インテリアの壱番館
73,300円
■商品内容ルイ式タイプの油額P15号の額縁(額縁内寸:652×500mm)木製フレーム、ガラス仕様の油額です。主に油絵用に。裏から入れる簡単装着。壁掛けひも付き■商品スペック■商品サイズ額縁外寸:約805×653×厚み63mm額縁内寸:652×500mm■材質フレーム:木製前面:アクリル■壁掛けヒモ付き■かぶせケース入り■送料・配送についての注意事項●本商品の出荷目安は【2 - 8営業日 ※土日・祝除く】となります。●お取り寄せ商品のため、稀にご注文入れ違い等により欠品・遅延となる場合がございます。●本商品は仕入元より配送となるため、沖縄・離島への配送はできません。[ 9232NP15S25100 ]アート・美術品・骨董品・民芸品 絵画 その他
インテリアの壱番館
74,800円
■商品内容☆プリハード複製画の特長日本製の複製画として、初めてル-ヴル美術館で販売されるなど、原画再現性の高さを誇ります。●国内美術館での展示もその原画色調の再現性の高さは広く認められ、山梨県立美術館のミレー「種をまく人」をはじめ、多くの国内公立美術館で採用・展示されています。●再現性所蔵美術館より借用しているポジ・フィルムを使用し、厳密な色調校正がなされて制作されています。微妙な陰影や絵の具のひび割れまでリアルに再現されています。●素材の確かさプリハードオリジナルキャンバスは、天然の麻に最も近い化学繊維としてのビニロン繊維をベースに加工され、直接画像再現されているので(製法特許)、強くて、たるむこと無く、複製画として最も優れた素材とされています。また、額縁も実際に画家が使用している「本物」の高級額を使用しており、どこに飾っても見栄え劣りはございません。●特許技術プリハード社の特許製法によって、絵画用キャンバスに直接印刷するからこそ本物と見間違う風合いが特長です。☆東山魁夷横浜市に生まれ、昭和6年東京美術学校日本画科卒業。昭和8年〜10年ドイツに留学、同9年以降第1回日独交換学生としてベルリン大学で美術史を学びました。帰国後、官展に出品し、写生をもとにした詩的情緒のある装飾的日本画を描きました。昭和49年〜50年日展理事長。昭和44年文化勲章受賞。☆花明り花は、紺青に暮れた東山を背景に、繚乱と咲き匂っている。この一株のしだれ桜に、京の春の豪華を聚め尽くしたかのように。枝々は数知れぬ淡紅の瓔珞を下げ、地上には一片の落花もない。山の頂が明らむと月がわずかに覗き出る。丸い大きな月。静かに古代紫の空に浮かび上り、花はいま月を見上げる。『京洛四季』より抜粋■商品スペック【商品名】東山魁夷作 「花明り」【サイズ】6号特寸 額外寸法(64...
インテリアの壱番館
81,600円
■商品内容高級感ある木製のフレーム595×420mm(勲記サイズ)収納勲章部分サイズ/長さ180×幅75mm以内※画像参照■商品スペック【商品名】4886勲記勲章額(595×420mm) 茶/緑ドンス 【サイズ】外寸サイズ/約505×825×厚み35mm 重量約3700g勲章部分サイズ/長さ180×幅75mm以内※画像参照賞状サイズ/595×420mm(勲記サイズ)【材質】フレーム:天然木勲章収納部分:スポンジ全面:アクリル 【特記事項】化粧箱、黄袋入り■送料・配送についての注意事項●本商品の出荷目安は【1 - 8営業日 ※土日・祝除く】となります。●お取り寄せ商品のため、稀にご注文入れ違い等により欠品・遅延となる場合がございます。●本商品は仕入元より配送となるため、沖縄・離島への配送はできません。[ DG4886kukgre ]アート・美術品・骨董品・民芸品 絵画 その他
インテリアの壱番館
98,410円
■商品内容高級感ある木製のフレーム595×420mm(勲記サイズ)収納勲章部分サイズ/長さ305×幅160mm以内※画像参照■商品スペック【商品名】勲記勲章額(595×420mm) 【サイズ】額縁外寸:約606×991×厚み50mm 重量約7000g勲章部分サイズ/長さ305×幅160mm以内※画像参照賞状サイズ:595×420mm(勲記サイズ)【材質】フレーム:天然木勲章収納部分:スポンジ全面:アクリル 【特記事項】化粧箱、黄袋入り、額立て付き(430H)■送料・配送についての注意事項●本商品の出荷目安は【1 - 8営業日 ※土日・祝除く】となります。●お取り寄せ商品のため、稀にご注文入れ違い等により欠品・遅延となる場合がございます。●本商品は仕入元より配送となるため、沖縄・離島への配送はできません。[ 4035紺ドンスKKG ]アート・美術品・骨董品・民芸品 絵画 その他
油彩画SHOP ART
91,600円
商品名 手書き 絵画 油彩 油絵 壁掛け インテリア『モダン アートパネル』6パネルSET 天使 XLサイズ 商品番号 1200xl※お問い合わせの際こちらの番号を教えてください。 サイズ 75cm×75cmが6つ※数ミリの誤差はご了承願います。 サイズにつきまして、飾る予定のスペースを、よくお確かめの上ご注文ください。 サイズ変更可能です!『少し大きくて飾れない、もっと大きいサイズがいい!』等ございましたら、ご購入前にご希望合計サイズを記載の上お問い合わせください。運送上規格外の大きさの場合、可能な最大サイズをご提案させていただきます。尚、サイズにより価格も異なりますので、サイズが決定次第お見積りさせていただきます! 商品詳細 【重さ】1パネル当たり、約300gから500g超軽量なので、女性でも簡単に設置できます。 【形状】厚さ約2cmのパネルアート 【素材】キャンパス地と木枠 【セット内容】6パネルセット飾る際に必要な画鋲 納期30日~40日程度いただきます。 「油彩画」と言えば、高額なイメージですが、皆様が気軽にご購入できるようにと、低価格をモットーに販売しております。その為、お客様のご注文が確定次第、当店専属の画家が絵の制作を開始しますので、最短で30日、最長で40日程頂いております。画家が描いた絵が完成次第、検品をし、絵を木枠に貼り付け、取り付け用金具の設置をし、その後お客様に配送いたします。但し、お届けの日数に関しましては、輸送の関係や、画家の休日、ご注文状況などで、40日を越えてしまう場合もございますので、予めご理解くださいませ。 領収書 領収書が必要な場合、備考欄に記載ください。※楽天ポイントご使用の場合、ポイント値引き後のご請求金額で領収書を発行します。※領収書は商品に同封させていただきます...
圭 Kei
77,700円
◆商品説明サイズ名称口径高台径高さ縦横長さ全体 196.2 cm50 cm 本紙 137.2 cm33.3 cm 商品の種類中古状態非常によい素材絖本本紙にところどころにシミ、汚れがあります。表具表一部に汚れ、表具裏にシミ、汚れ、上部一部に破れがあります。多少の折れがあり、八双端に剥離破れがあります。その他には問題なく、まだまだ使用可能な状態です。原則、商品は仕入れ時のそのままの状態で出品・発送致します。当店の、サイズ・状態に関する表記基準はこちら ◆ネットショップ圭では多様な商品を取り扱っています お茶会、茶事、茶席、茶の湯で使用するお茶道具を中心に、飲食店、料亭、旅亭、旅館、割烹、小料理屋、カフェ、レストラン、居酒屋、喫茶店、ダイニング、食卓、キッチン、台所、自宅、酒席、酒宴、宴会、バーなど、茶道以外でもご使用いただける食器、酒器、花瓶、掛け軸など多数の道具を取り揃えております。 ◆関連キーワード 中古 送料無料 代引手数料無料 おしゃれ かわいい 上品 アンティーク レトロ インテリア 骨董 オブジェ 飾り 普段使い 普段づかい 来客【茶道具・着物】送料無料【書画】朴泳孝筆 詩文 肉筆絖本掛軸(保護箱)【送料無料】 ◆ネットショップ圭では多様な商品を取り扱っています お茶会、茶事、茶席、茶の湯で使用するお茶道具を中心に、飲食店、料亭、旅亭、旅館、割烹、小料理屋、カフェ、レストラン、居酒屋、喫茶店、ダイニング、食卓、キッチン、台所、自宅、酒席、酒宴、宴会、バーなど、茶道以外でもご使用いただける食器、酒器、花瓶、掛け軸など多数の道具を取り揃えております。 ◆関連キーワード 中古 送料無料 代引手数料無料 おしゃれ かわいい 上品 アンティーク レトロ インテリア 骨董 オブジェ 飾り 普段使い 普段づかい 来客
圭 Kei
77,700円
◆商品説明サイズ名称口径高台径高さ縦横長さ全体 199.5 cm55.7 cm 本紙 115.4 cm35.5 cm 商品の種類中古状態並素材絹本本体:本紙のところどころにシミがあり、1箇所巻き跡による折れがあります。また、表具裏に薄っすらシミがあります。その他には問題はありません。木箱:保護箱です。原則、商品は仕入れ時のそのままの状態で出品・発送致します。当店の、サイズ・状態に関する表記基準はこちら ◆ネットショップ圭では多様な商品を取り扱っています お茶会、茶事、茶席、茶の湯で使用するお茶道具を中心に、飲食店、料亭、旅亭、旅館、割烹、小料理屋、カフェ、レストラン、居酒屋、喫茶店、ダイニング、食卓、キッチン、台所、自宅、酒席、酒宴、宴会、バーなど、茶道以外でもご使用いただける食器、酒器、花瓶、掛け軸など多数の道具を取り揃えております。 ◆関連キーワード 中古 送料無料 代引手数料無料 おしゃれ かわいい 上品 アンティーク レトロ インテリア 骨董 オブジェ 飾り 普段使い 普段づかい 来客【茶道具・着物】送料無料【書画】頼春雄賛 春潮画 頼山陽肖像 肉筆絹本掛軸(保護箱)【送料無料】 ◆ネットショップ圭では多様な商品を取り扱っています お茶会、茶事、茶席、茶の湯で使用するお茶道具を中心に、飲食店、料亭、旅亭、旅館、割烹、小料理屋、カフェ、レストラン、居酒屋、喫茶店、ダイニング、食卓、キッチン、台所、自宅、酒席、酒宴、宴会、バーなど、茶道以外でもご使用いただける食器、酒器、花瓶、掛け軸など多数の道具を取り揃えております。 ◆関連キーワード 中古 送料無料 代引手数料無料 おしゃれ かわいい 上品 アンティーク レトロ インテリア 骨董 オブジェ 飾り 普段使い 普段づかい 来客
壁掛けアート専門店 東京ア-トラボ
72,600円
WA シリーズ(和TASTE)ランダムな角色面を基調とした作風。柔らかでいて重厚。和テイストな仕上がりです。■飾りやすい正方形(スクエアタイプ) 作品番号 WA-031〜WA-035 サイズ 外寸 416mmx416mm 作品寸 280mm× 280mm 各100部限定 \20000-■ワイドな横長(レクタングルタイプ) 作品番号 WA-031〜WA-035 サイズ 外寸 880mmx480mm 作品寸 680mm× 275mm 各100部限定 \55000-WA-034 憩い (いこい)なかむつまじく心身ともに安らげる事を願ってWA-031 赤の富士(あかのふじ)時刻や季節によって、様々な色(表情)を見せる富士山WA-033 駆け上る(かけあがる)何事も一足飛びとは行かないが、人生の上り坂を一歩づつ、自身の足で上り続けたいWA-032 青の富士 (あおのふじ)時刻や季節によって様々な色(表情)を見せる富士山WA-035 陽樹 (ようじゅ)冬の早朝、冷えきった空気の中で若草山に登ると、優しく心地よい光が出迎えてくれました。WA-036 朝日と共に (あさひとともに)親の背中を見て育ち、やがて我が子へと...遠い過去から脈々と繰り返されて来た朝日と共に !wa-37 ゾウの行進 (象のこうしん)ピアノを習っていた娘が小学生の時に遊びで作曲をしたタイトル「ぞうの行進」を思い出し。WA-040 黄金赤富士 (おうごんあかふじ)「黄金赤富士」の2作品目。沸々と湧き上がるパワー!朝日に照らされる富士のごとくでありたい!WA-039 光輝く丘 (ひかりかがやくおか)人それぞれに、この地球の何処かで、想い出に残る場所があるのではないでしょうか!WA-038 幸せの青い鳥 (しあわせのあおいとり)「幸せの青い鳥」の2作品目...
ココクレアcococlea
85,800円
商品の詳細 作家名/ 朝隈敏彦(あさくまとしひこ) 1954年 北九州生まれ。県美術館グループ展、市展入選など 飛翔会会員、應美会会員 作品名/ しまなみ海道 技法/ 油彩画 キャンバスに油絵具 額外寸/ 約60x69x厚4(cm) 画寸/ 53.0x45.5(cm) F10号 作品の状態/新品 描きおろし 額付き 箱入り 額の作品保護面は透明アクリル ■現代の画家が、心をこめて描きあげた肉筆画です。新築祝いや開店祝いの贈り物にも最適です。 【ご了承ください】 本作は、画家が1枚づつ完全手描きしています。 そのため、発送までに1ヶ月ほどお時間をいただきます。ただし、画家の手元に絵がある場合は、それより早く発送させていただきます。 また、細部の構図や色合いなどが掲載画像と多少違う場合がございます。画家が心を込め作品として仕上げたものですので、その違いは不良箇所とみなしておりません。 ■当店では他サイトとも在庫を共有しており、ご注文のタイミングによりましては完売となり、商品がご用意できない場合がございます。新品 描き下ろし 朝隈敏彦「しまなみ海道」 F10号 額入り絵画
ココクレアcococlea
85,800円
商品の詳細 作家名/ 朝隈敏彦(あさくまとしひこ) 1954年 北九州生まれ。県美術館グループ展、市展入選など 飛翔会会員、應美会会員 作品名/ レインボーブリッジ 技法/ 油彩画 キャンバスに油絵具 額外寸/ 約60x69x厚4(cm) 画寸/ 53.0x45.5(cm) F10号 作品の状態/新品 描きおろし 額付き 箱入り 額の作品保護面は透明アクリル ■現代の画家が、心をこめて描きあげた肉筆画です。新築祝いや開店祝いの贈り物にも最適です。 【ご了承ください】 本作は、画家が1枚づつ完全手描きしています。 そのため、発送までに1ヶ月ほどお時間をいただきます。ただし、画家の手元に絵がある場合は、それより早く発送させていただきます。 また、細部の構図や色合いなどが掲載画像と多少違う場合がございます。画家が心を込め作品として仕上げたものですので、その違いは不良箇所とみなしておりません。 ■当店では他サイトとも在庫を共有しており、ご注文のタイミングによりましては完売となり、商品がご用意できない場合がございます。新品 描き下ろし 朝隈敏彦「レインボーブリッジ」 F10号 額入り絵画
ココクレアcococlea
85,800円
商品の詳細 作家名/ 朝隈敏彦(あさくまとしひこ) 1954年 北九州生まれ。県美術館グループ展、市展入選など 飛翔会会員、應美会会員 作品名/ 朝焼けの海 技法/ 油彩画 キャンバスに油絵具 額外寸/ 約60x69x厚4(cm) 画寸/ 53.0x45.5(cm) F10号 作品の状態/新品 描きおろし 額付き 箱入り 額の作品保護面は透明アクリル ■現代の画家が、心をこめて描きあげた肉筆画です。新築祝いや開店祝いの贈り物にも最適です。 【ご了承ください】 本作は、画家が1枚づつ完全手描きしています。 そのため、発送までに1ヶ月ほどお時間をいただきます。ただし、画家の手元に絵がある場合は、それより早く発送させていただきます。 また、細部の構図や色合いなどが掲載画像と多少違う場合がございます。画家が心を込め作品として仕上げたものですので、その違いは不良箇所とみなしておりません。 ■当店では他サイトとも在庫を共有しており、ご注文のタイミングによりましては完売となり、商品がご用意できない場合がございます。新品 描き下ろし 朝隈敏彦「朝焼けの海」 F10号 額入り絵画
アートギャラリーモトカワ
95,000円
画家名:篠崎晴夫 作品名:青緑色の背景と黄色い花 絵のサイズ:W33,3×H24,2cm(F4号) 額装サイズ:W47×H38cm 絵画の技法:油絵 サイン:作家直筆サイン 納期:10日 篠崎晴夫さんが油絵の絵画で描いた花の絵「青緑色の背景と黄色い花」は、2006年に描かれた花の絵の油絵の絵画です。 ブルーとグリーンの中間色である青緑色の背景が、とても美しい花の絵画です。 黄色い花の下の黒いラインは、花瓶です。 シンプルな花の絵画ですが、とてもお洒落な配色の油絵だと思います。 篠崎晴夫 プロフィール 1949年静岡に生まれる。 1968年二科展に初めて油絵の絵画を出品する。 それ以降は15回ぐらい二科展に油絵の絵画を出品する。 1970年御茶ノ水美術学院を修了する。 1996年日本選抜美術展に油絵の絵画を出品し特選を受賞する。 月刊誌『テーミス』の表紙画を連載する。 1999年プランタン銀座、上野松坂屋、近鉄東京店で油絵の絵画の個展を開催する。 2000年油絵の絵画により石原東京都知事賞を受賞する。 日本現代美術連盟理事長、日本美術家創作協会会長などを歴任する。 2009年逝去
アートギャラリーモトカワ
85,000円
●画家名:田原健二 ●作品名:みんな友達 ●絵のサイズ:W37×H29cm ●額装サイズ:W60×H51cm ●絵画の技法:水彩画 ●サイン:作家直筆サイン 田原健二さんが水彩画の絵画で描いた絵「みんな友達」は田原健二さんらしい明るく楽しくユニークな水彩画の絵画です。 遠くの方には富士山のような山も描かれています。 「水彩画のファンタジスタ」と呼ばれる田原健二さんの水彩画の絵画の魅力がたくさん詰まった素晴らしい水彩画の絵画です。 人間だけではなく動物や花や木など生きとし生けるものの全てを友達だと考える価値観を世界中の人が共有できればこの水彩画の絵画のようにもっと住みやすい地球になるのでないかと思います。 田原健二さんが水彩画の絵画で描いた絵「みんな友達」をぜひご自宅のインテリアやプレゼントの絵としてご購入ください。 田原健二 プロフィール 1975年油絵の絵画により中部新制作展の新人賞を受賞する。 1996年油絵の絵画により第13回FUKUIサムホール美術展の奨励賞を受賞する。 2007年第27回新風舎出版賞の特別賞を受賞し、その作品が絵本で企画出版される。 2001年~2014年岡崎市美術博物館ショップでポストカードが販売され、約400種類、2万枚の販売実績がある。 これまでに絵画の個展7回、グループ展多数を開催する。
アートギャラリーモトカワ
95,000円
●画家名:開田風童 ●作品名:風 ●絵のサイズ:W37×H42cm ●額装サイズ:W55×H64,5cm ●版画の技法:リトグラフ ●サイン:作家直筆鉛筆サイン ●納期:7日 開田風童さんがリトグラフの版画で制作した絵「風」は、枝垂桜の下で遊ぶ2人の子供達を描いたリトグラフの版画です。 春の香りが、この絵を見ているだけで漂ってきそうです。 二人の子供たちは何故木の枝を持っているのでしょうか。 何かの遊びに使うのかな。 以前、開田風童さんの福岡のアトリエにお伺いした時に、このリトグラフの版画に描かれているような可愛い子供たちがいました。 開田風童さんのお孫さんたちでした。 可愛いお孫さんをモチーフにして絵を描ける開田風童さんは、とても幸せな画家さんだと思います。 開田風童 プロフィール 1950年福岡県太宰府市に生まれる。 1972年東京デザイナー学院を卒業する。 1988年水彩画の絵画で童画を描き始める 1993年カレンダー『あのころ』を発表する。 1996年カレンダー『僕の中のぼく』を発表する。 1997年リトグラフの版画『風ざくら』をリリースする。 1998年月刊誌『財界九州』の11月、12月号で紹介される。 NHK九州で絵画や版画の個展を紹介される。 西日本テレビ『夢を語る未来人』で紹介される。 1999年九州フジテレビ系にて、アトリエを紹介される。 広島市、和歌山市、神戸市にて絵画や版画の個展を開催する。 2000年版画作品を6作同時にリリースする。 受賞歴・作品展など 1987年第18回中原悌二郎賞優秀賞を受賞する。 1988年現代彫刻・1980年代の作家たち展(東京・仙台)に水彩画の絵画を出品する。 1989年現代彫刻の奔流展(日本橋・高島屋ほか)に水彩画の絵画を出品する。 1991年第1回Sculpture創'91展...
アートギャラリーモトカワ
85,000円
●画家名:池上壮豊 ●作品名:潮流 ●絵のサイズ:W46×H32cm ●額装サイズ:W72×H57cm ●版画の技法:木版画 ●サイン:作家直筆鉛筆サインと落款 ●限定枚数:150枚 池上壮豊先生が木版画で制作した丹頂鶴の和の絵「潮流」は、三羽の丹頂鶴が風を受けながら空を舞っているような和の絵の木版画です。 5版6色で、150枚限定の木版画が摺られました。 池上壮豊先生と言えば、シルクスクリーンの版画の制作者として匠の領域に達している画家さんですが、武蔵野美術大学を卒業後、最初は木版画家を目指されたそうです。 途中で木版画の線や色彩の表現方法に限界を感じ、シルクスクリーンの版画を制作されるようになりました。 しかし、この木版画作品を見ると、あまりの素晴らしさに見とれてしまいます。 もしも池上壮豊先生がそのまま木版画を続けていれば、木版画家としても名を残したことは間違いないと思います。 この木版画「潮流」は、かなり以前に制作され、しかも人気作品だったために、池上壮豊先生の手元にも数枚を残すだけです。 気に入られた方にはソールドアウトになる前に、ご購入されることをお奨めいたします。 池上壮豊先生が木版画で制作した丹頂鶴の和の絵「潮流」をぜひご自宅のインテリアやプレゼントとしてご購入ください。 池上壮豊 プロフィール 1940年福岡県久留米市に生まれる。 1959年武蔵野美術大学に入学する。 1960〜1963年創元会展、春陽会展、自由美術会展等に出品する。 1964年個展、二人展、グループ展等に出品する。 1965年広告、出版等、イラストレータとして独立する。 1981〜1984年 日本版画協会展に作品を出品する。 1982年期待の新人作家賞展に作品を出品する。 1985年フィナール国際美術展に作品を出品する。...
アートギャラリーモトカワ
100,000円
●画家名:田原健二 ●作品名:大きな花 ●絵のサイズ:W42×H32cm ●額装サイズ:W60×H51cm ●絵画の技法:水彩画 ●サイン:作家直筆サイン 田原健二さんが水彩画の絵画で描いた絵「大きな花」は、田原健二さんらしいファンタジー溢れる素敵な水彩画の絵画です。 こんな大きな花がもし本当にあったらもちろん世界一の大きさでしょう。 この渦巻き状の建物は、この大きな花のために作られているのでしょうか。 「水彩画のファンタジスタ」田原健二さんの描く水彩画の絵画は、不思議とファンタジーに満ち溢れています。 それでいて安らぎを見る人に与えてくれる素晴らしい水彩画の絵画だと思います。 田原健二さんが水彩画の絵画で描いた絵「大きな花」をぜひご自宅のインテリアやプレゼントの絵としてご購入ください。 田原健二 プロフィール 1975年油絵の絵画により中部新制作展の新人賞を受賞する。 1996年油絵の絵画により第13回FUKUIサムホール美術展の奨励賞を受賞する。 2007年第27回新風舎出版賞の特別賞を受賞し、その作品が絵本で企画出版される。 2001年~2014年岡崎市美術博物館ショップでポストカードが販売され、約400種類、2万枚の販売実績がある。 これまでに絵画の個展7回、グループ展多数を開催する。
アートギャラリーモトカワ
77,000円
●画家名:瀬崎正人 ●作品名:碆(は) ●絵のサイズ:W33,3×H23,3(F4号)cm ●額装サイズ:W53×H49,5cm ●絵画の技法:クレヨン画 ●サイン:作家直筆サイン ●納期:14日 額に小傷がありますので新品額に交換してお届けします。 瀬崎正人さんがクレヨン画の絵画で描いた海の絵「碆(は)」は、2004年4月24日に描かれたクレヨン画の絵画です。 このクレヨン画の絵画で描かれているのは、瀬崎正人さんが住む長崎県平戸市生月島の海の絵です。 生月島の島の周りは、ほとんどが岩場で東シナ海からの強い波が常に打ち付けてきます。 このクレヨン画の絵画が描かれた2004年頃は、瀬崎正人さん独自のクレヨン画の絵画の技法「虹彩法」を確立させるために精力的に絵を描いていた時期です。 この「虹彩法」という技法は、ペトロールという溶液をクレヨンに付けながら、用紙にクレヨンを塗り込んでいくというオリジナルなクレヨン画の絵画の技法です。 瀬崎正人さんのクレヨン画の絵画に対するエネルギーが伝わってくるような作品です。 瀬崎正人 プロフィール 1958年広島県江田島に生まれる。 1961年長崎県佐世保市に転居する。 1977年スタントマンをめざし上京する。 1978年NHKドラマ「草燃ゆる」、TBSドリフの全員集合、仮面ライダーなど悪役、脇役として多数出演する。 1979年映画「アイボリー・エイプ」主役の白いゴリラのぬいぐるみ俳優としてジャックパランスと共演する。 また「ウルトラマン80」としても大抜擢をうけるが、ふとももが大きすぎて撮影直前に怪獣役に転ずる。 第3作目撮影中に失明寸前のケガを負い芸能界を去る。 1982年油絵の絵画にて抽象画を描き始める。 エスキースにクレヨンを使用する。 1985年上京し、銀座のギャラリーにて芸術活動に専念する。...
アートギャラリーモトカワ
95,000円
画家名:吉岡耕二 作品名:Flowers 絵のサイズ:W41,5×H47,5cm 額装サイズ:W64×H72,5cm 版画の技法:リトグラフ サイン:作家直筆鉛筆サイン 納期:7日 吉岡耕二さんがリトグラフの版画で制作した花の絵画「Flowers」は、青い背景がとても美しい花の絵画です。 半抽象で描かれた吉岡耕二さんらしい花の絵画で、限定番号はEA(作家保存版)です。 日本では勿論、フランスでも数々の功績を残された吉岡耕二さんの素晴らしい花の絵画です。 絵のサイズも非常に飾りやすい大きさで、玄関やリビングなど飾る場所を選ばない花の絵画だと思います。 吉岡耕二 プロフィール 1943年大阪に生まれる。 1962年大阪市立工芸高等学校美術科を卒業する。 1967年渡仏し、パリ国立美術学校に留学する。 1968年サロン・ソシエテナショナル・デ・ボザールに油絵の絵画を出品する。 油絵の絵画によりサロン・アーティスト・デ・フランセーズを受賞する。 サロン・ソシエテナショナル・デ・ボザールの新人賞候補に推挙される。 美術誌「アート」に紹介される。 スペイン、ポルトガル、モロッコ、アルジェリアに旅行する。 1970年サロン・ドートンヌに油絵の絵画を初出品する。 会員候補に推挙される。 1971年サロン・テール・ラテンに招待される。 1972年インド、ネパールに旅行する。 1973年パリにおける各展のほか、アンデパンダン展にも油絵の絵画を出品する。 1975年サロン・ドートンヌ正会員となる。(日本人としては最年少31歳) 1981年14年間の在仏生活を終え帰国する。 1985年梅田阪急百貨店にて吉岡耕二の油絵の絵画の個展が開催される。 1986年渋谷西武百貨店にて吉岡耕二の油絵の絵画の個展が開催される。(以後、東京と大阪にて隔年毎に油絵の絵画の個展が...
アートギャラリーモトカワ
75,000円
画家名:高橋伸子 作品名:真冬日 絵のサイズ:W22×H27,3cm(F3号) 額装サイズ:W36×H41cm 絵画の技法:油絵 サイン:作家直筆サイン 納期:10日 高橋伸子さんが油絵の絵画で描いた猫の絵「真冬日」は、2023年に描かれた猫の絵画です。 窓の外は一面、白銀の世界で、とても寒そうです。 だけども、家の中はぬっくぬく。 布団にくるまれた黒毛の猫が、気だるそうにじっとこちらを見ています。 悪戯好きそうな、悪そうな表情をした猫です。 我が家の飼い猫も、時々こんな顔をしています。 寒い日は、絶対に布団から出ません。 高橋伸子 プロフィール 女子美術短期大学グラフィックデザイン科を卒業する。 女子美術短期大学専攻科を卒業する。 岩手大学教育学部 特設美術家 絵画聴講を修了する。 【受賞歴】 岩手広告美術展の一般の部で岩手広告美術賞を受賞する。 岩手広告美術展の一般の部で県商工会連合会長賞を受賞する。 新宿美術展で油絵の絵画により奨励賞を受賞する。 新構造展で油絵の絵画により奨励賞を受賞する。 新構造展で油絵の絵画により名村大成堂賞を受賞する。 現代童画展で新人賞を受賞する。 現代童画展で東京都教育委員会賞を受賞する。 現代童画展で会員佳作賞を受賞する。 日本美美術出版より日本美術作家賞を受賞する。 日本美美術出版よりサージマルジス賞を受賞する。 ユネスコの世界小石の芸術展において準大賞を受賞する。 ユネスコの世界小石の芸術展において大賞を受賞する。 元新構造会員、元現代童画会会員。
アートギャラリーモトカワ
75,000円
●画家名:石井清 ●作品名:東京駅 ●絵のサイズ:W38×H24cm ●額装サイズ:W56×H45cm ●絵画の技法:水彩画 ●サイン:作家直筆サイン 石井清先生が水彩画の絵画で描いた絵「東京駅」は2013年に描かれた水彩画の絵画です。 東京駅の正面、丸の内側を描いた水彩画の絵画です。 僕は今は熊本に住んでいますので、東京駅は滅多に行く機会がありませんが、とても素敵な建物だと思います。 石井清先生は神奈川県の川崎市在住で、よく東京駅は利用されるそうです。 石井清先生が水彩画の絵画で描いた絵「東京駅」をぜひご自宅のインテリアやプレゼントの絵としてご購入ください。 石井清 プロフィール 1941年 神奈川県平塚市に生まれる。 1960年 神奈川県立厚木高校を卒業する。 1962年 武蔵野美術大学に入学する。 1964年 北欧へ2年間、遊学する。 1967年 武蔵野美術大学を卒業する。 1970年 銀座茜画廊で北欧の絵のパステル画の絵画の個展を開催する。 1973年 小田急新宿店で北欧の絵のパステル画の絵画の個展を開催する。 1977年 スウェーデンの首都・ストックホルムで初のパステル画の絵画の個展を開催する。 1978年 フィンランドの首都・ヘルシンキで パステル画の絵画の個展を開催する。 1980年 スウェーデンの古都・マルメでパステル画の絵画の個展を開催する。 以降、三越百貨店や伊勢丹等、全国有名百貨店、ギャラリーにて北欧の絵のパステル画の絵画やジークレーの版画の個展を開催する。 元TBS、テレビマンユニオン勤務。 日本フィンランド協会会員。 現在無所属 川崎市麻生区に在住。
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75,000円
画家名:高橋伸子 作品名:正解 絵のサイズ:W22×H27,3cm(F3号) 額装サイズ:W36×H41cm 絵画の技法:油絵 サイン:作家直筆サイン 納期:10日 高橋伸子さんが油絵の絵画で描いた猫の絵「正解」は、2023年に描かれた猫の絵画です。 真っ白い猫が描かれた油絵の絵画です。 この猫の絵画に高橋伸子さんは、こんなコメントを添えてくれました。 「テーブルにはイヌタデ。ネズミムギ。スズメノカタビラ。猫にはやっぱりネコジャラシ。正解!」 テーブルの一番上に描かれたピンクの花のようなものが付いているのがイヌタデ(犬蓼)。 ネズミムギとスズメノカタビラは、残念ながら僕では見分けがつきません。 猫が手に持っているのが、もちろんネコジャラシです。 我が家の飼い猫も、よくネコジャラシで遊んでいます。 白い猫の眼がとても可愛い油絵の絵画です。 高橋伸子 プロフィール 女子美術短期大学グラフィックデザイン科を卒業する。 女子美術短期大学専攻科を卒業する。 岩手大学教育学部 特設美術家 絵画聴講を修了する。 【受賞歴】 岩手広告美術展の一般の部で岩手広告美術賞を受賞する。 岩手広告美術展の一般の部で県商工会連合会長賞を受賞する。 新宿美術展で油絵の絵画により奨励賞を受賞する。 新構造展で油絵の絵画により奨励賞を受賞する。 新構造展で油絵の絵画により名村大成堂賞を受賞する。 現代童画展で新人賞を受賞する。 現代童画展で東京都教育委員会賞を受賞する。 現代童画展で会員佳作賞を受賞する。 日本美美術出版より日本美術作家賞を受賞する。 日本美美術出版よりサージマルジス賞を受賞する。 ユネスコの世界小石の芸術展において準大賞を受賞する。 ユネスコの世界小石の芸術展において大賞を受賞する。 元新構造会員、元現代童画会会員。
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77,000円
画家名:白駒一樹 作品名:水門 絵のサイズ:W60×H40cm 額装サイズ:W91×H72cm 版画の技法:木版画+シルクスクリーン サイン:作家直筆鉛筆サイン 納期:10日 白駒一樹さんが木版画とシルクスクリーンの版画で制作した現代アートの絵画「水門」は、水の中の植物が描かれた現代アートの絵画です。 この木版画とシルクスクリーンの版画で制作された現代アートの絵画の限定番号はAP(作家保存版)です。 普通、木版画には水性顔料を使うのが一般的ですが、白駒一樹さんの木版画はリトグラフ用の油性のインクを使って独自の美しい色彩を描き出しています。 その上からさらにシルクスクリーンの版画で色を載せていきます。 そのため白駒一樹さんにしか出せないオリジナルな美しい表現が可能となるのです。 この現代アートの絵画「水門」は、白駒一樹さんの版画作品の中でも大きなサイズのインテリアの絵画で、お部屋に飾ると凄く存在感を感じる絵だと思います。 特にナチュラルテイストのお部屋にはぴったりな現代アートの絵画です。 白駒一樹 プロフィール 1962年東京に生まれる。 1986年東京造形大学絵画科を卒業する。 1987年東京造形大学研究生を終了する。 富士ゼロックス「赤坂倶楽部」の壁画を制作する。(東京・赤坂) 1987年〜1993年CWAJ版画展に木版画を出品する。(東京アメリカンクラブ) 1990年レトレッティ現代日本美術展に木版画を出品する。(フィンランド) 1993年国際ミニプリント展に木版画を出品する。(スロベニア) 【個展】 1985年真和画廊(東京) 1986、87年ルートギャラリー(東京) 1989、90年ギャラリーポエム(東京) 1990年ギャラリーみはらや 版画2人展 (東京) 1994年ギャラリーさかた(小田原) 1995年エポ 版画2人展...
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98,000円
●画家名:高橋文平 ●作品名:バイブリー ●絵のサイズ:W47×H21cm(変形6号) ●額装サイズ:W67×H41cm ●絵画の技法:水彩画 ●サイン:作家直筆サイン ●納期:14日 高橋文平さんが水彩画の絵画で描いたイギリスの絵「バイブリー」は、2016年に描かれた水彩画の絵画です。 この水彩画の絵画は、イギリスのコッツウォルズ地方にあるイギリスで一番美しい村と言われるバイブリーを描いた作品です。 バイブリー村は、ロンドンから西へ150kmほど離れた場所に位置する緑豊かな丘陵地帯です。 14世紀〜17世紀に建てられたライムストーンという石で造られた家々が並び、太陽の光を浴びると優しく家々が輝きます。 高橋文平さんは現在、ポルトガルに住んでいますが、ヨーロッパ中を旅しながら、こんな素敵な水彩画の絵画を描いています。 変形6号というサイズの横長の水彩画の絵画ですが、お部屋や店舗に飾るととても素敵だと思います。 高橋文平 プロフィール 1946年愛知県刈谷市に生まれる。 1971年上智大学外国語学部ポルトガル語学科を卒業する。 1987年絵画を始める。 1989年彩日会に油絵の絵画を出品する。 1990年ヨーロッパに取材旅行をする。 第一回目の絵画の個展を開催する。 1991年ポルトガルに取材旅行をする。 1992年一水会に油絵の絵画を初出品し入選する。 1993年コペンハーゲン(デンマーク)にて絵画の個展を開催する。 以降毎年ヨーロッパに取材旅行をする。 1997年第一回目のスケッチツアーでポルトガル、オランダに行く。 2000年新橋高島屋で水彩画の絵画の個展を開催する。 2001年名古屋丸善で水彩画の絵画の個展を開催する。 2002年JR名古屋高島屋で水彩画の絵画の個展を開催する。 画文集「風の中で・・・」を出版する。...
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83,000円
●画家名:秋永清二 ●作品名:猫の大冒険 ●絵のサイズ:W38,3×H26,5cm ●額装サイズ:W54×H42,5cm ●絵画の技法:ミクストメディア ●サイン:作家直筆サイン ●納期:10日 秋永清二さんがミクストメディアの絵画で描いた絵「猫の大冒険」は、2022年に描かれた猫の絵のミクストメディアの絵画です。 この猫の絵のミクストメディアの絵画は、アクリル絵の具や水彩絵の具などで紙に描かれ、色紙がコラージュ(貼り付け)されています。 冒険に出た2匹の猫と、不思議な世界が描かれたミクストメディアの絵画です。 この2匹の猫の猫たちは、いったい何処を冒険しているのでしょう。 もしかしたら、このミクストメディアの絵画は、猫の目で見た世界が描かれているのかもしれません。 何とも不思議で奇妙な世界です。 秋永清二 プロフィール 大阪に生まれる。 講談社フェーマススクール・デザイン専科を卒業する。 大阪教育大学を卒業する。 大学院美術教育学を中退する。 1997年造形教室を各幼稚園にて展開する。 こども絵画療法・こどもアートセラピスト講師。(こども心身医療研究所) 講談社フェーマススクールこども美術学園の講師。 幼児造形教育連盟・研究委員。 国際美術審議会会員。 現在は子どもを主体とした造形絵画教室「楽描工房」を主宰する。 関西6箇所で教室を開き、私立幼稚園、保育園で造形絵画を指導しています。 出版活動 幼児体育あそび(1・2)共著。 図工科ヒット教材集(1年・2年)共著。 法律文化社表紙イラスト制作。(カット・さし絵) 株式会社テーミス・イラスト制作。 アンデルセン保育園ロゴマーク・キャラクター制作。 入賞暦 1997年KFSアートコンテスト入選。 1998年KFSアートコンテスト入選。 2000年リキテックスビエンナーレ入選。...
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85,000円
●画家名:ポール・ギヤマン ●作品名:5頭の馬 ●絵のサイズ:W67×H46cm ●額装サイズ:W89,5×H70,5cm ●版画の技法:リトグラフ ●サイン:作家直筆鉛筆サイン ●納期:14日 額に小傷がありますのでお好みの新品額に交換してお届けいたします。 ポール・ギヤマンがリトグラフの版画で制作した馬の絵「5頭の馬」は、ポール・ギヤマンらしい激しい色使いのリトグラフの版画です。 赤や黒、黄色などポール・ギヤマンが好んで使う色で描かれた素敵な馬の絵です。 ポール・ギヤマンの馬の絵と言えば、アンドレ・ブラジリエと人気を二分するほど世界的に有名です。 しかし2007年にポール・ギヤマンが亡くなってからは、マーケットから油絵の絵画やリトグラフの版画がめっきり減ってしまいました。 昔から馬の絵は「何事もうまくいく」と言われ、大変お目出度い絵柄です。 インテリアとしては勿論、贈り物などにも大変喜ばれると思います。 ポール・ギヤマン プロフィール 1926年フランス、サン・カンタンに生まれる。 1945年 パリ国立美術学校に学び、ブリアンションに絵画の指導を受ける。 1952年油絵の絵画によりローマ大賞を受賞する。 サロン・ドートンヌ、サロン・ド・メ、青年絵画展などに油絵の絵画を出品し、種々のコレクションに加えられる。 1957年油絵の絵画によりマントン・ビエンナーレで二等賞を受賞する。 油絵の絵画により青年絵画展でマルベラ賞を受賞する。 1968年日本に初来日し、全国各地で油絵の絵画やリトグラフの版画の個展を開催する。 2007年死去。 1958年以降メキシコ・シティーやモスクワをはじめ欧米各地で油絵の絵画の個展を開催。 官能的な赤と青を主体とする鮮やかな色彩で、馬やバイオリン、女性像などを表現し、機知に富んだ色面構成に特徴がある。...
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100,000円
●画家名:若松愛子 ●作品名:エクスペクテーション NO,2 ●絵のサイズ:W38×H45,4cm ●額装サイズ:W58×H65,5cm ●版画の技法:水彩画 ●サイン:作家直筆イニシャルサイン 若松愛子さんが水彩画の絵画で描いた抽象画「エクスペクテーション No,2」は20012年の11月に描かれた水彩画の絵画です。 この抽象画の絵画の正式なタイトルは「expectation No,2」というタイトルで、エクスペクテーションとは期待値という意味です。 カンデンスキーを思わせるような幾何学模様がとても素敵な抽象画の絵画です。 若松愛子さん独特の技法である何十にも塗り重ねられた水彩絵の具がとても美しい抽象画の絵画です。 若松愛子さんが水彩画で描いた抽象画の絵画「エクスペクテーヨン No,2」をぜひご自宅のインテリアやプレゼントの絵としてご購入ください。 若松愛子 プロフィール 二十代初めより独学で絵画制作を始める。 クレー、ヴォルス、カンディンスキーなどを主体に絵画の作品を研究する。 専ら水彩画の絵画に専念し、抽象・半抽象を主に制作する。 現在は絵画の個展、企画グループ展、企画展、公募展などへ水彩画の絵画を出品している。 画 歴 1997年東松山市「バサラ」で水彩画の絵画の個展を開催する。 1999年東京・招待作家展に水彩画の絵画を出品する。 フランス・リヨンでの第21回・コレクターが賞を選ぶ絵画展に水彩画の絵画を出品する。 2000年東京でのコレクターが賞を選ぶ絵画展に水彩画の絵画を出品する。 東京・alternative展に水彩画の絵画を出品する。 オランダ・ライデンでの第22回コレクターが賞を選ぶ絵画展に水彩画の絵画を出品する。 2001年東京での第22回コレクターが賞を選ぶ絵画展に水彩画の絵画を出品する。 英国...
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100,000円
●画家名:瀬崎正人 ●作品名:輝く春 ●絵のサイズ:W42×H31cm ●額装サイズ:W57×H49,5cm ●絵画の技法:クレヨン画 ●サイン:作家直筆サイン ●納期:14日 額に小傷がありますので新品額に交換してお届けします。 額に小傷がありますので新品額に交換してお届けします。 瀬崎正人さんがクレヨン画の絵画で描いた菜の花の絵「輝く春」は、1999年4月6日に描かれたクレヨン画の絵画です。 このクレヨン画の絵画は、瀬崎正人さん独自の技法「虹彩法」で水彩画用紙に描かれています。 「虹彩法」という技法は、ペトロールという溶液をクレヨンに付けながら、用紙に塗り込んでいくオリジナルな技法です。 この技法により「虹彩法」ならではの色彩やマチエール(絵肌)のクレヨン画の絵画になります。 このクレヨン画の絵画のタイトル通り、菜の花の黄色い色が光り輝いているような素晴らしい風景画です。 春が来た喜びが画面いっぱいに広がっているようです。 瀬崎正人 プロフィール 1958年広島県江田島に生まれる。 1961年長崎県佐世保市に転居する。 1977年スタントマンをめざし上京する。 1978年NHKドラマ「草燃ゆる」、TBSドリフの全員集合、仮面ライダーなど悪役、脇役として多数出演する。 1979年映画「アイボリー・エイプ」主役の白いゴリラのぬいぐるみ俳優としてジャックパランスと共演する。 また「ウルトラマン80」としても大抜擢をうけるが、ふとももが大きすぎて撮影直前に怪獣役に転ずる。 第3作目撮影中に失明寸前のケガを負い芸能界を去る。 1982年油絵の絵画にて抽象画を描き始める。 エスキースにクレヨンを使用する。 1985年上京し、銀座のギャラリーにて芸術活動に専念する。 1992年人気ロックグループ「T・BORUN...
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84,000円
●画家名:中野克彦 ●作品名:裏通りの赤いカフェ ●絵のサイズ:W18×H27cm ●額装サイズ:W39,5×H47cm ●絵画の技法:アクリル画 ●サイン:作家直筆鉛筆サイン 中野克彦さんがアクリル画の絵画で描いたパリの街角の絵「裏通りの赤いカフェ」は、2015年に描かれたアクリル画の絵画です。 パリの裏通りに実在するカフェを描いたアクリル画の絵画です。 このアクリル画の絵画はキャンバスではなく、紙に描かれています。 油絵の絵画のような重厚感はなく、水彩画や版画のようにあっさりしたイメージのアクリル画です。 サイズは小さいですが、とても存在感を感じさせるアクリル画の絵画です。 中野克彦さんがアクリル画の絵画で描いたパリの街角の絵「裏通りの赤いカフェ」をぜひご自宅のインテリアやプレゼントの絵としてご購入ください。 中野克彦 プロフィール 1965年大分県に生まれる。 現在、福岡市に在住。 13歳で初めて油彩を手に取る。 1988年TSKギャラリイーにて初の油絵の個展を開催する。 1989年レインボーギャラリイーにて油絵の個展を開催する。 この時期、公募展へ多数の油絵の絵画を出展し、数多くの賞を取る。 1990年公募展への油絵の出展を一切中止し自身の絵を探し続ける。 現在、数多くの画廊と契約し油絵やジークレーの版画の個展で大成功を収めている。 海外での個展も多数開催。 今後の活躍にも注目が集まっている。
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100,000円
●画家名:若松愛子 ●作品名:インナー・トリップ NO,14 ●絵のサイズ:W45×H38cm ●額装サイズ:W65,5×H58cm ●版画の技法:水彩画 ●サイン:作家直筆イニシャルサイン 若松愛子さんが水彩画の絵画で描いた抽象画「インナー・トリップ No,14」は2012年11月に描かれた水彩画の絵画です。 正式なタイトルは「inner trip No,14」です。 インナー・トリップとは「内なる旅」、「心の旅」という意味です。 自分の心を自由にしてあげて想像の世界を広げてあげることで見えてくる世界が誰にでもあると思います。 そういう意味ではこの抽象画の絵画は若松愛子さんの心の中を覗いているような水彩画の絵画です。 若松愛子さんが水彩画の絵画で描いた抽象画「インナー・トリップ No,14」をぜひご自宅のインテリアやプレゼントの絵としてご購入ください。 若松愛子 プロフィール 二十代初めより独学で絵画制作を始める。 クレー、ヴォルス、カンディンスキーなどを主体に絵画の作品を研究する。 専ら水彩画の絵画に専念し、抽象・半抽象を主に制作する。 現在は絵画の個展、企画グループ展、企画展、公募展などへ水彩画の絵画を出品している。 画 歴 1997年東松山市「バサラ」で水彩画の絵画の個展を開催する。 1999年東京・招待作家展に水彩画の絵画を出品する。 フランス・リヨンでの第21回・コレクターが賞を選ぶ絵画展に水彩画の絵画を出品する。 2000年東京でのコレクターが賞を選ぶ絵画展に水彩画の絵画を出品する。 東京・alternative展に水彩画の絵画を出品する。 オランダ・ライデンでの第22回コレクターが賞を選ぶ絵画展に水彩画の絵画を出品する。 2001年東京での第22回コレクターが賞を選ぶ絵画展に水彩画の絵画を出品する。 英国...
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100,000円
●画家名:瀬崎正人 ●作品名:サクラサクラ ●絵のサイズ:W41×H31,5cm ●額装サイズ:W58×H50cm ●絵画の技法:クレヨン画 ●サイン:作家直筆サイン ●納期:14日 額に小傷がありますので新品額に交換してお届けします。 瀬崎正人さんがクレヨン画の絵画で描いた桜の絵「サクラサクラ」は、1998年3月28日に描かれたクレヨン画の絵画です。 画面いっぱいに桜だけを描いたクレヨン画の絵画です。 瀬崎正人さんが住む長崎県平戸市生月島には、今でも春には元気に花を咲かせる樹齢100年の桜があります。 生月島の人々は、この桜を「百年桜」と呼び大切にしています。 瀬崎正人さんも桜の季節になると、毎年この「百年桜」をクレヨン画の絵画で描いています。 僕もこの桜を一度見せて頂きましたが、やはり100年も生きていると貫禄があり、桜の花もとても見事でした。 瀬崎正人 プロフィール 1958年広島県江田島に生まれる。 1961年長崎県佐世保市に転居する。 1977年スタントマンをめざし上京する。 1978年NHKドラマ「草燃ゆる」、TBSドリフの全員集合、仮面ライダーなど悪役、脇役として多数出演する。 1979年映画「アイボリー・エイプ」主役の白いゴリラのぬいぐるみ俳優としてジャックパランスと共演する。 また「ウルトラマン80」としても大抜擢をうけるが、ふとももが大きすぎて撮影直前に怪獣役に転ずる。 第3作目撮影中に失明寸前のケガを負い芸能界を去る。 1982年油絵の絵画にて抽象画を描き始める。 エスキースにクレヨンを使用する。 1985年上京し、銀座のギャラリーにて芸術活動に専念する。 1992年人気ロックグループ「T・BORUN」のコンサートオープニングに油絵の絵画3点が展示される。 1994年クレヨンによるスケッチを開始する。...
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77,000円
画家名:吉村明子 作品名:Floral ball 8 絵のサイズ:W53×H53cm 額装サイズ:W73×H73cm 版画の技法:シルクスクリーン サイン:作家直筆鉛筆サイン 納期:10日 吉村明子さんがシルクスクリーンの版画で制作した花の絵画「Floral ball 8」は、2022年に制作された花の絵画です。 限定枚数が僅か10部の花の絵画のシルクスクリーンの版画です。 「Floral ball」とは、花で作られたボールぐらいの意味です。 この花の絵画は、すみれの花をイメージして制作されました とても爽やかでクールなイメージの花の絵画です。 ちなみにすみれの花の花言葉は「謙虚」、「誠実」、「小さな幸せ」などです。 可愛いすみれの花にぴったりな花言葉だと思います。 吉村明子 プロフィール 1983年 女子美術大学を卒業する。 1983年〜2009年 日本版画協会展にシルクスクリーンの版画を出品する。 1986年 版画・"期待の新人作家"大賞展で買上賞を受賞する。 1986年 版画制作と平行しイラストやカットの仕事を始める。 1988年 版画・"期待の新人作家"大賞展で奨励賞を受賞する。 1989年 ロッズ国際小版画ビエンナーレにシルクスクリーンの版画を出品する。 1989年 第15回日仏現代美術展にシルクスクリーンの版画を出品する。 1989年 CWAJ版画展国際ミニプリント展にシルクスクリーンの版画を出品する。 1993年 三井アーバンホテル大阪の客室用の版画を制作する。 1993年〜2008年 HOTEL・Laforet・TokyoにWEDDINGの版画を制作する。 1993年〜2008年 ピアノコンペティションのイラストを制作する。 1994年 カット集・「CUT・PRINT・ILLUSTRATION」を出版する。...
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95,000円
●画家名:キャシー・ホワイティング ●作品名:窓辺の花 ●絵のサイズ:W49×H59cm ●額装サイズ:W71,5×H84cm ●版画の技法:シルクスクリーン ●サイン:作家直筆鉛筆サイン ●納期:7日 キャシー・ホワイティングがシルクスクリーンの版画で制作した花の絵「窓辺の花」は、窓辺に置かれた色々な種類の花がとても美しいシルクスクリーンの版画です。 青いチューリップの花があしらわれた可愛いカーテンも素敵です。 お部屋に飾ると、とても爽やかで明るい雰囲気を演出してくれる花の絵のシルクスクリーンの版画だと思います。 キャシー・ホワイティング プロフィール 1957年イングランド南東部のイーストサセックス州・アッシュダウン・フォレストに生まれる。 1975年ウィンチェスター芸術大学で絵画を学び、美術と版画の優等学位を取得する。 1980年ロンドンに移り住み、いろいろな仕事についた。 その中にはピーター・モリソンスタジオでの仕事も含まれているが、 そこでは自身のシルクスクリーンの版画の限定版や他のアーティストのエディションを手掛けた。 キャッシー・ホワイティングのエディションのうち、 ロンドン・コンテンポラリー・アート、フェリックス・ローゼンスティールズ、 ウイドウ&サンメリヴェール・エディションズ等との提携で制作された物も幾つかある。 ウィンチェスター、ロンドン、スタンフォード、シレンチェスター等で絵画のグループ展に参加した。 1990年北ケスティヴァン行政区議会の依頼により、木製彩色の立体感を与える移動用ヴァンを制作する。 リンカーン・南ハンバーサイト自然保護トラストと北ケステヴァン行政区議会の依頼により壁画を制作する。 光がインスピレーションの根本にあり、 色彩とシルエットを反復させ、それらが相まって独自の近代人としての歓喜を創り出...
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95,000円
●画家名:ベルナール・ガントナー ●作品名:川沿いの家 ●絵のサイズ:W58,5cm×H39,5cm ●額装サイズ:W84,5cm×H65,5cm ●版画の技法:リトグラフ ●サイン:作家直筆鉛筆サイン ●納期:14日 ベルナール・ガントナーがリトグラフの版画で制作したフランスの風景画の絵「川沿いの家」は、ベルナール・ガントナーらしい独特の雰囲気を感じさせるリトグラフの版画です。 限定枚数は185部で、その他に僅かなEA(作家保存版)とHC(非売品)があります。 パート地塗りと呼ばれる独特の技法で制作され、風景の中に温もりを感じるリトグラフの版画です。 ベルナール・ガントナー プロフィール 1928年フランスのベルフォールに生まれる。 ベルナール・ガントナーは、幼いころからベルフォール美術館長のもとで油絵の絵画を学び、その後パリの美術学校や美術研究所に通う。 1950年パリ、ジュネーブ、チューリッヒ、ロンドン、東京、ニューヨーク等で数多くのベルナール・ガントナーの油絵の絵画の個展が開催される。 1959年日本におけるフランス具象絵画巡回展に参加する。 1961年油絵の絵画によりクリティック賞を受賞する。 1964年アメリカにおけるフランス現代絵画巡回展に参加する。 1967年フランス・ウンターリンデン美術館で、ベルナール・ガントナーの油絵の絵画の回顧展が開催される。 1970年「時代の証人・画家」展に油絵の絵画を出品する。 1972年東京で初のベルナール・ガントナーの油絵の絵画の個展が開催される。 1998年ベルナール・ガントナー美術館が設立される。 フランス政府からベルナール・ガントナーに対して、レジオンドヌール勲章が授与される。 繊細な描線と淡く深みのある色調で表現する風景画は、バルビゾン派の系統を引くといわれ...
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95,000円
●画家名:川崎春彦 ●作品名:草萌ゆる ●絵のサイズ:W33×H28cm ●額装サイズ:W58×H55cm ●版画の技法:リトグラフ ●サイン:作家直筆鉛筆サインと落款 ●納期:14日 額に小傷がありますので新品額に交換してお届けいたします。 川崎春彦さんがリトグラフの版画で制作した和の絵の風景画「草萌ゆる」は、草木の芽が出る4月頃の早朝の風景を描いたリトグラフの版画です。 日本画家・川崎春彦さんらしい、しっとりとした美しい和の絵の風景画です。 限定枚数は250部です。 あまり大きな作品ではありませんが、ちょっとした空間の壁に飾ると、とても素敵な和の絵の風景画だと思います。 額に少し擦り傷が入っていますので、新品額に交換してお届けいたします。 絵の保存状態は完璧で、シミや焼け、波打ち、色落ちなど一切ありません。 川崎春彦 プロフィール 1929年東京都出身。 1950年東京美術学校(現東京芸大)日本画科を卒業する。 1961年日本画の絵画により第4回日展の特選を受賞する。 1964年日本画の絵画により第7回日展の特選を受賞する。 1971年日本画の絵画により第1回山種美術館展の人気賞を受賞する。 1980年日展評議員に就任する。 1983年日本画の絵画「野」で日展の文部大臣賞を受賞する。 1985年新国技館の天皇貴賓室に日本画の絵画を依頼される。 1990年横綱審議委員会委員を務める。(2003年まで) 2005年日本画の絵画「朝明けの湖」で日本芸術院賞、恩賜賞を受賞する。 2006年日本芸術院の会員となる。 2013年紺綬褒章を受章する。(2回目) 2018年旭日中綬章を受章する。 10月、逝去 義兄である東山魁夷に師事し、長女は日本画家の川崎麻児。
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100,000円
●画家名:池上壮豊 ●作品名:波光る ●絵のサイズ:W63,5×H44cm ●額装サイズ:W90×H74cm ●版画の技法:シルクスクリーン ●サイン:作家直筆鉛筆サイン ●限定枚数:120部 池上壮豊先生がシルクスクリーンの版画で制作した海の絵「波光る」は、太陽の光を浴びてきらきらと輝く白い海の波がとても美しい海の絵のシルクスクリーンの版画です。 沖の海には魚を追って群れ飛ぶ鳥たちが描かれています。 とてもシンプルな海の絵ですが見ているだけで風の音が聞こえてきますし、海の匂いがしてきます。 かなり以前の海の絵なので残枚数が僅かですが、心からお薦めできる海の絵のシルクスクリーンの版画です。 池上壮豊 プロフィール 1940年福岡県久留米市に生まれる。 1959年武蔵野美術大学に入学する。 1960〜1963年創元会展、春陽会展、自由美術会展等に出品する。 1964年個展、二人展、グループ展等に出品する。 1965年広告、出版等、イラストレータとして独立する。 1981〜1984年 日本版画協会展に作品を出品する。 1982年期待の新人作家賞展に作品を出品する。 1985年フィナール国際美術展に作品を出品する。 1987年AJACスペイン展、東京展に作品を出品する。 1988年〜各地でシルクスクリーンの版画の新作展を開催する。 1990年〜朝日、毎日など各新聞社主催の福祉基金にシルクスクリーンの版画を賛助出品する。 1993年CWAJ現代版画展に作品を出品する。 潮文社「山頭火句集」の表紙に選ばれる。 1993〜1998年近代日本美術協会の東京展、大阪展に作品を出品する。 1996年ベルギー国際展に作品を出品する。 1997年三人展を東京有楽町で開催する。 1998年CWAJ現代版画展、モナコ国際展に作品を出品する。...
アートギャラリーモトカワ
95,000円
●画家名:川崎春彦 ●作品名:春の曙 ●絵のサイズ:W34,5×H26,5cm ●額装サイズ:W56,5×H49cm ●版画の技法:リトグラフ ●サイン:作家直筆鉛筆サインと落款 ●納期:7日 川崎春彦さんがリトグラフの版画で制作した富士山の和の絵「春の曙」は、ほのぼのと夜が明けはじめる頃の富士山を描いたリトグラフの版画です。 青い富士山と赤い空、金色の雲の色のコンビネーションが抜群に素敵な富士山の和の絵です。 この富士山の和の絵の限定枚数は500部です。 あまり大きな作品ではありませんが、ちょっとした空間の壁に飾ると、とても素敵な富士山の和の絵だと思います。 川崎春彦さんは2018年に惜しくも亡くなられましたが、この世に沢山の素晴らしい絵画を残していただいたことに心より感謝いたします。 川崎春彦 プロフィール 1929年東京都出身。 1950年東京美術学校(現東京芸大)日本画科を卒業する。 1961年日本画の絵画により第4回日展の特選を受賞する。 1964年日本画の絵画により第7回日展の特選を受賞する。 1971年日本画の絵画により第1回山種美術館展の人気賞を受賞する。 1980年日展評議員に就任する。 1983年日本画の絵画「野」で日展の文部大臣賞を受賞する。 1985年新国技館の天皇貴賓室に日本画の絵画を依頼される。 1990年横綱審議委員会委員を務める。(2003年まで) 2005年日本画の絵画「朝明けの湖」で日本芸術院賞、恩賜賞を受賞する。 2006年日本芸術院の会員となる。 2013年紺綬褒章を受章する。(2回目) 2018年旭日中綬章を受章する。 10月、逝去 義兄である東山魁夷に師事し、長女は日本画家の川崎麻児。
アートギャラリーモトカワ
88,000円
画家名:上村淳之 作品名:翔 絵のサイズ:W27,3×H23cm 額装サイズ:W43,5×H40cm 版画の技法:シルクスクリーン サイン:作家直筆鉛筆サインと落款 納期:14日 額に小傷がありますので新品額に交換してお届けします。 上村淳之さんがシルクスクリーンの版画で制作した丹頂鶴の和の絵「翔」は、2012年にリリースされた和のインテリアの絵画です。 このシルクスクリーンの版画の限定枚数は250部です。 制作工房は「K.T.M.Printers」、用紙は「いづみ」、24版24色24度刷りで制作されたシルクスクリーンの版画です。 白銀の世界で、二羽の丹頂鶴が踊りを舞っているような素敵な和のインテリアの絵画です。 「鶴は千年 亀は万年」と言われるように鶴は長寿の象徴とされています。 また鶴は同じつがい(夫婦)で一生を添い遂げるとされていて、夫婦円満の象徴でもあります。 上村淳之さんの和のインテリアの絵画の中でも小ぶりなサイズの絵ですが、何処にでも飾りやすい大きさです。 ご自宅のインテリアの絵画や、大切な方へのプレゼントとして最適なシルクスクリーンの版画だと思います。 上村淳之 プロフィール 1933年京都市に生まれる。 祖母・松園、父・松篁はともに日本画家。 1959年京都市立美術大学(現・京都市立芸術大学)専攻科を修了する。 1968年新制作協会会友となる。 1981年創画会会員となる。 1994年上村家三代の日本画の絵画作品を所蔵、展観する松伯美術館が開館し、館長となる。 1995年日本画の絵画により日本藝術院賞を受賞する。 1999年京都市立芸術大学教授を退任し、同大学副学長となる。 2002年日本藝術院会員となる。 2004年京都市立芸術大学副学長を退任する。 日本画の絵画の個展「上村淳之展」が三越百貨店で巡回開催される。...
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95,000円
画家名:アルフォンス・ミュシャ 作品名:昼の輝き 絵のサイズ:W25×H73cm 額装サイズ:W46,5×H95cm 版画の技法:リトグラフ サイン:刷り師直筆サイン 納期:10日 アルフォンス・ミュシャのリトグラフの版画「昼の輝き」は、オリジナルのリトグラフを元にして制作された複製版画です。 限定枚数は300部で、正式なタイトルは「ECLAT DU JOUR 」です。 この「昼の輝き」のオリジナルリトグラフは1899年に制作されました。 「一日の四つの時刻」というタイトルの四部作のシリーズ作品の一つで、その他には「朝の目覚め」、「夕べの夢想」、「夜のやすらぎ」というタイトルのリトグラフの版画があります。 このリトグラフの版画は複製版画ですが、ミュシャ財団がサイズ以外はオリジナルに忠実に再現させた作品で、ミュシャ財団のエンボスマークが絵の下の余白の真ん中の部分に押されています。 ちなみに、オリジナルリトグラフの絵柄のサイズは横39cm×縦107,7cmで、この複製版画より一回り大きいです。 本作品はこれまで一度も額装されたことがないバージンシートで、保存状態は完璧で新品同様です。 画像で掲載している新品額をお付けして、お届けします。 オリジナルではありませんが、インテリアとして楽しむには十分満足していただけるリトグラフの版画だと思います。 アルフォンス・ミュシャ プロフィール 1860年チェコ東部モラビア地方南部の寒村イヴァンチツェに生まれる。 1873年雑誌「モテツト」の表紙を描く。 1883年クーエン・ベラン伯爵と出会い、フレスコ画制作の依頼を受ける。 以降、伯爵と弟のエゴン伯爵の援助を受けるようになる。 1884年クーエン伯爵の援助を受けて、ミュンヘンの美術アカデミーに入学する。 1888年パリに出て、アカデミー...
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75,000円
●画家名:石井清 ●作品名:瑠璃玉アザミ ●絵のサイズ: W35×H20cm ●額装サイズ:W57×H46cm ●絵画の技法:パステル画 ●サイン:作家直筆サイン 石井清先生がパステル画の絵画で描いたアザミの花の絵「瑠璃玉アザミ」は石井清先生のパステル画としては、とても珍しい花を描いた作品です。 石井清先生は北欧の風景をパステル画で描く画家として世界的に有名な画家さんで、この「瑠璃玉アザミ」のような花の絵は滅多に描きません。 それだけに貴重なパステル画の絵画なのでアザミの花がお好きな方にはぜひお薦めしたい花の絵です。 なお花の背景のピンクの色は、水彩絵の具で色を付けてあります。 ですからこの花の絵画作品は、厳密に言うとミクストメディアの技法で描かれた花の絵になります。 石井清先生がパステルと水彩で描いたアザミの花の絵「瑠璃玉アザミ」をぜひご自宅のインテリアやプレゼントの絵としてご購入ください。 石井清 プロフィール 1941年 神奈川県平塚市に生まれる。 1960年 神奈川県立厚木高校を卒業する。 1962年 武蔵野美術大学に入学する。 1964年 北欧へ2年間、遊学する。 1967年 武蔵野美術大学を卒業する。 1970年 銀座茜画廊で北欧の絵のパステル画の絵画の個展を開催する。 1973年 小田急新宿店で北欧の絵のパステル画の絵画の個展を開催する。 1977年 スウェーデンの首都・ストックホルムで初のパステル画の絵画の個展を開催する。 1978年 フィンランドの首都・ヘルシンキで パステル画の絵画の個展を開催する。 1980年 スウェーデンの古都・マルメでパステル画の絵画の個展を開催する。 以降、三越百貨店や伊勢丹等、全国有名百貨店、ギャラリーにて北欧の絵のパステル画の絵画やジークレーの版画の個展を開催する。 元TBS...
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77,000円
画家名:澤井進(さわいすすむ) 作品名:水前寺公園 絵のサイズ:W41×H31,8cm(F6号) 額装サイズ:W55×H46cm 絵画の技法:油絵 サイン:作家直筆サイン 納期:10日 澤井進さんが油絵の絵画で描いた熊本の絵「水前寺公園」は、2023年に描かれた油絵の絵画です。 この油絵の絵画で描かれている水前寺公園は、正式には「水前寺成趣園(すいぜんじじょうじゅえん)」と言います。 水前寺成趣園は熊本市のほぼ中央に位置し、国の名勝・史跡に指定されている大名庭園です。 肥後細川藩初代・細川忠利が鷹狩りの時、渾々と清水が湧くこの地を気に入り御茶屋として作事したのが水前寺成趣園の始まりです。 その後、細川綱利の代に大規模な作庭がされ、桃山式の優美な回遊式庭園が完成しました。 華やかな元禄時代には東屋も沢山ありましたが、細川重賢の代に宝暦の改革で建物は酔月亭一つを残して撤去され、樹木も松だけの質素なものとなりました。 細川護久の代には版籍奉還で一時官有地となりましたが、明治11年10月7日、細川藤孝・忠興以下歴代藩主を祀る出水神社が創建され今日に至っています。 澤井進(さわいすすむ) プロフィール 1942年 広島に生まれる。 武蔵野美術大学洋画科を卒業する。 新協美術会に油絵の絵画を出品する。 市展や県展に油絵の絵画を出品する。 日本の四季展に油絵の絵画を出品し入選する。
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95,000円
●画家名:ベルナール・ガントナー ●作品名:村の春 ●絵のサイズ:W58cm×H40cm ●額装サイズ:W83cm×H64cm ●版画の技法:リトグラフ ●サイン:作家直筆鉛筆サイン ●納期:14日 ベルナール・ガントナーがリトグラフの版画で制作したフランスの絵「村の春」は、やっと来た春の温もりと土の香りを感じさせるようなリトグラフの版画です。 限定枚数は185部で、その他に僅かなEA(作家保存版)とHC(非売品)があります。 統一された村の家の赤い屋根が、とてもフランスらしくて素敵です。 ベルナール・ガントナー プロフィール 1928年フランスのベルフォールに生まれる。 ベルナール・ガントナーは、幼いころからベルフォール美術館長のもとで油絵の絵画を学び、その後パリの美術学校や美術研究所に通う。 1950年パリ、ジュネーブ、チューリッヒ、ロンドン、東京、ニューヨーク等で数多くのベルナール・ガントナーの油絵の絵画の個展が開催される。 1959年日本におけるフランス具象絵画巡回展に参加する。 1961年油絵の絵画によりクリティック賞を受賞する。 1964年アメリカにおけるフランス現代絵画巡回展に参加する。 1967年フランス・ウンターリンデン美術館で、ベルナール・ガントナーの油絵の絵画の回顧展が開催される。 1970年「時代の証人・画家」展に油絵の絵画を出品する。 1972年東京で初のベルナール・ガントナーの油絵の絵画の個展が開催される。 1998年ベルナール・ガントナー美術館が設立される。 フランス政府からベルナール・ガントナーに対して、レジオンドヌール勲章が授与される。 繊細な描線と淡く深みのある色調で表現する風景画は、バルビゾン派の系統を引くといわれ、フランスを代表する画家の一人です。 ベルナール・ガントナーの油絵の絵画は...
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95,000円
画家名:アルフォンス・マリア・ミュシャ 作品名:夜のやすらぎ 絵のサイズ:W26×H73,5cm 額装サイズ:W47,5×H95,5cm 版画の技法:リトグラフ サイン:刷り師直筆サイン 納期:10日 アルフォンス・ミュシャのリトグラフの版画「夜のやすらぎ」は、オリジナルのリトグラフを元にして制作された複製版画です。 限定枚数は300部で、正式なタイトルは「Repos du la Nuit」です。 この「夕べの夢想」のオリジナルリトグラフは1899年に制作されました。 「一日の四つの時刻」というタイトルの四部作のシリーズ作品の一つで、その他には「朝の目覚め」、「昼の輝き」、「夕べの夢想」というタイトルのリトグラフの版画があります。 この「一日の四つの時刻」というタイトルの四部作は、4人の裸足の若い女性が一日の朝、昼、夕べ、夜の時間をそれぞれ表現しています。 外縁は同一の模様で装飾され、頂部の十文字には様々な花のモチーフが描かれています。 どの女性も戸外にいて、細い樹木や背の高い花が、ほっそりとした女性像を強調しているように見えます。 線が非常に美しい紋様で仕上げられているので、それぞれの絵は線の上に載っているか、装飾窓を通して見ているような感じです。 このリトグラフの版画は複製版画ですが、ミュシャ財団がサイズ以外はオリジナルに忠実に再現させた作品で、ミュシャ財団のエンボスマークが絵の下の余白の真ん中の部分に押されています。 ちなみに、オリジナルリトグラフの絵柄のサイズは横39cm×縦107,7cmで、この複製版画より一回り大きいです。 本作品はこれまで一度も額装されたことがないバージンシートで、保存状態は完璧で新品同様です。 画像で掲載している新品額をお付けして、お届けします。 オリジナルではありませんが...
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75,000円
●画家名:石井清 ●作品名:ルリアザミ・A ●絵のサイズ:W36×H24cm ●額装サイズ:W56×H45cm ●絵画の技法:パステル画 ●サイン:作家直筆サイン 石井清先生がパステル画の絵画で描いた花の絵「ルリアザミ・A」は、2016年に描かれたパステル画の絵画です。 背景の部分は水彩絵具で描かれています。 あまり大きなサイズのパステル画の絵画ではありませんが、さりげなく飾っていただくと、とても存在感のある花の絵です。 ルリアザミは学名が「エキノプス」で、この語源はハリネズミです。 イガイガした花先がまさにハリネズミのようで、花に触るととても痛いです。 ちなみにルリアザミの花言葉は「鋭敏」、「権威」、「独り立ち」、「豊かな感情」などです。 石井清先生がパステル画の絵画で描いた花の絵「ルリアザミ・A」を、ぜひご自宅のインテリアやプレゼントの絵としてご購入ください。 石井清 プロフィール 1941年 神奈川県平塚市に生まれる。 1960年 神奈川県立厚木高校を卒業する。 1962年 武蔵野美術大学に入学する。 1964年 北欧へ2年間、遊学する。 1967年 武蔵野美術大学を卒業する。 1970年 銀座茜画廊で北欧の絵のパステル画の絵画の個展を開催する。 1973年 小田急新宿店で北欧の絵のパステル画の絵画の個展を開催する。 1977年 スウェーデンの首都・ストックホルムで初のパステル画の絵画の個展を開催する。 1978年 フィンランドの首都・ヘルシンキで パステル画の絵画の個展を開催する。 1980年 スウェーデンの古都・マルメでパステル画の絵画の個展を開催する。 以降、三越百貨店や伊勢丹等、全国有名百貨店、ギャラリーにて北欧の絵のパステル画の絵画やジークレーの版画の個展を開催する。 元TBS、テレビマンユニオン勤務。...
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100,000円
●画家名:瀬崎正人 ●作品名:出る(いずる) ●絵のサイズ:W39×H27cm ●額装サイズ:W59×H47cm ●絵画の技法:クレヨン画 ●サイン:作家直筆サイン ●納期:14日 額に小傷がありますので新品額に交換してお届けします。 瀬崎正人さんがクレヨン画の絵画で描いた海の絵「出る(いずる)」は、2005年10月7日に描かれたクレヨン画の絵画です。 このクレヨン画の絵画で描かれているのは、瀬崎正人さんが住む長崎県平戸市生月島の日の出の海の風景です。 この海の絵のクレヨン画の絵画は、手漉き和紙に描かれています。 大自然の色彩の美しさを改めて感じさせてくれるような美しい海の絵のクレヨン画の絵画です。 自然は時に見たことも無いような素晴らしい色彩や風景を我々に見せてくれます。 いつまでも、この地球が美しい姿であってくれることを願わずにはいられません。 瀬崎正人 プロフィール 1958年広島県江田島に生まれる。 1961年長崎県佐世保市に転居する。 1977年スタントマンをめざし上京する。 1978年NHKドラマ「草燃ゆる」、TBSドリフの全員集合、仮面ライダーなど悪役、脇役として多数出演する。 1979年映画「アイボリー・エイプ」主役の白いゴリラのぬいぐるみ俳優としてジャックパランスと共演する。 また「ウルトラマン80」としても大抜擢をうけるが、ふとももが大きすぎて撮影直前に怪獣役に転ずる。 第3作目撮影中に失明寸前のケガを負い芸能界を去る。 1982年油絵の絵画にて抽象画を描き始める。 エスキースにクレヨンを使用する。 1985年上京し、銀座のギャラリーにて芸術活動に専念する。 1992年人気ロックグループ「T・BORUN」のコンサートオープニングに油絵の絵画3点が展示される。 1994年クレヨンによるスケッチを開始する。...
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95,000円
●画家名:石井清 ●作品名:プロバンスの家 ●絵のサイズ:W42×H27cm ●額装サイズ:W56×H44,5cm ●絵画の技法:水彩画 ●サイン:作家直筆サイン 石井清先生が水彩画の絵画で描いたフランスの絵「プロバンスの家」は2014年7月にリリースされた水彩画の絵画です。 プロバンスはフランスの南東部に位置し、独特の文化を持つ地方です。 この水彩画の絵画のような、可愛らしくて味のある建物が特徴的です。 黄色の壁と素焼きの茶色い屋根の色が、とても素敵な水彩画の絵画です。 石井清先生が水彩画の絵画で描いたフランスの絵「プロバンスの家」をぜひご自宅のインテリアやプレゼントの絵としてご購入ください。 石井清 プロフィール 1941年 神奈川県平塚市に生まれる。 1960年 神奈川県立厚木高校を卒業する。 1962年 武蔵野美術大学に入学する。 1964年 北欧へ2年間、遊学する。 1967年 武蔵野美術大学を卒業する。 1970年 銀座茜画廊で北欧の絵のパステル画の絵画の個展を開催する。 1973年 小田急新宿店で北欧の絵のパステル画の絵画の個展を開催する。 1977年 スウェーデンの首都・ストックホルムで初のパステル画の絵画の個展を開催する。 1978年 フィンランドの首都・ヘルシンキで パステル画の絵画の個展を開催する。 1980年 スウェーデンの古都・マルメでパステル画の絵画の個展を開催する。 以降、三越百貨店や伊勢丹等、全国有名百貨店、ギャラリーにて北欧の絵のパステル画の絵画やジークレーの版画の個展を開催する。 元TBS、テレビマンユニオン勤務。 日本フィンランド協会会員。 現在無所属 川崎市麻生区に在住。
アートギャラリーモトカワ
100,000円
●画家名:若松愛子 ●作品名:インナー・トリップ NO,18 ●絵のサイズ:W45×H38cm ●額装サイズ:W65,5×H58cm ●版画の技法:水彩画 ●サイン:作家直筆イニシャルサイン 若松愛子さんが水彩画の絵画で描いた抽象画「インナートリップ NO-18」は2012年の12月に描かれた抽象画の絵画です。 若松愛子さんのインナートリップ・シリーズの作品らしく色々な記号らしきものがたくさん描かれています。 ハートや矢印、×、アルファベットなど抽象と具象が混ざり合ったとても面白い水彩画の絵画です。 若松愛子さんの抽象画の絵画は水彩絵の具を何度も塗り重ねて描かれているのですが、この絵はパステルも所々に使われています。 一つの絵画作品を生み出すために若松愛子さんが手間と時間を惜しまずに絵を描いておられることが一目で判る素晴らしい抽象画の絵画です。 若松愛子さんが水彩画の絵画で描いた抽象画「インナートリップ NO-18」をぜひご自宅のインテリアやプレゼントの絵としてご購入ください。 若松愛子 プロフィール 二十代初めより独学で絵画制作を始める。 クレー、ヴォルス、カンディンスキーなどを主体に絵画の作品を研究する。 専ら水彩画の絵画に専念し、抽象・半抽象を主に制作する。 現在は絵画の個展、企画グループ展、企画展、公募展などへ水彩画の絵画を出品している。 画 歴 1997年東松山市「バサラ」で水彩画の絵画の個展を開催する。 1999年東京・招待作家展に水彩画の絵画を出品する。 フランス・リヨンでの第21回・コレクターが賞を選ぶ絵画展に水彩画の絵画を出品する。 2000年東京でのコレクターが賞を選ぶ絵画展に水彩画の絵画を出品する。 東京・alternative展に水彩画の絵画を出品する。 オランダ・ライデンでの第22回コレクターが賞を選ぶ絵画展...
アートギャラリーモトカワ
105,000円
●画家名:石井清 ●作品名:モネの池の赤い花 ●絵のサイズ: W37×H27,5cm ●額装サイズ:W59×H47cm ●絵画の技法:パステル画 ●サイン:作家直筆サイン 石井清先生がパステル画の絵画で描いた絵「モネの池の赤い花」は、赤い色の花がとてもインパクトがあるパステル画の絵画です。 クロード・モネの油絵の絵画の中にも、こんな赤の色はあまり出てこなかったような気がします。 石井清先生はフランスのジベルニーに今も残る、モネの庭に何度も通って、このパステル画の絵画を描かれました。 石井清先生がパステル画の絵画で描いた絵「モネの池の赤い花」をぜひご自宅のインテリアやプレゼントの絵としてご購入ください。 石井清 プロフィール 1941年 神奈川県平塚市に生まれる。 1960年 神奈川県立厚木高校を卒業する。 1962年 武蔵野美術大学に入学する。 1964年 北欧へ2年間、遊学する。 1967年 武蔵野美術大学を卒業する。 1970年 銀座茜画廊で北欧の絵のパステル画の絵画の個展を開催する。 1973年 小田急新宿店で北欧の絵のパステル画の絵画の個展を開催する。 1977年 スウェーデンの首都・ストックホルムで初のパステル画の絵画の個展を開催する。 1978年 フィンランドの首都・ヘルシンキで パステル画の絵画の個展を開催する。 1980年 スウェーデンの古都・マルメでパステル画の絵画の個展を開催する。 以降、三越百貨店や伊勢丹等、全国有名百貨店、ギャラリーにて北欧の絵のパステル画の絵画やジークレーの版画の個展を開催する。 元TBS、テレビマンユニオン勤務。 日本フィンランド協会会員。 現在無所属 川崎市麻生区に在住。
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84,000円
●画家名:リー・フィリップス ●作品名:ニューオプションズ・4 ●絵のサイズ:W40,5×H40,5cm ●額装サイズ:W65×H65cm ●版画の技法:ミクストメディア ●サイン:直筆金ペンサイン リー・フィリップスがミクストメディアで描いた抽象画の絵画・「ニューオプションズ・4」は絵画や版画のさまざまな技法を駆使して描かれた抽象画の絵画です。 下地はモノタイプと呼ばれる版画の技法で描かれています。 金属やガラスの版に画家が直接絵を描き、それを紙に写し取る技法で版画と言えども同じ物は基本的にはできません。 その上からアクリル絵の具や透明のジェルのような顔料で描いて金箔をコラージュしたりしています。 オーストリアの大芸術家・クリムトの油絵を思わせるようなダイナミックで豪華な抽象画の絵画です。 もしクリムトが抽象画を描いたらこんな絵画を描いていたかもしれません。 抽象画が好きな方や、ちょっと豪華に見える絵画をお探しの方にはお薦めの抽象画の絵画です。 リー・フィリップスがミクスドメディアで描いた抽象画の絵画・「ニューオプションズ・4」をぜひご自宅のインテリアやプレゼントの絵としてご購入ください。
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100,000円
●画家名:若松愛子 ●作品名:インナートリップ NO-22 ●絵のサイズ:W45,4×H37,9cm ●額装サイズ:W65,5×H58cm ●版画の技法:水彩画 ●サイン:作家直筆サイン 若松愛子さんが水彩画の絵画で描いた抽象画「インナートリップ NO-22」は、2015年の3月に描かれた抽象画の絵画です。 この抽象画の絵画の正式なタイトルは「inner trip NO.22」です。 この抽象画の絵画のタイトルになっているインナートリップとは、「心の旅」、「内なる旅」ぐらいの意味です。 インナートリップは、若松愛子さんの抽象画作品の中でも代表的なシリーズで、とても人気が高いシリーズです 丸、三角、ハート、矢印など色々な記号も、この抽象画の絵画を形作っています。 目の冴えるような明るい黄色の色は、旅の未来を予感させているようです。 若松愛子さんが水彩画で描いた抽象画の絵画「インナートリップ NO-22」をぜひご自宅のインテリアやプレゼントの絵としてご購入ください。 若松愛子 プロフィール 二十代初めより独学で絵画制作を始める。 クレー、ヴォルス、カンディンスキーなどを主体に絵画の作品を研究する。 専ら水彩画の絵画に専念し、抽象・半抽象を主に制作する。 現在は絵画の個展、企画グループ展、企画展、公募展などへ水彩画の絵画を出品している。 画 歴 1997年東松山市「バサラ」で水彩画の絵画の個展を開催する。 1999年東京・招待作家展に水彩画の絵画を出品する。 フランス・リヨンでの第21回・コレクターが賞を選ぶ絵画展に水彩画の絵画を出品する。 2000年東京でのコレクターが賞を選ぶ絵画展に水彩画の絵画を出品する。 東京・alternative展に水彩画の絵画を出品する。 オランダ・ライデンでの第22回コレクターが賞を選ぶ絵画展に水彩画の絵画を...
アートギャラリーモトカワ
100,000円
●画家名:若松愛子 ●作品名:インナー・トリップ NO,17 ●絵のサイズ:W45,3×H37,8cm ●額装サイズ:W65,5×H58cm ●版画の技法:水彩画 ●サイン:作家直筆イニシャルサイン 若松愛子さんが水彩画の絵画で描いた抽象画「インナー・トリップ No,17」は2012年11月に描かれた水彩画の絵画です。 正式なタイトルは「inner trip No,17」です。 インナー・トリップとは「内なる旅」、「心の旅」という意味です。 若松愛子さんの抽象画の絵画「インナー・トリップ」のシリーズは若松愛子さんのライフワークと言ってもさしつかえないほどの代表的な抽象画の絵画です。 抽象画家として活躍されてきた若松愛子さんの想像の世界がこのシリーズに集約されているような気がします。 若松愛子さんが水彩画の絵画で描いた抽象画「インナー・トリップ No,17」をぜひご自宅のインテリアやプレゼントの絵としてご購入ください。 若松愛子 プロフィール 二十代初めより独学で絵画制作を始める。 クレー、ヴォルス、カンディンスキーなどを主体に絵画の作品を研究する。 専ら水彩画の絵画に専念し、抽象・半抽象を主に制作する。 現在は絵画の個展、企画グループ展、企画展、公募展などへ水彩画の絵画を出品している。 画 歴 1997年東松山市「バサラ」で水彩画の絵画の個展を開催する。 1999年東京・招待作家展に水彩画の絵画を出品する。 フランス・リヨンでの第21回・コレクターが賞を選ぶ絵画展に水彩画の絵画を出品する。 2000年東京でのコレクターが賞を選ぶ絵画展に水彩画の絵画を出品する。 東京・alternative展に水彩画の絵画を出品する。 オランダ・ライデンでの第22回コレクターが賞を選ぶ絵画展に水彩画の絵画を出品する。...
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85,000円
●画家名:アルフォンス・ミュシャ ●作品名:宝石・アメジスト ●絵のサイズ:W26,5×H66cm ●額装サイズ:W47,5×H88cm ●版画の技法:リトグラフ ●サイン:刷り師直筆サイン ●納期:14日 アルフォンス・ミュシャのリトグラフの版画「宝石・アメジスト」は、1900年頃に制作されたオリジナルの絵を元にして制作された複製版画です。 限定枚数は300部です。 正式なタイトルは「LES PIERRES PRECIEUSES・L'AMETHYSTE」です。 この宝石のシリーズ作品は4作あり、アメジストの他に「トパーズ」、「ルビー」、「エメラルド」があります。 どの宝石も美しい女性で表現され、その個性的な色調は女性のドレスや足元の花々などデザイン全体に調和しています。 このリトグラフの版画「宝石・アメジスト」は、まだ一度も額に入ったことがないバージンシートです。 画像の額は仮額で、まだシートの状態で保存しています。 オリジナルではありませんが、ミュシャ財団のエンボスマークが入った本物に非常に近い状態で複製されたリトグラフの版画です。 インテリアとして楽しむには十分満足していただけるクオリティだと思います。 アルフォンス・マリア・ミュシャ プロフィール 1860年チェコ東部モラビア地方南部の寒村イヴァンチツェに生まれる。 1873年雑誌「モテツト」の表紙を描く。 1883年クーエン・ベラン伯爵と出会い、フレスコ画制作の依頼を受ける。 以降、伯爵と弟のエゴン伯爵の援助を受けるようになる。 1884年クーエン伯爵の援助を受けて、ミュンヘンの美術アカデミーに入学する。 1888年パリに出て、アカデミー・ジュリアンに学ぶ。 1889年アカデミー・コラロシュに学ぶが、クーエン伯爵の自殺により援助を打ち切られる。...
アートギャラリーモトカワ
85,000円
●画家名:ポール・ギヤマン ●作品名:ピンクの基調の静物と馬 ●絵のサイズ:W55×H41cm ●額装サイズ:W85×H69,5cm ●版画の技法:リトグラフ ●サイン:作家直筆鉛筆サイン ●納期:14日 額に小傷がありますのでお好みの新品額に交換してお届けいたします。 ポール・ギヤマンがリトグラフの版画で制作した馬の絵「ピンクの基調の静物と馬」は、ポール・ギヤマンらしい色使いのリトグラフの版画です。 赤やピンク、緑、黒などはっきりとした色彩で描かれた馬の絵のリトグラフの版画です。 ポール・ギヤマンと言えば、馬の絵と言われるほど有名なモチーフです。 2007年にポール・ギヤマンが亡くなってから、マーケットから油絵の絵画やリトグラフの版画がどんどん無くなっています。 ポール・ギヤマンの絵画や版画のコレクターやファンの方には、作品が入手できるうちにご購入されることを心からお薦めいたします。 昔から馬の絵は「何事もうまくいく」と言われ、大変お目出度い絵柄です。 インテリアとしては勿論、贈り物などにも大変喜ばれると思います。 ポール・ギヤマン プロフィール 1926年フランス、サン・カンタンに生まれる。 1945年 パリ国立美術学校に学び、ブリアンションに絵画の指導を受ける。 1952年油絵の絵画によりローマ大賞を受賞する。 サロン・ドートンヌ、サロン・ド・メ、青年絵画展などに油絵の絵画を出品し、種々のコレクションに加えられる。 1957年油絵の絵画によりマントン・ビエンナーレで二等賞を受賞する。 油絵の絵画により青年絵画展でマルベラ賞を受賞する。 1968年日本に初来日し、全国各地で油絵の絵画やリトグラフの版画の個展を開催する。 2007年死去。 1958年以降メキシコ・シティーやモスクワをはじめ欧米各地で油絵の絵画の個展を開催。...
アートギャラリーモトカワ
85,000円
●画家名:アルフォンス・ミュシャ ●作品名:宝石・トパーズ ●絵のサイズ:W26,5×H66,5cm ●額装サイズ:W47,5×H88cm ●版画の技法:リトグラフ ●サイン:刷り師直筆サイン ●納期:14日 アルフォンス・ミュシャのリトグラフの版画「宝石・トパーズ」は、1900年頃に制作されたオリジナルの絵を元にして制作された複製版画です。 限定枚数は300部です。 正式なタイトルは「LES PIERRES PRECIEUSES・LA TOPAZE」です。 この宝石のシリーズ作品は4作あり、トパーズの他に「エメラルド」、「ルビー」、「アメジスト」があります。 どの宝石も美しい女性で表現され、その個性的な色調は女性のドレスや足元の花々などデザイン全体に調和しています。 このリトグラフの版画「宝石・トパーズ」は、まだ一度も額に入ったことがないバージンシートです。 画像の額は仮額で、まだシートの状態で保存しています。 オリジナルではありませんが、ミュシャ財団のエンボスマークが入った本物に非常に近い状態で複製されたリトグラフの版画です。 インテリアとして楽しむには十分満足していただけるクオリティだと思います。 アルフォンス・マリア・ミュシャ プロフィール 1860年チェコ東部モラビア地方南部の寒村イヴァンチツェに生まれる。 1873年雑誌「モテツト」の表紙を描く。 1883年クーエン・ベラン伯爵と出会い、フレスコ画制作の依頼を受ける。 以降、伯爵と弟のエゴン伯爵の援助を受けるようになる。 1884年クーエン伯爵の援助を受けて、ミュンヘンの美術アカデミーに入学する。 1888年パリに出て、アカデミー・ジュリアンに学ぶ。 1889年アカデミー・コラロシュに学ぶが、クーエン伯爵の自殺により援助を打ち切られる。...
アートギャラリーモトカワ
95,000円
●画家名:大谷一生(おおたにいっせい) ●作品名:ダックスフンド(青) ●絵のサイズ:W58×H80,5cm ●額装サイズ:W79,5×H106,5cm ●版画の技法:ジークレー ●サイン:作家直筆鉛筆サイン ●納期:7日 大谷一生(おおたにいっせい)さんがジークレーの版画で制作したポップアートの犬の絵「ダックスフンド(青)」は、2003年に制作されたジークレーの版画です。 大谷一生さんがアクリル絵具やスプレーなどを用いて描いた絵画を原画として制作されたポップアートのジークレーの版画です。 このポップアートのジークレーの版画の限定番号は、なんと150分の1番です。 ポップで愛嬌のあるダックスフンドが描かれ、お部屋に飾ると、とても良い感じのインテリアになると思います。 最近では忙しすぎるせいなのかジークレーの版画はリリースされてないみたいなので、貴重なポップアートの犬の絵になりそうです。 大谷一生(おおたにいっせい) プロフィール 1977年京都に生まれる。 1996年和光大学人文学芸術学科に入学する。 2000年ニューヨークに渡米する。 2001年絵画の初の個展「ANIMAL EYES」を開催する。〈GALLERY VOICE〉(原宿) 絵画の個展「EYES」を開催する。〈GALLERY ART POINT〉(銀座) 2002年絵画の個展「IMPACT」を開催する。〈GALLERY射手座〉(京都) 「アミューズ・アーティスト・オーディション in 京都」でアクリル画の絵画によりグランプリを受賞する。 絵画の個展「SENSITIVE」を開催する。〈GALLERY ART POINT〉(銀座) 2004年絵画の個展「INOCENT」を開催する。〈GALLERY ART POINT〉(銀座) 2005年絵画の個展「ART+SOUND...
アートギャラリーモトカワ
85,000円
●画家名:アルフォンス・ミュシャ ●作品名:四季・秋 ●絵のサイズ:W26×H62cm ●額装サイズ:W47,5×H84cm ●版画の技法:リトグラフ ●サイン:刷り師直筆サイン ●納期:14日 アルフォンス・ミュシャのリトグラフの版画「四季・秋」は、1900年に制作されたオリジナルのリトグラフを元にして制作された複製版画です。 限定枚数は300部です。 正式なタイトルは「LES SAISONS・LE AUTOMNE」です。 実りの秋らしく、女性が果物を持ったリトグラフの版画です。 アルフォンス・ミュシャのリトグラフの版画の中でも、この四季シリーズは非常に人気の高い作品です。 しかもこの複製の版画「四季・秋」は、まだ一度も額に入ったことがないバージンシートです。 画像の額は仮額で、まだシートの状態で保存しています。 オリジナルではありませんが、ミュシャ財団のエンボスマークが入った本物に非常に近い状態で複製されたリトグラフの版画です。 インテリアとして楽しむには十分満足していただけるクオリティだと思います。 アルフォンス・マリア・ミュシャ プロフィール 1860年チェコ東部モラビア地方南部の寒村イヴァンチツェに生まれる。 1873年雑誌「モテツト」の表紙を描く。 1883年クーエン・ベラン伯爵と出会い、フレスコ画制作の依頼を受ける。 以降、伯爵と弟のエゴン伯爵の援助を受けるようになる。 1884年クーエン伯爵の援助を受けて、ミュンヘンの美術アカデミーに入学する。 1888年パリに出て、アカデミー・ジュリアンに学ぶ。 1889年アカデミー・コラロシュに学ぶが、クーエン伯爵の自殺により援助を打ち切られる。 1891年ゴーギャンやストリンドペリと出会う。 雑誌の挿絵を描く。 1892年セニボス著「ドイツの歴史」の挿絵を担当する。...
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85,000円
●画家名:アルフォンス・ミュシャ ●作品名:四季・夏 ●絵のサイズ:W26×H62cm ●額装サイズ:W47,5×H84cm ●版画の技法:リトグラフ ●サイン:刷り師直筆サイン ●納期:7日 アルフォンス・ミュシャのリトグラフの版画「四季・夏」は、オリジナルのリトグラフを元にして制作された複製版画です。 限定枚数は300部です。 この「四季・夏」のオリジナルリトグラフは1900年に制作されました。 正式なタイトルは「LES SAISONS・LE Ete」です。 アルフォンス・ミュシャのリトグラフの版画の中でも、この四季シリーズは非常に人気の高い作品です。 しかもこの複製の版画「四季・夏」は、まだ一度も額に入ったことがないバージンシートです。 画像の額は仮額で、まだシートの状態で保存しています。 オリジナルではありませんが、ミュシャ財団のエンボスマークが入った本物に非常に近い状態に複製されたリトグラフの版画です。 インテリアとして楽しむには十分満足していただけるクオリティのリトグラフの版画だと思います。 アルフォンス・マリア・ミュシャ プロフィール 1860年チェコ東部モラビア地方南部の寒村イヴァンチツェに生まれる。 1873年雑誌「モテツト」の表紙を描く。 1883年クーエン・ベラン伯爵と出会い、フレスコ画制作の依頼を受ける。 以降、伯爵と弟のエゴン伯爵の援助を受けるようになる。 1884年クーエン伯爵の援助を受けて、ミュンヘンの美術アカデミーに入学する。 1888年パリに出て、アカデミー・ジュリアンに学ぶ。 1889年アカデミー・コラロシュに学ぶが、クーエン伯爵の自殺により援助を打ち切られる。 1891年ゴーギャンやストリンドペリと出会う。 雑誌の挿絵を描く。 1892年セニボス著「ドイツの歴史」の挿絵を担当する。...
アートギャラリーモトカワ
100,000円
●画家名:瀬崎正人 ●作品名:初夏の九十九島・2 ●絵のサイズ:W42×H31cm ●額装サイズ:W57×H49,5cm ●絵画の技法:クレヨン画 ●サイン:作家直筆サイン ●納期:14日 額に小傷がありますので新品額に交換してお届けします。 瀬崎正人さんがクレヨン画の絵画で描いた長崎県佐世保市の海の絵「初夏の九十九島・2」は、1997年6月30日に描かれたクレヨン画の絵画です。 この海の絵のクレヨン画の絵画のタイトル「九十九島」とは、長崎県佐世保市の佐世保湾の外側から北へ約25kmほどの海域のことです。 複雑に入り組んだリアス式海岸と島々が織りなす美しい自然景観がとても美しい海です。 この九十九島のほぼ全域が西海国立公園に指定されていて、島の密度は日本一と言われています。 九十九(くじゅうく)とは数がたくさんあるという意味で使われる例え言葉で、実際の九十九島の島の数は208あります。 瀬崎正人さんは、初夏のまだ日が昇る前の九十九島の海をクレヨン画の絵画で描きました。 明るい昼間の九十九島はもちろん美しい海ですが、早朝の九十九島の風景も神秘的で素晴らしいです。 瀬崎正人 プロフィール 1958年広島県江田島に生まれる。 1961年長崎県佐世保市に転居する。 1977年スタントマンをめざし上京する。 1978年NHKドラマ「草燃ゆる」、TBSドリフの全員集合、仮面ライダーなど悪役、脇役として多数出演する。 1979年映画「アイボリー・エイプ」主役の白いゴリラのぬいぐるみ俳優としてジャックパランスと共演する。 また「ウルトラマン80」としても大抜擢をうけるが、ふとももが大きすぎて撮影直前に怪獣役に転ずる。 第3作目撮影中に失明寸前のケガを負い芸能界を去る。 1982年油絵の絵画にて抽象画を描き始める。 エスキースにクレヨンを使用する。...
アートギャラリーモトカワ
100,000円
●画家名:瀬崎正人 ●作品名:キリタップ ●絵のサイズ:W42×H31cm ●額装サイズ:W57×H49,5cm ●絵画の技法:クレヨン画 ●サイン:作家直筆サイン ●納期:14日 額に小傷がありますので新品額に交換してお届けします。 瀬崎正人さんがクレヨン画の絵画で描いた北海道の海の絵「キリタップ」は、1996年10月27日に描かれたクレヨン画の絵画です。 このクレヨン画の絵画のタイトル「キリタップ」とは、北海道厚岸郡浜中町にある霧多布(キリタップ)岬のことです。 霧多布岬は、浜中湾と琵琶瀬湾を区切るように、太平洋に突き出した霧多布半島東端に位置する岬です 正しくは湯沸岬(とうふつみさき)というそうですが、「ゆわかし岬」と読む人が多いため、現在では霧多布岬と呼ばれています。 トッカリ(アイヌ語でアザラシのこと)を観察できるのでトッカリ岬とも呼ばれてます。 瀬崎正人さんは、1996年に初冬の北海道をテント生活をしながらスケッチする旅に出ました。 その時に立ち寄った霧多布岬の風景をクレヨン画の絵画で描いた作品です。 さすがに北海道の波は、大きくて荒らそうです。 瀬崎正人 プロフィール 1958年広島県江田島に生まれる。 1961年長崎県佐世保市に転居する。 1977年スタントマンをめざし上京する。 1978年NHKドラマ「草燃ゆる」、TBSドリフの全員集合、仮面ライダーなど悪役、脇役として多数出演する。 1979年映画「アイボリー・エイプ」主役の白いゴリラのぬいぐるみ俳優としてジャックパランスと共演する。 また「ウルトラマン80」としても大抜擢をうけるが、ふとももが大きすぎて撮影直前に怪獣役に転ずる。 第3作目撮影中に失明寸前のケガを負い芸能界を去る。 1982年油絵の絵画にて抽象画を描き始める。 エスキースにクレヨンを使用する。...
アートギャラリーモトカワ
84,000円
●画家名:三宅輝夫 ●作品名:THE CROSE KEYS ●絵のサイズ:W25,5×H36,5cm ●額装サイズ:W49,5×H64,5cm ●版画の技法:水彩画 ●サイン:作家直筆サイン 三宅輝夫さんが水彩画の絵画で描いたイングランドの鍵屋の絵・「THE CROSE KEYS」は黒・白・茶色、そしてブルーの4色で描かれた渋くて味わい深い水彩画の絵画です。 三宅輝夫さんの油絵の絵画や水彩画は熱狂的なコレクターが日本国内はもとより、ヨーロッパにも数多くいます。 日本ではフジテレビ・ギャラリーや日動画廊で取り扱いをされていた画家さんです。 イングランドの街角の鍵屋を丹念に描き見ているだけで心が暖まるような絵画としての素晴らしい魅力に満ちた水彩画です。 画商という仕事を通してこのような素晴らしい水彩画の絵画を販売できることを誇りに思えます。 三宅輝夫さんが水彩画の絵画で描いたイングランドの鍵屋の絵・「THE CROSE KEYS」をぜひご自宅のインテリアやプレゼントの絵としてご購入ください。 三宅輝夫 プロフィール 1923年兵庫県に生まれる。 京都市立絵画専門学校に通い、戦前は二科展、文展で油絵の絵画が入選する。 戦後は二紀展に油絵の絵画を出品し、入選を続け、二紀会同人となる。 1954年渡欧する。 イギリスのザ・ロンドン・ザ・ファインアートで葛飾北斎、藤田嗣治に次ぐ3人目の日本人として油絵の絵画の個展を開催する。 2008年逝去。 海外でも高い評価をもち、国内の美術館などで多く所蔵されている。
アートギャラリーモトカワ
84,000円
●画家名:中野克彦 ●作品名:赤いひさしのレストラン ●絵のサイズ:W25×H17,5cm ●額装サイズ:W47×H39,5cm ●絵画の技法:アクリル画 ●サイン:作家直筆鉛筆サイン 中野克彦さんがアクリル画の絵画で描いたパリの街角の絵「赤いひさしのレストラン」は、2013年に描かれたアクリル画の絵画です。 パリの裏通りに実在する、中野克彦さんのお気に入りのレストランを描いたアクリル画の絵画です。 このアクリル画はキャンバスではなく紙に描かれています。 油絵の絵画のような重厚感はなく、水彩画や版画のようにあっさりしたイメージのアクリル画です。 サイズは小さいですが中野克彦さん独特の赤い色が、とても存在感を感じさせるアクリル画の絵画です。 中野克彦さんがアクリル画の絵画で描いたパリの街角の絵「赤いひさしのレストラン」をぜひご自宅のインテリアやプレゼントの絵としてご購入ください。 中野克彦 プロフィール 1965年大分県に生まれる。 現在、福岡市に在住。 13歳で初めて油彩を手に取る。 1988年TSKギャラリイーにて初の油絵の個展を開催する。 1989年レインボーギャラリイーにて油絵の個展を開催する。 この時期、公募展へ多数の油絵の絵画を出展し、数多くの賞を取る。 1990年公募展への油絵の出展を一切中止し自身の絵を探し続ける。 現在、数多くの画廊と契約し油絵やジークレーの版画の個展で大成功を収めている。 海外での個展も多数開催。 今後の活躍にも注目が集まっている。
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