスターを制作する。 1996年長野冬季オリンピックの公式ポスターを制作する。
アートギャラリーモトカワ
120,000円
●画家名:安野光雅 ●作品名:ボヤノヴィツェ ●絵のサイズ:W42×H28cm ●額装サイズ:W66×H50cm ●版画の技法:リトグラフ ●サイン:安野光雅直筆鉛筆サイン ●納期:7日 安野光雅先生がリトグラフの版画で制作した絵「ボヤノヴィツェ」は、チェコスロバキアの風景を描いたリトグラフの版画です。 ヴェラン・アルシュという用紙に9版9色で、MMG版画工房で摺られました 安野光雅先生自身が描版された貴重なオリジナルリトグラフです。 限定枚数は200部です。 安野光雅先生のオリジナルリトグラフは、現在ほとんどマーケットにも存在しません。 2021年にご逝去されてから、マーケットからほとんど作品がなくなりました。 随分以前の作品ですがシミや焼け、浪打ちなど一切ない完璧な保存状態のリトグラフの版画です。 安野光雅 プロフィール 1938年 東京都に生まれる。 1946年 山口師範学校(現・山口大学)教育学部研究科を修了する。 1949年 美術教員として上京する。 約10年間三鷹市の明星学園や武蔵野市の小学校で教師を勤めるかたわら玉川学園出版部で本の装丁、イラストなどを手がけた。 明星学園・国語部、教育科学研究会・国語部会などによる日本語指導(言語の教育)のテキスト「にっぽんご」シリーズの装丁を手がけたのもこの頃である。 画家としても数多くの絵画作品を発表し、司馬遼太郎の歴史紀行「街道をゆく」の装画も担当した。 1968年 最初の絵本「ふしぎなえ」(福音館書店)で絵本作家としてのデビューを果たす。 ふしぎなえ」は、1961年にフランスを旅したときに目にしたエッシャーの絵画に大きな影響を受け、不可能図形の不思議な世界を描き、世界中で評判となった代表作である。 1988年 紫綬褒章を授与される。 2001年...
アートギャラリーモトカワ
120,000円
●画家名:ヒロ・ヤマガタ ●作品名:エンプティチェア ●絵のサイズ:W60,5×H62cm ●額装サイズ:W84×H86cm ●版画の技法:シルクスクリーン ●サイン:作家直筆鉛筆サイン ●納期:14日 新品額を付けてお届けいたします。 ヒロ・ヤマガタさんがシルクスクリーンの版画で制作した絵「エンプティチェア」は、1994年にリリースされたシルクスクリーンの版画です。 ヒロ・ヤマガタさんの初期の代表作「即興詩人」の流れをくむ人気シリーズの作品です。 ヒロ・ヤマガタさんのシルクスクリーンの版画は明るく賑やかなイメージがありますが、「エンプティチェア」は静かで郷愁感に溢れた大人の絵だと思います。 このシルクスクリーンの版画のタイトルになっている「エンプティチェア」とは、座り手のない椅子ぐらいの意味です。 「エンプティチェア」のエディション(限定枚数)は、レギュラーエディションではなく、プライベートコレクションになっています。 プライベートコレクションとは、ヒロ・ヤマガタさんが個人的に関係者や友人にプレゼントするために制作されたバージョンです。 しかも、このシルクスクリーンの版画は一度も額装されたことがないバージンシートの状態です。 ヒロ・ヤマガタ プロフィール 1948年滋賀県に生まれる。 1967年高校の美術教師であった日本画家の椙村睦親に師事する。 1972年渡欧する。] 1973年エコール・デ・ボザール(パリ国立美術学校)の聴講生となる。 ウィーンで絵画の個展を開催する。 1974年サロン・デ・ボザール、サロン・ドートンヌ、フランス画家協会展に絵画を出品する。 1978年ロサンゼルスに移住する。 サンフランシスコ、ロサンゼルスで絵画の個展を開催する。 1983年人類飛行200周年記念の祝典ポスターにアクリル画の絵画作品...
絵画販売のアート名画館
141,680円
額装選択をお忘れなくお願いします! ≪↑クリックで全体図を表示↑≫ 有名絵画の油絵複製画は祝い事のプレゼントにも大人気!誕生日プレゼント・母の日プレゼント・新築祝い・結婚祝い・出産祝い・還暦祝い・風水インテリアに、ポスターやシルクスクリーンでは得られない感動を呼び起こす油彩画を!絵画(油絵複製画)制作 F20(72.7×60.6cm) ヨハネス・フェルメール 「音楽の稽古」 ▼画家紹介 ----------------------------------------------------------------------- 1632年〜1675年 フランドル派ヨハネス・フェルメール(Johannes Vermeer) 1632年オランダ生まれのフランドル派ヨハネス・フェルメール。彼の生涯作品は35点ほどであると言われており、極端に少ない。彼ははじめ物語画家として出発したのち、風俗画家に転向。彼の作品の特徴として挙げられるのが、「フェルメール・ブルー」といわれる青色絵の具を使っていること。当時金と同じくらいの価格で取引されていたという鉱石ラピスラズリを原料とする貴重な絵の具を、数少ない生涯作品のうち、24点もの作品に使っていたという。 ▼作品紹介 ----------------------------------------------------------------------- フェルメール【音楽の稽古】 1662〜1664年頃 原画サイズ(74×64.5cm)所蔵:バッキンガム宮殿 1632年オランダ生まれのヨハネス・フェルメール。この作品に描かれているのは、ルネサンス・バロック期の音楽においてよく使用されたチェンバロの小型版である「ヴァージナル」を演奏する若い女と、その隣で立つ男である。 ■■■■■■■■■■■■■...
アートギャラリーモトカワ
120,000円
●画家名:中川一政 ●作品名:金魚 ●絵のサイズ:W18×H23cm ●額装サイズ:W42,5×H53,5cm ●版画の技法:銅版画 ●サイン:作家直筆鉛筆サイン ●納期:7日 中川一政さんが銅版画で制作した絵「金魚」は、凄く味のある金魚の絵です。 中川一政さんらしい、豪快さと人間味を感じる素敵な銅版画だと思います。 この銅版画は車木工房で制作されました。 制作されてから、随分時間が経過していますが、シミや焼け、波打ち、色落ちなど一切ない完品で、額は新品です。 中川一政 プロフィール 1893年東京本郷に生まれる。 1907年神田の錦城中学校(旧制)に入学する。 1910年若山牧水主宰の「創作」に短歌を投稿、掲載される。 1911年「萬朝報」に自作短編小説「椎の木」が当選受賞する。 1914年巽画会展に出品した油絵の絵画「酒倉」が岸田劉生に見出されて画家を志す。 1926年アトリエ社から「中川一政画集」を出版する。 1933年都新聞に「人生劇場 青春編」(尾崎士郎原作)の連載が始まり挿画を執筆する。 1938年都新聞夕刊に連載の「石田三成」(尾崎士郎原作)の連載が始まり挿画を執筆する。 1943年石井鶴三・中川一政水墨画展を京都南禅寺、無隣庵にて開催する。 1949年神奈川県真鶴町にアトリエを構える。 1953年渡米する。 ブラジルを回り、そのまま渡欧する。 1960年福浦を描いた油絵の絵画「漁村凱風」が全国知事会より東宮御所に献納された。 長与善郎、武者小路実篤、梅原龍三郎と共に絵画の4人展を開催する。 1961年歌会始の召人となり詠進する。 1967年大仏次郎の小説「天皇の世紀」(朝日新聞連載)の挿画を分担執筆する。 この頃から箱根にて絵画を描き始める。 1975年文化勲章を受賞する。 1986年松任市立中川一政記念美術館開館。...
絵画販売のアート名画館
141,680円
額装選択をお忘れなくお願いします! ≪↑クリックで全体図を表示↑≫ 有名絵画の油絵複製画は祝い事のプレゼントにも大人気!誕生日プレゼント・母の日プレゼント・新築祝い・結婚祝い・出産祝い・還暦祝い・風水インテリアに、ポスターやシルクスクリーンでは得られない感動を呼び起こす油彩画を!絵画(油絵複製画)制作 F20(72.7×60.6cm) ヨハネス・フェルメール 「手紙を書く女と召使」 ▼画家紹介 ----------------------------------------------------------------------- 1632年〜1675年 フランドル派ヨハネス・フェルメール(Johannes Vermeer) 1632年オランダ生まれのフランドル派ヨハネス・フェルメール。彼の生涯作品は35点ほどであると言われており、極端に少ない。彼ははじめ物語画家として出発したのち、風俗画家に転向。彼の作品の特徴として挙げられるのが、「フェルメール・ブルー」といわれる青色絵の具を使っていること。当時金と同じくらいの価格で取引されていたという鉱石ラピスラズリを原料とする貴重な絵の具を、数少ない生涯作品のうち、24点もの作品に使っていたという。 ▼作品紹介 ----------------------------------------------------------------------- フェルメール【手紙を書く女と召使】 1670年 原画サイズ(72.2×59.7cm)所蔵:アイルランド国立美術館 1632年オランダ生まれのヨハネス・フェルメール。この「手紙を書く女と召使」は、フェルメール死後生活が苦しく、パン屋のツケを支払うことが出来なかった妻カタリーナが、代金の換わりに引き渡した作品です。さらに...
絵画販売のアート名画館
141,680円
額装選択をお忘れなくお願いします! ≪↑クリックで全体図を表示↑≫ 有名絵画の油絵複製画は祝い事のプレゼントにも大人気!誕生日プレゼント・母の日プレゼント・新築祝い・結婚祝い・出産祝い・還暦祝い・風水インテリアに、ポスターやシルクスクリーンでは得られない感動を呼び起こす油彩画を!絵画(油絵複製画)制作 F20(72.7×60.6cm) ウィリアム・ターナー 「カルタゴ帝国の衰退」 ▼画家紹介 ----------------------------------------------------------------------- 1775年~1851年 ロマン主義ジョゼフ・マロード・ウィリアム・ターナー (Joseph Mallord William Turner) 1775年イギリス、ロンドン生まれのジョゼフ・マロード・ウィリアム・ターナー。幼い頃からよく家の近くにあるテムズ川を描いており、若い時はよく旅をして、各地の風景をスケッチしていた。当初は写実的な風景を描いていたものの、44歳のときに出掛けたイタリア旅行で、明るい陽光の色彩の絵画を見てから、ターナーの描く作品は、写実的に描くのではなく、雲、光、風、大気等をメインに描くようになった。1851年、76歳で亡くなる。 ▼作品紹介 ----------------------------------------------------------------------- ターナー【カルタゴ帝国の衰退】 伝説上の女王ティド建設したカルタゴ(現在のチュニジア共和国の首都チュニスに程近い湖であるチュニス湖東岸にあった古代都市)が衰退していくという話をもとにして描かれた作品。 ■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■ ■アート名画館の作品をお届けした...
アートギャラリーモトカワ
120,000円
画家名:福山小夜 作品名:セーター 絵のサイズ:W34,5×H36cm 額装サイズ:W57,5×H61cm 版画の技法:銅版画 サイン:作家直筆鉛筆サイン 納期:14日 福山小夜さんが銅版画で制作した高倉健さんの絵画「セーター」は、2000年にリリースされた銅版画作品集の一作です。 この銅版画の絵画は、カタログ「男の肖像「高倉健の世界」版画集としてリリースされた5作の銅版画の中の一つです。 高倉健さんが、何か物思いにふけっているようなシーンを描いた銅版画の絵画です。 この高倉健さんの銅版画の絵画は、加藤史郎版画工房で製作され「ベランアルシュ」という用紙に1版1色で刷られました。 限定枚数は僅かに25部です。 制作されてから20年以上経過していますが、これまで一度も額装されたことがないバージンシートです。 額が付いている画面は、あくまでもイメージの仮額ですから、まだシート(紙)の状態で保存しています。 勿論、保存状態は完璧で染みや焼け、波打ち、色落ちなど一切ない新品同様の銅版画の絵画です。 福山小夜さんは、高倉健さんの主演映画「夜叉」の撮影の時に高倉健さんの入れ墨に使う絵を依頼され、それがきっかけで高倉健さんに魅入られてしまったそうです。 福山小夜さんは、それから三年余りの間、高倉健さんの絵を描き続けたそうです。 こんな無防備な高倉健さんの姿を描けるのは、そんな福山小夜さんだからこそなのかもしれません。 福山小夜 プロフィール 1951年 奈良県に生まれる。 1977年 上京しフリーランスのイラストレーターとしてコマーシャルやエディトリアルで幅広く活動する。 温かみのあるイラストを描く一方、情熱を込めた力強い絵画を制作する。 1991年 スペインのバルセロナに1年間遊学、この間にピカソゆかりの4GATS(クワトロガッツ...
アートギャラリーモトカワ
120,000円
画家名:ヒロ・ヤマガタ 作品名:日本のエッセンス 三千院 絵のサイズ:W30,5×H30,5cm 額装サイズ:W64×H66cm 版画の技法:シルクスクリーン サイン:作家直筆鉛筆サイン 納期:10日 ヒロ・ヤマガタさんがシルクスクリーンの版画で制作した京都の絵「日本のエッセンス 三千院」は、2000年にリリースされたインテリアの絵画です。 このインテリアの絵画のタイトルになっている三千院とは、京都市左京区大原来迎院町にある天台宗の寺院です。 絵の奥に描かれている木造の建物は、その三千院の中にある重要文化財・往生極楽院です。 この往生極楽院の中には、国宝である阿弥陀三尊像が安置されています。 本作品は2011年に発生した東日本大震災のチャリティのために特別に制作されたバージョンで「TOHOKU MY HEART」の文字が入っています。 限定枚数は151部です。 またこのインテリアの絵画は、これまで一度も額装された事がないバージンシートで、今回初めて額に入ります。 ヒロ・ヤマガタさんのコレクターやファンの方には勿論、京都の絵をお探しの方にぜひお薦めしたいインテリアの絵画です。 ヒロ・ヤマガタ プロフィール 1948年滋賀県に生まれる。 1967年高校の美術教師であった日本画家の椙村睦親に師事する。 1972年渡欧する。] 1973年エコール・デ・ボザール(パリ国立美術学校)の聴講生となる。 ウィーンで絵画の個展を開催する。 1974年サロン・デ・ボザール、サロン・ドートンヌ、フランス画家協会展に絵画を出品する。 1978年ロサンゼルスに移住する。 サンフランシスコ、ロサンゼルスで絵画の個展を開催する。 1983年人類飛行200周年記念の祝典ポスターにアクリル画の絵画作品「エアーショー」が選ばれる。...
アートギャラリーモトカワ
120,000円
画家名:ヒロ・ヤマガタ 作品名:日本のエッセンス ディアイン奈良 絵のサイズ:W30×H30,5cm 額装サイズ:W59×H60cm 版画の技法:シルクスクリーン サイン:作家直筆鉛筆サイン 納期:7日 ヒロ・ヤマガタさんがシルクスクリーンの版画で制作した絵「日本のエッセンス ディアイン奈良」は、1999年にリリースされたシルクスクリーンの版画です。 このシルクスクリーンの版画のモチーフになっているのは奈良公園です。 奈良公園は、奈良県奈良市登大路町にある歴史と豊かな自然に包まれた歴史公園です。 このシルクスクリーンの版画にも描かれている奈良公園の鹿は、天然記念物にも指定されている野生の鹿です。 本作品は2011年に発生した東日本大震災のチャリティのために特別に制作されたバージョンで「TOHOKU MY HEART」の文字が入っています。 またこのシルクスクリーンの版画は、これまで一度も額装された事がないバージンシートで、今回初めて額装されました。 勿論、保存状態は完璧で、染みや焼け、波打ち、色落ちなど一切なく新品同様の状態です。 ヒロ・ヤマガタ プロフィール 1948年滋賀県に生まれる。 1967年高校の美術教師であった日本画家の椙村睦親に師事する。 1972年渡欧する。] 1973年エコール・デ・ボザール(パリ国立美術学校)の聴講生となる。 ウィーンで絵画の個展を開催する。 1974年サロン・デ・ボザール、サロン・ドートンヌ、フランス画家協会展に絵画を出品する。 1978年ロサンゼルスに移住する。 サンフランシスコ、ロサンゼルスで絵画の個展を開催する。 1983年人類飛行200周年記念の祝典ポスターにアクリル画の絵画作品「エアーショー」が選ばれる。 1986年自由の女神100周年記念事業団の依頼により公式ポスター「自由の女神...
アートギャラリーモトカワ
120,000円
画家名:ヒロ・ヤマガタ 作品名:龍安寺(りょうあんじ) 絵のサイズ:W27×H33cm 額装サイズ:W58×H68cm 版画の技法:シルクスクリーン サイン:作家直筆鉛筆サイン 納期:14日 ヒロ・ヤマガタさんがシルクスクリーンの版画で制作した京都の絵「龍安寺」は、2000年にリリースされたシルクスクリーンの版画です。 このシルクスクリーンの版画は、ヒロ・ヤマガタさんの日本のエッセンスシリーズの中の一作です。 このシルクスクリーンの版画のタイトル「龍安寺」は、京都市右京区龍安寺御陵ノ下町にある臨済宗妙心寺派の寺院です。 白砂の砂紋で波の重なりを表す枯山水の石庭が特に有名なお寺です。 この石庭は、どの位置から眺めても必ずどこかの1つの石が見えないように配置されています。 また古都京都の文化財として世界遺産にも登録されています。 本作品は2011年に発生した東日本大震災のチャリティのために特別に制作されたバージョンで「TOHOKU MY HEART」の文字が入っています。 限定枚数は100部です。 このシルクスクリーンの版画「龍安寺」は、2000年の最初のリリースから20年以上経過していますが、本作品はこれまで一度も額装されたことがないバージンシートで保存状態は新品同様の完品です。 勿論、額は新品額をお付けしてお届けいたします。 ヒロ・ヤマガタ プロフィール 1948年滋賀県に生まれる。 1967年高校の美術教師であった日本画家の椙村睦親に師事する。 1972年渡欧する。] 1973年エコール・デ・ボザール(パリ国立美術学校)の聴講生となる。 ウィーンで絵画の個展を開催する。 1974年サロン・デ・ボザール、サロン・ドートンヌ、フランス画家協会展に絵画を出品する。 1978年ロサンゼルスに移住する。 サンフランシスコ...
アートギャラリーモトカワ
132,000円
画家名:ミッシェル・ドラクロワ 作品名:月夜のノートルダム 絵のサイズ:W17,8×H24cm 額装サイズ:W43×H50cm 版画の技法:シルクスクリーン サイン:作家直筆鉛筆サイン 納期:10日 ミッシェル・ドラクロワがシルクスクリーンの版画で制作したパリの絵「月夜のノートルダム」は、小さな作品ですがとても人気のあるインテリアの絵画です。 このシルクスクリーンの版画の限定枚数は150部です。 トウルネル橋の上、カップルの横で絵を描いているのは、ミッシェル・ドラクロワ御本人だと思われます。 ミッシェル・ドラクロワが大好きな犬も、ちゃんと描かれています。 2019年に発生したノートルダム寺院の大規模火災以前に制作されたシルクスクリーンの版画ですから、シテ島の以前の姿がそのまま見れます。 小さくても中身が詰まった素晴らしいシルクスクリーンの版画だと思います。 ミッシェル・ドラクロワ プロフィール 1933年フランス・パリ14区に生まれる。 1950年美術学校エコール・デ・バザールで絵画を学ぶ。 舞台美術の仕事に携わる。 1966年ドイツで教授に選出される。 ミッシェル・ドラクロワ独自の絵画の作風を確立、パリの街角の絵を描き始める。 1974年初渡米。 米国で油絵の絵画やリトグラフの版画の作品展を開催する。 テレビ、ラジオ、雑誌、リトグラフ、ポスター、出版などにより国際的名声を得る。 1976年グランプリ・デ・コート・ダジュール(カンヌ)、プレミア・フリ・ドゥ・セット・コリンズ(ローマ)と相次いで国際的な賞を受賞する。 1980年米国の招待をうけ渡米する。 教職を辞め、画業に専念する。 1984年クライスラー社会長、リー・アイアコッカ氏に自由の女神の油絵の絵画を依頼される。 “PROMENONS NOUS DANS PARIS"...
アートギャラリーモトカワ
120,000円
画家名:福山小夜 作品名:鉄道員(ぽっぽや) 絵のサイズ:W44×H58cm 額装サイズ:W67×H83cm 版画の技法:銅版画 サイン:作家直筆鉛筆サイン 納期:10日 福山小夜さんが銅版画で制作した高倉健さんの絵画「鉄道員(ぽっぽや)」は、2000年にリリースされた銅版画作品集の一作です。 この銅版画の絵画は、カタログ「男の肖像「高倉健の世界」版画集としてリリースされた5作の銅版画の中の一つです。 言わずと知れた高倉健さんの主演映画「鉄道員(ぽっぽや)」の一場面が描かれています。 この高倉健さんの銅版画の絵画は、加藤史郎版画工房で製作され、「ベランアルシュ」という用紙に1版1色で刷られました。 限定枚数は僅かに25部です。 制作されてから20年以上経過していますが、これまで一度も額装されたことがないバージンシートで、今回初めて額に入りました。 勿論、保存状態は完璧で染みや焼け、波打ち、色落ちなど一切ない新品同様の銅版画の絵画です。 福山小夜さんは、高倉健さんの主演映画「夜叉」の撮影の時に高倉健さんの入れ墨に使う絵を依頼され、それがきっかけで高倉健さんに魅入られてしまったそうです。 福山小夜さんは、それから三年余りの間、高倉健さんの絵を描き続けたそうです。 この銅版画の絵画は、高倉健さんを大好きな方にぜひお奨めしたい作品です。 福山小夜 プロフィール 1951年 奈良県に生まれる。 1977年 上京しフリーランスのイラストレーターとしてコマーシャルやエディトリアルで幅広く活動する。 温かみのあるイラストを描く一方、情熱を込めた力強い絵画を制作する。 1991年 スペインのバルセロナに1年間遊学、この間にピカソゆかりの4GATS(クワトロガッツ)で油絵の絵画の個展「タウロマキア(闘牛)」を開催する。 1995年...
アートギャラリーモトカワ
135,000円
●画家名:池上壮豊 ●作品名:蒼い海から ●絵のサイズ:W63,5×H43cm ●額装サイズ:W90×H74cm ●版画の技法:シルクスクリーン ●サイン:作家直筆鉛筆サイン ●限定枚数:115部 池上壮豊先生がシルクスクリーンの版画で制作した海の絵「蒼い海から」は海のブルーと白い波、黒い岩のコントラストがとても美しい海の絵のシルクスクリーンの版画です。 荒々しい波が岩に打ち付ける海を見ていると波の音が聞こえてきそうです。 実はこの海の絵のシルクスクリーンの版画は、池上壮豊先生の大ヒット作品で、随分前にソールド・アウトになっていました。 しかし今回、池上壮豊先生の手元に残っている極僅かな数の「葵い海から」を販売させていただけることになりました。 池上壮豊 プロフィール 1940年福岡県久留米市に生まれる。 1959年武蔵野美術大学に入学する。 1960〜1963年創元会展、春陽会展、自由美術会展等に出品する。 1964年個展、二人展、グループ展等に出品する。 1965年広告、出版等、イラストレータとして独立する。 1981〜1984年 日本版画協会展に作品を出品する。 1982年期待の新人作家賞展に作品を出品する。 1985年フィナール国際美術展に作品を出品する。 1987年AJACスペイン展、東京展に作品を出品する。 1988年〜各地でシルクスクリーンの版画の新作展を開催する。 1990年〜朝日、毎日など各新聞社主催の福祉基金にシルクスクリーンの版画を賛助出品する。 1993年CWAJ現代版画展に作品を出品する。 潮文社「山頭火句集」の表紙に選ばれる。 1993〜1998年近代日本美術協会の東京展、大阪展に作品を出品する。 1996年ベルギー国際展に作品を出品する。 1997年三人展を東京有楽町で開催する。...
アートギャラリーモトカワ
143,000円
●画家名:ミッシェル・ドラクロワ ●作品名:パリの思い出・3 ●絵のサイズ:W35×H25cm ●額装サイズ:W55×H45cm ●版画の技法:リトグラフ ●サイン:作家直筆鉛筆サイン ●納期:10日 ミッシェル・ドラクロワがリトグラフの版画で制作した絵「パリの思い出・3」は、1980年代後半にリリースされたリトグラフの版画です。 このリトグラフの版画の正式なタイトルは「Souvenirs de Paris」です。 「パリの思い出3部作」の一つとしてリリースされたリトグラフの版画です。 この3部作のリトグラフの版画「Souvenirs de Paris」には、画集も付けられて500セットがリリースされましたので、限定枚数も500部です。 ミッシェル・ドラクロワの子供の時代、20世紀初頭の古き良きパリの日常が描かれたリトグラフの版画です。 このリトグラフの版画は、制作されてから30年以上経過していますが、一度も額装されたことがないバージンシートで、保存状態は新品同様です。 染みや焼け、波打ち、色落ちなど一切ありません。 フランスを代表する画家、ミッシェル・ドラクロワらしい素朴で素敵なリトグラフの版画です。 ミッシェル・ドラクロワ プロフィール 1933年フランス・パリ14区に生まれる。 1950年美術学校エコール・デ・バザールで絵画を学ぶ。 舞台美術の仕事に携わる。 1966年ドイツで教授に選出される。 ミッシェル・ドラクロワ独自の絵画の作風を確立、パリの街角の絵を描き始める。 1974年初渡米。 米国で油絵の絵画やリトグラフの版画の作品展を開催する。 テレビ、ラジオ、雑誌、リトグラフ、ポスター、出版などにより国際的名声を得る。 1976年グランプリ・デ・コート・ダジュール(カンヌ)、プレミア・フリ・ドゥ・セット・コリンズ(ローマ...
岡山県倉敷市
132,000円
内容モネ《睡蓮》の複製画[額外寸]460mm×552mm[重さ]2.3kg[材質]額・樹脂 / 絵画・キャンバス事業者大原美術館ミュージアムショップ株式会社備考※画像はイメージです。※受注生産のため、お申込をいただいてから、納品まで1ヶ月程度かかります。※実際の商品と掲載写真と色見、質感が若干異なる場合がありますので、予めご了承ください。※返品、交換は承っていません。 ・ふるさと納税よくある質問はこちら ・寄附申込みのキャンセル、返礼品の変更・返品はできません。あらかじめご了承ください。 類似商品はこちら押花アートフレーム 湖畔の風景デザイン 1点78,500円龍 鉄製 オブジェ 472,500円コンソール デスク 194,000円恐竜 鉄製 オブジェ ティラノサウルス M m472,500円恐竜 鉄製 オブジェ ティラノサウルス S m232,000円倉敷のぞき『からくりしかけ絵本』&『しかけメッ13,500円コンセプト懐『DotSheet』クッション 45,000円ZEN1枚 22,500円押花アートフレーム ボタニックデザイン 1点78,500円新着商品はこちら2024/3/18ブレンドティー 5種類 詰め合わせ 15パック11,000円2024/3/12パイタン餃子鍋セット 2.4kg 町の中16,000円2024/3/8倉敷 うどん ぶっかけ お土産 セット 半生10,000円再販商品はこちら2024/3/18梨 2024年先行予約 岡山県産 あたご梨 約10,000円2024/3/18ぶどう 2024年先行予約 ニューピオーネ 111,000円2024/3/18梨 2024年先行予約 岡山県産 新高梨 約312,000円2024/03/26 更新 【ふるさと納税】モネ「睡蓮」複製画 【絵画・モネ・睡蓮・複製画・インテリア...
ココクレアcococlea
121,000円
■美術品の「中古」表記と「状態」につきましてこちらをお読みください。 商品の詳細 作家名/ オートモアイ Auto Moai 作品名/ Untitled 技 法/ シルクスクリーン エディション番号/ オープンエディション 額外寸/ 535x695x厚35(mm) イメージサイズ/ 388x550(mm) 重量/ 約2(kg) 作品の状態/ シート、額縁ともに新品。 額付き、黄袋・差し箱付き。 エディション番号、アーティストサインは入っていません。 別表記/ セリグラフ 孔版画 【作家略歴】オートモアイ(auto moai) 1990年生まれ。2015年にモノクロドローイングの制作を中?に活動を開始。2018年からカラー作品とキャンバス制作を始め、20年11?以降は油彩作品を公開。平?での作品発表とあわせ、?体作品も発表している。シュプリームの2018-19年秋冬コレクションにイラストを提供した。 【やまとや画廊スタッフのひとこと】 2022年4月の「OIL ART RUG #2」展(OIL by 美術手帖ギャラリー・東京渋谷)のために制作されたシルクスクリーン版画です。配色のセンスの良さと、顔のない女性が織りなす伺い知れない物語が不思議なバランスです。 ■当店では他サイトとも在庫を共有しており、ご注文のタイミングによりましては完売となり、商品がご用意できない場合がございます。 ■このページ内の紹介文、商品説明文、及び当店撮影の画像の無断使用、転載、流用を固く禁じます。(C)やまとや画廊オートモアイ 「Untitled」 シルクスクリーン 額付き
ココクレアcococlea
132,000円
■美術品の「中古」表記と「状態」につきましてこちらをお読みの上、ご購入ください。 商品の詳細 作 家/ 東山魁夷 作品名/ 潮音(原画:1966年制作・SOMPO美術館所蔵) 技 法/ シルクスクリーン 32版32色 エディション番号/ E.A.版(作家保存版) 作品の状態/ シート:良好。額縁:フレームに引っ掻きキズのような小傷があります。 額付き、差し箱付き。マージンに「魁夷版」の朱文方印。額裏に奥付け貼付け。 額外寸/ 550x760x厚50(mm) 画寸法/ 315x530(mm) 総重量/ 4.2(kg) 【作家略歴】 東山 魁夷(ひがしやま かいい) 1908年神奈川県生まれ。東京美術学校(東京藝術大学)卒業。結城素明に師事。 1947年 日展特選「残照」政府買上げ。 1956年 日本芸術院賞 1969年 文化功労者、文化勲章受章 1999年 逝去、享年90才 日展理事長・芸術院会員。昭和の日本を代表する日本画家の一人である。 ■本商品(本エディション番号)は「やまとや画廊」以外での販売はしておりません。お支払い方法が銀行振込のみ、電話番号が不明、電話が通じない、といったネットショップで購入しないでください。東山魁夷 「潮音」 シルクスクリーン 額付き
古都-京都 掛け軸専門店 文永堂
132,000円
栗 s023 花木の一枝を手折って、画題とするのを折枝画という。 古くは中国五代の徐煕や宋代の趙昇昌が知られているが、 画面は小さくとも、精緻な描写により、独特な小宇宙を創出 してるものが多い。 ここでも土牛画伯は、鋭い折り口を見せる栗の一枝を 細やかな筆遣いで描いている。 若緑のイガ、葉の葉脈、虫食いの穴まで細密に描き出し、 触れればカサカサと音のしそうな葉の質感の表現など、 リアリティに満ちた画面にしている。 栗、イガ、葉の裏表による色彩の変化と対比の妙、 その上構図全体を褐色の枝がきりっと引き締めているのが 心憎い。 さすが古画に通じ、画格を重んじた画伯である。 この『栗』は、奥村土牛画伯七十六歳の頃の作品と思われる。 文化勲章を受章して間もなくの時期であり、まさに高調期で あった。 それにしても描写の何と若々しいことか。 出来栄えが気に入っていたのであろう、『土牛』のサインも 力強い。 美術評論家 谷岡 清氏 付属解説書より抜粋 ●原画に用いられた金箋(金箔を塗布した画紙)を再現する ため、一枚ずつ手作業によるシルクスクリーンを施しています。 熟練の職人による完成度の高い表現をご堪能ください。 ●桐箱蓋裏に著作権者印・通し番号付きの奥付シール貼付 ●原画所蔵:華鴒大塚美術館 【 華鴒大塚美術館の由来 】 タカヤグループの創業は1894年に織物業を始めた大中屋に さかのぼる。 織物事業は大中屋から高屋織物(現在のタカファブリック) へ受け継がれ発展してきたが、 その過程で小倉織の綿織物 輸出ではシェア70パーセントを占めるまでになっていた。 その当時使っていた小倉織の商標が『華鴒』(かれい)で あったことから、タカヤグループの歴史を物語る名称として 美術館の名前にも『華鴒』を採用した...
絵画販売のアート名画館
119,680円
額装選択をお忘れなくお願いします! ≪↑クリックで全体図を表示↑≫ 有名絵画の油絵複製画は祝い事のプレゼントにも大人気!誕生日プレゼント・母の日プレゼント・新築祝い・結婚祝い・出産祝い・還暦祝い・風水インテリアに、ポスターやシルクスクリーンでは得られない感動を呼び起こす油彩画を!絵画(油絵複製画)制作 F15(65.2×53.0cm) エヴァレット・ミレイ 「オフィーリア」 ▼画家紹介 ----------------------------------------------------------------------- 1829〜1896年 ラファエル前派ジョン・エヴァレット・ミレイ (John Everett Millais) 1829年、イギリス生まれのジョン・エヴァレット・ミレイ。裕福な家庭に生まれたミレイは、幼少時から絵の才能に恵まれ、ロンドンのロイヤル・アカデミー美術学校に11歳の最年少で入学した。その後は才能を生かし次々と作品を生み出し、順調に賞を受賞していった。1848年、ロイヤル・アカデミーの学生仲間とともに「ラファエル前派」を結成し、創立メンバーとして活躍。同派解散後も活躍し続けたミレイはイギリス人画家としての地位を不動のものにした。ミレイは数多くの歴史や文学や宗教を主題にした作品を見事な色彩と細部まで緻密なタッチで描き残している。1896年ロンドンで死去、享年67歳。 ▼作品紹介 ----------------------------------------------------------------------- ミレイ【オフィーリア】 1852年 原画サイズ(118.2×76.2cm)所蔵:テート・ギャラリー この作品は、ミレイの代表作と言われる作品で、ミレイが22歳の時に描いた作品...
絵画販売のアート名画館
119,680円
額装選択をお忘れなくお願いします! ≪↑クリックで全体図を表示↑≫ 有名絵画の油絵複製画は祝い事のプレゼントにも大人気!誕生日プレゼント・母の日プレゼント・新築祝い・結婚祝い・出産祝い・還暦祝い・風水インテリアに、ポスターやシルクスクリーンでは得られない感動を呼び起こす油彩画を!絵画(油絵複製画)制作 F15(65.2×53.0cm) ヨハネス・フェルメール 「マルタとマリアの家のキリスト」 ▼画家紹介 ----------------------------------------------------------------------- 1632年〜1675年 フランドル派ヨハネス・フェルメール(Johannes Vermeer) 1632年オランダ生まれのフランドル派ヨハネス・フェルメール。彼の生涯作品は35点ほどであると言われており、極端に少ない。彼ははじめ物語画家として出発したのち、風俗画家に転向。彼の作品の特徴として挙げられるのが、「フェルメール・ブルー」といわれる青色絵の具を使っていること。当時金と同じくらいの価格で取引されていたという鉱石ラピスラズリを原料とする貴重な絵の具を、数少ない生涯作品のうち、24点もの作品に使っていたという。 ▼作品紹介 ----------------------------------------------------------------------- フェルメール【マルタとマリアの家のキリスト】 この作品は、フェルメール唯一の宗教画とされる作品で、内容は、主イエスの熱心な信徒であった姉マルタと妹マリアの家に主イエスが訪れた時のことが新約聖書に記された「マルタとマリアの家のキリスト」という逸話を描いたものである。 ■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■...
小野画廊
120,000円
銅販画 作品名 街、蟻のいる顔より 作家 駒井哲郎 寸法 59×44cm サイン有り 1920〜1976 東京出 藝大教授 日本を代表する銅版画家 作品は良好 額は中古なるも概ね良好作品解説中、寸法については、額縁込みの最大寸法 縦(cm)×横(cm)の順になっており、絵のみの大きさは画面から判断してください。 2021.7.2 値下げしました。旧価格 \160,000
アートギャラリーモトカワ
126,000円
●画家名:吉岡耕二 ●作品名:花 ●絵のサイズ: W55,5×H67cm ●額装サイズ:W79×H92cm ●版画の技法:リトグラフ ●サイン:作家直筆鉛筆サイン ●シリアルナンバー:72/150 吉岡耕二さんがリトグラフの版画で制作した抽象画の花の絵「花」は、1990年に制作された花の絵の抽象画です。 吉岡耕二さんの油絵の絵画やリトグラフの版画のモチーフとして花はよく描かれますが、この作品は背景を美しい紫色で描き、しかも吉岡耕二さんの版画作品としてはかなり大きな花の絵の抽象画です。 メインの壁のインテリアとして最適な花の絵だと思います。 吉岡耕二さんがリトグラフの版画で制作した抽象画の花の絵「花」をぜひご自宅のインテリアやプレゼントの絵としてご購入ください。 吉岡耕二 プロフィール 1943年大阪に生まれる。 1962年大阪市立工芸高等学校美術科を卒業する。 1967年渡仏し、パリ国立美術学校に留学する。 1968年サロン・ソシエテナショナル・デ・ボザールに油絵の絵画を出品する。 油絵の絵画によりサロン・アーティスト・デ・フランセーズを受賞する。 サロン・ソシエテナショナル・デ・ボザールの新人賞候補に推挙される。 美術誌「アート」に紹介される。 スペイン、ポルトガル、モロッコ、アルジェリアに旅行する。 1970年サロン・ドートンヌに油絵の絵画を初出品する。 会員候補に推挙される。 1971年サロン・テール・ラテンに招待される。 1972年インド、ネパールに旅行する。 1973年パリにおける各展のほか、アンデパンダン展にも油絵の絵画を出品する。 1975年サロン・ドートンヌ正会員となる。(日本人としては最年少31歳) 1981年14年間の在仏生活を終え帰国する。 1985年梅田阪急百貨店にて吉岡耕二の油絵の絵画の個展が開催される。...
アートギャラリーモトカワ
125,000円
●画家名:瀬崎正人 ●作品名:百年祈 ●絵のサイズ: W52×H38cm ●額装サイズ:W69×H55,5cm ●絵画の技法:クレヨン画 ●サイン:作家直筆サイン 瀬崎正人さんがクレヨン画の絵画で描いた桜の花の絵「百年祈」は、瀬崎正人さんが住む長崎県平戸市の生月島で、今も春には元気に花を咲かせる樹齢100年の桜を描いた花の絵のクレヨン画です。 僕も実際に、この百年桜を見に行きましたが、やはり百年も生きていると貫禄が漂っていて、桜の花も実に綺麗でした。 瀬崎正人さんがクレヨン画の絵画で描いた桜の花の絵「百年祈」をぜひご自宅のインテリアやプレゼントの絵としてご購入ください。 瀬崎正人 プロフィール 1958年広島県江田島に生まれる。 1961年長崎県佐世保市に転居する。 1977年スタントマンをめざし上京する。 1978年NHKドラマ「草燃ゆる」、TBSドリフの全員集合、仮面ライダーなど悪役、脇役として多数出演する。 1979年映画「アイボリー・エイプ」主役の白いゴリラのぬいぐるみ俳優としてジャックパランスと共演する。 また「ウルトラマン80」としても大抜擢をうけるが、ふとももが大きすぎて撮影直前に怪獣役に転ずる。 第3作目撮影中に失明寸前のケガを負い芸能界を去る。 1982年油絵の絵画にて抽象画を描き始める。 エスキースにクレヨンを使用する。 1985年上京し、銀座のギャラリーにて芸術活動に専念する。 1992年人気ロックグループ「T・BORUN」のコンサートオープニングに油絵の絵画3点が展示される。 1994年クレヨンによるスケッチを開始する。 自然の色彩の探求を始める。 1996年初のテント生活による初冬の北海道をスケッチしながら回る。 1997年帰郷し「北海道放浪スケッチ展」を佐世保・島ノ瀬美術センターにて開催する。...
古都-京都 掛け軸専門店 文永堂
116,286円
横の商品画像をクリックして頂きますと画像が大きくなります。 ■商品詳細 商品名:『 竹林 』G-547 作家名:堤 照男 美術名典掲載作家号7万5千円 F10号×7万5千円で750000円の評価格を頂いています。 作家履歴 昭和15年京都生まれ、武蔵野美大卒、金山賞展出品 兵庫現代美術展出品、毎日現代美術展出品 個展数回、渡欧2回、彩波会所属 商品説明 堤 照男の渾身の『 竹林 』です、是非お手元にいかがでしょうか! ◆この商品は在庫が無くなる場合が御座います。 ご注文後3週間お待ち頂く場合が御座いますがご了承下さい。 ご了承の程、宜しくお願い致します。 納期についてはお問い合わせ頂きますようお願い致します。 作品サイズ:幅53cm×高さ45.5cm 額サイズ:F10号額 幅63cm×高さ70cm 尚、画面上多少の色味の違いが有る事をご了承下さい。 作品については画面を見てご確認ください。 写真は出来るだけ実物と近づけていますが どうしても差異が発生する事がありますのでご了承下さい。 ◆年中掛けにお勧めする掛け軸は 「山水」「開運」「神社掛」などが代表的なものです。 ◆行事によってお盆やお彼岸、法事ごとに掛ける掛け軸は 「仏掛」「六字名号」「観音様」 ◆お正月やおめでたい時に掛ける「祝掛」として掛ける掛け軸は 「高砂」「旭日」「赤富士」 ◆節句に掛ける掛け軸は 「立雛」「武者」「天神様」 ◆季節に合わせた掛け軸は 「花鳥図」などいろいろです
アートギャラリーモトカワ
135,000円
●画家名:若松愛子 ●作品名:矩形のポエム NO.A-4 ●絵のサイズ:W52,9×H45,4cm ●額装サイズ:W73,5×H65,5cm ●版画の技法:水彩画 ●サイン:作家直筆サイン 若松愛子さんが水彩画の絵画で描いた抽象画「矩形のポエム NO.A-4」は、2016年の2月に描かれた抽象画の絵画です。 この抽象画の絵画のタイトルは「矩形」とは「くけい」または「さしがた」と読みます。 矩形とは長方形や正方形の総称です。 若松愛子さんの抽象画の絵画としては珍しく黒い色を大胆に使った作品です。 赤やブルー、オレンジ、ベージュなどの色とも刺激しあって、他には無い抽象画の絵画に仕上がっています。 若松愛子さんが水彩画で描いた抽象画の絵画「矩形のポエム NO.A-4」をぜひご自宅のインテリアやプレゼントの絵としてご購入ください。 若松愛子 プロフィール 二十代初めより独学で絵画制作を始める。 クレー、ヴォルス、カンディンスキーなどを主体に絵画の作品を研究する。 専ら水彩画の絵画に専念し、抽象・半抽象を主に制作する。 現在は絵画の個展、企画グループ展、企画展、公募展などへ水彩画の絵画を出品している。 画 歴 1997年東松山市「バサラ」で水彩画の絵画の個展を開催する。 1999年東京・招待作家展に水彩画の絵画を出品する。 フランス・リヨンでの第21回・コレクターが賞を選ぶ絵画展に水彩画の絵画を出品する。 2000年東京でのコレクターが賞を選ぶ絵画展に水彩画の絵画を出品する。 東京・alternative展に水彩画の絵画を出品する。 オランダ・ライデンでの第22回コレクターが賞を選ぶ絵画展に水彩画の絵画を出品する。 2001年東京での第22回コレクターが賞を選ぶ絵画展に水彩画の絵画を出品する。 英国・バーミンガムでの第23回コレクターが賞を選ぶ...
アートギャラリーモトカワ
145,000円
●画家名:瀬崎正人 ●作品名:大碆鼻灯台 ●絵のサイズ:W42×H50cm ●額装サイズ:W65×H74cm ●絵画の技法:クレヨン画 ●サイン:作家直筆サイン 瀬崎正人さんがクレヨン画の絵画で描いた風景画「大碆鼻(おおばえ)灯台」は、瀬崎正人さんが住む長崎県平戸市の生月島にある灯台です。 真っ白の美しい灯台で、灯台の先は断崖絶壁になっています。 灯台からは大海原が見渡せ、晴れたガスの少ない日には遠く五島列島まで見えます。 瀬崎正人さんの自宅のすぐそばにあり、瀬崎正人さんも大好きな灯台なので、何度もクレヨン画のモチーフになっています。 瀬崎正人さんがクレヨン画の絵画で描いた風景画「大碆鼻灯台」をぜひご自宅のインテリアやプレゼントの絵としてご購入ください。 瀬崎正人 プロフィール 1958年広島県江田島に生まれる。 1961年長崎県佐世保市に転居する。 1977年スタントマンをめざし上京する。 1978年NHKドラマ「草燃ゆる」、TBSドリフの全員集合、仮面ライダーなど悪役、脇役として多数出演する。 1979年映画「アイボリー・エイプ」主役の白いゴリラのぬいぐるみ俳優としてジャックパランスと共演する。 また「ウルトラマン80」としても大抜擢をうけるが、ふとももが大きすぎて撮影直前に怪獣役に転ずる。 第3作目撮影中に失明寸前のケガを負い芸能界を去る。 1982年油絵の絵画にて抽象画を描き始める。 エスキースにクレヨンを使用する。 1985年上京し、銀座のギャラリーにて芸術活動に専念する。 1992年人気ロックグループ「T・BORUN」のコンサートオープニングに油絵の絵画3点が展示される。 1994年クレヨンによるスケッチを開始する。 自然の色彩の探求を始める。 1996年初のテント生活による初冬の北海道をスケッチしながら回る。...
アートギャラリーモトカワ
145,000円
●画家名:山口華楊 ●作品名:富貴 ●絵のサイズ: :W53×H37,8cm ●額装サイズ:W75,5×H61,3cm ●版画の技法:リトグラフ ●サイン:落款のみ ●シリアルナンバー:20/280 山口華楊さんの花の絵のリトグラフの版画「富貴」は、作家の死後二年後の1986年に遺族の許可の下に制作されたエスタンプの和の花の絵です。 エスタンプとは複製版画の意味で、この版画作品には元々日本画の原画があり、その原画を元にして、この花の絵のリトグラフが制作されました。 一部の例外を除き、日本画の画家の版画はこういうエスタンプの版画作品がほとんどです。 しかしこの「富貴」という花の絵は、大輪の牡丹の花が清潔で気品溢れる花のリトグラフで、和室や和のテイストのお部屋のインテリアとして飾るには、とても良い花の絵だと思います。 山口華楊さんの人間性が、そのままこの和の花の絵に現れていると思います。 山口華楊さんの花の絵のリトグラフの版画「富貴」をぜひご自宅のインテリアやプレゼントの絵としてご購入ください。 山口華楊 プロフィール 1912年西村五雲に師事にする。 1956年日本芸術院賞を受賞する。 1958年日展評議員となる。 1969年日展理事となる。 1971年京都市文化功労者、日本芸術院会員となる。 1973年日本国政府より山口華楊に対して勲三等瑞宝章が授与される。 1975年日展顧問となる。 1980年文化功労章が授与される。 1981年文化勲章が授与される。 1984年京都にて歿す。
アートギャラリーモトカワ
126,000円
●画家名:デビット・リー ●作品名:冬の荒野 ●絵のサイズ: W49,5×H66,5cm ●額装サイズ:W75,5×H95cm ●版画の技法:リトグラ ●サイン:作家直筆サイン デビット・リーがリトグラフの版画で制作した鳥の絵・「冬の荒野」は絹に描かれた和の絵の版画作品です。 個人的に僕はこのデビット・リーの和風の版画が大好きです。 今は寒くて厳しい冬でも、やがて必ず来る春をじっと耐え忍ぶ鳥の姿が、人の人生に例えられているようでとても共感できます。 決して明るい色使いの版画ではありませんが明日へのエネルギーをもらえるようなリトグラフの版画作品です。 デビット・リーがリトグラフの版画で制作した鳥の絵・「冬の荒野」をぜひご自宅のインテリアやプレゼントの絵としてご購入ください。 デビット・リー プロフィール 1944年デビット・リーは中国の広東省に生まれる。 2歳の時に家族と共に香港に移住する。 幼少の頃から画家としての才能を大いに発揮したがデビット・リーの父は医師としての道を歩ませるべく医学の勉強のために台湾に留学させた。 台湾に留学してからもデビット・リーは絵画の勉強を続け、何度も個展を開催する。 1969年中国全国絵画年次大会にて、年長の著名な画家たちにまざり一等賞を受賞する。 両親も医学の道を捨て、画家一筋の道を歩むことを許した。 1993年妻のマリンダと共にハワイに住み、巨大なアトリエで絵画の制作活動に集中している。 パリで過ごす事も多く、リトグラフのほとんどはパリの工房で制作されている。 自然主義をとるデビット・リーは鳥、花などをはじめ全ての自然をテーマにその繊細な絵画作品には定評がある。 作品は世界中で注目を集め、特にヨーロッパやアメリカの美術館、大学などに収集されている。
アートギャラリーモトカワ
120,000円
画家名:ヒロ・ヤマガタ 作品名:桜島 絵のサイズ:W40,5×H30cm 額装サイズ:W74×H64cm 版画の技法:シルクスクリーン サイン:作家直筆鉛筆サイン 納期:14日 ヒロ・ヤマガタさんがシルクスクリーンの版画で制作した鹿児島の絵「桜島」は、2000年にリリースされたシルクスクリーンの版画です。 このシルクスクリーンの版画は、ヒロ・ヤマガタさんの日本のエッセンスシリーズの中の一作です。 このシルクスクリーンの版画のタイトル「桜島」は、鹿児島県の錦江湾にある東西約12km、南北約10 km、周囲約55 km、面積約77km2の火山です。 かつては名前の通り島でしたが、1914年(大正3年)に発生した大正大噴火により、対岸の大隅半島と陸続きになり、現在にいたっています。 錦江湾に沈もうとしている夕日が、とても美しいシルクスクリーンの版画です。 本作品は2011年に発生した東日本大震災のチャリティのために特別に制作されたバージョンで「TOHOKU MY HEART」の文字が入っています。 限定枚数は100部です。 このシルクスクリーンの版画「桜島」は、2000年の最初のリリースから20年以上経過していますが、本作品はこれまで一度も額装されたことがないバージンシートで保存状態は新品同様の完品です。 勿論、額は新品額をお付けしてお届けいたします。 ヒロ・ヤマガタ プロフィール 1948年滋賀県に生まれる。 1967年高校の美術教師であった日本画家の椙村睦親に師事する。 1972年渡欧する。] 1973年エコール・デ・ボザール(パリ国立美術学校)の聴講生となる。 ウィーンで絵画の個展を開催する。 1974年サロン・デ・ボザール、サロン・ドートンヌ、フランス画家協会展に絵画を出品する。 1978年ロサンゼルスに移住する。...
ギャラリーファインアート
122,100円
作家名朴再英作品名くつろぎ2種類版画/水性木版画作品サイズ595×780mmフレームサイズ800×1000mmフレーム仕様木製額作品価格\80,000フレーム価格\31,000納期約10〜20日送料無料代引手数料無料※フレーム色見本の写真からご希望の色をお選びください※当商品のフレームは専門の額縁職人が作品に合わせて一点ずつ手作りで製作する木製の高品質フレームです。朴再英 1987年徳成女子大学美術学部絵画専攻東洋画科卒業(韓国) 1998年武蔵野美術大学大学院造形研究科美術専攻版画科修了(日本) 2001年東京芸術大学大学院美術研究科美術専攻版画科修了(日本) 2011年さえ木版画工房&ギャラリー オープン 日本美術家連盟会員、日本版画協会会員 【私の作品】 私にとって木版画の魅力は「版木」に刻む「ノミ」の線、何種類もの色を 「バレン」 の力加減のよる「和紙」に写し取るという一連の仕事の重なりが、絶妙なハーモニー を作り出し、表現できる事にあります。 生活を通じての体験、感動、喜び、悲しみなど、その時々の私の感情が、木版画に版木の表情線の表情、写し取られた色から作品として表現されます。 不思議なぬくもり、楽しさ、希望、不安など、作品を見る人の主観を通じ、さまざまな感情を感じ取っていただけると思います。(朴再英)
オペラギャラリー
132,000円
★こちらの商品は額装仕様もございます。 ・制作上の都合により表具裂地が変わる場合がございます。 ・こちらのインターネット画像のため現品の色と異なる場合もございます。作品紹介 緑鮮やかな松と華麗な山桜の入り交じった樹海の彼方、雪をいただく雄大な富士が画面一杯に裾野を引いた気宇壮大な構図である。 終生富士を描き続けた大観が最も得意な筆致で描きあげた数多い富士作品中の傑作 商品詳細 作品名 掛け軸『桜富士』(さくらふじ) 作家名 横山大観 材質・技法 新絹本着色・アートコロタイプ版・手彩色 画面寸法 42×53cm 軸寸法 138×66cm 表装 本表装 天地 遠州鍛子 中廻 北条鍛子・七宝地に牡丹紋 一文字・風帯 小牡丹金襴 軸先 新象牙 箱 柾目桐箱・タトウ付 特典 送料無料! プレゼント用包装や熨斗(のし)も無料で承ります 注意点 こちらの商品は実店舗でも、取扱っているため在庫切れになる場合もございますので、予めご了承願います。 巧藝画について 近代日本画の巨匠 横山大観画伯が日本画を通して、より多くの人々に日本文化の真髄に触れて戴きたいという気持ちから巧藝画を提唱し、大塚巧藝社(創業 大正8年)と共に制作と試作を重ね、自らの院展出品作 《山四趣》(大正14年作)の巧藝画を世に発表したのは大正15年でした。巧藝画の名は、画伯の師・岡倉天心の「泰東巧藝史」をもとに、大観自ら名付けたものです。 80年来ご好評いただいておりますこの巧藝画は、できる限り 完全に原作を再現するため原作と同じか、それに近い材料を使い、精密な覆刻を行います。さらに熟練した画家の手により同じ絵具を用い、念入りに手彩色を繰り返して完成させた美術的価値のある逸品です。
メチャ買いたい.comについて | 利用規約 | プライバシーポリシー | 利用者情報の外部送信について | 人気キーワードランキング
© flavour, Inc. 2024